История и традиции русской вышивки
История русской вышивки берет свое начало в 9-10 веке. Об этом говорят разные находки археологов. К таким находкам относятся фрагменты одежды, которые украшены узорами и выполнены золотыми нитями. Золотое шитье в те времена было очень популярным. Знатные особы украшали им одежду и предметы быта.
История развития
Искусство вышивания не стояло на месте и постоянно развивалось. Так в 14-17 вв. вышивкой украшают предметы обихода и костюмы. Церковные облачения и одежду вышивали серебряными и золотыми нитями, добавляя при этом к ним самоцветы и жемчуг. Также вышивкой украшали полотенца свадебные, платки, рубахи.
Конечно такое занятие было прерогативой состоятельных дам. Однако начиная с XVIII в., вышивкой начинают заниматься практически все слои населения, в основном девушки-крестьянки. Как и раньше, ею украшали полотенца, одежду, передники и так далее. Каждая вышивка в то время имела свое особое значение. Чаще всего, вышиваясь на одежде, она служила оберегом. Для этого её наносили на рукавах, подоле, воротнике.
Один из самых распространенных и популярных мотивов в вышивке – это ромб. При этом, у каждого народа он мог изображаться совершенно по-разному. В некоторых культурах его рассматривали как символ плодородия. Если говорить о растительных орнаментах, то здесь востребованным является дерево жизни или мировое дерево. Также очень часто на вышивках можно встретить женскую фигуру, которая символизирует Богиню-Мать.
Изучая вышивку во временном разрезе, вы можете изучить и познать этническую историю, а также культуру практически любого народа. Узоры и мотивы хоть со временем и совершенствовались, но, тем не менее, их содержание и суть передавались из поколения в поколение, отбирая и сохраняя лучшее. Каждое рукотворное изделие, будет, несомненно отличаться красотой, гармоничностью, совершенством. А техника, профессиональностью и точностью.
В музеях сейчас можно увидеть много образцов народной вышивки. Конечно, лучше всего сохранились работы 19 века. Прочные традиции имела народная вышивка, в отличие от городской. Городская была больше подвержена влиянию моды, что не распространялось на народную. В деревнях девочки приготавливали себе приданное уже к 13-15 годам. Этим приданным были вышитые подарки, скатерти, полотенца, предметы одежды и так далее. Незадолго до свадьбы, чтобы оценить уровень мастерства девушки, устраивалась выставка. Затем уже на свадьбе все то, что девушка вышила своими руками, она дарила родственникам жениха.
В крестьянских семьях рукоделие было развито. Женщины пряли, ткали, вышивали, шили, т.е. занимались всеми видами рукоделия. Чем больше они им занимались, тем лучше становилось их мастерство. Одежду в деревнях также шили своими руками. При этом украшали её не только вышивкой, но и кружевами, тесьмой или вставками различного цвета. Одежда имела разное назначение. Она могла быть праздничной, повседневной или свадебной. Стоит отметить, что в разных губерниях она отличалась. Одежду шили и для людей разных возрастов, а значит, ей можно дать еще одну характеристику, т. е. она могла быть сшита для пожилой женщины, для молодой женщины или для девочки. Узоры тоже радовали разнообразием. Они также могли отличаться друг от друга в зависимости от района. На все эти различия влиял быт, обычаи, природное окружение.
В избранное
В избранное
В избранное
Неповторимость узоров
Если сравнивать русскую вышивку с техникой других народов, то можно заметить большую разницу. В русской вышивке очень большое значение имеют орнаменты и узоры. Как правило, они геометрические и представляют собой ромбы, птиц, деревья, женские образы. Солнечный мотив в русской вышивке изображали с помощью ромбов, кругов, розеток. Если изображали женскую фигуру или цветущее дерево, то это означало, что таким образом рукодельница хочет указать на плодородие земли. А приход весны, как правило, символизировала птица. Если вышивка была свободной, то как правило преобладали узоры растительного характера.
Говоря об узорах и приемах, нужно помнить о том, что их напрямую связывали с формой одежды, которая шилась из прямых кусков ткани. Швы называли счетными и выполняли их по счету нитей ткани. Такие швы служили для украшения концов рукавов, оплечья, подола передника, разреза на груди, низа передника или низа одежды. Сам узор располагали вдоль соединительных швов. Старинными русскими швами считаются крест, счетная гладь, роспись, полукрест, мелкая строчка белого цвета, козлик. Со временем появились крестецкая строчка, тамбурная вышивка, цветная и белая гладь.
Вся русская крестьянская вышивка делится на северную группу и группу среднерусской полосы. Отличаются они приемами вышивки. К северной относятся следующие области: Ярославская, Владимировская, Вологодская, Калининская и т. д. В ней преобладают крест, белая строчка, роспись, сквозное шитье и др. Стоит отметить тот момент, что вышивальщицами очень искусно использовался фон. Он выполнял функцию части элемента.
В избранное
В избранное
В избранное
Русская вышивка очень популярна
Конечно в наше время вышивка остается все также популярна и актуальна. Она также ценится, как и любая ручная работа. Украсить ей вы можете абсолютно все. Только от вашего вкуса зависит, как она будет смотреться: вульгарно или изящно. Сегодня самыми популярными техниками являются крест, полукрест, петит, вышивка лентами, бисером и гладью, контурная вышивка, а также техника black work. Сегодня процесс выполнения работы крайне облегчен, так как вы можете купить набор, содержащий абсолютно всё: нитки, канва, схема. Вам остаётся только приложить немного усилий. Хотя, до сих пор, в глубинках можно встретить бабушек, вышивающих классические узоры.
Русская народная вышивка — что это и чем отличается
105 0
Русская народная вышивка— направление стиля, охватывающее девятую часть суши. Такая площадь позволила создать многообразие стилей и мотивов для каждого уголка страны. Даже две соседние деревни похвастаются особенными приемами в вышивке орнамента. Отдыхали на праздниках или народных гуляньях? Тогда вы точно видели артистов в одеждах с народными узорами. Если собрать их со всей страны, то заметите отличия в каждом этническом костюме.
Перед тем как сделать собственный рушник с русской вышивкой, изучите характерные изображения, используемые цвета. Создайте домашний оберег для защиты жилья или украсьте платье для счастливого брака.
Материалы и инструменты
Если вы решили полностью погрузится в атмосферу, использовать русские узоры и орнаменты в своем творчестве, то понадобятся следующие материалы:
- Любые тканые вещи в качестве основы. Украшались одежда или быт: скатерти, салфетки, занавески, платки, передники, юбки, рубашки, платья или головные уборы.
- Ткань для вышивки. Когда вы создаете с нуля, то выбирайте отбеленное полотно изо льна или конопли.
- Применялись льняные или шерстяные нитки для узоров натурального окрашивания (при помощи минеральных, растительных или животных красок). Цветовая гамма в зависимости от узора выбранного региона (мотив которого вы решили сделать).
Вы можете сделать русскую народную вышивку с учетом всех традиций, можете осовременить новыми материалами.
Используемые цвета
Основной цвет для орнаментов считается красный, который отлично контрастирует с натуральным цветом полотна. Оттенки могут быть любыми, от оранжевого до темного, почти бордового тона.
В сочетании или отдельно от красного русская вышивальщица дополняла орнаменты синим, зеленым и желтым (золотым) цветом.
Черные нитки нашли свое применение только в воронежской и тамбовской областях, Чувашии. Для остальной территории нехарактерно их использование.
Не только схемы изображения несут в себе определенный символ. Выбранный цвет для русской вышивки имел большое значение.
Белые нитки считаются символом чистоты, света. Это нежный цвет девичьей невинности и женской красоты.
Красный— сильный мужской тон. Символ огня, жизненной энергии, богатства, доблести.
Теперь вам понятен смысл, когда на белом фоне сделана традиционная русская вышивка красными нитками.
Черный цвет редко используется и только в нескольких регионах. Этот цвет означает понимание краткости человеческого существования. Поэтому вышивка черными нитками чаще была на одежде пожилых людей.
История развития
Условно русскую вышивку можно разделить на крестьянскую и городскую. Это было сделано из-за социальных неравенств. Простые деревенские девушки работали над своим приданым, готовили подарки на свадьбу. Они сохраняли местные традиционные узоры и чтили традиции, чтобы сохранить культурные особенности в русской народной вышивке. Городские модницы видели в рукоделии развлечение. Если они вышивали, то делали это на европейский манер, старались быть похожими на берлинских или парижских дам. 18-19 века отмечаются распространением вышивки в мужских предметах одежды. Изящные кафтаны входят в моду.
На заметку. Интересный факт, что перед свадьбой односельчане проводили, так называемые, смотрины приданого невесты. По количеству предметов и использованного холста, качеству вышитых орнаментов оценивалось трудолюбие девушки. Насколько она готова и способна вести домашнее хозяйство и заниматься ремеслом.
Отдельно можно отметить русское золотошвейное искусство. Такую вышивку можно было встретить в украшении икон, интерьере церквей и храмов. На одежде дворян шились узоры золотыми нитками с использованием речного жемчуга. Это стало славянской чертой, особенностью дорогих предметов, появившейся в 10-12 веках.
Символика
Дерево считалось главой русской вышивки и важным элементом узора. Это символ познания и модель мира. Оно олицетворяло мироздание: корни уходили в подземное царство, ствол означал существование на земле, а крона соответствовала небу и божествам. Поэтому дерево считалось первым символом связи с природой.
Животные. Со временем люди начали охотиться. В русской вышивке появляются изображения оленей. Знак удачного брака и обильной жизни. Когда две головы животного сведены вместе, такая вышивка обозначает небо, второе значение— мать и дочь, как порождающие живое в мире.
На заметку. Популярным было изображение матери Роды в окружении благородных оленей. Такая композиция вышивалась на одежде младенцев для защиты, на свадебных нарядах.
Так возник очередной символ рожаницы, как знак женского божества и плодородия.
Женщина. Вообще изображение женских фигур в старинных русских узорах встречалось очень часто. Оно использовалось, чтобы привлечь хороший урожай, защитить и размножить стадо домашних животных.
Русская народная вышивка женского божества Макоши тесно связана с обрядом встречи весны.
Всадники, лошади. Кони или конники наделяются божественной силой и являются знаком неба и солнца (иногда встречаются в виде колеса, что абсолютно равнозначное понятие). Они означают тепло, зимнее и летнее равноденствие. Среди всех всадников выделялся солнечный бог Даждьбог, который посылает народу солнечный свет, привлекает плодородный год.
Птицы. Распространено в русских народных мотивах изображение птиц (самым популярным является петух). Оно могло обозначать:
- пробуждение природы и земли, как петух по утрам будит окружающий мир,
- для отличного урожая вышивались на рушниках или кухонных предметах,
- на полотенцах птица изображалась для почтения усопших, как символ души,
- женщины использовали русскую вышивку двух птиц на своей одежде для счастливого брака.
Вы могли видеть орнаменты из птиц, следующих друг за другом или повернутых головами попарно. В композициях их шили в сочетании с деревьями или кустами, рядом с женским образом.
Растения. Вообще растительная тема в русской народной вышивке занимала особое место. Деревья являлись объектом поклонения для всадников, птиц, их изображали внутри часовен. В 18 веке распространяется вышивка алых роз, как вечное возрождение. Особенно запоминаются вышитые цветы и растения в стиле хохломы или гжели, на павлоградских платках.
Хмель на одежде молодых людей изображается, когда они готовы вступить в брак. Иное значение— молодость.
Русская вышивка калины встречается на рушниках и сорочках. Она означает бессмертие рода и крепкие кровные узы.
Лилией обозначали девичью невинность, а виноград— символ семьи и единства.
Для оберегов и талисманов
Ладонь с пальцами. Магической силой наделялось изображение руки на одежде в узорах. Это могло обозначать власть человека, но чаще использовалось для оберега и защиты.
Когда рукодельница создает русскую обережную вышивку, часто повторяет один и тот же символ и применяет геометрические узоры. Такой прием усиливает магические силы изображения:
- Солнце вышивали в виде колеса, розетки или цветка, круга с кружевным орнаментом вокруг. Обозначает радость, жизнь, плодородие.
- Ромб является талисманом для плодородия, материнства, обозначает женское начало. Рисунок покровительствует земледелию у крестьян. Поэтому различные его вариации часто встречаются на русской одежде, скатертях.
- Геометрическое изображение дерева было в виде елочки. Она символизирует связь с природой, лесом.
- Крест сегодня русские вышивальщицы стараются забыть после того, как изображение коловорота (свастика) использовала партия Германии в качестве эмблемы. А ведь первоначальный смысл картинки во вращении солнца, символ нации. Поэтому сегодня многие считают свастику негативным знаком.
Бог мужской энергии (Перун) изображается в виде дуба. Его использовали на одежде для защиты рода и силы.
Рисунок мака на сорочках считается обещанием продолжения рода. И это защита от злых сил.
В основном, обереги вышиваются крестом. Каждый элемент и деталь наделяется смыслом. Русская вышивка красной нитью по белому полотну уже считалась магической, наполненной энергией солнца.
От севера до юга
К северным регионам относят Владимирскую, Ивановскую, Вологодскую, Новгородскую области. Также Ленинград (современный Санкт-Петербкрг), Архангельск, Карелия.
Русские рукодельницы использовали гладь, роспись, косые стежки. Вышивка крестиком применялась только для создания оберегов. Роспись, по сути, и есть полукрест. Таким швом выполнялась окантовка. После этого вышивальщицы заполняли внутренне пространство, для которого использовали другие декоративные швы. Края вышивки декорировали узорами из звездочек, снежинок, простых цветов.
На заметку. Роспись— двусторонний шов, когда лицевые и изнаночные стежки соединены в одну линию. Известные разновидности: чешуйка, кустики, шашечки, клетка, птичка.
Популярна была на полупрозрачном полотне белые узоры или белая строчка. Если вспомните, как чарующе выглядит белая гладь, то поймете, о чем речь.
Карелия прославилась своими вышивальщицами не только на русской территории. Их работы получили признание и популярность в странах Европы. В центре композиции обычно изображены животные и растения, вышивка делалась красными нитками на белой одежде.
Южные области— это Воронеж, Тамбов, Курск, Пенза. Южане более разносторонни в выборе швов и техник: белая гладь, роспись, счетная гладь, крестом, цветная перевить. Последняя напоминает вышивку белой гладью, когда используется полупрозрачный фон. Цветная композиция перевитью выполняется очень сложно, поэтому наличие дома такой работы считалось престижным и говорило о достатке семейства.
Нитки выбирались по цвету в зависимости от региона:
- смоленские вышивальщицы делали золотой фон вместе с красными, белыми или оранжевыми сюжетами,
- в Рязани предпочтение отдавали синим тонам,
- тульские рукодельницы за основу брали красно-белую гамму, среди которой делались вставки синими, зелеными или желтыми нитками,
- Калининградский регион славился ярким малиновым фоном, где были алые, золотые, белые и зеленые узоры.
Отдельно стоит отметить калужскую область. Скатерти, дорожки, полотенца рукодельницы шили особой техникой, которая называлась «вырезы». Со временем их стиль стали называть тарусской вышивкой. Использовалась только льняная нить для вышивки растительных орнаментов, композиций из птиц и деревьев. Особенностью являлось то, что у тарусского изделия не было изнаночной стороны.
Центральные регионы страны стали смешением деталей русской вышивки с южных и северных регионов. Но при этом местные рукодельницы добавляли что-то свое, особую «изюминку» в творчество.
С Севера в центр пришла белая строчка, с характерными мотивами и сюжетами. Это присуще Калининской и Ивановской областям. Русская вышивка росписью смотрится более объемной благодаря шерстяным ниткам.
С Юга центральные районы позаимствовали ромб. Его выполняли различными швами, украшали диагоналями, зубчатыми краями.
В Костроме и Ярославле в белую строчку добавили цвета. Начали использовать цветной контур для яркости, украшали золотыми, розовыми и голубыми нитками. Костромская область выделила себя еще использованием шелковых нитей. Русские рукодельницы выбирали преимущественно пастельные тона. При такой спокойной гамме вышивка выделялась блеском и переливами узора.
Отдельной техникой русской вышивки считается «горьковский гипюр». Это ажурная сквозная вышивка. Своеобразные орнаменты напоминают розетки в форме ромба с округлыми углами, медальоны, сказочные цветы. Такая изящная работа делалась на продернутой по ткани сетке, чтобы оставался прозрачным фон.
В настоящее время рукодельницы и знаменитые модельеры возвращаются к традиционным истокам. Русская народная вышивка популяризируется в украшении интерьеров, создавая этнический стиль. Кутюрье выпускают коллекции одежды с традиционными мотивами. В их работах вы увидите классическое изображение орнаментов, современную вариацию в их видении. Спортивные костюмы украшены народными орнаментами, как символ патриотизма. Это еще одно подтверждение великих слов модистки (портнихи) Марии-Антуанеты мадемуазель Бертен, что новое— хорошо забытое старое.
Оставляйте комментарии и свои мысли о русской вышивке. Предпочитаете этнический стиль или стремитесь создавать современные темы в рукоделии. Где предпочитаете использовать народные мотивы, сохранились ли в вашем регионе характерные черты в узорах.
Рейтинг автора
Автор статьи
Увлечения: вышивка крестиком, бисером, бисероплетение, создание бижутерии, рисование акриловыми красками по одежде.
Написано статей
Была ли эта статья полезна?
Да, Полезна (0) Нет (0)
«Вышивка. История русской вышивки»
Искусство вышивания имеет многовековую историю. О существовании вышивки в эпоху Древней Руси говорят находки археологов, относящиеся к 9-10 веков. Это – фрагменты одежды, украшенные узорами, выполненные золотыми нитями. Золотым шитьём в далёкие времена украшали предметы быта, одежду знатных людей.
Традиции вышивального искусства постоянно развивались, в 14- 17 веках вышивка приобретает ещё более широкое распространение в украшении костюма, предметов обихода. Золотыми и серебряными нитями в сочетании с жемчугом и самоцветами вышивали церковные облачения, богатую из шёлка и бархата одежду царей и бояр. Цветным шёлком и золотыми нитями украшали также свадебные полотенца, праздничные рубахи из тонкой льняной ткани, платки. Вышивание было в основном распространено среди женщин знатных семей и монахинь.
Постепенно искусство вышивания распространяется повсеместно. С 18 века оно входит в жизнь всех слоёв населения, становится одним из основных занятий девушек – крестьянок.
Вышивкой украшали предметы быта- полотенца, подзоры, столешники (скатерти). Праздничную и повседневную одежду, передники, головные уборы и др. Изделия, как правило, выполнялись из простых, недорогих материалов, но отличались они высоким художественным мастерством.
Каждая вышивка имела свое назначение. Вышивки на рубахах располагалась на местах соприкосновения тела человека с внешним миром (т.е. по вороту, рукавах, подолу) и выполняли роль оберега. В вышивке полотенец нашли свое отражение космологические представления людей, идеи, связанные с культом плодородия и культом предков. В первую очередь это касается орнамента народного шитья, в котором вплоть до 2-й четверти XX века сохраняются древние символы.
Наиболее распространенным мотивом в орнаменте народной вышивки является «ромб». В вышивке разных народов он выглядит по-разному и имеет различные значения. Ромб с крючками в вышивке рассматривается как символ плодородия, связанный с представлением о матери — прародительнице – непосредственном начале всех рождений на земле. Ромб — «репей» в фольклоре сравнивается с дубом, священным деревом многих народов, и является метафорой небесного «цвета» — молнии, которая разит демонов, оберегает скот.
В числе любимых мотивов была «розетка», состоящая из 8 — ми лепестков — лопастей, соединенных в центре. Она выступает как символ женского начала, плодородия.
Среди мотивов растительного орнамента видное место занимает «мировое дерево» — дерево жизни. Распространенным мотивом лицевых вышивок является стилизованная женская фигура. Она может выступать в различных композициях: в центре, всадники или птицы по сторонам; держащая ветки или светильники; с птицами в руках и т.д.
Все эта сюжеты различаются по характеру их трактовки. Но в большинстве из них женщина Богиня-Мать, олицетворяющая Сыру — Землю, выступает покровительницей земледелия, плодородия земли. Она была призвана обеспечить жизненные блага и воспроизводство рода.
Традиционная вышивка — это источник познания этнической истории и культуры народа и их эволюции во времени.
Приёмы вышивания, узоры, их цветовое воплощение совершенствовались их поколения в поколение. Постепенно отбиралось всё лучшее, и создавались неповторимые образы вышивок с характерными чертами.
Художественные изделия народных мастеров, украшенные вышивкой, отличаются красотой узоров, гармоничностью сочетания цветов, совершенством пропорций, отточенностью профессиональных приёмов выполнения. Каждое вышитое изделие отвечает своему практическому назначению.
В музеях нашей страны собрано много образцов народной вышивки. Наиболее сохранились и дошли до наших дней вышивки 19 века.
Вышивка делилась на крестьянскую (народную) и городскую. Городская вышивка не имела прочных традиций, так как постоянно претерпевала влияние моды, приходившей с Запада. Народная вышивка была связана со стародавними обычаями и обрядами русского крестьянства. Так, крестьянские девочки к 13-15 годам должны были приготовить себе приданое. Это были вышитые скатерти, полотенца, подзоры, предметы одежды, головные уборы, подарки.
На свадьбе невеста одаривала родственников жениха изделиями своей работы. Перед свадьбой устраивали выставку приданого, которое должно было свидетельствовать о мастерстве и трудолюбии невесты.
Рукоделием в крестьянской семье занимались женщины – пряли, ткали, вышивали, вязали, плели кружева. В процессе работы они отшлифовывали своё мастерство, учились друг у друга и у старших, перенимая у них опыт многих поколений.
Женскую одежду шили из домотканых льняных и шерстяных тканей. Её украшали не только вышивкой, но и кружевами, тесьмой, вставками из цветного ситца. В разных губерниях одежда имела свои особенности, отличия. Она была различной по назначению (повседневная, праздничная, свадебная), выполнялась для разных возрастов (девичья, для молодой, пожилой женщины).
По характеру узоров и приёмов их выполнения русская вышивка очень многообразна. Отдельные области, а иногда и районы, имели свои характерные приёмы, мотивы орнамента, цветовые решения. Это во многом определялось местными условиями, бытом, обычаями, природным окружением.
Русская вышивка имеет свои национальные особенности, она отличается от вышивок других народов. Большую роль в ней играют геометрический орнамент и геометризированные формы растений и животных: ромбы, мотивы женской фигуры, птицы, дерева или цветущего куста, а также барса с поднятой лапой. В форме ромба, круга, розетки изображалось солнце – символ тепла, жизни, женская фигура и цветущее дерево олицетворяли плодородие земли, птица символизировала приход весны. Расположение узора и приёмы вышивки были органически связаны с формой одежды, которую шили из прямых кусков ткани. Швы выполняли по счёту нитей ткани, их называли счётными. Такими швами легко украшать оплечья, концы рукавов, разрез на груди, подол передника, низ передника, низ одежды. Вышивку располагали вдоль соединительных швов.
В вышивках «свободных», по нарисованному контуру, преобладали узоры растительного характера.
К старинным русским швам относятся: роспись или полукрест, набор, крест, счётная гладь, козлик, белая мелкая строчка. Позже появились вырезы, цветная перевить, крестецкая строчка, гипюры, тамбурная вышивка, белая и цветная гладь.
Русские крестьянские вышивки можно разделить на две основные группы: северную и среднерусской полосы. К северной относятся вышивки Архангельской, Новгородской, Вологодской, Калининской, Ивановской, Горьковской, Ярославской, Владимирской и других областей.
Самые распространённые приёмы северной вышивки – крест, роспись, вырезы, белая строчка, сквозное шитьё, выполняемое по сетке, белая и цветная гладь. Чаще всёго узоры выполнялись красными нитками по белому фону или белыми по красному. Вышивальщицы умело использовали фон как один из элементов узора. Квадратики и полоски внутри крупных фигур птицы – павы, барса или дерева вышивались синей, жёлтой и тёмно- красной шерстью.
Творческие коллективы художественных промыслов бережно хранят и развивают традиции народной вышивки.
Произведения народных художественных промыслов имеют неограниченных спрос, как в нашей стране, так и за рубежом.
схемы и значение славянских традиционных узоров
На протяжении практически всей истории становления общества девушки особое внимание уделяли различным вышивкам. Сначала нанесение рисунка на изделие мог позволить исключительно обеспеченный человек. Однако через некоторое время вышивки вошли в обиход разных слоев населения. Каждая страна имеет свою историю становления этого искусства.
Особенности вышивки в разных уголках России
В каждом уголке России, городе, деревне есть свои отличительные особенности создания рисунка на вещи.
Например:
- В Чувашии используются 3 основные цвета нити: черный, красный, белый. При этом каждая имеет свое значение. Красная — символ стремления к новому, белая — говорит о чистоте, невинности, черная — используется для создания рамки. Особенность — при вышивке не применяют специальные устройства для облегчения работы.
- Стоит упомянуть, что славянская вышивка схемы строит в основном на геометрических фигурах. Так как мастерица окрашивала нити самостоятельно, процесс занимал очень много времени и был достаточно трудоемким.
- В Карелии чаще всего узор имел религиозное значение. Орнамент вышивается при помощи красной нитки на белой ткани. Центр композиции — животные, растения. Имеет огромную популярность в России, Европе.
- В Марий Эл используют красный цвет нити, вышивая на домотканом материале. Узоры: геометрические фигуры, растения, животные. Особенное значение имели деревья — защита для семьи.
- Тарусская техника — применяется льняная нить, при этом есть особенная техника, белая строка и цветная перевить. На вещах вышиваются деревья, растения, которые образуют в результате картины. Особенность — отсутствие изнаночной стороны. Также техника известна вышиванием на белой ткани рисунка белой ниткой.
Особенности южан
Для южной части России характерно наличие геометрического орнамента на вышивке. В Воронежской, Тамбовской, Орловской, Курской, Пензенской области мастерицы вышивали белой строкой, крестами и др.
Вышивание росписямиОсобенно распространенными считаются: счетная гладь, цветная перевить. Ключевой элемент обеих вышивок — применение под основу наполовину прозрачной ткани.
Дополнительная информация! Наличие подобной вышивки на одежде было свидетельством высокого уровня доходов семьи.
Цветная перевитьЦветовые особенности областей:
- для Рязани характерен орнамент синего цвета;
- в Смоленских вышивках чаще встречается лимонный, оранжевый, красный, белый цвет на золотом фоне;
- узоры Тулы, Калуги характеризуются красной, белой цветовой гаммой, в которую вкрапляются вставки синего, голубого, зеленого, желтого цвета;
- для Калининграда характерно использование малинового фона с рисунком из алого, белого, зеленого, золотого цвета нитки.
Важно! Русская вышивка является одним из самых развитых искусств в творчестве народа. Главная геометрическая форма — ромб, квадрат. Вышиваются с выступом в углах, диагоналями, спиралями. Материал — шелковая нить.
Северные традиции
В Карельской АССР, Вологде, Архангельске, Ленинграде особенно популярны техника гладь, применение косых стежков, а также росписи.
Орнамент, выполненный гладьюТехника вышивки полными крестами применялась в украшении оберегов.
Узор крестомПолукрест — вид окантовки, основа популярного типа росписи. Использование мелких стежков ярких цветов для создания ярких узоров. После создания окантовки внутреннее пространство заполняется различными типами декоративных швов.
Белая строчка на изделии смотрится изысканно, привлекательно. В основе лежит применение разреженной, слегка просвечивающей ткани. Наличие плотного белоснежного сюжета на вещи показывало статус, высокий уровень дохода семьи.
Белый узорОсобенности восприятия изобразительного искусства
Орнамент воспринимается человеком как часть изобразительного искусства. В разные времена узоры на одежде воспринимались по-разному. Раньше они показывали принадлежность человека к классу, уровню благосостояния. Также орнамент говорит о географической принадлежности владельца вещи.
В наше время наличие вышивки на вещи показывает эстетическую составляющую образа. Мотивы одежды с вышивкой каждый год появляются на модных показах.
На примере истории вышивки гладью можно проследить становление восприятия обществом такого рода украшений одежды.
История вышивки гладью
Вышивка гладью — применение правильного типа линий. В результате получается рисунок из сияющих, блестящих нитей. Таким орнаментом человек может любоваться на протяжении долгого времени. Первая подобная вышивка появилась около 2000 лет назад.
Зародилась техника в Китае в VI веке до нашей эры, в это время жители, принадлежащие к высокому сословию, увлекались украшением вещей при помощи вышивки. Затем подобная техника использовалась в Японии.
Обратите внимание! Особенно хорошо смотрится на шелковой ткани.
Затем в результате появления, развития Великого Шелкового Пути техника приобрела популярность в Европейских странах. В это время особенно крепла мода на необычные вещи, поэтому вышивки стремительно распространялись по континенту.
В это время о вышивках стало известно на Руси. При этом улучшилась ткань, возможности для создания орнамента. Чаще всего схемы применялись многократно, передаваясь от поколения к поколению.
В современном обществе схемы находятся в свободном доступе в сети Интернет.
Особенности:
- Сможет выполнить как мастер, так и новичок.
- Простая техника создания.
- Большой ассортимент видов.
Этот орнамент считается одним из основных видов искусства. При правильном соблюдении правил выполнения стежков в результате мастерица увидит отличную вышивку. Однако создание рисунка требует внимательности, усидчивости, сосредоточенности на задаче.
Этот вариант вышивки прошел длительный путь, приспосабливаясь, видоизменяясь, но сохранив основу — наличие сияния работы.
Рисунок гладьюДревнерусское лицевое и золотное шитье
Этот тип шитья имеет церковное происхождение. В предании о жизни Богоматери говорится, что ей нужно было создать завесу храма Господня из пурпура и багрянца.
Лицевое шитье — вид иконописи, появился с зарождения христианства на Руси. Выполняется с помощью цветных ниток. Сформировалось под воздействием Византии.
Также золотое шитье получило развитие в Византии. В Киеве в XI веке при монастыре появилась школа золотого шитья, где проходили уроки/ В XV веке начинают появляться мастерские цариц, где мастерицы оттачивают навыки. Начало XVII века ознаменовалось соперничеством мастерских известных людей, купцов.
Лицевое шитьеЭти варианты шиться составляют сакральную часть храма, как и фрески. Они имеют определенную символику присутствия божества.
В настоящее время главная задача мастеров — сохранение традиций в древнем искусстве, достижение уровня мастера, соблюдение при работе церковных канонов.
Золотое шитьеОрнаменты славянских народов и их обозначение
Обережная вышивка славян, схемы и значение:
- Берегиня — образ женщины с опущенными руками. Защищает, оберегает семью от неприятностей.
- Вода — в виде зигзага, волны, граница между Явья, Навью. Дарит бессмертие, несет знания.
- Огневица — оберег для взрослого женского организма. Защищает от дурных слов, злых деяний.
- Спираль — говорит о мудрости. Оберег от злых сил, сглаза.
- Стрибожич — изображены лопасти ветряной мельницы. Защищает от стихий, вышивается на рабочей одежде.
- Рожаница — символика плодородия, семейного благополучия.
Вышивка в русском народном костюме
Также принято вышивать орнамент на народных костюмах, что являлось с древности оберегом.
Славянская обережная вышивка в основном располагается в месте, где тело соприкасается с окружающей средой:
- на краю рукава;
- по низу изделия;
- по вороту.
Считается, что орнамент так защитит человека, укрепит здоровье.
Также дети донашивали вещи за родителями, что символизировало наличие связи поколений. Есть множество русских шрифтов для машинной вышивки.
Дополнительная информация! С 3 лет ребенок получал первую рубашку, которая оберегала его. Например, мужскую рубашку получает сын.
Русская народная вышивкаКрестецкая строчка
Тип нанесения — сквозной орнамент. Получил популярность с 60-х городов XIX века. Вышивка выполняется на «ломаной игле» кружевного вида, имеет геометрический узор, насыщена украшениями, разнообразием — отличается от других типов строк.
Крестецкая фабрика пережила несколько подъемов, спадов. Великая Отечественная война, смена власти в 90-х — всё повлияло на состояние фабрики. Сейчас у неё сменился владелец, задача — восстановить музей, который открылся в 1930 году. Используется для украшения полотенец, одеял, простыней.
Особенности техники
Раньше кружево вышивалось ниткой, выдернутой из полотна. Цвет материала определял цвет орнамента.
«Вышивка белым по белому» — краткое описание строчки. При этом ткань изо льна в клетку заполняется фигурным узором из тонких белых ниток. Для создания строчки выдергиваются продольные, поперечные нитки, которые превращают материал в ажурную сеть. Нитки перевивают при помощи иглы, создавая узор.
Крестецкая народная вышивкаОсновные правила выбора узора
При выборе орнамента нужно внимательно изучить значения символов, а также цветовую гамму. Также рекомендуется опираться на географическое положение, чтобы поддержать местных мастериц. Чаще всего девушке предпочитают большие узоры, в то время мужчины обращают внимание на небольшие символы.
В статье подробно разобран вопрос значения, истории создания традиционной русской вышивки. Сейчас вышивка чаще выполняется из-за гонки за модными коллекциями, однако рекомендуется при выборе обращать внимание на историю создания орнамента. Славянские традиции вышивки бисером помогут придать образу привлекательности.
Исследовательская работа «Традиции вышивки»
Министерство образования и науки РФ
Муниципальное общеобразовательное учреждение
«Волчихинская средняя школа №1»
Традиции вышивки
Исследовательская работа
Выполнила: Жуликова Екатерина
Константиновна
Проверила: Баранова Людмила
Владимировна
Волчиха 2012
Содержание
1 Введение : стр.3
Цель работы стр.3
Задачи стр.3
Актуальность стр.3
Объект исследования стр.4
Предмет исследования стр.4
Новизна стр.4
Виды традиционных народных
художественных промыслов
Алтайского края: стр.5
2 Основная часть : стр.6
3 Заключение стр.16
4 Список литературы стр.17
5 Приложение стр.18
Введение
Говорят, что рыбак рыбака видит издалека и что профессиональная деформация личности непременно сказывается на внешности: учитель безошибочно узнает в толпе учителя, а врач — врача… Вот интересно, а можно ли таким же образом «вычленить» из массы окружающих нашу сестру вышивальщицу? Какой-нибудь Шерлок Холмс заметил бы, наверное, специфические следы на подушечке указательного пальца правой руки и ребре ладони и привычку щуриться. А — наиболее верная примета! — потеря всяческого самообладания (а порой и человеческого облика) в магазинах, торгующих наборами для вышивки?! Мы же, пусть и не обладающие даже сотой частью подобной наблюдательности, вполне можем составить обобщенный портрет нашей современницы, верной и преданной самому замечательному на свете занятию — вышивке.
Цель работы:
Выявить традиции русской национальной вышивки.
Задачи:
1.Расширить познания по прикладному народному творчеству.
2. Изучить особенности вышивки.
Актуальность:
История народного творчества насчитывает тысячелетия, но она не может потерять своей актуальности в определённый период, поэтому нужно знать традиции своего народа каждому гражданину своей страны.
Объект исследования:
Прикладное народное творчество.
Предмет исследования:
Стабильность и устойчивость традиции русской национальной вышивки.
Новизна:
Выбранная тема изучается впервые.
Виды традиционных народных художественных промыслов Алтайского края:
«В настоящее время необходимо сохранить культурно-исторические традиции алтайских мастеров. Поддерживая народные художественные промыслы, мы сможем сохранить для последующих поколений все лучшее, что было накоплено нашими предками».
Губернатор Алтайского края А.Б. Карлин 1
Народные художественные промыслы и ремесла занимают особое место в жизни и истории каждого народа, являясь одной из форм народного творчества и специфической отраслью материального производства.
Сохранение, возрождение и развитие народных художественных промыслов как части культурного наследия народов Российской Федерации признано одной из важнейших задач государственной политики в сфере культуры.
В Алтайском крае соединились традиции многих народов. Наиболее распространенными видами народных художественных промыслов в крае являются художественная обработка камня и металла, резьба по дереву, лозоплетение, кружевоплетение, вышивка, изготовление изделий из керамики, бересты и другие.
Художественные произведения мастеров Алтайского Приобья украшают залы многих музеев мира. Славные традиции мастеров художественных промыслов и ремесел сохранились и развиваются в наши дни.
Произведения ткачества и народная вышивка: ковры, паласы, покрывала, ширинки, накидки, эксклюзивные шарфы.
Одежда и постельные гарнитуры в русских традициях с применением вышивки. Последнее направление позволяет вовлечь в культурный обиход широкий круг народных мастеров из периферической зоны края, изделия которых получили признание на сельских и районных выставках.
Искусство лоскутного шитья возникло и распространилось повсеместно со второй половины XIX века.
Самыми популярными лоскутными изделиями того времени, наполнившими горницы крестьянских домов и гостиные горожанок, были одеяла, покрывала, подушки, коврики с несложным мозаичным узором из квадратных и треугольных лоскутков ярких цветов.
Реализация Стратегии будет способствовать занятости населения, популяризации положительного имиджа Алтайского края, развития ОЭЗ «Бирюзовая Катунь», повышению качества жизни сельского населения, развитию нравственности населения и укреплению региональной идентичности Алтайского края.
Основная часть
Вышивка – распространенный вид декоративно – прикладного искусства, в котором узор и изображение выполняется ручным или машинным способом на разных тканях, кожи и др. материалах льняными, х/б, шелковыми, металлическими нитками, а также бисером, драгоценными камнями и др.
Вышивкой украшали предметы быта – полотенца, подзоры, столешницы (скатерти), праздничную и повседневную одежду, передники, головные уборы и др. Изделия, как правило, выполнялись из простых, недорогих материалов, но отличались они высоким художественным мастерством.
Вышивка делилась на крестьянскую (народную) и городскую. Городская вышивка не имела прочных традиций, так как постоянно претерпевала влияние моды, приходившей с Запада. Народная вышивка была связана со стародавними обычаями русского крестьянства.
Рукоделием в крестьянской семье занимались женщины – пряли, ткали, вышивали, вязали, плели кружева. В процессе работы они отшлифовывали своё мастерство, учились друг у друга и у старших, перенимая у них опыт многих поколений.
Вышивка— это вид искусства возник давно – корни его уходят в глубину веков. Очевидно, мы никогда не сможем узнать, кто и когда впервые догадался воплотить в узорный мотив красоту родной природы, свои переживания и ощущения, так как из-за недолговечности ткани и ниток наука лишена возможности точно определить время возникновения этого искусства. Ведь образцы наиболее древней вышивки в музеях Европы относятся к 5в. д. э., а образцы славянской вышивки сохранились лишь за несколько последних столетий (больше всего в музеях вышивок 19 века).
Вышивкой украшалась одежда у скифов – жителей причерноморских степей, о чем свидетельствует древнегреческий историк Геродот.
В эпоху Киевской Руси искусство художественной вышивки ценилось очень высоко. Сестра Владимира Мономаха – Анна-Янка организовала в Киеве, в Андреевском монастыре, школу, где молодые девушки учились вышивать золотом и серебром.
На рисунках и иконах того времени мы видим изображение людей в вышитой одежде, своими узорами мало, чем отличаются от современной и с характерными для определенной местности орнаментами. Следует лишь отметить, что старинные образцы более напоминают тканый орнамент, более геометризованы, чем вышивки позднейших времен.
В условиях патриархального уклада сельской жизни с натуральными формами хозяйствования большинство вещей домашнего обихода изготовлялось преимущественно хозяином и его семьей.
Почти в каждом доме, ткали полотно и шили из него одежду украшая, ее вышивкой.
Вышитая белая сорочка – неотъемлемая часть женской и мужской одежды любого европейского народа.
Вышиванием занимались исключительно женщины. Только шорно-седельные изделия украшали мужчины.
Одеждой была своеобразной характеристикой умения девушки, ее трудолюбия. Именно по этому женская одежда украшалась чрезвычайно красиво. Предметом гордости каждой семьи был свадебный сундук с приданным, сделанный руками невесты.
Вышиванием занимались во всех слоях общества – от кардиналов, членов королевских и царских семей до беднейших крестьян и ремесленников.
Русская вышивка.
Русская вышивка отличалась от вышивок других народов. Большую роль в ней играют геометрический орнамент и геометризованные формы растений и животных: ромбы, мотивы женской фигуры, птицы, дерева или цветущего куста, а также барса с поднятой лапой. В форме ромба, круга, розетки изображалось солнце – символ тепла, жизни; женская фигура и цветущее дерево олицетворяли плодородие земли; птица символизировала приход весны.
К старинным русским швам относятся: роспись или полукрест, набор, крест, счётная гладь, козлик, белая мелкая строчка. Позже появились вырезы, цветная перевить, крестецкая строчка, гипюры, тамбурная вышивка, белая и цветная гладь.
Вышивание стеклярусом и бисером изобретено было в Венеции, где вообще производство стекла ещё издревле было в большой славе; этим способом вышивались целые картины.
Вышитая сорочка была характерным признаком каждой местности и отличалась своеобразным орнаментом, техникой исполнения и гаммой цветов.
Вышивка на фоне музыки
Наши прабабушки за рукоделием пели. Теперь кому-то нравится вышивать в тишине, а некоторые за пяльцами любят слушать классику или современные мелодии. Как же правильно выбрать комфортный звуковой фон?
Исследованием того, как гармония звуков влияет на человека, ученые занимаются со времен седой древности. К примеру, легендарный восточный целитель Авиценна именно музыкой успешно лечил своих пациентов от меланхолии, а античный математик Пифагор пришел к неожиданному выводу: музыку в стране должно контролировать государство, тогда его граждане будут такими же, как звучащие вокруг них мелодии. Поэтому в Древней Греции одним из главных требований к врачам, судьям и педагогам было непременное изучение и знание музыки. Ведь музыка — одна из самых вдохновенных форм искусства: своим ритмом, динамикой и разнообразием нюансов она передает бесконечную гамму чувств и настроений. Ее сила заключается в том, что, минуя разум, она проникает прямо в душу.
звучание определенных сочинений перед началом работы над вышивкой организует вас, задает некий внутренний ритм (легкие композиции), а во время выполнения работы — создает благоприятный эмоциональный фон. К примеру, математические способности для просчитывания вышивальной схемы почти в два раза повысят произведения Баха и Генделя, а гениальный Моцарт разбудит в вас настоящего художника, раскрывая весь невостребованный творческий потенциал. И тогда ваши вышитые картины наверняка станут еще более совершенными, нежными и лиричными!
ВАЖНЫЕ СОВЕТЫ:
как выбрать музыку для вышивания
Составляя индивидуальную музыкальную программу для работы за пяльцами, нужно учесть, что направленное звуковое воздействие ограничено во времени — не более часа. Потом лучше сделать перерыв минут на 20-30, что, кстати, позволит уберечь от переутомления не только уши, но и глаза.
Стоит обратить внимание на то, что эмоциональный человек, тонко и глубоко переживающий любое событие, тяготеет к спокойной музыке, а энергичные люди с сильной нервной системой и меньшей чувствительностью предпочитают бравурную музыку быстрых темпов.
Произведения с многократно повторяющейся мелодией, а также бесконечно тянущийся звук влияют на слушателя весьма негативно, вызывая быстрое утомление и резкое падение работоспособности: даже работа над любимым дизайном станет не в радость.
Включать звуковое сопровождение рекомендуется негромко, так, чтобы оно, как говорят, не перекрывало ваших собственных мыслей. Большая громкость хороша для активных физических действий, например, танцев, зарядки или уборки.
Воспринимать полезное воздействие фоновой музыки лучше всего всем организмом, но если вы хотите отключиться от шумных родственников и совершенно уйти в себя, работая над вышивкой, то купите качественные наушники — большие, «обнимающие» все ухо.
Рукодельные обереги
У самых разных народов вышивка — не только возможность украсить одежду или дом. Мастерицы со всего мира, в юртах, вигвамах, деревянных избах и соломенных хижинах, прилежно наносили на ткань стежок за стежком, пришивали бусину за бусиной, чтобы защитить себя и близких людей от коварства злых сил, принести им здоровье и удачу. Об обычаях некоторых народов мира, связанных с рукоделием, рассказывает филолог, историк искусства Ольга Деопик
Одежда и вообще все то, что надевал человек, было его «защитой», и поэтому в орнаменты вплетали благопожелательные символы. Особенно крепкой «броней» считался пояс — поэтому выйти «распоясанным» у многих народов считалось не только позорным, но и небезопасным.
По поверьям народов Севера, человек, благодаря узорам на костюме, становился не только неуязвимым для злых духов — он представлял собой картину мироздания! Точно так же, как мир делился на три части — верхний мир (мир небожителей), средний (людей) и подземный, так же делился на три части и сам человек. Голова и грудь относились к верхнему миру, их часто украшали розетки из бисера и меха — символы Солнца. Средний мир — плечи, руки и пояс, а также рукавицы, там часто могли быть изображены фигурки людей и животных, а также образы, связанные с мужским и женским началом. Низ (обувь) украшали мотивом «мирового древа», которое прорастает через все три яруса Вселенной, соединяя их. Особое внимание при вышивке уделяли подолу, вороту, рукавам и швам одежды. Считалось, что через эти места может проникнуть не только морозный воздух, но и злые силы, а священный орнамент преградит им путь!
Традиционные вышивки марийцев оберегали не только все «входы», куда могли проникнуть духи, но и отдельные части тела человека. Причем для женщин и для мужчин эти функции выполняли разные узоры. У женщин особая вышивка защищала груди, то есть способность выкормить сильное потомство. Это были две орнаментальные розетки по обе стороны груди. Такие вышивки носили только те женщины, что по возрасту уже могли вынашивать потомство и кормить грудью, так что вышивка обозначала еще и социальный статус. А на подоле мужской рубахи спереди располагалась вышивка, охраняющая низ живота владельца и его способность к продолжению рода. На плечах выполняли узоры, оберегающие плечи, физическую силу, а спину защищала вышивка, которая так и называлась «сторож спины» — она располагалась между лопаток.
Среднеазиатские вышитые покрывала — сузани готовили к свадьбе, работала над ними вся большая семья, могли пригласить помогать и соседок. Узоры-обереги создавали специальные женщины-рисовальщицы. Их ремесло переходило из поколения в поколение, и считалось, что если династия прервется, духи предков-рисовальщиц никогда не обретут покой. Вышивки — сузани поражают не только своими большими размерами. Интересно в них также и то, что их не вытаскивали по праздникам, а активно использовали — на вышитых простынях спали и т.д. Считалось, что так волшебные узоры вышивок лучше защитят молодую семью. Если приглядеться к цветочным гирляндам сузани, то на них можно разглядеть стилизованные предметы, которые отпугивали злых духов — например, самый обычный кухонный нож, рога барана, стручок перца или изображение человеческой ладони.
Китайские мастерицы, расцвечивая шелк сотнями оттенков, не забывали и о том, чтобы вышивки приносили удачу, здоровье и долголетие. Одним из таких символов была… летучая мышь. В Европе это вполне симпатичное животное незаслуженно считают пособницей злых сил, но в Китае ее название — «фу» созвучно со словом «счастье». В большом почете у китайцев вышитые пионы. Крупные, роскошные соцветья символизируют славу, почет и высокое положение. А нежные цветы яблони должны были сделать женщину изящной и красивой. Одежду, подушки и занавеси украшали стилизованные иероглифы, которые означали счастье и долголетие, охраняли от бед. Кроме того, вышивки на роскошных одеждах чиновников в Китае играли роль современных… погон! Увидев на чьем-то халате журавля, феникса или единорога и цилиня, человек сразу понимал, с чиновником какого ранга имеет дело!
А вот у индейцев Северной Америки такого рода «погоны» носил не только воин, но и его жена. Число вышитых полос на ее кожаных штанах могло обозначать количество врагов, убитых ее благоверным. Индейские вышивки – это царство бисера, игл дикобраза и разноцветной кожи. Орнаменты не только
охраняли своего владельца, они и рассказывали о нем — их можно было читать, как книгу. Скажем, стилизованные подковы обозначали, сколько раз воин успешно добывал лошадей в походе. Четыре вышитых пера на мокасинах — что воин совершил четыре подвига, важных в жизни каждого мужчины (отобрать лук у врага в бою, быть во главе успешного набега и т.д.). Особым образом вышитый пояс мог служить объявлением войны, пояс с другим узором — просьбой о мире.
Похвальное слово вышивке
Пару веков назад не только русские крестьянки могли похвастаться искусными вышивками: с необычайным азартом за пяльцами проводили целые дни благородные дворянки, что, конечно же, нашло отражение в классике отечественной литературы
В девятнадцатом столетии, которое принято считать золотым веком русской аристократии, с провозглашением манифеста о дворянской вольности на девушек из благородных семей буквально обрушилась масса свободного времени, и тогда среди них стали появляться искусные рукодельницы. Пушкинская Татьяна Ларина среди них редкое исключение: «…ее изнеженные пальцы не знали игл; склонясь на пяльцы, узором шелковым она не оживляла полотна».2 Читая Гоголя, Тургенева или Гончарова, можно сделать вывод, что вышивка являлась даже не столько средством от скуки, сколько способом показать расположение к молодому человеку. Например, так: «Она посмотрела на него, потом положила работу в корзинку. «Пройдемся до рощи», — сказала она, давая ему нести корзинку с вышивкой» (Гончаров «Обломов»). Между прочим, Ольга Ильинская, героиня романа, вышивала сонетку — ленточку для дверного звонка. В общем, дамы довольно часто призывали на помощь своих кавалеров — не только носить рукоделие, но и распутать узелок или продеть нитку в игольное ушко.
«В то время большой редкостью были счетные схемы.
Таковых либо совсем не было, либо их было очень трудно достать».
Особенно чувствительные девушки, раздумывая о своих любовных терзаниях, забывались и от волнения вместо бархатно-красных вышивали бледно-синие лепестки роз. К сожалению, в те славные времена для получения разных цветов еще не использовали анилиновые красители, обходясь средствами растительного происхождения, и поэтому цвета на вышивке получались тусклыми и плохо сохранялись, да еще и пачкали нежные пальчики.
Увлечение рукоделием вообще свидетельствовало о том, что барышня сентиментальна и склонна падать в обморок, обладая тонкой и ранимой душой. Тургеневская Ася «сидела, не шевелясь, у окна да шила в пяльцах, скромно, тихо, точно она век свой ничем другим не занималась» («Ася»). Это неудержимое, энергичное и немного сумасшедшее существо успокаивалось только за вышиванием! Пожалуй, в наше время она наверняка освоила бы компьютер и сама придумывала схемы.
«Увлечение рукоделием вообще свидетельствовало
о том, что барышня сентиментальна и склонна
падать в обморок, обладая тонкой и ранимой душой…»
В то время большой редкостью были счетные схемы. Таковых либо совсем не было, либо их было очень трудно достать. А техника вышивания! Вот как это описано у Гоголя: «На подушке был вышит рыцарь, таким образом, как их всегда вышивают по канве: нос вышел лестницею, а губы четвероугольником…» («Мертвые души») Представляете, каково было почтенным гостям разглядывать такое чудовище? Гениальная редкость — талантливо нарисованный рукодельный проект. Дамы бывало специально приезжали друг к дружке как будто в гости, на самом деле охотясь за заветной схемкой причудливого узора. Вот почему в разговоре они старались избегать ссоры, пока не завладевали желаемым Вышивали не только цветущие барышни. Дамы, которым не нашлось места среди танцующих на бале, садились где-нибудь в уголке зала на диванчике, доставали корзинку и водили иголкой по канве, ведя мирную беседу с единомышленницами. Иногда рукодельничали даже зрелые мужчины. Гоголевский Чичиков одному чиновнику такой комплимент сделал: «Как хорошо губернатор вышивает разные домашние узоры! Он мне показывал своей работы кошелек: редкая дама может так искусно вышить» («Мертвые души»). Но, конечно, сильный пол все-таки менее приспособлен к рукоделию: у классика современного детектива Акунина проигравший в фанты герой вынужден был вышить цветочек на пяльцах и «все пальцы себе иголкой исколол» («Азазель»).
Заключение
Художественная вышивка – один из наиболее распространенных видов народного искусства, в котором воплощены лучшие традиции народа – приносит и будет приносить радость тысячам его почитателей. Это изысканное женское хобби еще долго будет удовлетворять потребность в прекрасном, в желании украсить свой быт и досуг.
К сожалению, сильная загруженность и недостаток свободного времени у нынешних дам, не даёт возможности полностью посвятить себя любимому делу. Зато каждое вышитое изделие становится дороже, ближе к сердцу, потому что работа вынашивается, как ребенок. Разве можно расстаться с тем, на что потрачено столько любви и тепла? Получается, что каждая вышитая картина — это бесценный материал, буквально часть жизни. И, как прежде, много веков назад, вышивка весьма азартное увлечение — раз начав, невозможно остановиться. И, как прежде, современные мастерицы, ложась спать, уже мечтают, как встанут рано утром и продолжат работу.
Любовь к вышивке не зависит от таких мелочей — она, как любая истинная любовь, настигает жертву внезапно и без предупреждений. Однажды ты просто берешь в руки иголку и довольно быстро убеждаешься, что никакая сила не заставит тебя положить ее на место (пока этот натюрморт, пейзаж, подушка, картина и скатерть не будут вышиты).
Список литературы
А.Борисова «Вышивка, макраме, филейное вязание , 500 узоров и модных аксессуаров для вашего дома»
Т.И.Еременко «Иголка — волшебница»
Брокгауза и Ефрона энциклопедический словарь (1892г.) т. 14 , стр. 587-591 «Из истории вышивки»
С.И. Припеченкова, Э.Ю.Глушкова «Макраме. Вышивка»
Сухарева О.А. «Сузани: среднеазиатская декоративная вышивка». М., 2006.
Чудновская А. «Шьем и вышиваем талисманы фэн-шуй». М., 2006.
Степанова И. «Маритўр. Встречи с марийской вышивкой». Йошкар-Ола, 2005.
Доклад Губернатора Алтайского края «Стратегия развития Алтайского края до 2025 года». — «Алтайская правда», 2010, 31.03.
А.С.Пушкин «Евгений Онегин». – Москва, АСТ, 2004. с. 40
http://www.skripach.ru/music.html
Приложение.
Фотографии из Волчихинского музея имени В.М. Комарова.
1 )Материалы доклада Губернатор Алтайского края Карлина А.Б.»Стратегия развития Алтайского края до 2025 года» — «Алтайская правда», 2010, 31.03.
2 ) А.С. Пушкин «Евгений Онегин» , Москва, АСТ, 2004, с.40.
Русская народная вышивка
Добрый день, дорогие друзья! Сегодня хочу поделиться с вами результатами моих поисков, касающихся традиций русской народной вышивки. Скажу честно, что до недавнего времени я имела крайне поверхностное представление об этом вопросе. Но совершенно случайно наткнулась несколько книг, посвященных русской вышивке, и меня «затянуло». В данной статье будет приведена краткая информация о материалах и орнаментах в русской вышивке, а в следующая будет посвящена появлению в России вышивки крестом. Прошу присоединяйтесь, будет интересно!
Среди многих видов русского народного творчества вышивка всегда занимала важное место. Шили повсюду. Не нужно было искать особых приспособлений, а ткань, иголки и нитки были в каждом доме. Вышивкой украшали одежду и предметы быта: занавески, скатерти, полотенца, подзоры, передники, головные уборы, платки, юбки, платья. Вышитые изделия в повседневной жизни быстро старели, изнашивались и исчезали. Изучением вышивки, как отдельным видом искусства, стали лишь в середине XIXв., поэтому в музеях наиболее ранние образцы относятся только к XVIIIв..
Материал и цвет
Климатические особенности нашей страны не позволяют массово выращивать хлопок, поэтому основными источниками для изготовления ткани были лен и конопля. Из них ткали полотно. Тонкое отбеленное полотно служило основой, а нитки из льна и шерсти применяли для вышивки узоров. В XIX в. шерстяными нитками вышивали рубахи, головные полотенца. В ряде мест вышивка шерстью предшествовала вышивке другими материалами.
Основной цвет русской вышивки — это красный цвет со множеством оттенков: от темно-брусничного до оранжевого. Оттенок зависит от материала ниток и ткани (лен, хлопок, шерсть и т.п.), от использованных для них красок (минеральных, растительных, животных). Наряду с красным предпочтение отдают тонам синего, зеленого и желтого. Черный не характерен для русской вышивки. Только в тамбовском и воронежском регионе этот цвет традиционно используют в шитье.
Предпочтение к красному не ограничивает ни выбор других цветов, ни градаций их оттенков. Часто применяли белый цвет или составляли двухцветные сочетания. Общий тон вышивки при этом обязательно оставался радостным и оптимистичным.
Сюжеты и мотивы орнамента.
Разнообразие мотивов русской вышивки велико. Однако чаще других в орнаментах встречаются образы птицы, коня и дерева. Этот выбор обусловлен преданиями и верованиями древних славян, которые гласят о небесном дереве и сидящей на нем птице-солнце. Конь же символизировал видимое движение солнца.
Образ птицы чаще других используется в русской вышивке. Птицы встречаются как часть сложных сюжетов или же из птиц составляют отдельные узоры: виде ряда, где они следуют одна за другой, часто составляют композиции с деревом(кустом, растением или розеткой) и с женской фигурой в центре; нередко они просто повернуты друг к другу и смыкаются клювами или же наоборот хвостами.
Конь не такой популярный мотив как птица, но тоже довольно распространен. Образ коня с высокой, гордо изогнутой шеей похож на изображения народной глиняной скульптуры. Один из распространенных мотивов — кони по сторонам деревца или растения.
Растительный мир занимал видное место в орнаменте русской вышивки XVIII-начала XX вв. Дерево составляло центр композиции, к которому обращены животные, птицы; дерево являлось объектом поклонения всадников или всадниц. Иногда дерево заключено в специальную постройку, как бы небольшой храм или часовню, что подчеркивает его особое значение. Вышивка растений, деревьев выполнялась в строгом геометрическом стиле с двумя или более особо выделенными длинными ветвями, нередко корнями на треугольном основании, которые можно рассматривать как корни, изображенные обобщенно.
Среди цветов особенно часты розы в корзинке, реалистические, натуральной алой расцветки. Розы заметно вытесняют из растительной орнаментики русской вышивки другие растительные мотивы, в частности тюльпан. Это, по-видимому, связано с развитием общеевропейского орнамента, в котором мотив розы распространяется в XVIIIв.
Итак, я рассказала вам совсем немного об отличительных чертах русской вышивки. Эта информация очень поверхностна и не включает всего многобразия орнаментов, узоров и видов вышивки, которые наблюдались в XVIII-начале XIXв. На этом пока все, надеюсь, вам было интересно. Следующая часть посвящена появлению вышивки крестом на Руси.
Список литературы, который использовала привожу ниже. Конечно, сейчас есть и более современные источники информации, но эти книги мне понравились большой детальностью и тщательностью изложения:
- Маслова Г. С. Орнамент русской народной вышивки». М., 1972
- Дурасов Г.П. «Изобразительные мотивы в русской народной вышивке». М., 1990
- Богуславская И. Я. «Русская народная вышивка.» М., 1972
Чтобы оставлять комментарии, нужно войти или зарегистрироваться.
Русская вышивка
Русская народная вышивка не потеряла своего очарования в XXI веке. Модельеры используют узоры русской вышивки для создания новых коллекций, в спорте русская символика выражает патриотизм, бизнесмены используют славянскую стилизацию, чтобы выделиться из числа конкурентов и позиционировать свой бренд как отечественный. Вышивка в русском стиле украшает одежду и интерьеры, многие люди возвращаются к истокам славянской культуры.
Изначально ручная вышивка была ручным ремеслом, но в наши дни ручной труд потеснила машинная вышивка. Дело в том, что машинные технологии позволяют сделать вышивку гораздо более аккуратной и привлекательной, долговечной и прочной. Кроме того, русская машинная вышивка позволяет выпускать многотысячные тиражи в короткие сроки.
Мы вышиваем с 2007 года. В числе наших клиентов — многочисленные ателье и модельеры, выпускающие одежду и коллекции в русском стиле, а так же современные славяне, ролевики и реконструкторы, участники фольклорных ансамблей, организации славянской направленности, а так же многочисленные частные лица, поклонники русской культуры. Для каждого мы создаём ту самую вышивку, которую он искал. Обращайтесь, рады вышить для вас!
История русской вышивки
На Руси вышивка имела сакральное значение: то есть, была тесно связана с верованиями в мистические силы природы и богов. Языческая вышивка славян появилась задолго до прихода на княжение Рюрика. Обережные узоры и символы украшали одежду и предметы быта. Господствовал красный цвет ниток: на белом полотне он ярко выделялся, привлекал внимание.
С принятием христианства начался новый виток развития русской вышивки. Несмотря на ярую борьбу с языческими корнями, здесь, как и в других областях, вытравить древние обычаи не удалось: народная вышивка совместила старые славянские мотивы с новыми церковными. Например, люди всегда поклонялись солнцу как источнику света и жизни, оно символизировало весёлого бога Ярило. С принятием христианства солнце никуда не исчезло из вышивок, но теперь он символизировало Божье величие.
В эти времена – X-XII века – зародилось и стало развиваться русское золотошвейное искусство. Роскошные узоры украшали иконы, предметы церковного обихода, одежду богатых людей. Тогда же – характерная для русской вышивки черта – вошёл в декоративное искусство речной жемчуг. Вышивка жемчугом с тех пор прочно вошла в мировую историю как характерная славянская особенность.
Шли годы. Первоначально вышивкой занимались монахини: это связано было с тем, что с помощью вышивки на Руси украшали в основном церковные атрибуты. Постепенно вышиванием занялись знатные женщины: было ли это влиянием Анны Ярославовны, ставшей французской королевой и поведавшей об этой западной традиции, или просто юным девицам так прививали благочестие – неизвестно.
Параллельно славянская вышивка развивается в крестьянской среде. Здесь история вышивки словно стоит на месте: древние языческие узоры и символы по-прежнему украшают одежду, бельё, занавески. К XVII веку народная вышивка входит в моду, и её мотивы проникают и в дворянскую среду.
С XVIII века и далее на русскую вышивку начинают оказывать влияние западные мотивы. Пётр I вводит европейский костюм, и дамы спешат украсить свои платья на парижский или берлинский манер. Наиболее востребована мужская вышивка, при дворе расшитые кафтаны входят в моду. Особого рассвета русская вышивка достигает в XIX: галантная эпоха требует изящества и эстетики.
Возникновение и распространение машинной вышивки производит переворот в этой сфере искусства. В XX веке происходит интеграция искусств и национальностей: африканские мотивы могут соседствовать со средневековой символикой, вышитые строки из стихотворения А.Блока – украшать танцевальный наряд для бала-маскарада.
Русский орнамент в вышивке
От простого узора орнамент отличается многократным повторением одного и того же элемента. Как возникла такая идея? Дело в том, что в древности узоры для вышивки не были простым украшением: они передавали сакральное знание. Раз за разом повторяя тот или другой символ, вышивальщица подчёркивала и усиливала его значения. Особенно это относится к обережной вышивке.
Рассмотрим основные символы русской вышивки.
Солнце. Славяне высоко чтили солнце: впрочем, как и любой древний языческий народ. Солнце символизировало жизнь, радость, плодородие. В народной вышивке чаще всего светило представляется как колесо или розетка. Чаще всего такой символ был центром, вокруг которого закручивается орнамент, однако встречались и повторяющиеся мотивы колеса.
Ромб. Сейчас популярность этого символа кажется странной, потому что мы позабыли его значение. В древности же ромб символизировал женское начало, материнство. Ромб повторялся в разных вариациях на полотенцах и скатертях, подолах платья и рубахах. Он был обязательным украшением женской одежды, а так же служил талисманом для плодородия.
Крест. Этот символ был нам известен задолго до принятия христианства. Равноконечный крест символизировал солнце: его расходящиеся лучи. Близкая вариация символа – свастика – символизировала вращение солнца. Удивительно, как национал-социалистическая партия Германии умудрилась выбрать своей эмблемой символ нации, которую они намеревались уничтожить под корень! Так или иначе, в XX веке коловорот – наше название свастики – окончательно ушёл в прошлое, считается осквернённым символом.
Ёлочка. Частенько вы можете увидеть на старинных вышивках узор-ёлочку. Он символизирует дерево вообще и Древо жизни, лес и природу.
Другие элементы русской вышивки
Конечно, символика русской вышивки не ограничивается орнаментами. Многие реалии жизни нашли своё отражение в искусстве вышивальщиц.
Особой популярностью всегда пользовались мотивы флоры и фауны. Различные цветы и растения прочно ассоциируются с народной вышивкой: вспомните павлоградские платки, палех. А ведь вышивка в стиле гжели или хохломы распространена ив наши дни, её узнают во всём мире! Кстати, гжель заметно отличается от традиционных цветов русской вышивки: красного, чёрного и золотого.
Животные тоже появляются на полотне довольно часто. Они символизируют то же, что и звери из русских народных сказок. Однако вы вряд ли найдёте в вышивках медведя. Почему? Дело в том, что в тотемном языческом сознании медведь был прародителем всех славян, а потому на него наложено табу. Медведя нельзя изображать, и даже имя его под запретом – слово «медведь» является ничем иным, как заменой. Поэтому в узорах вышивания прародитель не появляется.
Часто возникает в орнаменте женская фигура: символ плодородия и женского начала. Если женская фигура простирает руки к небу – это символ единства двух начал.
РУССКАЯ ВЫШИВКА
Информация
Описание: Русская вышивка — неотъемлемая часть искусства русского народа.
Группа посвящена русской вышивке, техникам её выполнения, обучению, выставкам, сбору материалов по истории русской вышивки. Показать полностью…
Русская народная вышивка южных районов, бытующая в Калужской, Смоленской, Рязанской, Тульской, Орловской и других областях, в отличие от северных, характеризуется преобладанием геометрического орнамента, хотя и здесь широко распространены растительные орнаменты, а иногда встречаются сюжетные композиции. Она во многом перекликается с вышивкой других славянских народов. Вышивка южных районов многоцветна, и обычно при выполнении каждого отдельного узора применяется несколько техник.
В отличие от северных районов, где с давних времен вышивкой украшались, наряду с женскими костюмами и мелкими бытовыми вещами, крупные декоративные вещи, в южных районах вышивка применялась только для украшения женской одежды и полотенец.
В южных районах применялась следующая техника вышивки: роспись, набор, счетная гладь, строчка, цветная «перевить», крестик и стебельчатый шов. Место: Россия
229 записей
Подборка книг по старинной народной вышивке.
Открыт набор на двенадцатый поток вебкурса по старинной русской вышивке. А тем временем учащиеся предыдущих потоков уже любуются своими работами. С нами Екатеринбург, Нижний Новгород, Кемерово, Владивосток, Сургут, Краснодар, Показать полностью… Хабаровск, Красноярск, Пермь, Новосибирск, Иркутск, Тюмень, Орёл, Уфа, Новокузнецк, Челябинск, Брянск и др.
Дистанционный старинной русской вышивки состоит из 7-ми занятий, занятия будут проходить с ноября по февраль. Кроме изучения самих сценариев выполнения швов, на занятиях мы будем рассматривать вопросы, какие бывают как правило интересны тем, кто хочет изучить вышивку с этнографическим уклоном. Занятия могут быть полезны как тем, кто хочет научиться вышивать узоры на полотенцах, рубахах, скатертях, как это делали в старину, так и тем, кто хочет украсить старинными узорами вещи, каких в старину не бывало.
Вебкурс представляет из себя:
— видеозаписи с теорией и практикой по каждому шву, доступные для просмотра в течение трех недель,
— снимки подлинных старинных вещей, наших главных учителей,
— наборы узоров,
— возможность задавать вопросы и получать ответы.
На отработку 1 занятия даётся три недели.
Высокий пафос и откровение русской вышивки, или 5-ти минутный тест на знание русской культуры. (18+)
Эта вышивка моей ученицы Ирины Зюзиной — совершенно особенная, знаковая. В такие мгновения чувствуешь близость невероятной сокровенной тайны. Показать полностью… Образ скопирован с вятского полотенца конца 19-го века из моего частного собрания и вышит всего за один (!) вечер, а тем не менее в нём — взгляд в вечность, цитата из веков ушедших. Сколько сотен лет этому образу? Что кроется за ним? Пугающие очертания, они не вписываются в нашу картину мира, а ведь они — подлинно русские, подлинно славянские. Все мы читали статью Д.А.Баранова и Е.Л.Мадлевской «Образ лягушки в вышивке и мифопоэтических представлениях восточных славян», гипотезу о том, что в таких древних изображениях кроется изображение плодородного животворящего начала. Но всё ли можно передать словами? Всё ли можно объяснить словами и гипотезами? Глядя на этот образ — понимаешь, нет, далеко не всё. Когда видишь повтор такого образа на расстоянии вытянутой руки невольно содрогаешься, становится не по себе. В этом образе рождение неведомого начала из хаоса, в нём мистика, глядя на него словно расширяется сознание, пытаясь вобрать в себя совершенно другую эстетику и семантический пласт. В этом образе — сила и тайна, неведомая нам музыка смыслов, за ним стоит другое измерение, неведомое нам. Опознаём ли мы это изображение как неотделимую и важную часть русской культуры? Доводилось ли нам видеть подобные изображения на русских полотенцах? Говорит ли нам хоть кто-нибудь — что без таких образов представление о русской вышивке — неполно? Орловский спис, пудожский канон, вам что-нибудь говорят эти слова? Так ли уж хорошо ли мы знаем русскую культуру? Хорошо ли знают историю русского искусства выпускники академий художеств и искусствоведы и наши среднестатистические соотечественники? Черный квадрат Малевича у всех на слуху, хулиганство одного художника, а древние народные образы — редко где можно увидеть, случайно разве что, вероятность увидеть подобное и узнать, что это русского мировосприятия осколок — близка к нулю.
А ведь подобный образ — не единичное явление. В полотенцах орловского списа встречаются подобные образы, с заполнениями, с разделками внутри контура. Пудожские полотенца и подзоры хранят такие образы, они благодаря исследованиям О.И.Бакировой, изложенным ею в книге «Народная вышивка Пудожья», уже по праву приобрели название «пудожский канон». Это же полотенце явственно говорит о том, что вполне вероятно существовал и «вятский канон», и только отсутствие публикаций полотенец этого же ряда лишает нас возможности пока совершенно утвердительно выделить этот канон, категоризировать его. И уважение, знание таких образов — показатель того, что человек не вчера услышал о русской культуре, и не числит себя знатоком, потому что как увидишь такой образ, сразу по лицу наотмашь бьет факт — мало мы знаем, мало понимаем, мало ведаем, и учить нам историю ещё, учить, открывать, исследовать, искать толкования — не один год. Для начала научиться хотя бы отличать мыльные авторские узоры крестом от созданного действительно века назад. Видеть и отличать, где подлинная история, а где то, что нескончаемым потоком реалистичных розочек, вазончиков, цветочков и дубовых листочков в конце 19-го века опустошило сокровищницу русского узорочья путём вымещения и подмены, и таким образом отняло у русской вышивки семантическую глубину, снизвело её до уровня красивости и мещанства.
Почитание линга у индусов — явление известное, здесь же очевидно мы видим нечто подобное, рождающее начало, семя, а значит древний человек думал не об одном выживании, но и замирал в восхищении перед самой идеей рождения, продолжения жизни, искал образы, которые вложат в голову уважение к этим идеям, возведут идею семени и матки (или утробы) на необычайно высокий уровень, поставят саму идею продолжения жизни на незримый пьедестал, помогут человеку осознать идеи вечности, рождения жизни, увидеть божественную искру. Кто автор этого образа? Нет имени, мы не знаем, в каком веке появился этот образ, но очевидно одно — что его автор выразил крайнюю степень восхищения и благоговения перед материнским и отцовским началом, перед способностью рожать и давать жизнь, перед божественной рождающей силой, и сделал это куда успешнее и искуснее чем Курбе, потому как такие очертания принадлежат более высокому художественному канону, настраивают на более серьезное, отрешенное от плотского, видение священных законов природы. Богаче ли становится представление о человеке после размышления о таких категориях? Безусловно да. Благодаря таким образам наши предки приближались к более осознанному пониманию себя, своей сущности, своей природы, благодаря им они принимали свою природу, и видели насколько жизнь всех тварей земных созвучна нашей, и созвучие это — благородно, достойно благоговейного сыновьего отношения. А значит и для зрителя и самой вышивальщицы такие образы — важное напоминание о высоком предназначении человека, женщины, семьи.
Уступает ли этот вятский образ изображениям пудожского канона или орловского списа? Убеждена — нет, здесь приложено намного меньше усилий по выделке изображения, а цель всё-таки достигнута. Минимализм, отсутствие украшений, только подчеркивает главные черты, их звучание за счет лаконизма изобразительных средств оказывает ещё более сильное и глубокое впечатление и достигает цели — обратиться к уму, к душе, к духу человека.
Вглядитесь, разве можно назвать это изображение двухмерным? В нём угадывается 3D реальность, объём, перспектива. В 19-м или 18-м веке, а может быть и ранее наши предки уже способны были создать объемное изображение иглой по ткани? Я в этом не сомневаюсь. Чтобы увидеть этот образ отчетливо — нам, людям 21-го века, надо увидеть его отснятым кем-нибудь с талантом Тарковского, с чутьем большого художника, с открытым слухом, с чутким зрением, с живой к восприятию глубоких важных категорий душой. Потому как в этом образе — не что-то обыденное, в ней пафос, патетика, в ней обилие и эстетика не менее значимая чем эстетика музыки Баха. Русская народная вышивка способна на патетику? Да. На высокую риторику? Да. На философскую глубину? Да. Этот образ тому подтверждение. У русской вышивки есть право быть в центре музейного зала, в центре внимания, на звучание и прямую речь. Русская вышивка — это не только прикладные вещи, для услады глаз, русская вышивка относится не к одной области украшательства, но и к уму, и к душе, и к духу.
И отчего-то мне кажется, что у русской вышивки и этого, да именно этого полотенца работы Ирины Зюзиной, вышитого в октябре 2016-го года, есть право занимать место на выставках современного искусства, потому что это современное искусство в лучшем понимании этого слова.
В такие мгновения с удвоенной силой я понимаю, что мои старания по созданию Музея вышивки — не напрасный труд. Узоры, образы, которые хранят полотенца и рубахи, подзоры и столешники, любые покрытые вышивкой клочки ткани — это вестники ушедшего мира, это наши учителя, это откровение, это руки помощи, протянутые нам из вечности, нашими предками, нашими кровными родными. Возможность их видеть вблизи, копировать их — это благосклонность судьбы, это честь, удача, это сокровенный и такой желанный ответ вселенной на наши чаяния, на наш поиск чего-то незыблемого, на что можно опереться как на островок. История оживает. Продолжается. Мысль, выраженная на полотне иглой и ниткой сто и двести лет назад, даёт искру и зажигает новые очаги ревности к нашему общему бесценному наследию. Я убеждена — важно не только хранить подлинники в сумраке хранилищ, но копировать их, отдавая этому дни и месяцы или, как в этом случае, уделив этому копированию один, всего лишь один вечер. И в этой уверенности, что нам ещё удастся отвоевать у безвестности, забытья, небытия подлинно русские образы — правда и соль моей жизни.
Русская народная вышивка (стр. 1 из 4)
ГОСУДАРСТВЕННОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
СРЕДНЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
КЕМЕРОВСКИЙ ПРОФЕССИОНАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКИЙ КОЛЛЕДЖ
«РУССКАЯ НАРОДНАЯ ВЫШИВКА»
студенты группы КМ-71,
Воробьева Ирина Алижановна
Этапы выполнения проекта
1 История традиционной русской вышивки
2 Символика в рисунках для вышивки
3 Значение цвета в вышивки
5 Экономическое обоснование изготовления коллекции
Результаты реализации проекта
Наименование проекта «Русская народная вышивка»
Основные разработчики проекта студенты группы КМ-71: Воробьева Ирина, учащиеся группы З-41
Руководители: Голышева Елена Викторовна, препода
Русская вышивка в центре, на западе и юге России
Русская вышивка
Русская вышивка занимает особое место среди других стилистических направлений. Она не только красива, но и очень многогранна. На огромной русской территории разные губернии использовали свои отличительные техники. Помимо этого различия были и в используемых материалах, и в цветовой палитре.
Содержание статьи:
Чем интересен этот вид рукоделия?
В каждой стране вышивка и другие способы украшения одеяний различны и неповторимы. Русская вышивка делилась на несколько типов:
- городская;
- крестьянское рукоделие;
- вышитые мотивы, которые использовались как оберег.
С ранних лет (приблизительно с 5-6) крестьянских девочек обучали искусству вышивки, шитья и даже создания кружев. Именно они, в отличие от городских девушек, тщательно чтили традиции и старались передавать все культурные особенности (орнаменты, узоры) в своих произведениях. Вышивали различными способами: крестом, обычной гладью, московским швом.
Русская вышивка — старинный вид народного искусства
В то время был обычай, согласно которому девочки с 5-ти лет должны начинать готовить себе приданное, которое было достаточно объемным.
Картина «Крестьянка за вышивкой». Малявин Филипп Андреевич, Россия, 1869-1940
Они должны были украсить крестом и другими стежками различные текстильные принадлежности (скатерти и полотенца), предметы одежды.
Искусство вышивания имеет многовековую историю
В качестве одежды выступали многочисленные сарафаны, высокие юбки, шубки, рубахи, передники и т.д. При этом готовился не один комплект одежды, а несколько (для каждого отдельного случая либо празднества: свадьбу, празднество, гуляния, для работы и т.п.).
Сундук с приданым
Городские девушки старались внести в узоры своих творений немного европейской моды. Большое влияние на вышивку оказывал французский стиль.
Вышивка в французском стиле
Не менее популярной была вышивка, которая использовалась в качестве оберега. Наиболее популярной техникой исполнения считался крест. При этом даже самая маленькая деталь в такой вышивке имела свой смысл и значение.
Славянский оберег вышитый крестиком
Орнаменты и узоры крестом были достаточно разнообразны, но наиболее популярным считалось изображение Роды – матери, которую окружали олени. В качестве оберега ее часто можно было увидеть как на одежде новорожденных деток, так и на свадебных нарядах. Считалось, что она будет оберегать своих владельцев от различных напастей.
Вышитый оберег с изображением
Каждый из этих типов невероятно красив и имеет свои особенности. Помимо этого, у каждой области были некоторые свои отличительные черты.
Северные традиции
Народные традиции севера, к которому относятся Карельская АССР, Вологда, Архангельск и Ленинград, были едины. Наиболее популярными техниками были гладь, косые стежки, роспись.
Вышивка гладью
Вышивка полным крестом была распространена только при создании некоторых оберегов.
Вышивка крестом
Наиболее популярной была роспись, которая по своей сути являлась полукрестом. Она представляла собой мелкие стежки, преимущественно яркого красного цвета, которые создавали определенные узоры. После того, как окантовка была готова, внутреннее пространство заполнялось другими декоративными швами. В некоторых случаях также использовался декор краев. Для этого делались дополнительные штрихи, узоры из звездочек либо снежинок.
Старинная русская вышивка, как и процесс вышивания, имела обрядовое значение, была близка к аграрным обрядовым действам
Красиво смотрелась и белая строчка. В качестве основы для вышивки использовалась немного разреженная ткань, которая слегка просвечивалась.
Белая вышивка
Таким образом, плотный белоснежный сюжет на легком и прозрачном фоне смотрелся восхитительно.
Особенности южан
Южные области (Воронежская, Тамбовская, Орловская, Курская и Пензенская) характеризовались наличием различных геометрических орнаментов. В этих территориях была вышивка росписью, белой строчкой, иногда крестом и другими швами.
Вышивка росписью
Но наиболее распространенными считались цветная перевить и счетная гладь.
Вышивка гладью по белоснежному шелку
Цветная перевить несколько похожа на белую строчку. Главная черта, которая объединяет две этих техники, это использование полупрозрачной тканевой основы. Такая техника была достаточно сложной, особенно если за основу был взят достаточно большой красочный сюжет. Поэтому наличие вышивки в таком стиле было очень престижно и свидетельствовало об определенном достатке семьи.
Цветная перевить
Цветная гамма была достаточно разнообразной:
- Рязань славилась своей вышивкой в синих тонах;
- в Смоленске можно было часто встретить золотой фон и красочные лимонные, оранжевые, красные и белые сюжеты;
- Тула и Калуга характеризовались красновато-белой гаммой, в которую вкраплялись самые разнообразные (синие, голубые, зеленые и желтые) вставки;
- в Калининграде использовался яркий малиновый фон, а сюжет создавался из различных алых, белых, зеленых и золотистых нитей.
При этом, главной геометрической формой был ромб либо квадрат. Они вышивались с выступами по углам, диагоналями, спиралями и т.п. Фигуры расставлялись друг за другом, расшивались двойным крестиком, поддевчатым швом, гладью, косой стежкой. А в качестве материала использовались шелковые нити.
Вышивальные ритмы в центре России
Центральные районы неплохо комбинировали традиции как северных, так и южных территорий. Но при этом они добавляли свою «изюминку». С Севера они позаимствовали белую строчку, а также присущие для нее мотивы и сюжеты. По сей день эта техника используется для украшения текстильных изделий в Ивановской и Калининской областях.
Русская вышивка — неотъемлемая часть искусства русского народа
В некоторых областях (Ярославль, Кострома) белая строчка была несколько модернизирована. Вместо традиционных полностью белоснежных сюжетов стали появляться белая вышивка с цветным контуром, декором из золотых, голубых и розовых нитей.
В течение нескольких столетий у русского народа выработались определенные приемы исполнения вышивки, характер орнамента и его колорит
Наиболее изысканно смотрелась вышивка в Костромской области. Там рукодельницы использовали для создания своих произведений искусства в основном пастельную гамму и шелковые нити. Благодаря спокойным цветовым переходам вышивка смотрелась невероятно красиво, а шелк придавал изделию блики и переливы.
Белоснежная вышивка шелковыми нитями
Традиционная для Севера роспись также модернизировалась. В отличие от исходного варианта, в центре она выполнялась с большей густотой зашивки, поскольку в работе использовались в основном шерстяные нити.
Вышивка росписью
Был в центральных областях и известный южный ромб. Он также декорировался зубчатыми краями, диагоналями, зашивкой различными техниками (крестиком, гладью и другими швами).
Изображение ромба в русской вышивке
Уникальная технология прославила Горьковскую область. «Горьковские гипюры» были необычайно изящной техникой. Самым распространенным мотивом для горьковской ажурной вышивки считается розетка средних размеров с округлыми углами в форме ромба.
Горьковский гипюрСкатерть с горьковским гипюром
С первого раза во всех стилях и техниках народной вышивки разобраться достаточно тяжело. Ведь в каждой области были свои особенности, которые отличали ее работы от других. Наиболее точно культурные особенности сохранялись в крестьянском типе вышивке, а также в технологии изготовления сюжетов-оберегов.
Русская народная вышивка и вышивка народов мира
Содержание
Одним из древнейших видов рукоделия всех времен и народов является вышивка. У каждого народа был свой, неповторимый вид шитья, привносящий свои национальные элементы, поэтому эта народная вышивка известна под названием традиционной, например, тарусской или венгерской. Человек, хорошо разбирающийся в ней, может сразу по характерным чертам рисунка определить, к какой народной традиции относится вышитое изделие.
Яркие сочные геометрические фигуры говорят о том, что у нас флорентийская вышивка, цветочные, выпуклые завитки пастельных тонов — французская вышивка, объемная поверхность — бразильская вышивка, шелковая гладкость — китайская вышивка, строгий геометрический орнамент красной нитью — чувашская вышивка. Каждой из применяемых техник называли народ или местность, в которой развивалась, например, индийская вышивка или известный всем швеям московский шов. Самая простая техника счета — это вышивка болгарского креста.В современном мире техника вышивки крестом также популярна у рукодельниц всех национальностей. Вышивка народов мира — один из интереснейших исследовательских материалов для тех, кто интересуется этим видом рукоделия. Точно так же очень интересным предметом для изучения является древняя вышивка, хранящаяся в музеях разных стран, особенно вышивка Сучжоу.
Китайская вышивка
Родиной этого вида рукоделия является Древний Китай, поэтому самой первой была известна китайская вышивка, ее относят примерно к 4-5 векам до нашей эры.E. Шитье шелковых тканей, так как именно в регионах Китая были впервые произведены шелковые ткани. Основными вышитыми узорами были элементы природы, животных, птиц (вышивка Сучжоу), восточные иероглифы и узоры, орнамент, традиционная китайская флора и фауна. В современном мире интерес к традициям Китая не уменьшается, поэтому большой популярностью пользуются различные предметы в китайском стиле: одежда, посуда, предметы интерьера. Китайская вышивка считается одной из самых изысканных и изысканных.Самая известная и древняя — вышивка Сучжоу. Использованы только натуральные материалы — шелковые ткани и нити, рассказы вышиты многосложными, с большим количеством цветов и оттенков, с изнаночной стороны без единого узелка, а также лицевой. Аккуратный московский шов очень близок к этой технике. В китайских экзотических мотивах также использовалась якобинская вышивка (гладкая поверхность, выполненная шерстяными нитками).
Краткий обзор европейского рукоделия
Флорентийская вышивка «Барджелло»
Тарусская вышивка
Венгерская вышивка
Французская вышивка
Бразильская вышивка Флорентийская вышивка «Барджелло» (иногда это название заимствовано итальянской вышивкой).Для этой техники характерны яркие, сочные цвета, среди узоров преобладает орнамент, зигзаг, геометрические мотивы с плавными переходами. С итальянского название этой техники переводится как «вышивка». Используется только прямая строчка с шерстяными нитками.
По яркости цветов ей близки славянская тарусская вышивка и венгерская.
Изысканная французская техника вышивки. Он сочетает в себе множество декоративных видов — рококо, ришелье, бути, вышивку крестиком, гладкость и другие швы.
Оригинальная бразильская вышивка. Очень часто используется французский рококо, наряду с другими видами швов. Это поверхностная техника, которая приподнимает рисунок на ткани. В нем преобладают как яркие, так и пастельные тона, мотивы вышиты цветочными и растительными мотивами, шитье осуществляется шелковыми нитками на тонкой ткани (как вышивка Сучжоу). В Европе вышивка представлена, в основном, гладью, но встречается и вышивка крестиком.
Как применялась вышивка народов мира
Как в России, так и в европейских странах Первоначально стежки применялись для комбинирования кусков ткани, которые использовались в одежде.Для складывания ткани, например, использовался московский шов. Стежки были простыми и практичными, а в качестве ниток использовалась шерсть животных.
Вышивка была повсюду: в постельном белье, повседневной одежде, в религиозных облачениях. На любом текстильном изделии можно было вышить красивые узоры, бытовые сюжеты, элементы природы, традиционный орнамент русской вышивки.
Болгарский крест Помимо эстетической стороны, Вышивка несла то же сакральное значение и имела собственное назначение.Орнамент располагался, в основном, на одежде в местах соприкосновения с окружающим миром: рукавах, воротнике, головных уборах и выполнял роль амулета. Узоры орнаментов обычно вышивались крестом, наделенным магической силой, название креста также использовалось в названиях техник (вышивка болгарским крестом).
Славянская вышивка
Рукоделие языческого периода на Руси почти все это магические амулеты, защищающие людей от враждебных сил.Этими сакральными символами была вышита вся русская одежда, основными изделиями для такого шитья были метрики, полотенца, украинские вышивки. Основными элементами вышивки русского народного орнамента были геометрические фигуры — ромб и крест. Ромб был символом плодородия, солнца, крест обладал магической силой отгонять злых духов и убирать порчу. Постепенно вышивка крестиком перестала нести сакральное значение и служить магическим оберегом. Современная вышивка крестиком — это просто красивый и увлекательный вид рукоделия, несущий в себе достаточно эстетическую нагрузку.Хотя и сейчас в некоторых населенных пунктах русская народная вышивка носит характер амулетов. На ярмарках народных промыслов часто можно увидеть такую одежду в древнерусском стиле, очень часто используется вышивка болгарским крестом. В современных модных коллекциях по-прежнему очень популярен русский стиль. С принятием христианства в вышивку вводятся христианские мотивы, крестами вышиваются иконы и облачения, предметы религиозного назначения, предметы быта. Вышивка становится более дорогим видом рукоделия, с использованием дорогих ниток и драгоценных камней.
Древнерусская вышивка золотом и серебром
Самая богатая и красивая русская вышивка. Его расцвет приходится на XVI — XVII века, когда знать украшала свою одежду и головные уборы драгоценными камнями. Золотое шитье жемчугом использовалось для украшения интерьера, конской сбруи, в праздничной одежде. Этот вид вышивки считался одним из самых сложных, поэтому владеть им могла только искусная рукодельница, некоторые мастера учились этому умению в монастырях, иногда сами монахини были опытными вышивальщицами.Драгоценными нитками вышивали растительный орнамент, сказочных существ, многосложные цветочные композиции, используя не только вышивку крестиком, но и комбинируя различные швы, что придавало изделию изысканность и оригинальность. Сейчас такая старинная вышивка золотом и камнями сохранилась только в музеях или частных коллекциях. По сюжету очень близка якобинская вышивка, московский шов использовался для обработки готовых изделий.
Украинская и чувашская вышивка
Украинская вышивка Славянская, украинская и русская вышивка сочетает в себе применение в работе небольшого количества красок, геометрического и растительного орнамента, использование вышивки крестиком.Особого внимания заслуживают вышиванки — национальные женские и мужские рубашки. Изображениям на них придавалось сакральное значение (защита от порчи, богатство и плодородие). Основным элементом был ромб, самый популярный славянский символ, и восьмиконечная звезда. В разных областях использовались разные виды швов, украинские мастера использовали вышивку крестиком, вышивку крестиком, гладкую и крестиковую вышивку, к традиционным красным ниткам добавлялись черные, синие и желтые. Вышивка производилась, в основном, на белом или сером фоне.
Чувашская вышивка Очень близка к украинской чувашской вышивке. Также здесь используется серо-белый фон, строгий геометрический орнамент, использование небольшого количества цветов. Основные используемые цвета: красный, синий, желтый, зеленый. В украинской и чувашской вышивке используются одни и те же элементы — розетки с восемью лепестками (символ Солнца) и древо жизни, их элементы присутствуют в государственных символах. Чувашские вышитые полотенца, пледы, мотивы в одежде очень похожи на украинские, поэтому их часто путают.Отличить чувашский национальный костюм можно по головному убору, украинские женщины используют цветочные венки как свои собственные. Вышивка Тельца очень похожа на чувашскую и украинскую вышивку. Такими же схожими свойствами обладает белорусская вышивка.
Русская народная вышивка
Карельская вышивка Особенностью карельской вышивки является использование ниток одного цвета.
Многие национальности используют один цвет в своей работе, например, марийская вышивка.Узоры вышивали красной нитью по белой или серой ткани, если шитье шить по белому насквозь. В первом случае была получена простая, но изысканная канва, во втором — ажурная вышивка.
Рукодельницами использовались такие техники как крест, сетка, настил по сетке, двусторонний шов, тамбур, сочетание тамбура и набора. Вышитое полотно давало прямой рисунок с геометрическими фигурами, также был вышит орнамент, с множеством крестов и восьмиконечных звезд, узоры объединялись в сложные композиции.Кроме того, были вышиты растительные мотивы, люди и животные птицы.
Марийская вышивкаКарельская вышивка очень лаконична, но, тем не менее, пользуется большой популярностью у рукодельниц. Она очень похожа на марийскую вышивку. Вышивка крестиком выполнена в технике вышивки крестиком, цветовое решение — красный, синий, зеленый и черный цвета. Узоры четко выделялись на полотне благодаря прямым линиям. По цветовой гамме тарусская вышивка близка к марийской. Использован цветной трансфикс, вставки из паркета, белая линия.
Вышивка центральных и южных областей
Владимирская вышивка. Для этих регионов характерен геометрический орнамент с использованием множества ярких ниток — малиновых, золотых, алых, кроме этого вышивают растения, животных, людей. В южных регионах используют цветной окунь и счетную гладь, к нему присоединяются московский шов, белый шов с жучками, паутина, воздушные петли, иногда цветные нити. Это была яркая и красивая вышивка, радующая глаз.В этих местах практиковалась вышивка по черному шелку с использованием золотых нитей. Одна из самых известных в центральном регионе — Владимирская вышивка. Его основной элемент — гладкий крупный шов (Владимирский шов), расшитый различными орнаментами, выполнен он красной нитью, с добавлением других цветов. Московский шов, относящийся к этим регионам, и сейчас активно используют швеи и рукодельницы, раньше он выполнялся вручную, теперь его можно легко выполнить на швейной машинке.
Видео: Марийские и чувашские вышивки
Комментарии
комментария
.стоковых иллюстраций русской народной вышивки — 2447 стоковых иллюстраций, векторных изображений и клипарт по русской народной вышивке
Русская вышивка старинным узором. Есть схема русского узора для вышивки
.Русская и украинская народная вышивка, узоры. Векторная иллюстрация
Русская и украинская народная вышивка, узоры.Векторная иллюстрация. Русская и украинская народная вышивка, узоры. Векторная иллюстрация
Орнамент русской народной вышивки, черный на белом фоне. Коллекция цветов, птиц, павлинов, лошади, человека. Геометрические орнаменты, символы земли
Бесшовные цветы Орнамент русской народной вышивки, красный на черном фоне. Может использоваться для тканей, обоев. Сайты.Векторная иллюстрация
Бесшовные цветы Орнамент русской народной вышивки, красный на черном фоне. Может использоваться для тканей, обоев. Сайты. Векторная иллюстрация
Бесшовный узор звезды цветы Орнамент русской народной вышивки, оранжево-зеленый на черном фоне. Может использоваться для тканей. Обои, сайты. Вектор
Лошадь бесшовные модели Орнамент русской народной вышивки, черный контур на белом фоне.Может использоваться для тканей. Обои, сайты. Вектор
Бесшовный узор Орнамент русской народной вышивки, мозаика Пэчворк традиционный геометрический орнамент черный синий фон. Можно. Используется для тканей
Бесшовные звезды цветы Орнамент русской народной вышивки, белый контур на черном фоне. Может использоваться для тканей. Обои, сайты. Вектор
Бесшовный узор лошади Орнамент русской народной вышивки, красный контур на черном фоне.Может использоваться для тканей, обоев. Сайты. Векторная иллюстрация
Дерево бесшовные узор Орнамент русской народной вышивки, красный контур на черном фоне. Может использоваться для тканей, обоев. Сайты. Векторная иллюстрация
Бесшовный узор из дерева Орнамент русской народной вышивки, черный контур на белом фоне. Может использоваться для тканей. Обои, сайты.Вектор
Бесшовный узор Орнамент русской народной вышивки, черный контур на белом фоне. Может использоваться для тканей. Обои, сайты. Вектор
Узор звездочки-цветы Орнамент русской народной вышивки, черный контур на белом фоне. дизайн карты. Применимо для. Баннеры, плакаты. Вектор
Орнамент русской народной вышивки, черный на белом фоне.цветы, мужчина, женщина, геометрические орнаменты, символы земли. Солнечное плодородие, уборка урожая
Бесшовные звезды цветы Орнамент русской народной вышивки, черный контур на белом фоне. Может использоваться для. Ткани, обои, сайты
Бесшовные звезды цветы Орнамент русской народной вышивки, фиолетовый синий сиреневый контур на белом фоне. Может использоваться для. Ткани, обои
Бесшовный узор звезды цветы Орнамент русской народной вышивки, Радуга зеленый сиреневый фиолетовый синий красный розовый на черном фоне.Подходит для тканей
Русская и украинская народная вышивка, узоры. Векторная иллюстрация
Орнамент русской народной вышивки красный на черном фоне. Коллекция цветов, птиц, павлинов, лошади, мужчины, женщины, геометрические. Орнаменты, символы земля
Бесшовные звезды цветы Орнамент русской народной вышивки, желто-оранжевое золото на черном фоне.Может использоваться для. Ткани, обои, сайты
Дерево бесшовные узор Орнамент русской народной вышивки, красный контур на черном фоне. Может использоваться для тканей, обоев. Сайты. Векторная иллюстрация
Бесшовный узор звезды цветы Орнамент русской народной вышивки, черный красный фон. Может использоваться для тканей, обоев. Сайты. Векторная иллюстрация
Бесшовный узор из дерева Орнамент русской народной вышивки, черный контур на белом фоне.Может использоваться для тканей. Обои, сайты. Вектор
Бесшовные звезды цветы Орнамент русской народной вышивки, черный контур на белом фоне. Может использоваться для. Ткани, обои, сайты
Бесшовные звезды цветы Орнамент русской народной вышивки, черный контур на белом фоне. Может использоваться для. Ткани, обои, сайты
Бесшовные цветы Орнамент русской народной вышивки, черный контур на белом фоне.Можно использовать для тканей. Обои, сайты. Вектор
Бесшовные цветы Орнамент русской народной вышивки, черный контур на белом фоне. Можно использовать для тканей. Обои, сайты. Вектор
Бесшовный узор Орнамент русской народной вышивки, черный контур на белом фоне. Может использоваться для тканей. Обои, сайты. Вектор
Орнамент традиционное русское, славянское, балканское народное этническое искусство вязаная вышивка.Орнамент традиционный русский, балканский, славянский народный этнический вязаный
Бесшовный русский народный узор, имитация вышивки крестиком. Выкройки состоят из древнеславянских оберегов. Образец включен в векторный файл
Пяльцы в народном стиле. Рамка для вышивки абстрактный шаблон для вашего дизайна в народном стиле
Традиционные русские орнаменты для вышивки на одежде.В красном и синем цветах
Вышивка или вязать языческие славянские эстонские скандинавские норвежские русские украинские племенные этнические народные бесшовные модели.
Русская народная вышивка. Есть схема русского узора для вышивки
.Бесшовный русский красно-синий узор в виде вышивки на белом фоне. Векторная иллюстрация.Бесшовный русский народный красно-синий узор в виде
Русское народное искусство Хохлома. Открытка с экзотическими цветами. Открытка с экзотическими цветами. Русское народное искусство Хохлома. Оригинальное свадебное приглашение. Этническое происхождение
Русский народный узор вышивки. Есть схема русского узора для вышивки
.Набор из четырех традиционных народных орнаментов, красная вышивка.Изолированные на белом фоне, народный орнамент, векторные иллюстрации
Народная вышивка цветами — традиционный этнический узор. Народная вышивка цветами — этнический узор
Традиционный украинский, славянский, белорусский народный орнамент бесшовные. Славянский, белорусский традиционный узор народной вышивки бесшовные
.