Вязание иглой / Разное / XCOM-HOBBY
Появиться на реконструкторском мероприятии в носках, вязанных спицами — дурной тон. Как всегда выручают пытливый ум и сведения археологов с этнографами. Древняя техника вязания одной иглой сегодня празднует втрое рождение, увлекая не только мастериц от клубов исторической реконструкции, но и любопытных искусниц-рукодельниц, которые уже умеют все, но желают научиться чему-то новенькому.
Историки утверждают, что вязание иглой было известно человечеству с 7 века до н. э. Больше всего найденных вязанных изделий связано с эпохой викингов, они были найдены на всех скандинавских территориях: Балтике, Ладоге, в Новгороде. Больших изделий (рубах, верхней одежды) не найдено, зато шапочек, носков, рукавиц, стелек и тапочек обнаружено в таком количестве и с такими разными способами вязки, что диву даёшься! В общем, целый плацдарм для исследователей, вооруженных шерстяной ниткой и костяной (деревянной) иглой.
Просто и без излишеств.
Строгих требований для вязания иглой нет, но если создается аутентичный костюм определенной эпохи, тогда и материалы должны соответствовать заданному времени. Кстати, в скандинавских странах вязание иглой никуда и не пропадало, носки и перчатки старинной техникой вяжут едва ли не половина домохозяек. Поэтому, в любой хорошем интернет-магазине товаров для hand-made можно купить соответствующую (правда, уже пластмассовую) иглу и пряжу. Разумеется, в нашем случае такой подход недопустим, поэтому история одной пары носков будет долгой, со множеством действий — настоящий клубок знаний, распускать которые интересно не меньше, чем хвалиться вязанным шедевром после.
Носок из коппергейта. Реконструкция Зиборевой Н. А.
Шерсть для ниток. Настоящая! Состриженная вручную с симпатичной овечки.
Веретено. Здесь нужно обратить за помощью к мастеру резьбы по дереву. Заодно и иглу заказать, а лучше сразу несколько.
Нитки. Процесс приготовления нитей из шерсти простой, его освоить — пара часов.
А вот напрясть достаточное количество ниток — дело долгое, не зря для такого занятия отводились долгие зимние дни, когда другой работы и нет. На собственном опыте проверено — успокаивает, заставляет взглянуть на мир и ежедневные заботы с ироничной улыбкой. Медитация на свой лад… мимолетные воспоминания из детства о поездке зимой к прабабушке в небольшую деревеньку Костромской области… Разумеется, чем выше качество шерсти, тем ровнее получается нитка.
Выбор способа вязки носков зависит от исторического ансамбля создаваемого костюма и (или) от простого постулата — пока умею вязать только так.
Проще всего научиться вязать иглой, посмотрев видео, которых сейчас в сети целое множество, ещё можно посетить мастер-класс на фестивале исторической реконструкции или в музее под открытым небом, но это уже дольше и не сразу.
Итак, авторская инструкция как вязать иглой или мои первые шаги на пути освоения архаичных форм ткачества.
Кликните для увеличения>
- Ушко у иглы должно быть широким.
Нить нужно протягивать, но при этом сильно тянуть нельзя — порвется. Широкое ушко сбережет вашу нервную систему! - Представьте себя циркулем от ткачества, которому нужно раз за разом чертить круги, постоянно увеличивая диаметр. Суть вязания иглой — увеличение колец-рядков. Первый ряд навязывается небольшой, потом последняя петля цепочки соединяется с первой — вот и начальное колечко.
- Для первой пробы хватит нити длиной в полметра. Протяните ее в игольное ушко. На кончике нити сделайте узелок, не затягивая его. У вас должно получиться колечко диаметром с большой палец.
- Прижмите это колечко большим пальцем левой руки к указательному так, чтобы короткий конец нити был справа, а длинный – слева от большого пальца. Возьмите длинный конец и оберните его один раз вокруг большого пальца. Рабочая нить теперь находится слева от большого пальца. Возьмите ее и зажмите пальцами в ладони.
- Итак, теперь у вас есть две петли: передняя находится на большом пальце, а задняя – под ним и прижата к указательному пальцу. Проденьте иглу в заднюю петлю спереди справа, со стороны ногтя большого пальца. Затем поверните иглу и проденьте ее в переднюю петлю слева и под рабочей нитью.
- Сбросьте переднюю петлю назад с кончика большого пальца и прижмите ее вместе с первой петлей. Затягивать петлю очень сильно не стоит, иначе ваше вязание будет слишком плотным.
- Иглу с нитью вытащите до конца. При этом у вас на большом пальце образуется новая передняя петля. Снова проденьте иглу в заднюю петлю, поверните ее и проденьте в переднюю и под рабочей нитью. Сбросьте эту петлю назад и сформируйте новую переднюю петлю на пальце. Вязание такой цепочки петель необходимо продолжать до нужной вам длины.
- Затем соедините последнюю и первую петли цепочки в круг. Место соединения прижмите большим пальцем к указательному. Из рабочей нити, которая, как и раньше, находится слева от большого пальца, сделайте переднюю петлю.
- Иглу с нитью протяните спереди назад через первую и последнюю петли первого ряда, поверните иглу и проденьте ее слева и под рабочей нитью. Сбросьте переднюю нить назад и далее все повторяйте так, как при вязании первого ряда, каждый раз захватывая по одной петле предыдущего ряда.
- Когда у вас закончится нить, ее придется продлить. Для этого разделите пополам конец той нити, которая заканчивается, и новую нить. Разделенные концы нити вставьте одну в другую, зажмите их между ладонями и трите до тех пор, пока они не сваляются в одно целое.
Нить нужно протягивать, но при этом сильно тянуть нельзя — порвется. Широкое ушко сбережет вашу нервную систему!
Проденьте иглу в заднюю петлю спереди справа, со стороны ногтя большого пальца. Затем поверните иглу и проденьте ее в переднюю петлю слева и под рабочей нитью.
Сбросьте переднюю нить назад и далее все повторяйте так, как при вязании первого ряда, каждый раз захватывая по одной петле предыдущего ряда.Каждая рукодельница продлевает нить по-своему. Можно свалять, можно завязать незаметный узелок, можно просто наложить одну нить на другую и крепко зафиксировать следующими петлями, или прошить одну нить другой. Длину нитей мастера выбирают сами, кому как удобней: от метра до 10. Здесь все зависит от практики и количества свободного времени. Рукавицы вязать проще. Современные изделия в технике сканди-вязания смотрятся свежо и интересно, особенно головные уборы.
Удобное свойство. Чулочно-носочные чудеса — полотно, связанное иглой, невозможно распустить, потянув за кончик нитки.
И конечно, интересный факт: этнографы и археологи в один голос заявляют, что вязание иглой было мужским занятием.
В тему найденное на просторах интернета стихотворения за авторством NN.
Простой крючок из стали
И нитки – раз и два! –
Нужны, чтоб возникали
Ажуры-кружева.
Подвластны все узоры
Крючку или игле:
Так делали уборы
И раньше на земле.
Приданое невеста
И шила, и плела,
Работали с ней вместе
Крючочек да игла.
Ну а потом с терпением
Учила дочек мать
Хранить своё умение,
Чтоб дальше передать.
Так ниточкой волшебной
Связала, как могла,
Все наши поколения
Обычная мгла.
Те связи не прервутся
И с ниткой той сейчас
И в мой узор вплетутся,
Чтоб радовать Вам глаз.
Что это такое Вязание.
Энциклопедия2.2. Вязание на спицах Основные виды петель Основные виды петель — лицевая, изнаночная, накид, кромочная. С их помощью создаётся всё многообразие узоров трикотажа, связанного на спицах.
Прежде чем начать работу над изделием, необходимо связать образец размером около 10х10 см. С его помощью определяется количество петель и рядов на сантиметр вязаного полотна, что позволяет достигнуть точности в размерах изделия.
Процесс вязания на спицах начинается с набора необходимого количества петель на одну или две сложенные спицы — создания начального ряда. В случае набора на две сложенные спицы по окончании набора одна из спиц рабочая вынимается, а петли остаются на второй спице, которая берётся в левую у левшей правую руку. Существует два способа вязания: английский, когда нить от клубка рабочая удерживается правой у левшей левой рукой и, при образовании новой петли, подхватывается правой у левшей левой спицей, и германский континентальный — рабочая нить находится в левой у левшей правой руке и набрасывается на правую у левшей левую спицу.
Вывязывание лицевой петли — рабочая нить располагается за полотном. Правая у левшей левая спица вводится слева направо у левшей справа налево в петлю на левой у левшей правой спице, захватывается накид и вытягивается. На правой у левшей правой спице остаётся лицевая петля, петля же с левой у левшей правой спицы предыдущего ряда сбрасывается. При вязании лицевыми петлями по лицевым рядам и изнаночными по изнаночным образуется гладкое полотно лицевая гладь с вертикальными полосами, напоминающими косы. Такая вязка называется также чулочной или кулирной гладью. При вязании лицевыми петлями и в лицевых и в изнаночных рядах получается более толстое полотно с горизонтальными полосами — эта вязка называется платочной. Вытянутая лицевая петля получается, если рабочая спица вводится не в петлю предыдущего ряда, на ряд два, три и т. д. ниже.
Вывязывание изнаночной петли — соответствует вывязыванию лицевой петли, но рабочая нить располагается перед полотном, а рабочая спица вводится справа налево у левшей слева направо.
Чередованием лицевой и изнаночной при нечётном количестве петель в ряду вяжется так называемая резинка — очень растяжимое полотно. Резинкой обыкновенно вывязывается низ и манжеты свитеров и кофт, а также изделия, сильно облегающие фигуру.
Накид — рабочая нить набрасывается на правую у левшей левую спицу или подхватывается ей. В изнаночном ряду накид провязывается как обыкновенная петля. Накиды применяются для образования ажурного узора с отверстиями в полотне и для прибавления петель. Если при добавлении петель в узоре нежелательны отверстия, то в изнаночном ряду накид провязывается скрещённой петлёй.
Вывязывание скрещённой петли. Скрещённой называется та петля, стенки которой расположены крест-накрест. Скрещённая петля вывязывается из обычных лицевых и изнаночных петель. При провязывании ряда изнаночных петель за переднюю стенку, а следующего — лицевыми за заднюю стенку, петли предшествующего ряда становятся скрещёнными. Полотно из скрещённых петель обычно более плотное и меньше растягивается.
Кромочная петля — петли, с которых начинаются и которыми заканчиваются ряды. Первая крайняя петля снимается на рабочую спицу без провязывания. Последняя петля каждого ряда провязывается изнаночной, если надо получить ровный край вязаного полотна или лицевой петлёй, если требуется зубчатый край. При вязании пряжей разных цветов первую петлю ряда при переходе на другой цвет следует провязать лицевой, чтобы закрепить новую нитку в кромке.
Снятая петля — петля, снятая на рабочую спицу без провязывания.
Убавление и прибавление петель. При убавлении петель две петли вяжутся как одна. Для убавления с наклоном вправо две петли провязываются как одна лицевая, с наклоном влево у левшей вправо — первая петля снимается непровязанной, вторая провязывается лицевой и протягивается через первую.
Прибавляются петли с помощью накидов, провязываемых в следующем ряду как лицевая или изнаночная.
Жгуты и косы — получаются путём изменения порядка провязывания петель: первая петля петли снимается на вспомогательную спицу и оставляется за или перед работой. Провязывается следующая за ней петля петли, после — петля петли со вспомогательной спицы.
Вязание нитями разного цвета
История развития вязания крючком в Европе до 20 в.
Главное меню → История развития вязания крючком в Европе до 20 в.
История развития вязания крючком является более молодой по сравнению с историей развития настоящего вязания спицами (см. «Где и когда возникло настоящее вязание спицами»). Также, как и в истории развития настоящего вязания спицами нужно говорить об истинном вязании крючком, который как инструмент в современном виде (игла с крючком на конце) появился только в 19 веке. Кроме того, если самые ранние артефакты настоящего вязания спицами датируются 12 в. н. э. (см. «Где и когда возникло настоящее вязание спицами»), то для крючка – это всего лишь тот же 19 век!
Существует ряд исследователей, которые предполагают, что вязание крючком имеет несколько более древнюю историю.
Известная путешественница и эксперт в области вязания крючком Анни Поттер (Anni Potter) считает, что современное искусство вязания крючком было известно еще в 16 веке. Во Франции оно называлось «crochet lace” (кружева крючком), а в Англии – «chain lace”(цепочное кружево).
Некоторые источники утверждают, что вязание крючком в Европе было известно еще раньше в 1500 году, как «nan’s work”( монашеская работа) или «nan’s lace” (монашеское кружево). Считалось, что монашки плели церковный текстиль, что-то вроде кружевных лент.
Однако в случаях с «chain lace”, «nan’s work” или «nan’s lace” речь, скорее всего, идет о так называемом игольном кружеве («needle lace”), которое возникло на рубеже 15-16 веков в Венеции, а затем с 17 века распространилось по всей Европе.
Существовало Венецианское игольное кружево наряду с плетением кружев коклюшками. Венецианские кружевницы наряду с плетением кружев коклюшками достигли высочайшего мастерства в сложном игольном кружеве. (Фото 1)
Фото 1 » Венецианские кружевницы » А. Паолетти
Так мастерицы для плетения кружев любым из способов, приведенных выше, использовали рисунки прекрасных мастеров, которые печатались в специальных альбомах для вышивок и кружев. В случае игольного кружева копии этих рисунков, нанесенные на пергамент, пришивались к холсту.
Затем прямо по рисунку шили иглой узор,после чего нитки между пергаментом и холстом подрезались и узор повисал в воздухе. Он так и назывался – «стежок в воздухе».
Фото 2. Игольное Венецианское кружево, 1620-1640. Италия.
Венеция и ряд городов Северной Италии являлись монополистами кружевного дела не протяжении 150 лет. Венецианская республика преследовала стеклодувов и кружевниц, которые пытались продать иностранцам секреты своего производства.
Трудоемкое игольное кружево, благодаря великим мастерам художникам, усердию и мастерству кружевниц не имело себе равных в Европе, пока не появился некий Жан-Батист Кольбер министр финансов при дворе французского короля Людовика 14.
Он тайно вывез 30 кружевниц из Венеции, поселил их в своем имении Алансон и дал им задание научить француженок своему мастерству.
Проворные французские мастерицы научились шить кружево иглой всего за полгода. Однако безупречный вкус, французское чувство меры, тщательность отделки всех элементов так изменили кружево, что отличить его от итальянского не составляло труда. Кроме того прошло время одиноких и безымянных кружевниц. Французские кружевницы стали объединяться в мануфактуры.
Фото 3. Воланы. Шитое иглой кружево “Point de France”, конец XVII в. — начало XVIII в. Алансон или Аржантан. Франция.
Игольное кружево стало более доступным и демократичным, хотя по-прежнему оставалось достаточно дорогим. Позже элементы игольного кружева очевидно стали использоваться для обшивания краев ткани или создания кружевных лент, для которых требовались более простые схемы. Так, скорее всего, и возникло монашеское кружево («nan’s lace” ), которое в свою очередь подготовило почву к появлению вязания кружева крючком (об этом подробнее чуть ниже).
Другая исследовательница из Дании Лиза Палудан (Liz Paludan) выдвинула три версии по истории возникновения вязания крючком, с которыми также интересно познакомиться!
Первая версия. Вязание крючком возникло в Аравии, затем распространилось на восток до Тибета, и на запад до Испании. Именно через Испанию вязание крючком распространилось в другие страны средиземноморья, т. к. именно через нее проходили тогда арабские торговые пути.
Очень похоже на пути распространения вязания спицами. (примеч. автора)
Вторая версия. Первые сведения о вязании крючком пришли из Южной Америки. Первобытные племена в качестве символа половой зрелости использовали украшения, связанные крючком.
Да в Южной Америке в эпоху Наски (100 г. до н. э. — 600 г. н. э.) (см. «Где и когда возникло настоящее вязание спицами») могли создавать удивительные красочные фигурки птиц, людей, а также всемозможные аксессуары из ниток. Однако совершенно точно доказано, что выполнены они в технике одноигольного вязания, а не двумя спицами! Как известно, одноиголное вязание «single-needle knitting» прекрасно имитирует лицевую и изнаночную гладь, характерную для настоящего вязания спицами «true or double-needle knitting».
Подробно об этом смотрите в статье «Где и когда возникло настоящее вязание спицами».
Хочу сразу уточнить, что не следует путать одноигольное вязание («single-needle knitting», см. статью «Когда и где возникло настоящее вязание спицами») с игольным кружевом («needle lace»). Очевидно, что техника одноигольного вязания предшествовала настоящему вязанию спицами, а техника одноигольного кружева предществовала вязанию кружев крючком, а затем и просто развитию техники вязания крючком.
Третья версия. В Китае впервые появились связанные крючком объемные куклы.
В тоже время, сама Лиза Полудан считает, что нет достаточно убедительных доказательств того, насколько древним является искусство вязания крючком и откуда оно возникло.
Прояснить ситуацию мне помогло сообщение энциклопедии Британика о том, что этот вид вязания (имеется ввиду крючок) появился в 19 веке как род вышивки тамбуром, но с использованием вместо иглы крючка. Не все исследователи согласны с гипотезой возникновения вязания крючком из вышивки тамбуром, но несомненно следующее: ни в этнографических коллекциях, ни среди археологических артефактов, дошедших до наших дней, нет образцов, связанных крючком и датируемых ранее 1800 года!!! На основании этого можно заключить, что вязание крючком в современном виде возникло несомненно позже, чем спицами, а именно в 19 веке.
На развитие вязания оказал влияние технический прогресс. Так новые технологии в обработке металла в 17 веке способствовали бурному развитию вязания спицами, т.
к. стало возможным массовое производство металлических вязальных спиц, что сделало их более дешевыми а, следовательно, и доступными.
По мнению Донны Купер толчком для развития вязания крючком послужила начавшаяся в 19 веке индустриализация, в частности появление хлопкоочистительных машин и механических прялок. Это привело к тому, что хлопковая нить в Европе и Северной Америке стала дешевле и доступней. Это было немаловажно именно для вязания крючком, т. к. больше всего для крючка подходит именно хлопчатобумажная нить. Кроме того, специфика вязания полотна крючком такова, что на его изготовление требуется больше ниток, чем для вязания спицами. Этот факт также говорит в пользу того , что для развития вязания крючком немаловажным является качество и дешевизна хлопковой нити.
В мемуарах ирландской путешественницы Элизабет Грант The Memoirs of a Highland Lady by Elizabeth Grant in the 19th century содержится одно из ранних упоминаний о вязании крючком, которое называется «пастушье вязание».
В голландском журнале Pénélopé в 1824 году впервые были опубликованы узоры для вязания крючком.
В журнале Godey’s Lady’s Book в1846 и в 1847 годах также можем встретить описания вязания крючком.
А вот в публикации в A Winter’s Gift в 1847 году содержатся очень подробные инструкции и описания вязания крючком! Другие же виды рукоделия столь подробно не объясняются. Это является еще одним доказательством того, что вязание крючком в 19 веке являлось новинкой!
В 1848 году была принята унификация схем.
Первые вязальные крючки были примитивными гнутыми иглами в пробковых ручках для бедных вязальщиц.
Дамы высшего света пользовались крючками стальными, серебряными, из слоновой кости, которые одновременно являлись аксессуарами, способными привлечь внимание к их хозяйке.
Огромную роль в бурном развитии вязания крючком в 19 веке в Европе сыграла некая Мадемуазель Риего де ла Бранкардьери (Mlle.Riego de la Branchardiere), которая была дочерью франко-испанского дворянина и ирландки. Она придумала,как можно заменить устаревшую и трудоемкую технику изготовления Венецианского и Брюссельского кружева с помощью коклюшек или иглы, на технику вязания с помощью крючка. Это был огромный революционный прорыв в технике вязания крючком вообще, и в технике изготовления кружев, в частности! Во-первых, вязание кружев с помощью крючка оказалось намного быстрее. Если на изготовление модели игольного кружева уходило, скажем около 200 часов, то подобную модель крючком можно было связать всего лишь за сутки! Во-вторых, сама техника вязания крючком была проще, легко воспроизводима и более доступна.
В результате в 1846 году вышла ее первая книга, в которой она подробно описала технику вязания кружев с помощью крючка!
Официально признано, что первыми переняли и развили технику вязания кружева крючком, ирландцы, за что эта техника и была названа Ирландским кружевом. Причем это произошло в наиболее трудные для Ирландии годы. Известно, что как раз в этот период с 1845 по1851 в стране разразился «картофельный голод», в результате которого погибло около миллиона человек, а 30% населения эмигрировало в США.
Фото 4. Девушка ирландка в платье из Ирландского кружева.
Суть данного кружева заключается в том, что вяжутся характерные элементы: цветы, листья, насекомые, объемные ягоды и т.
п., которые затем соединяют в фрагменты или мотивы, из которых, в свою очередь, и создают уже готовые изделия. Таким образом Ирландское кружево оказалось очень удобным для массового производства, в основе которого, как известно лежит разделение труда.
Ниже на фото 5-6 представлены фрагменты с характерными для Ирландского кружева элементами.
Фото 5. Характерные для Ирландского кружева элементы вязания.
Фото 6. Фрагмент Ирландского кружева с характерным элементом «Виноград».
Ирландцы этим ремеслом занимались целыми семьями. Вязали мужчины, женщины, старики и дети, причем каждый специализировался на определенном элементе. В каждой семье были свои секреты, которые ревностно охранялись. Готовые мотивы доставлялись в ближайшие города в специальные кружевные центры, где опытные и художественно одаренные мастера собирали из них готовые вещи – манжеты, воротники, шляпки, платья, пальто, зонтики и т.
д. Ирландское кружево пользовалось большой популярностью и охотно покупалось в Париже, Дублине, Лондоне, Риме, Сан-Франциско и Нью-Йорке! Ирландское кружево спасло нацию!
Далее познакомимся с некоторыми ранними работами, выполненными в технике Ирландского кружева. (Фото 7-9)
(Фото 7. Шапочка в технике Ирландского кружева.
На ажурной шапочке, выполненной в технике Ирландского кружева (фото 7), видны типичные для этой техники элементы: объемный виноград, листики и цветы.
Фото 8. Фрагмент платья с характерными свисающими объемными элементами. Выпонено в технике Ирландского кружева.
Мода на Ирландское кружево продержалась в Европе и Америке вплоть до 1 Мировой войны, по завершению которой в США был налажен массовый выпуск журналов во вязанию, в т. ч. и крючком.
Фото 9. Старое фото начала 20 в. Дама в одеждах, выполненных в технике Ирландского кружева.
Начиная с 30-х годов, при вязании крючком стали использовать шерстяную нить, что дало новый виток в развитии этого вида рукоделия. Крючком начали вязать не только и не столько кружева, а кофточки, платья, юбки, головные уборы и т. д. В этом смысле крючок стал конкурировать со спицами. Но это уже другая история!
Фото 10. Кофточка и шляпка выполнена крючком. Старое фото 20-30 годы.
Однако сейчас интерес к Ирландскому кружеву возродился. Мало того, техника Ирландского кружева продолжает развиваться, совершенствоваться в настоящее время и является неиссякаемым источником для новых дизайнерских работ современных кутюрье.
Ниже представленные фото можно объединить общим названием: «Ирландское кружево и современность». (Фото 11-13 )
Фото 11. Фрагмент платья. Современное Ирландское кружево.
Фото 11. Ажурное платье. Современная техника Ирландского кружева.
Фото 12. Современные дизайнерские модели, выполненные в технике Ирландского кружева.
Фото 13. Оригинальная дизайнерская работа, выполненная в технике современного Ирландского кружева.
В заключение можно сделать следующее обобщение.
История развития вязания крючком в Европе до 20 века происходит из вышивки тамбурным швом,тесно связана с возникновением именно в 19 в. крючка, как инструмента этой техники. А своему бурному и мощному развитию техника вязания крючком обязана именно развитию Ирландского кружева крючком, которое, в свою очередь, возникло, благодаря озарению, стараниям и усилиям мадемуазель Риего де ла Бранкардьери!
На миниатюре к этой статье использовано старое фото Дублина (столицы Ирландии) конца 19 в.
От Alena 24/05/2015 | 12:53 3 403основы техники, основные элементы кружева
Плетение фриволите-это увлекательный процесс, который рождает настоящее чудо
Каждое изделие hand made — это своя уникальная история.
Мастерица в процессе работы вкладывает не только все свои навыки, но еще и частицу души. Поэтому ручная работа во все времена ценилась наиболее высоко. Плетение кружев — отдельное направления. Многие незаслуженно считают такое искусство занятием для старушек. Фриволите — это старинная техника, история которой богата открытиями, тайнами, секретами. Увлекательный процесс плетения рождает настоящее чудо – изящное, утонченное кружево. Техника проста и понятна даже для ребенка. Первое, чему необходимо научиться, — вязать правильно узел фриволите. Именно в сочетании искусно завязанных узелков получается узорчатое полотно.
Содержание статьи:
Где используется техника?
Сегодня наиболее высоко ценятся те изделия, которые выполнены своими руками. Техник рукоделия существует огромное множество, каждая начинающая мастерица может выбрать для себя свой творческий путь. Фриволите — старинная техника, которая родилась на Востоке. Суть ее — плетение, основа каждого узора — узел фриволите.
Главным достоинством такого оригинального искусства является простота исполнения. Для создания ажурного изделия не потребуется много времени или финансовых затрат.
Салфетки в технике фриволите станут настоящим украшением интерьера
В результате творческого труда, приносящего невероятное удовольствие, умиротворение и полный релакс, получается кружево – изысканно утонченный материал для бижутерии, роскошных скатертей, занавесок или отделки вечерних нарядов.
Набор кружевных украшений фриволитеСерьги бабочки выполненные в технике фриволите-идеальный аксессуар для романтичных натур
Невероятный браслет фриволите с бисером
В преддверии новогодних праздников и веселого Рождества есть подробные схемы плетения оригинальных снежинок, которые роскошно украсят интерьер, словно приближая, любимый с детства и долгожданный праздник.
Ажурные снежинки прекрасное украшение для новогодней елкиКружевные снежинки фриволите роскошно украсят интерьер
Изготовление кружевных снежинок это невероятный полет фантазии
Взяв за основу снежинку в технике фриволите, можно создать такие фантазийные серьги
Освоив простые уроки фриволите для начинающих с основами техник и проектов плетения, можно создавать эксклюзивные вещицы.
Многие мастерицы смогли превратить занятное хобби в успешный и прибыльный бизнес. Ведь, как известно, спрос на изделия ручной работы всегда высок. Чтобы освоить технику, есть масса уроков фриволите для начинающих, но главная составляющая успеха — это тяга к рукоделию, экспериментам, всему новому в многоликом мире творчества.
Что нужно знать новичкам?
Если вы решили освоить технику, есть множество готовых фриволите мастер-классов на тематических сайтах, в журналах и пособиях по рукоделию. Первым делом необходимо ознакомиться с азбукой старинного творчества:
Так как же плести фриволите из ниток в узелковой технике? Первое, что нужно уметь — это правильно подобрать пряжу. Можно использовать шерстяные, капроновые, шелковые или льняные нити. Основное требование, которое мастерица должна предъявить к пряже — это прочность, гладкость и кручение нити. Что касается выбора цвета, то тут полет фантазии рукодельниц ничем не ограничивается.
Нити для плетения кружев фриволитеНити для вязания кружев
Есть два способа плетения фриволите.
Можно вязать узлы при помощи иглы или челнока специального «помощника» для плетения кружев. Кроме основных приспособлений обязательно понадобятся тонкие крючки. Для чего они нужны? Отдельные элементы соединяются в искусстве фриволите крючком. Вязать крючком для начинающих рукодельниц не составит труда, сплетая кольца, дуги и другие фигуры в единый узор.
Готовые схемы узоров помогут не только новичкам плетения кружев, но и опытным рукодельницам. Никто не отменял золотого правила: «Век живи, век учись!»
Схема плетения снежинки
Кроме основных элементов для процесса плетения кружева может понадобиться дополнительная фурнитура. Техника фриволите и уроки с описанием работы помогут создавать изящные изделия, которые станут прекрасным подарком не только себе любимой, но также друзьям, близким и любимым людям.
Учимся читать схемы
Чтобы научиться читать схемы фриволите, нужно пройти обучение, которое позволит ознакомиться с основными терминами и элементами плетения:
- Узел. Основной элемент плетения можно связать челноком или иглой. Какой способ проще и удобнее, решать только рукодельнице. Сначала конец пряжи нужно закрепить между большими и указательными пальцами, далее нить обернуть вокруг остальных трех пальцев. После нить снова возвращаем обратно к большому и указательному пальцу, образовывая кольцо. Челнок или игла проводится сквозь кольцо, двигаясь в направлении снизу вверх. В итоге на нити, образовавшей кольцо, получается первый узелок. Далее весь алгоритм повторяем зеркально, инструмент двигается сверху вниз.
- Пико — один из основных элементов узора, часто встречается в мк по фриволите. Кроме эстетической, задача пико состоит в соединении между собой остальных элементов (колец, дуги). Чтобы выполнить простое пико, нужно ослабить слегка первую половину узелка, далее связать вторую половину узла, которая образуют небольшую соединительную петлю.
Основной элемент плетения можно связать челноком или иглой. Какой способ проще и удобнее, решать только рукодельнице. Сначала конец пряжи нужно закрепить между большими и указательными пальцами, далее нить обернуть вокруг остальных трех пальцев. После нить снова возвращаем обратно к большому и указательному пальцу, образовывая кольцо. Челнок или игла проводится сквозь кольцо, двигаясь в направлении снизу вверх. В итоге на нити, образовавшей кольцо, получается первый узелок. Далее весь алгоритм повторяем зеркально, инструмент двигается сверху вниз.Узел фриволтите и пико
[ot-video]
com/embed/gsyUnznpo2Y» frameborder=»0″ allowfullscreen=»allowfullscreen»/>[/ot-video]
- Кольцо. В итальянской интерпретации названия, фриволите звучит как occhi, что означает «глаз». Все дело в том, что именно кольца являются основой плетения утонченного кружева. Такая фигура получается в результате филигранного соединения пико и нескольких узелков.
- Дуга, или арка, — переходный элемент плетения, который позволяет плавно перейти к образованию следующего кольца.
Дуга и кольцо фриволите
[ot-video][/ot-video]
Освоив основные элементы плетения, можно плести кружевные изделия произвольно или придерживаться подробного мастер-класса по фриволите. При желании можно чередовать нити различных цветов, дополнять изделие элементами макраме, вплетать бусины или бисер. Чередование техник позволяет создавать поистине эксклюзивные вещицы, оригинальный декор для дома, украшения или стильную бижутерию.
Как сплести колье в 10 шагов
Кружево фриволите — это всегда нежность, утонченная роскошь и изящество. Такой оригинальный декор идеально дополнит повседневные и вечерние наряды, подчеркнет красоту, женственность невесты в самый важный для нее день. Попробуем обучиться плетению простого колье в старинной технике. Работа может выполняться челноком или простой иглой.
Иглы для плетения кружев фриволитеВажно!
Для плетения кружева в технике фриволите нужно выбрать длинную иглу, у которой ушко не шире толщины самой иглы.
Узлы фриволите выполненные с помощью иглы
Алгоритм действий:
- Продевается нить в ушко, «хвост» нужно оставить длиной 30-40 сантиметров. Рабочая нить должна начаться от мотка.
- Под ниткой на правом пальце левой руки игла протягивается, закручивается в кольцо, затягивается в полуузел.
- На второй палец закидывается рабочая нитка, поддеваем острием по направлению к себе, аккуратно притягивая. Получаем стандартный элемент, он и станет основой узора.
- Плетем следующих три узла, всего на игле должно получиться четыре узелка. Далее доплетаем до восьми узлов и выполняем пико, или петлю, которая не соединяется с узлами на игле.
- Фиксируем пико на расстоянии 0,5 см от остальных набранных узлов. Спускаем узлы на нить, протягиваем, но не до конца. Нить подтягивается, образовывая петлю на краях узлов, протягиваем в нее иглу.
- Аккуратно, поддерживая пальцами, стягиваем в кольцо и фиксируем. Сверху «на глазок» накладываем плотно иглу и повторяем алгоритм.
- Соединяем элементы, провязывая их через пико. Таким образом, вяжем три одинаковых кольца, соединяя их в фигуру «трилистник».
- Плетем арку, или дугу. Для этого набираются следующие 16 узлов, спускаются с иглы. Круг при этом не замыкается. Конец нужно плотно зафиксировать узлом.
- На дугу набираем еще четыре узелка, соединяем через элемент пико.
- По известному алгоритму повторяем плетение трилистника, соединяя элементы арками и пико. Длина может быть произвольной.
В среднем понадобится связать 13-15 элементов, после завершения работы колье можно зафиксировать простым английским замочком. Такое изысканное, но простое в исполнении, украшение можно дополнить бисером или бусинами. Колье станет идеальным штрихом для свадебного наряда.
Колье в технике фриволите иглой
[ot-video][/ot-video]
Невероятное колье с бисером выполненное в технике фриволите
Колье фриволите с натуральными камнями, идеальный аксессуар для создания образа в стиле бохо
Бохо колье в технике фриволите
Белоснежное ажурное колье, легкий и воздушный аксессуар, который идеально подойдет к свадебному платью
Кружево никогда не выходит из моды. В любой коллекции известных кутюрье обязательно присутствует этот роскошный и утонченный элемент в этно стиле, который помогает раскрыть всю красоту изысканного наряда.
Вязание фриволите своими руками — это не только увлекательное творчество, но и способ бюджетно украсить свой гардероб по-королевски.
История ирландского кружева. : ochendaje — LiveJournal
Каждое изделие, выполненное в технике ирландского кружева, обладает красотой, воздушностью и изяществом. Кружево вяжется исключительно вручную, и каждое изделие получается уникальным в своем роде.
Существует любопытная легенда о том, что первыми ирландским вязанием увлеклись моряки. Видимо вдали от дома, от суши – они частро вспоминали свои родные леса, луга и начали вязать небольшие узоры в виде листьев, цветов, веток.
Затем кто-то догадался соединить отдельные узоры в единое полотно, и получилсь кружево. Легенда гласит, что этими моряками были именно ирландцы, отсюда и появилось название техники.
Но легенда остается легендой, а официально принятая версия, как всегда, не столь сентиментальна. Техника вязания кружева была придумана в очень тяжелые для Ирландии годы.
C 1845 по 1851 годы, в стране был картофельный голод, погибло около 1 миллиона человек, а 30 % населения эмигрировала в США. Страна была на грани вымирания.
Что бы как то спастись от голодной смерти, люди стали всеми возможными способами зарабатывать на хлеб насущный. Кружева в то время высоко ценились, но плести их могли не многие, тем более это занимало уйму времени. И тут как говорится, не было бы счастья, так несчастье помогло. Молодой девушке, рукодельнице и просто умнице Риего де Бланкардье, дочери франко-испанского дворянина и ирландки, пришло на ум как можно с помощью крючка ускорить процесс вязания кружева и получить превосходную вариацию модного и красивого венецианского кружева, которое плелось или на коклюшках или с помощью обыкновенной иглы.
Крючок на порядок ускорял процесс создания кружевных узоров – кусок кружева, который с помощью иглы изготавливался в среднем 200 часов, крючком мог быть связан всего за 20. Освоив новую технику досконально Риего де Бланкардье, решила облегчить труд всех рукодельниц Ирландии и в 1846 году выпустила книгу, в которой подробно описала технологию вязания ирландских кружевных узоров с помощью крючка.
Новый способ очень быстро внедрился в народ и многие семьи стали обеспечивать себя вязанием кружева. Такой способ давал возможность разделения труда — каждый вязальщик специализировался на отдельных мотивах, в соответствии со своими способностями. Таким образом, каждый член семьи мог внести свой вклад в общий заработок, поэтому вязали все — мужчины, женщины, дети, старики.
Секреты вязания ревниво охранялись каждой семьей, работа пряталась, если в дом неожиданно входили соседи — конкуренция есть конкуренция!Готовые мотивы относились в кружевные центры в ближайшем городе, и там наиболее опытные и творчески одаренные мастера собирали из них готовые вещи — воротники, манжеты, платья и пальто, и даже пляжные зонтики.Ирландское кружево охотно покупалось в Дублине, Лондоне, Париже, Риме, Нью-Йорке и Сан-Франциско (главный центр продажи ирландского кружева до землетрясения 1906).
В 1900 году ирландское вязаное кружево проникает во Францию и начинает соперничать с наиболее красивыми современными кружевами.
Ирландское вязание крючком стало событием в истории кружевоплетения. В эпоху модерна из него вручную вязались целые платья с объёмными элементами в виде цветов и стрекоз.
В середине XIX в. изготовлению настоящих кружев ручной работы был нанесен непоправимый удар изобретением машинного способа производства. Главное качество кружев ручной работы — свободная непосредственность орнамента, его своеобразная неповторимость — сменились сухим и безжизненным воспроизведением узора.
Дешёвые машинные кружева подражали старым образцам, но подражание это было чисто механическое, и они не имели ничего общего с полным творческой фантазии волшебным искусством старых кружевниц. Ставшие традиционными для отделки нижнего белья, из предмета роскоши кружева превратились в обычное украшение одежды.
И к 1920 году это ремесло пришло в упадок. Для этого была и другая причина. Если кружево было неотъемлемой частью утончённо-вычурной эстетики декаданса конца девятнадцатого века, то век двадцатый поспешил избавиться от интригующей многозначительности кружева и сменить её на откровенность открытой кожи.
Популярность кружева колебалась в зависимости от моды, но все же оно было сильно востребовано вплоть до второй мировой войны, после которой резко упал спрос на предметы роскоши.Сейчас интерес к этому рукоделию возрождается, во многом благодаря интересным моделям дизайнеров, использующих эту технику. Впрочем, востребованы не только современные модели — например, на бракосочетании Крон-принца Дании в 2004 невеста была одета “в простое платье цвета слоновой кости с вуалью из 100-летних ирландских кружев”.
Главная ценность ирландского кружева, наверное, в том, что оно до сих пор остается ручной, индивидуальной работой. Если вышивать, ткать ковры и гобелены, вязать трикотажное полотно уже давно умеют машины, то создать вязаное кружево может только рука мастера.
Учебники, изданные несколько столетий назад, переиздаются всё новыми тиражами.
Современные модельеры не дали угаснуть интересу к кружеву, оно вновь возродилось в моделях одежды известных брендов.
Ирландское кружево очень часто используется в коллекциях одежды, из него создают неповторимые по своей индивидуальности платья, костюмы, пиджаки.
Приятно знать, что современные рукодельницы, чтобы подчеркнуть свою индивидуальность сами вяжут себе вещи по мотивам ирландского кружева. Ирландское кружево всемирно известно, оно часть истории Ирландии. Современные дизайнеры, интерпретируя старинные приемы вязания кружева и используя драгоценный опыт мастериц, активно используют эту технику в своих работах.
Существенная часть информации взята вот отсюда, а часть картинок из замечательной книги “Irish Crochet Lace” японского автора Mayumi Kawai. Книга на японском, но если вам все равно интересно, скачать и посмотреть ее можно вот тут. Там сканы в jpg.
Жаккард или гобелен крючком. Техника вязания
Как говорится, совершенству нет предела.
И так во всем, в том числе и в вязании крючком. Все время хочется научиться чему-то новенькому. Самое время освоить технику жаккардового вязания. Или научиться вязать гобелен. Да, да, именно, вязать гобелен крючком или, как его еще называют, нетканный гобелен. Ни для кого не секрет, что для создания гобелена используется специальная игла, которая протягивает цветные нити через канву. Что позволяет в дальнейшем получить цветное полотно. При вязании крючком, похожая методика, позволяет без труда, создавать полотно с рисунком. Жаккардовое вязание получается довольно плотным и хорошо держит форму. Весь секрет в том, что нить не отрезается каждый раз после того, как связан ее участок, а укладывается на предыдущий ряд и обвязывается сверху уже другой нитью.
Само вязание исполняется столбиками без накида, от чего полотно получается более плотным. Чтобы присоединить нитку другого цвета, ее нужно привязать к основной и продолжить вязание уже привязанной нитью, уложив основную на ряд сверху.
В результате, основная нить находится внутри ряда до того момента, пока не понадобится.
Чтобы снова поменять нитку, нужно провязать последнюю петлю перед сменой, сделать еще половину петли тем же цветом, чтобы на крючке оказалось две петельки и провязать их в одну петлю ниткой, которой нужно продолжить вязание, уложив ненужную в данный момент нить, на нижний ряд для обвязки.
В жаккардовом вязании, как и вышивке часто применяются схемы узоров, где квадрат – это петля.
Важно запомнить, что при вязании прямого полотна, ряды ст б.н. чередуются с лицевой стороной и изнаночной, поэтому одиночные петли в рисунке становятся малозаметными. При вязании по кругу ряды ст б.н. только лицевые, поэтому рисунок получается более четким, но имеет небольшой наклон.
Освоив технику нетканного гобелена, можно вязать сумки, корзинки, прихватки. Из более тонкой пряжи, выйдут отличные платья, юбки и жакеты.
Как видите, ничего сложного.
Пряжа для вязания крючком в интернет-магазине:
Alize Forever Simli – роскошь и блеск металла Легкий блеск вязаной одежды всегда приковывает взгляды.
Эти вещи ни за что не останутся без внимания. К…Универсальная пряжа Bahar от Alize подойдет для летних и демисезонных изделий. Нитка – 100% мерсеризированный хлопок, не пушит, в изделии имеет благородный блеск. Пряжа средней…
Ализе Puffy Fine Color – плюшевая пряжа для вязания без использования спиц или крючка. Вам потребуется только продевать эти петли одна в другую. Основное отличие…
Пряжа “Блестящее лето” (Пехорка) изготовлена по итальянской технологии из мерсеризированного хлопка с 5% вложением метанита. Добавление метанита придает пряже эффект мерцающего “металлического блеска”. Такая пряжа…
Пряжа Vita Cotton Coco один из самых популярных видов летней пряжи. Мнение эксперта: Эта пряжа находка для любителей вязания крючком, идеальна для летней одежды детям…
Пряжа Летняя – удивительно мягкая шелковистая пряжа изготовлена из длинноволокнистого хлопка. Пряжа прочная и устойчивая к истиранию. Благодаря этому вязаная одежда долго сохраняет первоначальную форму,…
YarnArt Violet Melange (Ярнарт Виолет Меланж) – классическая пряжа турецкого производства, из мерсеризованного хлопка меланжевых расцветок.
Подходит для изготовления, как детских вещей, так и предметов…Пряжа, напоминающая спагетти, сейчас на пике популярности. Из нее получаются замечательные сумки, клатчи, интерьерные изделия: коврики, подушки, пуфы, корзинки, шкатулки, кашпо и еще много интересных…
Эти вещи ни за что не останутся без внимания. К…
Подходит для изготовления, как детских вещей, так и предметов…
ВЯЗАНИЕ ИГЛОЙ скандинавские носки
ВЯЗАНИЕ ИГЛОЙ
Это архаичная текстильная технология, практически ушедшая из современной цивилизации. Наиболее древние находки, относящиеся к технике вязания одной иглой, датируются пятым тысячелетием до н.э. В российских удаленных деревушках еще остались женщины, которые помнят это замысловатое ремесло.
Фрагментов вязаных изделий не было найдено в нашем регионе, однако на Трусо были найдены иглы для вязания (рис.6), такие же, как в там, где были найдены вязаные изделия (Скандинавия, Швеция, Дания, Финляндия, Ладога, Новгород).
Иглы для
вязания IX-X вв.
Трусо. (Pacifica
terra. Prusowie-Slowianie-Wikingowie u ujscia Wisly, 2004, C.112)
Иглы для вязания IX-X вв. Трусо.
(Pacifica terra.
Prusowie-Slowianie-Wikingowie
u ujscia Wisly, 2004, C.112)
Процесс вязания иглой немного более трудоемкий, чем вязание спицами. Характерная черта вязаной иглой вещи – невозможность ее распустить, потянув за кончик нити.
Вязание иглой впервые в археологии появляется в 7 веке до н.э.(Haymes A.M., 2004). На эпоху викингов в Северной Европе найдены вязаные шапочки (Юго-Восточная Балтия), носки (Коппергейт, Упсалла), варежки (Польша, Финляндия, Норвегия), перчатка (Бирка) стельки и тапки [*]. Фрагментов более крупных вещей не обнаружено.
Это может
быть вызвано тремя причинами: во-первых,
вязаное полотно хорошо смотрится в
небольшом количестве, а при больших
плоскостях проигрывает по внешнему
виду тканому, во-вторых, при вязании
иглой нитка часто кончалась бы, и в ткани
могли появиться дефекты на местах
соединения нитей, которые на маленькой
вещи незаметны, в третьих, процесс
вязания все же дольше, чем процесс
ткачества.
Всего существует около 30 способов вязания иглой, которые отличаются количеством петель, задействованных для набора следующей и направлением движения иглы. Детальный разбор способов требует отдельной работы, и здесь только два способа, принципиально отличающихся по технике вязания.
II тип, UU/OOO F2 по нотации Hansen’а. (Larry Schmitt называет его «York stitch») (Priest-Dorman C., 2001).
Этим типом вязания (рис. 7, слева вверху) связан носок из Коппергейта (рис. 7, слева внизу).
Вязание иглой, тип II. Слева вверху – способ вязания, слева внизу — носок из Коппергейта, справа — реконструкция Зиборевой Н.А.
Вязание иглой, тип II.
Слева вверху – способ вязания, слева внизу — носок из Коппергейта, справа — реконструкция Зиборевой Н.А.
Реконструкция выполнена базовым, более простым способом, т.е. вместо 3-х петель для каждой следующей задействуются две: предыдущая и нижняя.
Тип IIa,
UO/UOO F1 по нотации Hansen’а (Larry Schmitt называет
его «Oslo stitch») (Priest-Dorman C.
, 2001). Этот способ
ближе к современной технике вязания
крючком.
Вязание иглой, тип IIa. Слева — способ вязания и археологическая ткань (Нахлик А., 1963, С.265), справа — реконструкция Зиборевой Н.А.
Вязание иглой, тип IIa.
Слева — способ вязания и археологическая ткань (Нахлик А., 1963, С.265),
справа — реконструкция Зиборевой Н.А.
Существуют также различные способы соединения вязаных частей, рисунок 9 (Lewins S., 2004).
Способы соединения вязаных частей.
Есть предположения, что в данный период существовало также вязание крючком, т.к. в Польше были найдены достаточно массивные крючки, которыми, тем не менее, возможно вязание. Однако неизвестно, проверяли ли польские археологи найденную рядом с крючками варежку на предмет возможности распускания, следовательно, нельзя утверждать, что она была связана крючком.
В развитых
странах среди любителей средневековья
растет интерес к возрождению вязания
одной иглой. Бесшовную одежду, изготовленную
таким способом, используют в исторических
ролевых играх, в музеях истории и
культуры, работающих по принципу «ожившей
экспозиции».
В Карельском государственном
краеведческом музее хранятся рабочие
рукавицы, связанные одной иглой их
овечьей шерсти с добавлением конского
волоса. Иногда в изделия добавляли
коровий волос. Рукавицы становились
более прочными на истирание. Они были
незаменимы при ловле рыбы и рубке леса
в зимнее время, поскольку сохраняли
свои теплоизоляционные качества, при
этом удерживали воду меньше, чем изделия
из чистой шерсти. Инструментом является
игла с округлым острием и отверстием
на другом конце. Материалом служат
дерево, кость, металл. Встречаются иглы
по форме напоминающие пропеллер — с
отверстием по середине, с отогнутыми
остриями.
Считается,
что когда-то вязание одной иглой было
традиционным мужским занятием. Этим
способом вязали теплые вещи, которые
надевали на охоту или рыбалку: носки,
рукавицы, шарфы, свитера. Считалось, что
такую одежду должны вязать сами мужчины,
т.к. участие женщины могло принести
неудачу на промысле. Однако, карельские
женщины все же умели сами вязать с
помощью одной иглы.
Вещи, связанные
одной иглой были грубее, плотнее. А в
Карелии еще помнится поговорка о хорошей
жене, которая проворна как при вязании
одной иглой.
Статья была найдена на просторах ЖЖ-полей и выбрана из-за своей простоты и конкретики. Автору спасибо.
Ну, начнем исполнение задуманного, а точнее собирание и выкладывание сюда инфы по исторической реконструкции X века. А то я уже перестала разбираться, что где и на каком компьютере у меня хранится. Тем более, что это может кому-нить еще пригодиться.
Одна из животрепещущих тем для меня, это теплые ноги. Так что для того, чтобы в холодные фестивальные ночи они были в тепле надо обязательно связать носки, а лучше всего гольфы. Вот собрала некоторую информацию:
Носки вязались иглой, что-то вроде этих. (Рис.1.Иглы)
Процесс вязания иглой немного более трудоемкий, чем вязание спицами. Характерная черта вязаной иглой вещи – невозможность ее распустить, потянув за кончик нити.
Вязание
иглой впервые в археологии появляется
в 7 веке до н.
э. На эпоху викингов в
Северной Европе найдены вязаные шапочки
(Юго-Восточная Балтия), носки (Коппергейт,
Упсалла), варежки (Польша, Финляндия,
Норвегия), перчатка (Бирка) стельки и
тапки. Фрагментов более крупных вещей
не обнаружено.
Это может быть вызвано тремя причинами: во-первых, вязаное полотно хорошо смотрится в небольшом количестве, а при больших плоскостях проигрывает по внешнему виду тканому, во-вторых, при вязании иглой нитка часто кончалась бы, и в ткани могли появиться дефекты на местах соединения нитей, которые на маленькой вещи незаметны, в третьих, процесс вязания все же дольше, чем процесс ткачества.
Всего существует около 30 способов вязания иглой, которые отличаются количеством петель, задействованных для набора следующей и направлением движения иглы.
Вывешу два самых распространенных способа
II тип по нотации Hansen’а. Этим типом вязания связан носок из Коппергейта.(Рис.2.II тип по нотации Hansen’а)
Тип IIa по
нотации Hansen’а. Этот способ ближе к
современной технике вязания
крючком.
(Рис.3.Тип IIa по нотации Hansen’а)
Существуют также различные способы соединения вязаных частей (Рис.4.Способы соединения вязаных частей)
Эстетика.
Многие ткани эпохи викингов изготовлялись из шерстяных нитей с саржевым переплетением. Часто нить или ткань целиком окрашивались в яркие цвета. С заменой вертикального ткацкого станка на горизонтальный (около 10 в.) ткани стали плотнее и толще. Поэтому многие предметы костюма, в особенности богатого, были сделаны из качественной, мягкой и яркой ткани.
Некоторые
области обладали доступом к полотну:
Англия, где производили льняную ткань,
или Швеция, куда ее ввозили. Несмотря
на плохую сохранность льняного полотна,
в этих регионах существует значительное
количество свидетельств ее существования.
Шелк был доступен приблизительно с 9го
века, и довольно свободно использовался
некоторыми людьми, погребенными в Бирке
(10в.). Хотя свидетельств использования
хлопка не найдено в могилах викингов,
известно, что в 10в. византийская армия
использовала особый вид хлопчатой
одежды — «бамбакион» (bambakion).
Варяжская
дружина Константинополя, скорее всего,
также носила этот вид одежды.
Некоторые виды тканей, лен и шерсть, нередко оставались некрашенными. Однако, шерсть обычно окрашивалась в яркие цвета, есть также находки льняного полотна, окрашенного мареной. Наиболее распространенными цветами были следующие: красный (краситель — марена), синий (краситель — вайда (Isatis tinctoria)), желтый (резеда (Reseda luteola) или неопределенный краситель на таниновой основе, возможно, луковая шелуха), лиловый и фиолетовый (лишайники или комбинация различных красителей) и зеленый (передержка в неопределенном желтом красителе с добавкой вайды). Известны также коричневые фрагменты ткани (краситель — ореховая скорлупа).
Химический анализ указывает на определенное распространение цветов в различных регионах: красный в Области Датского права, лиловый в Ирландии, синий и зеленый в Скандинавии. Хотя это только гипотеза, но, возможно, это указывает на определенные региональные предпочтения.
Штаны.
Иконографические источники, такие как изображения на рунических камнях Готланда или гобелен из Усеберга, предполагают, что существовало как минимум два варианта покрытия ног: широкие штаны, мешковидные в верхней части, и более узкие, приблизительно одинаковой ширины на всю длину. К сожадению немного находок определяются как штаны, и остатки не дают возможности выявить покрой.
Несколько находок штанов, датируемых эпохой переселения народов (т.е. между падение Рима и эпохой викингов), позволяют предположить, что покрой штанов, по крайней мере, узкого варианта, имеет довольно долгую историю. Штаны, найденные в Thorsbjerg Mose (Дания), представляют собой одежду довольно сложного покроя, где ластовица сшивалась из трех раздельных кусков, и могут послужить опровержением утверждения, что одежда раннего периода не требовала вмешательства портного. Низ штанин расширяется для покрытия ступни, подобно современным детским пижамам.
Останки
курганного погребения эпохи переселения
народов в Эвбе (Evebo, Gloppen, Западная
Норвегия) доказывают, что «шотландка»
не была неизвестной в скандинавском
мире.
Штаны были сшиты из клетчатой
ткани, с размером квадрата 15*15 см, как
минимум в трех цветах: крайсный, зеленый
и синий. Поскольку на ткани не обнаружено
следов складок, то скорее всего, это был
узкий вариант штанов.
Среди фрагментов тканей из раскопок в Хедебю обнаружен фрагменты одежды, которые интерпретированы как остатки ластовицы широкого варианта штанов (Pumphose). Материал фрагментов — тонкая качественная шерстяная ткань с креповым переплетением. Некоторые фрагменты были желтоватые, иные — красные. Существовало сходство с покроем штанов из Торсбьерга, что позволило идентифицировать находку как детали ластовицы. К сожалению, общий покрой штанов реконструкции не поддается.
Остатки
штанов, найденных в Бирке, были, вероятно,
широкого и короткого покроя (чуть ниже
колена). Штаны были полотняные (или
подшитые полотном) с металлическими
петлями пришитыми к нижней части штанин;
шерстяные чулки прикреплялись маленькими
крючками к штанам сразу под коленом.
Подобные крючки распространены по всей
Северной Европе от Бирки до Винчестера
и даже до Йорвика, в особенности в
областях расселения саксов.
Их
предназначение дискуссионно: возможно,
крючки использовались не на штанах, но
на подвязках. Непотревоженный контекст
находки из Бирки приобретает при этом
особо важное значение.
Нижняя рубаха.
Существует некоторое количество информации по покрою нижней рубахи эпохи викингов. Большая часть найденных фрагментов из шерсти, однако многие женские нижние рубашки, найденные в Бирке, сшиты из полотна. Скорее всего, рубашки из Области Датского Права и Ирландии также были полотняными. Много фрагментов полотняных одежд 9-10 веков найдены в Йорке, большинство из них по технологическим характеристикам могут относиться к нижней одежде.
Ярл эпохи
переселения народов из Эвбе носил две
нижних рубахи одна на другую. Его красная
туника длиной до колена была украшена
по вороту, подолу и рукавам плетеной
тесьмой со сложным орнаментом из красных,
желтых и черных нитей. Ворот скреплялся
бронзовыми застежками, обычными для
англо-саксонских погребений того же
периода. К сожалению сложно определить
покрой этой рубахи.
Рубахи из Хедебю были двух вариантов. Для обоих характерны полукруглый вырез ворота, скругленные отверстия для рукавов и раздельные детали для передней и задней частей, сшитые в плечах. Различалось оформление боков: для одних, более узких, характерен прямой шов, в другие же вшивались клинья. Большинство рубах шерстяные, некоторые были окрашены. Рукава сужались к запястью и могли быть выкроены из нескольких деталей.
Меньшее количество находок происходит из погребений Бирки. Некоторые из них имели прямой разрез ворота, а не округлый, как в Хедебю. Рубаха шилась из цельного куска ткани, а не сшивались в плечах. Рукава, скорее всего, пришивались отдельно.
Верхняя рубаха.
В целом, данные о нижних рубахах могут быть экстраполированы и на верхние рубахи, для понимания покроя этого предмета костюма. Как для нижних рубах, для верхних есть свидетельства об использовании как льняной, так и шерстяной тканей.
Верхняя
рубаха ярла из Эвбе была шерстяной,
возможно, синего цвета, украшенная по
вороту двуцветной тесьмой с изображениями
животных.
К этой рубахе были прикреплены
серебряные застежки, но из-за некоторых
недочетов в полевой фиксации, неизвестно
были ли они застежками рукавов или
передней части рубахи. Поскольку красная
нижняя рубаха была обильно украшена,
синяя одежда могла быть и не верхней
рубахой, но чем-то подобным пальто, т.е.
распашным спереди: в этом случае
серебряные застежки могли быть
использованы для застегивания одежды
на груди.
В Йорвике 9-10 вв. полосы шелковой ткани ярких расцветок использовались для отделки краев верхней одежды, приблизительно так же, как ныне используются ленты. Существует достаточно свидетельств из Дублина эпохи викингов использованию шелковых полос для оторочки. Аналогичное использование выявлено в погребении из Маммена. Эта мода также представлена и в погребениях 9-10 вв. Бирки, причем в некоторых случаях тканая тесьма с металлической нитью дополняла шелковые ленты на груди и рукавах.
Погребение
735 Бирки (середина 10 в.) выявило уникальный
орнаментальный комплекс из шелка и
тканой с серебром тесьмы.
Комплекс
состоял из восьми параллельных полос,
горизонтально нашитых на шелковый
прямоугольник. Этот комплекс стал
источником для многочисленных изображений
кафтана русов, но, как это часто случается,
иллюстраторы поняли все неверно. Мужчина
из погребения 735 НЕ БЫЛ одет в кафтан,
застегивающийся на пуговицы; на нем
была одеваемая через голову рубаха
сине-зеленой шерсти, украшенная на
груди. И хотя форма орнаментального
комплекса не совсем ясна, но существуют
предположения, что руква были украшены
аналогичным орнаментом.
Другая верхняя рубаха из Бирки была из полотна, украшенная вертикальными полосами из тесьмы от рукава до низа, что напоминало византийский клавий clavii. Кроме того, рубаха была украшена китайским шелком, насчитывавшим к моменту погребения несколько столетий.
Верхняя одежда.
Исходя из
археологических материалов, существовали
два варианта верхней одежды. С целью
упрощения различий их можно назвать
«куртка» и «пальто». На «куртке»
не было застежек, в отличие от «пальто»,
которое застегивалось на пуговицы.
Возможно, оба варианта представляют
собой различные способы оформления
одного и того же вида верхней одежды,
поскольку никогда не встречались в
погребениях одновременно.
«Куртка» найдена вразличных местах скандинавской ойкумены, и, похоже, является довольно традиционной одеждой. Наиболее ранний пример этого варианта изображен на фигурах со шлема из Саттон-Ху, где одеяния напоминают нечто похожее на современный халат. Согласно изображению, фигуры одеты в длинные запахивающиеся одеяния. Дополнительные свидетельства выявлены в погребениях саксов (как в Европе, так и в Англии): остатки подобных одеяний орнаментированы спереди златотканой тесьмой. Предполагается, что такая одежда могла иметь ритуальное значение. Фрагменты «куртки» из Хедебю сшиты из ткани с саржевым переплетением в 2 нити. Предполагется, что одеяние достигало середины бедра и было орнаментировано «псевдо-мехом» из шерсти вдоль разреза и по нижнему краю.
«Пальто»,
или кафтан, выглядит исключительно
восточной (швеско-русской) одеждой.
Убедительные свидетельства такого
одеяния обнаружены только в Бирке в
погребениях 10-11 вв. Оно представляет
собой длинное запашное одеяние,
застегивающееся на пуговицы от горла
до пояса, и украшенное металлизированной
тесьмой. Найдены остатки 5 подобных
одеяний, на каждом из которых обнаружены
металлические пуговицы. Возможно,
существовали деревянные или костяные
пуговицы, которые плохо сохраняются.
Предполагается, что этот предмет костюма
заимствован со скараманга, византийской
повседневной придворной одежды.
Плащи.
Плащевой комплекс эпохи викингов обычно состоял из прямоугольного плаща и фибулы. Фибулы могли быть подковообразными или булавками с кольцевидной головкой. Плащи делались из различных тканей: от тонкой с обычным переплетением нитей до «псевдо-меховой» ткани, известной как rogvarfel?r.
Ярл из Эвбю
покоился в легком прямоугольном плаще
с бахромчатыми краями. Это была красная
«шотландка» с синимии и желтыми
полосами, которые образовывали квадраты
12*12 см.
По краям были нашиты тканые ленты
с сине-зеленым или желто-красным
орнаментом. Фибулы в погребении не
обнаружено.
Фрагменты красной и некрашеной ткани, возможно «псевдо-меховой», обнаружены в Йорвике. Погребение 750 Бирки содержало остатки аналогичной сине-красной ткани с ворсом длиной в ноготь.
Шерстяной плащ, найденный в погребении Маммен, был украшен сложной двуцветной вышивкой. Мотивы включали две различных версии повторяющихся лиц и рук в стиле «хватающихся человечков», а также листовидный мотив, напоминающий орнаментацию саксов. Плащ был украшен также золотой фольгой.
Мужские
погребения Бирки содержали плащи,
которые были либо на покойном, либо
лежали рядом с ним. В большинстве своем
это были толстые синие плащи, заколотые
на плече или на бедре. В некоторых
погребениях плащи находились рядом с
погребенным. Из пяти мужских погребений,
убедительно датированных IX столетием,
все фибулы располагались на плече.
Несколько плащей X века застегивались
на бедре, иные же располагалиись
поблизости от погребенных.
Существует
предположение, что обычай укладывать
плащ рядом с покойным объясняется
желанием показать более красивые одежды
на теле. Однако, из этой гипотезы следует,
что одежды IX века из Бирки были менее
орнаментированы, чем одеяния X столетия,
что, скорее всего, не соответствует
действительности. Более того, обычай
отдельного размещения плаща прослеживается
и в более ранних погребениях, например,
в Саттон-Ху.
Иные предметы костюма.
Существуют немногочисленные свидетельства иных одеяний эпохи викингов. Остатки тканей из Хедебю включают в себя нечто, реконструируемое как жилет. Этот предмет был сшит из плотной шерстяной ткани, довольно тесно облегающим и достигал бедра.
Перекрестные
обмотки, столь распространенные в
костюме франков и саксов, как предполагается,
не были популярны в скандинавской
одежде. Однако, в погребениях найдены
полосы ткани, которые обычно интерпретируются
как обмотки. В Хедебю были найдены
спициально сотканные, но неотрезанные
от более широкого куска ткани полосы
шириной 10 см.
Техника изготовления
различна: наиболее красивые сделаны в
технике переплетения елочкой из лиловых
нитей. Подобные полосы найдены и в других
памятниках Северной Европы. Предполагается,
что обмотки спирально наматывались от
верхней части голени и закреплялись на
лодыжке, а излишки скрывались в туфле.
Акссессуары
Шляпы и головные уборы.
В Бирке
идентифицированы три типа головных
уборов. Два типа соотносятся с иными
предметами костюма: типы A и B найдены в
погребениях с кафтанами. Тип А, обнаруженный
в погребениях IX и X столетий, представляет
собой остроконечную шляпу, по меньшей
мере частично сделанную из шелка,
орнаментированную либо металлическими
нитями по передней части колпака, либо
серебряным воронкообразным орнаментом
по верху колпака и шариками серебряного
шитья на завершении. Тип В — более
степенная инновация X века, которую
также носили с кафтаном. Он представляет
собой низкий колпак, орнаментированный
по кругу одной или несколькими полосами
металлизированной ленты или пришитой
спиральной проволокой.
Взаимосвязь
между шапкой и кафтаном обычно особо
выделяется, поскольку использована
схожая система орнаментации. Тип С
состоит из металлизированной тканой
полосы — возможно, это упоминающийсяя
в сагах hla?. Этот тип обнаружен в
погребениях, где не выявлены остатки
верхней одежды.
Необычный головной убор найден в погребении Маммен. Его реконструкция представляет собой шелковое кольцо украшенное тесьмой. От этого кольца отхоят два шелковых клина, украшенных золотой вышивкой по центру. Полосы китового уса, вероятно, предназначались для поддержания головного убора в вертикальном положении.
На Оркнейских островах найден целый шерстяной капюшон, датированный эпохой викингов. Его покрой гораздо проще более поздних капюшонов и представляет собой в сечении квадрат. Капюшон сделан из ткани с переплетением-елочкой и украшен по краю двуцветными полосами тесьмы.
Пояса.
Хотя кожа
пояса далеко не всегда сохраняется,
существует множество находок металлических
деталей поясного набора из погребений
эпохи викингов.
Пряжки, поясные наконечники
и кольца неоднократно найдены в мужских
погребениях, хотя кожа не сохранилась.
Пряжки эпохи викингов не выглядят
гораздо проще, чем пряжки из погребений
англо-саксонского времени. Обычно это
бронзовые предметы овальной формы с
язычком. Известны также костяные пряжки.
Различные варианты поясов найдены в Бирке. Некоторые кожаные пояса были украшены по всей длине металлическими бляшками; в погребении 1074 обнаружен пояс с двумя охвостьями и блишками. Эти пояса обнаружены в тех же погребениях, что и кафтаны с бронзовыми пуговицами.
Несколько
поясов из шелковой парчи, украшенных
серебряным шитьем обнаружены в
погребениях, где встречены также и
бронзовые пуговицы. Поскольку сохранились
лишь фрагменты, то затруднительно
создать полную реконструкцию такого
пояса: вероятно, их ширина достигала 6
см, а серебряная орнаментация располагалась
по узкой части. Вероятно, такой пояс
завязывался, а серебряное шитье выполняло
функцию ременного наконечника. Остатки
поясов не найдены в погребениях с
верхними рубахами, поэтому нельзя
утверждать использовали ли люди в такой
одежде пояса.
Личные украшения.
Безусловно, мужчины не носили сложных ожерелий из бусин и подвесок. Однако, витые гривны, найденные в различных кладах эпохи викингов, были, скорее всего, универсальным украшением, равно как и амулеты. «Молотчки Тора» найдены повсеместно в «мире викингов». Их носили и во время набегов: один из скандинавов, погребенный в Рептоне (Repton, Derbyshire, Англия) и погибший в сражениях 873-874 гг., носил на шее простой серебряный «молоточек Тора» между двух различных бусин.
Обувь.
Известны туфли, сшитые из одного куска кожи, так и сшитые из нескольких деталей. Обычно высота туфли достигала лодыжки, однако известна также и короткая обувь наподобие древнерусских поршней. Существует множество вариантов способов застегивания обуви: кожаные шнурки, кожаные цилиндрические пуговицы или вообще незастегивающиеся туфли. Для шитья обуви использовались различные виды кожи.
Гетры
Были найдены в Торсберге, в Хэдебю и на Гренландии.
Материал
— шерсть.
Обмотки
Во франкских рукописях и в сагах они упоминаются как одежда для зажиточного человека.
Длина — 2,5 метра.
Ширина — 5 см.
Материал — лен, шерсть.
Как показывает опыт, сделанные изо льна обмотки могут в самый неподходящий момент развязаться, так что предпочтительнее использовать шерсть.
Если в качестве материала взять шерсть “с начесом“, то возможно особо край не обрабатывать, так как из-за структуры ткани часто нити “сыпаться“ не будут.
Последние 10 (или чуть больше) сантиметров следует разрезать на две полосы вдоль и ими подвязывать. Иначе — возможно использование крючков, как на верхней одежде.
Носки
Материал — неокрашенная шерсть (Йорк).
Техника вязания — игольная, достаточно кропотливая в исполнении.
Длина варьируется от длинных (типа гольф (Швейцария)), до оканчивающихся у щиколотки (Йорк, а так же Шведские находки).
N.B. Современные
носки, конечно, могут использоваться,
но лучше их одевать под брюки, гетры и
обмотки.
Разумеется, предпочтительна
некрашеная пряжа.
Шапочка Материал — шерсть, возможно кожа.
Обычно четырехклинка.
Обшивалась (не всегда) мехом.
Тканая тесьма
Тканая тесьма в основном шерстяная. Не стоит использовать магазинную тесьму. Тканую лучше заказать мастеру или попробовать научиться делать самому. Наиболее часто украшались тесьмой горловина и край рукавов.
Секрет того, как стать отличным вязальщицей! — Craft Sessions
Вам нужно ………….
L заработать, чтобы прочитать свое вязание !Этот пост является началом небольшой мини-серии под названием — Learn To Read Your Knitting — где я расскажу вам все, что я узнал за последние 10 или около того лет о структуре вязания и о том, почему вам следует заботиться о ней.
Так что это вообще значит на самом деле ?? И почему так важно научиться читать свое вязание?
Умение читать свое вязание означает, что вы поймете структуру изделия, над которым работаете.
А структура — это ключ к тому, чтобы стать мастером вязания –, так сказать, выведя ваше вязание на новый уровень. Вы сможете увидеть, допустили ли вы ошибку, и увидеть, где была ошибка. И что это было. Вы сможете все исправить. Вам редко придется считать в уме (за исключением подсчета нечетных стежков здесь и там) или отмечать количество увеличений, которые вы сделали на выкройке. Вы сможете менять одежду, потому что понимаете структуру того, что делаете.Вы сможете найти одежду, которая осталась в вашей сумке, соскользнула с игл, а затем была пережевана малышом / собакой.
Вязание — это просто радость **! Вы будете свободны!
Это займет некоторое время — у меня это заняло несколько лет! Это потребует некоторых размышлений. И это потребует некоторой практики. Я постараюсь помочь, но на самом деле вы можете сделать это сами. Вы действительно можете. Это то, что вы узнаете постепенно. Вы будете учиться на своих ошибках. Вы научитесь на практике.
Вы можете заниматься этим, где бы вы ни находились — будь то начинающий или способный вязальщица.
Вы должны пытаться делать это только тогда, когда вы вязаете не очень пушистой пряжей светлого или среднего цвета, и это ситуация типа без спирта, без истощения. Это требует ясной головы!
Сегодняшний пост будет очевиден для некоторых из вас, но я знаю, что есть и другие из вас, которые все еще видят в нем некую загадку. Надеюсь, это поможет. Не ожидайте, что все это обретет смысл после того, как прочитает это один раз.Просто начните замечать, и со временем это обретет смысл.
Также, когда вы начинаете с , прочтите свое вязание , игнорируйте платочную вязку. Я знаю, что это рекомендованная строчка для начинающих, и вы все еще можете вязать ее, но не пытайтесь понять ее, пока не усвоите основы. (На мой взгляд, гораздо лучший начальный проект для начинающих — это капюшон, шапка или шарф размером 3 x 3 или 4 x 4, потому что вы можете увидеть, нужно ли вам делать изнаночную или лицевую петлю дальше, и начать понимать структуру с первого дня.)
5 секретов калибра стежка | Пэтти Лайонс
Я много раз писала о калибровке.
Я думаю о манометре, я учу манометру, я верю в калибр. Я снял видео о специальном слепке для калибра, написало о том, как измерить, когда вы не можете видеть свои стежки, как заблокировать свой образец, секреты толщины ряда и как использовать образцы в круглых проектах.Прямо сейчас около 300 вязальщиц выбирают образцы для Tortola KAL (присоединяйтесь, мы только начинаем). Есть ТРИ видеоурока только по калибру, а также как документировать, чтобы научить вас математике, которая вам нужна, если у вас выключен калибр стежка.Между вязальщицами в моей группе Равелри сейчас много полезной информации о толщине, поэтому я подумал, что посвятю этот совет по вторникам в этом месяце чудесам. . .
5 секретов калибра стежка
Я часто слышу, как вязальщицы говорят, что подбор образцов — это пустая трата времени и пряжи. Сказать, что это не имеет значения, — все равно что сказать, что вы можете испечь торт, не измеряя ингредиенты. Есть ли проекты, в которых калибр не важен? Конечно, но мы все знаем, что это такое, но мы здесь, чтобы поговорить об одежде, поэтому ПРОЧИТАЙТЕ ЭТО, если вы думаете, что это не имеет значения.
Образец — это образец ткани одежды, которую вы собираетесь сшить. В будущих советах по вторникам я расскажу обо всем остальном, что вы можете извлечь из образца, помимо информации о датчике, но сегодня я хочу поговорить обо всех важных аспектах GAUGE!
1. Используйте мерную чашку!
Самое главное, что вязальщицы не делают, это фактически не используют свой инструмент для создания размера петли. Я веду в прямом эфире класс под названием «Совершенствуйте свою технику вязания» (я преподаю его в WEBS 4 марта), и я немного говорю об этом на первом уроке моего класса ремесла.Важно, чтобы вы перемещали стежок, который собираетесь работать, на кончик левой иглы, и когда вы оборачиваете пряжу и протягиваете новую петлю через старую петлю, вы полностью продвигаетесь к стержню правой иглы. с еще натяжением пряжи, прежде чем снимать новую петлю с левой иглы.
Удивительно, как небольшое изменение в технике вязания может изменить толщину. Если вам кажется, что вы меняете размер иглы, но калибр не меняется.
.. присоединяйтесь ко мне в классе или в вязании вместе!
2. Ваш путь выхода имеет значение!
Еще одна вещь, которую я преподаю на моем уроке техники, — это правильный путь выхода вашего стежка. Если вы видите большие промежутки между столбцами стежков, значит, у вас слишком длинная нить. Это может произойти из-за того, что вы слишком глубоко проработаете левую иглу (вместо того, чтобы продвигать стежок, который вы собираетесь работать, на кончике), и драааааа, когда она стягивается с левой иглы, создавая удлиненную бегущую нить.
3.Чистота рядом с благочестием (или сделайте это на своем образце …)
Меня всегда удивляло, сколько вязальщиц спрашивают, заблокирован ли калибр в выкройке или нет. Что ж . . . Посмотрите на схему, это размеры готовой одежды. Нет возможности разблокировать датчик в шаблоне. Если на схеме показан перед свитера шириной 20 дюймов, количество петель на груди — 100, а толщина — 5 петель на дюйм, то лунка
.стежков (100) / калибр (5) = дюймов (20) — имеет смысл?
Итак, очень важно обращаться с образцами так же, как с одеждой.
Чтобы узнать больше о блокировке, посетите мой веб-семинар.
4. Терпение — добродетель!
Есть много волокон, толщина которых изменяется после мокрой блокировки. НО пряжа может казаться сухой на ощупь, но не полностью. Недавно я делал образец из 100% хлопка, придал ему хороший влажный блок и положил сушиться (без скрепления!). Когда он высох (или я так думал), я измерил его. К счастью, я не мог вспомнить, куда положил записку о датчике. Я вспомнил свой калибр стежков (25), но забыл, что я записал для своего калибра ряда.Я вернулся, чтобы измерить его на следующий день, и, пока я измерял толщину ряда, по какой-то причине я повторно измерил толщину стежка. НУ, оказывается, он не был полностью высохшим до сердцевины и все еще сжимался. В первый раз, когда я измерил его в трех разных точках, у меня получилось 25 ст / 4 дюйма, но когда он действительно высох, я получил 26 ст / 4 дюйма. Ой!
5. Почему иногда НЕ подбирать калибр — это именно то, что вам нужно.
Допустим, толщина выкройки 6,5 рядов / 4 дюйма, а у вас 6.
2,5 / 4 ″. Прежде чем снова делать свотч, остановитесь и проверьте. Бывают случаи, когда вам может понадобиться размер между двумя размерами. Скажем, средний сундук размером 35 дюймов, а большой сундук 39 1/2 дюйма, но вам нужен размер между ними. Что ж, не соответствие калибра может быть вашим ответом
- стежков / калибр = дюймы
стежков / дюймы = калибр
шаг x дюймы = стежки - Итак, глядя на схематическое изображение медикамента, вы видите 17 1/2 дюйма. По груди 113 п. .
- Посмотрим, понимаем ли мы закономерность: 17.5 (дюймов) x 6,5 (петли) = 113,75, поэтому 113 (петель) / 6,5 (толщина) = 17,4 (округлено до 17 1/2 дюймов)
- Итак, чтобы узнать, какой размер вы бы получили, если бы выбрали средний:
113 (st) / 6,25 (ваш размер) = 18,08 или 36 1/8 ″.
Альт! Вы получаете размер между средним (35 ″) и большим (39 1/2 ″)!
Больше, чтобы узнать о Gauge!
Есть так много других наконечников калибра и способов, которыми мы можем позволить нашему образцу лгать, например, округление вверх или вниз, вытягивание образца из трикотажа и закрепление его булавками, измерение его на игле, работая только на несколько дюймов. Есть так много вещей, которые вы хотите понять о свотче, например, почему край платочной вязки может лгать вам, почему размер имеет значение, что делать, если наложен частичный стежок на 4 дюйма, почему вам нужно злоупотреблять своим образцом, что делать, если вы работаете в цикле, как работать со строительными швами, как насчет нескольких стежков в шаблоне. . . снова и снова!
Чтобы узнать больше о свотче, присоединяйтесь ко мне в одном из моих уроков по видеосвязи.
Есть также очень много других математических уловок, которые заставят ВАШУ калибровку работать с узором, например, как отрегулировать скорость увеличения и уменьшения, как добавить узор стежка, как получить размер вне узора и многое другое! Чтобы узнать больше, присоединяйтесь к моему классу манометра, ознакомьтесь с моими предстоящими уроками.
Для получения дополнительной информации о настройке шаблонов и изучения математики для настройки шаблонов см.
Настройка выкройки свитера Pt. 1 и часть 2
Чтобы ДЕЙСТВИТЕЛЬНО изучить датчик, наслаждайтесь моим видео-уроком.
Нажмите на картинку ниже
Нравится:
Нравится Загрузка …
Секрет сверхскоростного (и легкого) вязания носков
Настоящим объявляю, что я решил все ваши проблемы.
Хорошо. Пересмотрено.Настоящим объявляю, что я решил все ваши проблемы с вязанием носков.
Дважды окей. Это также может быть чрезмерным заявлением. Но я пытаюсь, хорошо?
Если говорить откровенно, я почти год вяжу носки, что технически может означать, что я даже не «вязальщица носков». Тем не менее, с тех пор, как я набросился на свою самую первую пару, теперь у меня ВСЕГДА есть пара носков на иглах, и я кое-что понял.
Для тех из вас, кто стремится к увлечению вязанием носков типа Operation Sock Drawer, следующие незапрошенные лакомые кусочки предлагаются в качестве моих мудрых слов по этому поводу.Возьми это или оставь. Я люблю тебя в любом случае.
(Эти носки только что сняты с моих спиц и составляют мою вторую пару мужских носков, связанных в цветовой гамме Madelinetosh Tosh Sock’s Whisky Barrel.
Мне очень нравится скучный коричневый цвет. Они просто старые ребристые без какого-либо определенного рисунка.)
Используйте острые иглы с металлическим наконечником
До недавнего времени я вяжу носки методом «волшебной петли» на спицах Hiya Hiya с бамбуковым наконечником размера 2 (США) / 2,75 мм.Что касается бамбуковых игл, я бы сказал, что они находятся на более острой стороне спектра для игл с деревянным наконечником. Однако … в этом году я перебрал две пары из-за поломок (я бы сказал, что однажды я не виноват, а второй раз определенно был моей ошибкой) и, устав от покупки недешевых игл по несколько раз в год, переключился на использование моих иглы ChiaoGoo с металлическим наконечником *.
Черт побери.
Я думал, что плыву на большой скорости с Hiya Hiya.Неа. Я хромал по Санта-Мария и даже не подозревал об этом. Теперь, когда я работаю с острыми спицами с металлическим наконечником, вязание носков идет с Mock Speed.
Серьезно.
Итак, если вы вязальщица носков и посвятили себя работе с деревянными иглами (даже если они кажутся острыми), просто попробуйте использовать иглу с металлическим наконечником, независимо от того, используете ли вы DPN или волшебную петлю.
Поверьте мне в этом.
Вязаные однотонные носки Ol ’Vanilla Stockinette
Я знаю, что во вселенной плавают пять миллионов и один великолепный узор носков, многие из них соблазнительны и соблазнительны, и все это чудесное совершенство носков.
Отлично.
Лично мне кажется, что мои носки половину времени спрятаны в какой-то обуви, и никто не заметит моей тяжелой работы над каким-то причудливым узором петельки. Я лучше оставлю сложные вещи для шали или чего-нибудь, что действительно может увидеть свет.
Что касается выкройки носков, то в прошлом году я придерживалась простых вещей: ребристые, повседневные носки Гермионы и множество пар носков Blueberry Waffle. Все это были бесплатные и простые выкройки, подходящие для новичка.
Сверху вниз. Один за раз. Ничего особенного.
Только когда я связала свою первую пару носков из гладкого трикотажа, я поняла, насколько БЫСТРО может пойти вязание пары носков. Как будто я моргнул, и они (оба!) Вышли из строя.
После вязания множества пар подарочных носков (которые я узнал, я предпочитаю делать ребристые, чтобы меньше беспокоиться о посадке) и сосредоточился на вязании носков ТОЛЬКО ДЛЯ МЕНЯ, я пока просто делаю носки из трикотажа. Все пряжи с красивым градиентом, самофигурами и полосами делают их интересными и красивыми, и я не чувствую, что проигрываю, не работая с красивым выкройкой носков.
Прогулка и вязание
Еще одно преимущество вязания простых носков из трикотажа — это то, что намного легче ходить и вязать одновременно. Я пробовала ходить и вязать с носками в рубчик, и это достижимо … но ходить и вязать с чулочными носками намного ПРОЩЕ.
Если вы чем-то похожи на меня (например, ставите вязание выше упражнений и всего остального), а также постоянно не можете достичь более высокого уровня желаемой личной физической формы, позвольте мне предложить вам прогуляться с носками при умеренной температуре (мои пальцы становится слишком холодно зимой, чтобы это было возможно).
Я храню свои носки в сумке Go-Knit * и добилась больших успехов в вязании, хотя моя резиновая лента отличается.
Хотите еще M&M?
Берите носки с собой везде
Не ходите только в носках. Возьмите их с собой повсюду. Признаюсь, у меня развился своего рода невроз по поводу выхода из дома без вязания. Я почти никогда этим не занимаюсь. Как назло, как только я пойду куда-нибудь без проекта по вязанию, у меня, конечно же, останется час, который я мог бы потратить на вязание.
Худшее.
Итак, носки идут всегда. Они маленькие, несложные и хорошо путешествуют. Строительство дороги с длительными задержками? Вяжем носки. Ждете встречи? Вяжем носки. Нечаянно оказались в баре, пьющим кровавую Мэри? Вяжем носки. Кто-то другой за рулем, а вы пассажир? ОБЯЗАТЕЛЬНО вяжите носки.
Все эти случайные раунды складываются, и, БАМ, у вас есть носок.
Некоторые неврозы окупаются больше, чем другие.
Установите ежедневную цель
Я тренировал подругу вязать ее первую пару носков.
Не могу сказать, что мы достигли большого прогресса, но я сказал ей: просто вяжите по восемь кругов каждую ночь. Это примерно 2,54 см. Примерно через неделю вы будете готовы развернуться. ДВОЙНОЙ БАМ. Восемь раундов — НИЧЕГО. Вы, вероятно, проводите больше времени, бездумно просматривая Facebook.
Вяжите свои восемь кругов (или любую другую цель, которую вы ставите перед собой), и вы сможете поблагодарить меня позже.
Вязаные носки меньшего размера
Я заметил, что носки обычно имеют выкройки из 64 петель.Для меня, работая на спицах размера 2 US / 2,75 мм, 64 петли получаются ПУТЬ слишком большими. Я использую 64 стежка только для мужских носков или женщин, у которых, как мне известно, особенно толстые ступни и лодыжки.
Когда вяжу себе носки или дамам средней длины в подарок, я использую выкройки, в которых используется всего 52 петли для лучшей посадки. Меньше петель = носки меньшего размера. Носки меньшего размера = меньше времени.
Если вам нужно связать подарок мужчине в своей жизни, подумайте о шляпе.
В камвольной массе. Сохраните вязание носков для ног меньшего размера.
Sock On!
Это все, что у меня есть, вязальщицы (пока). Я буду думать о тебе и твоих будущих удобных ногах. Удачного вязания!
П.С.
Пожалуйста, следуйте за мной! Я здесь в Instagram! Я стараюсь публиковать там сообщения почти каждый день (и определенно в историях), так что это отличный способ поддерживать связь между сообщениями.
* Партнерские ссылки. Спасибо за поддержку. xoxo
Нравится:
Нравится Загрузка…
Связанные350 Советы, методы и секреты вязания
22,99 доллара США 18,39 $ скидка в 20НОВОЕ В ЗАПИСИ / ПРОДАНО
Придайте стильный вид своей трикотажной одежде и аксессуарам с помощью этого важного сборника ноу-хау вязания.
Более 350 советов, приемов и секретов объяснены и проиллюстрированы четкими пошаговыми фотографиями и диаграммами. Узнайте, как читать выкройки и диаграммы, выбирать цвет и пряжу, смешивать и сочетать образцы строчек и адаптировать дизайны для идеального соответствия.
Все виды стежков имеются в большом количестве, от трикотажных и резиновых швов до кружева, Fair Isle, тросов и интарсии. В этой книге объясняются все техники, которые вам понадобятся, в том порядке, в котором они вам понадобятся, от набивки и соединения пряжи до формования и добавления петель для пуговиц, карманов и украшений.Кроме того, панели Try It и Fix It предлагают способы практиковать и развивать новые навыки, а также избегать или исправлять распространенные ошибки вязания.
Предмет номер.
33395
Извините, этот товар в настоящее время недоступен для покупки.
Автор: Бетти Барнден
Переплет: Мягкая обложка
Страниц: 160 страниц
Хорошо хранимая тайна: мозаичное вязание
Мозаичное вязание, пожалуй, самый неизвестный вид цветной работы.Все слышали об интарсии или Fair Isle, но всякий раз, когда я преподаю класс по этой технике, мои ученики всегда спрашивают: «Почему мы не слышали об этом раньше?» Мозаичное вязание идеально подходит для начинающих, впервые пробующихся в раскрашивании.
Если вы проработали полосы двух цветов, вы можете вязать мозаику. Мозаичные узоры создаются путем снятия стежков с полосы ниже, не работая их.
«Мозаичное вязание» было придумано Барбарой Уокер в конце 1960-х годов. Раньше использовались скользящие стежки, но многообещающие швы Ms.Уокер вывел их на совершенно новый уровень. В ее работе (см. Дополнительные ресурсы) вы можете найти сотни мозаичных узоров, а также знания, необходимые для создания ваших собственных мозаичных рисунков.
ТЕХНИКА
Техника проста. Используются две контрастные нити; в целях пояснения мы будем говорить, что один темный и один светлый. Схема 1 показывает мотив из девятнадцати стежков. Строчка кромки на каждом краю всегда выполняется в цвете полосы, которую вы обрабатываете. Это означает, что вы никогда не пропустите ни первую, ни последнюю строчку рисунка.Поскольку эта схема выполнена лицевой гладью, все лицевые ряды лицевыми, а все изнаночные — изнаночными. В лицевых рядах, читая таблицу справа налево, провяжите кромочную петлю указанным цветом, затем провяжите все петли в ряду того же цвета, что и кромочная.
Сдвиньте петли противоположного цвета, как если бы изнаночные, проводя пряжу позади вашей работы (wyb) (Рисунок 1). В изнаночных рядах, читая таблицу слева направо, провяжите изнаночные петли, которые были связаны в предыдущем ряду, и снимите петли противоположного цвета, как если бы изнаночные, удерживая пряжу спереди (wyf) (рисунок 2).
Обвязка основной полосы темной пряжей (1-й ряд схемы). В следующем ряду (2-й ряд схемы) изнаночные петли. Теперь начинается самое интересное! В 3-м ряду провяжите кромочную петлю светлого цвета, затем продолжайте следовать схеме, провязывая петли, которые кажутся светлыми, и смещая петли, которые кажутся темными. В 4-м ряду провяжите светлые петли изнаночными, а темные снимите. Следующие два ряда будем вязать темной пряжей, пропуская светлые петли.При переключении цветов перенесите новый цвет под цвет, который вы только что использовали, по краю вашей работы (рис. 3).
ОБРАЗЦЫ ДИАГРАММЫ
Есть несколько способов построения мозаичных узоров.
Метод, изображенный на диаграмме 1, показывает как правые, так и изнаночные ряды. Другой способ построения мозаики (показанный на диаграмме 2) показывает только правые строки. При мозаичном вязании изнаночные ряды всегда обрабатываются и снимаются те же петли, что и в предыдущем правом ряду, поэтому нет необходимости читать таблицу для этих рядов.Первый стиль диаграммы может облегчить отслеживание рядов по мере их работы, но второй стиль диаграммы лучше представляет, как будет выглядеть вязание во время работы. При работе с мозаичным узором обязательно определите тип диаграммы, используемой в узоре.
ВАРИАНТЫ
Если вы вяжете по кругу, кромочные стежки следует исключить. Каждый цвет по-прежнему используется для двух раундов, но все строки таблицы читаются справа налево, при этом пряжа удерживается в обратном направлении при смещении стежков.При смене цвета в начале круга обязательно скручивайте нити, чтобы не образовалась дыра на стыке.
Также очень важно поставить маркер в начале раунда. Я думаю об этом как о лежачем полицейском — он замедляет меня, поэтому я не ухожу слишком далеко! Мозаичное вязание действительно имеет некоторые ограничения. В отличие от многожильного вязания, цвет может появиться в ряду только в том случае, если есть базовый цвет, который нужно тянуть снизу вверх.
Достаньте цветные карандаши и миллиметровку и экспериментируйте! После того, как вы придумали пару узоров, возьмите обрезки пряжи и иголки и начните вязать образцы.Мочалки — отличный способ примерить новые узоры. Если они вам не нравятся, поручите им эту действительно грязную работу по дому. Если они вам нравятся, вы можете выставить их на компанию! Техника мозаичного вязания находит множество применений. Попробуйте поменять местами цвета и посмотрите, как это повлияет на внешний вид. Что бы произошло, если бы вы использовали платочную вязку вместо трикотажа?
Мозаичный бордюр на простом свитере действительно может усилить впечатление.
Как насчет сочетания многожильного вязания и мозаики? Вязать по кругу до пройм свитера, затем мозаикой вперед-назад до шеи.Прежде всего, повеселитесь со своим вязанием и попробуйте что-нибудь новое!
ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ РЕСУРСЫ
• Основы вязания мозаики с Джоанной Джонсон
• Уокер, Барбара Г. Мозаичное вязание. Schoolhouse Press, 1997.
• Уокер, Барбара Г. Сокровищница узоров для вязания. Schoolhouse Press, 1998.
• Уокер, Барбара Г. Вторая сокровищница узоров для вязания. Schoolhouse Press, 1998.
• Уокер, Барбара Г. Схема вязания: третья сокровищница узоров для вязания.Schoolhouse Press, 1998.
• Уокер, Барбара Г. Четвертая сокровищница узоров для вязания. Schoolhouse Press, 2001.
Энн Макдональд Келли живет и вяжет в Фениксе, штат Мэриленд. Ее можно найти на Равелри как аннмкелли. Обратите внимание на ее узор-хомут с неоновой мозаикой из knitscene , зима 2014!
Дополнительные технические советы в наших журналах!
Кабельная разводка без кабельной иглы
Есть много советов и хитростей в вязании, которые сэкономят ваше время и силы, но один из самых ценных (по крайней мере для меня) — это прокладка кабеля без иглы для кабеля.
Больше никаких поисков в подушках дивана иглы, которую я поставил на мгновение! Больше не нужно забывать, что я спрятал его за ухом на всякий случай! Вы тоже можете узнать (действительно простые) секреты этого навыка.
Уловка этой техники заключается в базовом понимании того, что такое кабели, и того, что вы делаете, чтобы они выглядели так, как они. По сути, трос — это просто набор стежков, которые пересекают другой набор стежков, образуя перекрутку. Какие петли перекрещиваются, частота, с которой вы их перекрещиваете, и типы перекрещиваемых петель (лицевые или изнаночные) — все это факторы, которые влияют на внешний вид готового кабеля.
Сегодня мы рассмотрим очень простой кабель, с которым большинство вязальщиц столкнется в какой-то момент своей вязальной жизни: C4B и C4F.
| Слева: C4F; Справа: C4B |
«4» в «C4B» означает, что всего в этом кабеле четыре стежка, а «B» означает «спина», как в «удерживайте две петли на спине».
Итак, чтобы проработать этот тросик с тросовой иглой, вы должны наложить два стежка на тросиковую иглу и удерживать их позади работы.Затем вы вяжете следующие две петли на обычной спице, а затем провязываете две петли на спице. В результате получается крест, идущий слева направо.
Та же концепция применима к «C4F», за исключением того, что вы держите две петли на игле троса впереди, и в результате трос скручивается справа налево.
При работе с тросом без иглы для троса воспринимайте каждый стежок троса как номер. Для C4B у вас есть четыре стежка, которые я буду обозначать как 1, 2, 3 и 4, идущие справа налево.Вы вставите иглу в петли 3 и 4 кабеля. Для C4B вставьте правую спицу, как если бы изнаночную, в петли 3 и 4 кабеля, идущего от передней части работы .
Затем снимите петли 1 и 2 с иглы и, удерживая их большим и указательным пальцами правой руки, зажмите их, чтобы они не распутались. Одновременно продвиньте строчки 3 и 4 с левой иглы на правую.
Возьмите 1 и 2 петли левой иглой.Ух! Вам больше не нужно о них беспокоиться.
Сдвиньте 3 и 4 стежки назад к левой игле.
Затем провяжите все четыре петли кабеля. Теперь он пересекается слева направо, что и должно делать C4B.
Для C4F концепция такая же, но вместо того, чтобы вставлять правую иглу в петли 3 и 4 с лицевой стороны работы, вы будете использовать заднюю часть :
Снимите петли 1 и 2 со спиц и защипните их большим и указательным пальцами правой руки.Продвиньте строчки 3 и 4 с левой иглы на правую.
Возьмите 1 и 2 петли левой иглой.
Сдвиньте 3 и 4 стежки назад к левой игле.
Затем провяжите все четыре петельные петли. Кабель пересекает справа налево.
Итак, как узнать, брать ли стежки 3 и 4 переднего или из заднего ? Вам нужно обратить внимание на то, что будут делать первые две и последние две петли кабеля. Для C4B первые две петли пересекаются, а петли 3 и 4 пересекаются. Вы знаете, что нужно начинать с лицевой стороны работы, потому что петли 3 и 4 пересекаются с лицевой стороны. Для C4B верно обратное: стежки 1 и 2 пересекаются поверх стежков 3 и 4, так что вы знаете, что нужно брать стежки 3 и 4 с обратной стороны работы.
Все становится немного сложнее, когда вы добавляете кабели с нечетным количеством петель или кабели и с лицевыми, и с изнаночными.Но это обсуждение для другого поста.
Поначалу может показаться неуклюжим или странным пробовать этот метод, но я обещаю, что после небольшой практики вы будете летать в своих телеграфных проектах!
До следующего раза,
Рэйчел днем работает редактором, а ночью страстно увлекается вязанием. Помимо вязания, она читает, печет ужасные кексы из кукурузного хлеба и слишком много времени проводит на Равелри. Ее можно найти как Рэйчелпич на Равелри и просто Рэйчел в этом блоге.Она живет в Северном Кентукки со своим женихом, двумя собаками, двумя кроликами и слишком большим количеством пряжи.
Основы работы с иглами: Советы — Обзор вязальщицы
Что делает пряжу расщепленной? Мне часто задают этот вопрос, и ответ сложен. На очень высоком уровне пряжа может расколоться, если волокнам не хватает сцепления, чтобы держаться вместе, или если им было придано недостаточное скручивание на любом этапе процесса. Но это даже не половина дела.
Пряжа представляет собой непрерывный поток волокон, к которым применена скрутка.Первое, на что следует обратить внимание при рассмотрении вопроса о разрезной пряже, — это скручивание: достаточно ли скручены волокна, чтобы они держались вместе, или они быстро раскрутятся в уязвимое состояние на ваших иглах? Было бы приятно остановиться на одном этом вопросе, если бы не тот факт, что некоторые из самых расщепленных нитей, которые я использовал, также имели большую степень скручивания и скручивания.
Итак, переходим к следующему фрагменту головоломки: самим волокнам. Что они собой представляют и какова их внутренняя природа? Не все волокна наслаждаются обществом друг друга без силы скручивания.Гофрированная шерсть, такая как мериносовая, с микроскопическими чешуйками на поверхности волокон, с гораздо большей вероятностью будет обнимать друг друга и не поддаваться случайному кончику иглы. Гладкие волокна без накипи, такие как шелк или бамбук (или даже шерстяные волокна, гладкие после обработки в стиральной машине) могут, после удаления скрутки, сесть на иглу, как десерт в буфете, просто ожидая, когда их заберут кончиком иглы.
Иногда проблема не в прядении отдельных прядей, а в плетении.Если каждая прядь слишком счастлива сама по себе, чтобы прочно и связно скручивать вместе, она не захочет смешиваться со своими соседями в скрученной пряже. Малейший толчок кончика иглы, и этот слой слишком быстро откатывается от своего соседа.
Верхушка айсберга
Большая часть тайны разрезной пряжи заключается не в самой пряже, а в иглах, которыми вы ее обрабатываете. В частности, кончики игл. Если они не ладят с волокнами пряжи, скручивают или складывают структуру, если они атакуют или запугивают волокна и пряди, вы направляетесь в сплитсвилл.Поменяйте иглы, и вы сможете жить долго и счастливо.
В своих обзорах пряжи я часто говорю вам, какой тип иглы я использовал для своего образца, не только упоминая материал иглы, но и ее наконечник. Было ли оно заостренным? Я начал с острого и перешел на тупой или наоборот? А что вообще значит «тупой»?
Давайте рассмотрим некоторые распространенные примеры типов кончиков игл и сценарии, в которых вы хотите их использовать.
Тупой
Если бы иглы были пишущими инструментами, тупой кончик иглы был бы толстым карандашом для начинающих, нуждающимся в заточке.Наконечник был затуплен и отполирован до округлой формы, но с конусом, который по-прежнему обеспечивает маневренность стежка. Чем тупее кончик, тем шире и ровнее поверхность, которая вдавливается в волокна и / или слои вашей пряжи.
Некоторые из моих любимых игл с тупым концом — бамбуковые, такие как Takumi Clover или Lantern Moon, хотя иглы Addi Turbo предлагают довольно гладкий металлический аналог.
Резкость полезна, если вы уже чувствуете проблемы с заеданием.Скажем, например, вы работаете со свободно скрученной, свободно скрученной и объемной пряжей из альпаки. С другой стороны, у вас может быть хорошо обработанный меринос из троса S-на-S, слои которого разлетаются, даже когда вы играете с мотком. В обоих случаях вам, вероятно, не понадобится маневренность скоростного катера. Вы предпочтете этот буксир с курносым носом и иглой, который будет безопасно и удобно перемещать пряжу из ряда в ряд.
Эти советы также полезны, когда вы работаете над одним и тем же множеством — скажем, трикотажем или очень простой резинкой — и хотите иметь возможность смотреть на другие вещи во время вязания.Чем тупее кончики, тем меньше вероятность того, что незваные пассажиры поедут на вашей игле, когда вы смотрели этот фильм.
Невоспетый, несексуальный герой мира вязания, Блант может стать вашим другом.
Среднечастотный
Иногда вам нужно немного больше чувства контроля и точности, при этом имея возможность работать в беззаботном темпе. Вот где пригодится среднечастотный наконечник. Большинство игл попадают где-то в эту категорию средних, где-то между курносым буксиром и иглой для подкожных инъекций для вязальщиц.У него немного уменьшенная площадь поверхности на кончике, что обеспечивает большую маневренность, но также повышает риск непреднамеренных надрезов волокон и слоев. Среднечастотный наконечник — превосходная рабочая лошадка для повседневного использования, которая безопасно выполнит работу, но при этом доставит вам немного острых ощущений.
Brittany делает одни из самых красивых березовых игл на более острой стороне среднего диапазона, как и Сэм Болтон из Montana Mountain. Кроме того, более точными являются сменные наборы Chiaogoo Twist и Spin (показанные выше), которые бывают как из нержавеющей стали, так и из бамбука.
Если вы ищете что-то более интересное и хотите немного замедлить темп, рассмотрите одну из стеклянных игл Ernst. Наконечники достаточно заостренные, чтобы не опасаться точности.
Острие
Большинство главных новостей об иглах за последние несколько лет было связано с этим ассортиментом игл Knit Picks Options, за которым последовали очень похожие по конструкции, столь же заостренные спицы от Knitter’s Pride (известные в ЕС под названием KnitPro).В то время как красочные деревянные иглы помогли Knitter’s Pride оставить свой след, новые Karbonz с металлическими наконечниками быстро стали для многих излюбленным помощником.Иглы с острыми кончиками передают ощущение точности и контроля, тактильное удовольствие, возможно, переходит от приятного ощущения от удерживания ручки-роллера с тонким кончиком. Однако мы забываем, что они несут с собой ответственность. Уменьшая эту площадь поверхности до минимума булавочной головки, вы сняли тренировочные колеса, вы сняли ремни безопасности и даже подушки безопасности при вязании.Теперь вы работаете с острыми наконечниками, которые, если их установить с какой-либо степенью неточности, будут проникать в вашу пряжу и разрывать волокна или пряди, вызывая заедание.
Если ваша пряжа липкая, если волокна хорошо сцепляются с ней и были правильно скручены и сложены, вы в конечном итоге сможете набрать скорость и добиться хорошего прогресса. Но если ваша пряжа не идеальна, или если ваше внимание сосредоточено на другом, если вы склонны отвлекаться от вязания, заостренные кончики могут быть опасны.Фактически, настоящая ответственность при использовании игл с острым концом может заключаться просто в том, чтобы обращать внимание.
Другое предостережение? Они острые. Если часть вашей техники вязания включает в себя нажатие на кончик иглы одним пальцем после выполнения стежка, вы можете быстро обнаружить образование волдыря на этом пальце. И если часть вашей техники вязания предполагает опускание DPN на диванные подушки и забывание о них, будьте осторожны.
Тем не менее, это, безусловно, самая популярная категория наконечников игл.Моими личными фаворитами являются Addi Turbo Rockets и Sock Rockets (показаны внизу внизу на фоне наконечника Turbo для сравнения), которые имеют такую же гладкую поверхность и качественную конструкцию, как Addi Turbos, но с удовлетворительно точным, но редко назойливым или опасным наконечником. Еще одна прекрасная альтернатива — никелированные иглы Northern Light от Dyakcraft.
Сменные наконечники Denise более мягкие, несколько более гибкие на ощупь, но при этом имеют приятно точный наконечник.
Я возьму одно из всего
Некоторые производители игл позволяют выбрать тип наконечника.Signature Needle Arts положила начало тенденции, предлагая три профиля наконечников, от Blunt до Middy до Stiletto. Недавно Addi улучшила игру с помощью FlipStix DPN, которые имеют классический тупой наконечник Turbo с одной стороны и кружевной наконечник с другой. В зависимости от того, что вы вяжете и как ведет себя пряжа, в вашем распоряжении есть два типа наконечников.
Итог
Я надеюсь, что все эти разговоры о советах подтвердили важность наличия хорошо укомплектованного инструментария. Иметь несколько видов игл одинакового размера — это не дублирование и не излишество.Да, это роскошь, но она будет подпитывать всю жизнь приятным, продуктивным и безупречным вязанием.