Как делают керамику
При желании, вы можете обучиться мастерству изготовления керамических изделий – в Москве проходят мастер-классы, а также основы этого искусства преподаются в художественных школах. Если Вы хотите узнать как делают керамику, или решили сами освоить тонкости гончарного дела, то эта статья специально для Вас.
Глина для керамики
Не так уж много традиционных методов обработки глины. Например, в древности вначале ее отмачивали в воде, перебирали от мусора, и уже потом погружали в специальную бочку, наполненную водой, где она отстаивалась некоторое время. В ходе таких манипуляций часть грязи оседала на дно бочки, а часть – всплывала на поверхность, в средней же части оставался пласт нужной для работы очищенной глины. В месте, где располагался чистый материал, делали отверстие, собирали глину и высушивали ее на солнце, чтобы лишняя влага испарилась. После того как материал был перемят, он становится годным для работы.
Гончарный круг
На всем протяжении работы под рукой всегда должна присутствовать вода, чтобы периодически Вы могли смачивать руки и глину. Но не переусердствуйте, так как слишком влажные изделия при сушке дадут трещины. Этого можно избежать, если использовать в процессе работы губку, которой время от времени собирать с изделия лишнюю влагу.
Также, в начале работы поработайте с глиной руками — ее необходимо как следует помять, почувствовать. Если Вы хотите придать изделию особую форму, то просто посильнее нажмите на нее с обеих сторон, она с легкостью поддастся.
Очень часто идея нового сосуда приходит именно во время работы, но если Вы уже знаете, что хотите получить, то заранее тщательно продумайте эскиз.
Сделать простой керамический сосуд за пять минут – это вполне реально! Со временем руки привыкают делать одинаковые формы, и работа начинает идти намного быстрее. Если вначале, допустим, Вы тратили 15 минут на первое изделие, то последнее Вы можете получить за 5 мин.
Теперь, когда изделие готово, Вы можете поэкспериментировать и декорировать сосуд каким-нибудь орнаментом. С помощью специальных деревянных палочек на еще не засохшей глине можно нарисовать животных, цветы, узор. Хотя многие мастера утверждают, что иногда форма сосуда получается настолько интересной, что она не требует в дополнительное оформление.
Сушка и укрепление керамики
Этот этап является немаловажным при работе с керамикой.
Любое изделие при сушке становится намного меньше в размерах, то есть дает усадку. Даже хорошая гончарная форма уменьшается не меньше чем на 10%. Для укрепления сосуда применяют обжиг. Он проходит в специальных гончарных печах при температуре около 1250 градусов. Но некоторые новички сушат свои изделия на солнце, тем самым обходя обжиг в печи.
Обратите внимание, что глина после обжига меняет свой цвет. Вначале она может быть и голубой, и зеленой, и черной, но после печи она становится желтой, белой или красно-коричневой.
Затем следует процесс специальной обработки керамического изделия, так как сосуд не должен пропускать воду. Есть разные технологии, и одной из популярных является покрытие глазурью. После такой обработки керамические кувшины и горшочки приобретают покрытие похожее на стекло.
Хотя сейчас многие отказываются от глазурования, так как в составе вещества присутствует смесь полевого шпата, кварца, оксидов металла и некоторых других компонентов (полива свинца). Эта смесь негативно влияет как на здоровье мастеров, так и дальнейших пользователей.
В настоящее время все стремятся ко всему экологически чистому, натуральному, природному. Поэтому стало популярным использовать в гончарном деле молочение. Это наиболее древний способ обработки изделия, который при этом не наносит никакого вреда.
Молочение – это специальная обработка с использованием молочного жира. Сосуд после обжига помещали в молоко и давали как следует пропитаться. Затем изделие снова сушили и обжигали. При этом температура в печи была ровна 350 градусам, что обеспечивало «горение» молока.
В итоге спекшееся молоко закупоривало поры в стенках сосуда, и вода уже не могла вытечь через них.Затем горшок очищали, так как после обжига он сильно темнел. Раньше это делали с помощью рогожи или песка, сейчас – наждачной бумаги.
Гончарная мастерская Mosgonchar в Москве
Мосгончар — старейшая гончарная мастерская, открытая профессиональными керамистами в центре Москвы. Приглашаем присоединиться к работе на гончарном круге всех, кто об этом давно мечтал или кто еще пока не знает, насколько увлекателен этот творческий процесс и хочет попробовать свои силы.
В нашей гончарной мастерской мы проводим обучение гончарному делу всех желающих независимо от подготовки. Дополнительно предлагаются роспись керамики и различные виды обжига. Набор на курсы по работе на гончарном круге открыт для взрослых и детей от 2,5 лет.
Занятия в нашей гончарной мастерской проводятся индивидуально или в мини группах, продолжительность 1 или 1,5 часа. Времени, отведенного на занятие достаточно, чтобы каждый из участников попробовал свои силы и сделал по работе.
Подробнее — в разделе «Как проводятся занятия».
Основные услуги нашей гончарной мастерской
- Индивидуальные уроки гончарного дела
- Индивидуальные мастер-классы по лепке
- Профессиональные курсы керамики и гончарного дела
- Занятия по абонементам
- Уникальные авторские мастер-классы по керамике
- Корпоративы в гончарной студии
- Детские и взрослые мероприятия в гончарной мастерской
- Подарочные сертификаты
- Аренда гончарного круга
- Арена печи для обжига керамики
Индивидуальное расписание составляется по предварительной записи, подробнее — в разделе «Расписание».
Для удобства наших клиентов мы предлагаем две возможности оплаты — за разовое занятие и по абонементу, а также подарочные сертификаты. Подробнее — в разделе «Цены».
Курсы гончарного мастерства
доступны всем, кто хотел бы раскрыть в себе творческое начало, ощутить пластику глины, познакомиться с различными техниками декоративно-прикладного искусства или усовершенствовать свои познания в этой области.
Обучение в гончарной мастерской способствует развитию эстетического вкуса и художественных навыков, освобождению от стрессовых ситуаций и релаксации. Работу на гончарном круге многие специалисты рекомендуют как арт-терапию.
Глина — природный, экологически чистый материал, который, благодаря своим свойствам, в руках мастера способен превращаться в удивительные по красоте и гармонии изделия. Если Вы никогда раньше не были в гончарной мастерской, но чувствуете интерес и желание, то, вполне возможно, что работа на гончарном круге — это именно то, что Вам нужно. Процесс настолько увлекателен, а время проходит так незаметно, что желание вернуться в мастерскую и продолжать обучение будет естественным и вполне закономерным.
Занятия в гончарной мастерской
Регулярные занятия в гончарной мастерской отличаются от мастер-классов тем, что преподаватели, оценив уровень подготовки, проводят индивидуальный курс обучения. Не важно, что Вы никогда не держали в руках глину — в нашей мастерской Вас научат, как готовить материал для работы и проведут пошаговое обучение с ноля. Не страшно, если на первом занятии у Вас не получится высокохудожественное изделие: в действительности сгончарить настоящую тарелку или кувшин очень непросто.
Наши преподаватели на практике поделятся своим опытом гончарного дела и продемонстрируют соответствующие приемы, а в течение регулярных занятий под их руководством Вы будете оттачивать технику работы на гончарном круге, повышая свое мастерство.
Если же Вы когда-то занимались в гончарной студии и уже знакомы с азами керамики, то необходимости начинать обучение с начала не будет — в этом заключается одно из преимуществ индивидуальных занятий по
Производство гончарной керамики в Крыму
Гончарная ремесленная артель «СТЭК» (Современные Технологии Эксклюзивной Керамики) объединяет крымских мастеров-керамистов и выпускает свою продукцию на протяжении многих лет. Мы производим крымскую керамику, сохраняя древние традиции гончарного ремесла. Глиняные игрушки, сувениры, посуда из глины, интерьерная керамика и многое другое.
У нас можно приобрести различные виды гончарной керамики, используемой как в быту, так и в обустройстве интерьеров. Мы сотрудничаем с художественными салонами, сувенирными магазинами, дизайнерами интерьеров, строителями и художниками.
В нашей творческой студии все желающие могут пройти мастер-классы и обучение по лепке из глины, работе на гончарном круге, росписи керамики. Начинающие керамисты могут приобрести у нас необходимые материалы и инструменты, воспользоваться услугами обжига изделий, арендовать мастерскую.
26.08.2020
Ежегодные курсы повышения квалификации для крымских керамистов прошли в Центре народных художественных промыслов и ремёсел. Шестнадцать студентов в течение двух месяцев постигали тонкости этого ремесла.
01.09.2019
В столице гончарного промысла России в г. Скопин прошёл международный фестиваль гончаров. На него съехались лучшие представители этой профессии. Впервые на фестивале были представлены мастера из Республики Крым.
01.08.2019
Один из самых масштабных фестивалей народного творчества «Русское поле» в очередной раз состоялся в парке «Коломенское» (г. Москва). Представители гончарного промысла — студия художественной керамики в Крыму «СТЭК» привезли на фестиваль свои работы из глины.
Гончарное искусство
С незапамятных времен человек научился обрабатывать глину, использовать гончарный круг, вытягивать на нем различные сосуды. Закаленные обжигом, но все же непрочные предметы служили каждому поколению людей и уходили из жизни вместе с ним. Обломки древней керамики и сегодня служат археологам надежным источником в воссоздании истории и материальной культуры многих ушедших эпох.
Гончарному делу свойственна глубокая преемственность традиций. Пожалуй, ни один другой вид народного искусства, как керамика, не обладает такой устойчивостью форм и технических приемов, кажущихся многие века неизменными. Секрет этого парадоксального явления – в древности гончарства, всеобщности его природы и средств выражения. Глиняные изделия изготовляли повсюду, где находились залежи гончарных глин, а сама их обработка, приготовление глиняной массы, создание с помощью быстрого вращения гончарного круга из бесформенного комка объемного предмета, украшение его простейшими способами – весь этот процесс рождения гончарного изделия, повторяемый многими поколениями мастеров, привел к своеобразной универсальности этого искусства. Все существующие и поныне виды гончарной техники, как и многие современные формы сосудов, человечество знало еще в глубокой древности. Вместе с тем, подобно любому произведению народного искусства, керамика всегда современна и несет на себе печать времени создания. Такое удивительное сочетание древности и современности особенно характерно для гончарства Русского Севера. Хранитель многих традиций народной культуры, Север и в гончарном деле донес до наших дней многие его разновидности, уже давно забытые в других местностях, донес не просто как архаическую технику, но в современных произведениях художественной керамики.
До XX века здесь применяли старинный способ ручной формовки – отпечатывали в специальной форме небольшое количество изделий со сложным узором. Знали на Севере и способ так называемой «обварки» керамики. Вынутое из горна раскаленное изделие опускали в мучную болтушку, которая вскипала на его поверхности, оставляя на стенках фантастический узор из темных пятен с разводами. В Кадниковском и Тотемском районах также вплоть до XX века делали чернолощеную керамику. Ее черный цвет достигался завершением обжига в сильно коптящем пламени без доступа кислорода. До обжига на стенки сосудов гладким камешком – «лощилом» – наносили полосы и линейные узоры. Обожженный сосуд приобретал блеск, а рисунок серебрился на матовом черном фоне. Своеобразию декора отвечали и прекрасные пропорции, благородная простота и крепость форм чернолощеной керамики. Но больше всего на Севере бытовала поливная (муравленая) посуда, покрытая внутри и снаружи прозрачными или цветными глазурями, которые не только украшали сосуды, но делали их прочными и влагонепроницаемыми. Глазури приготовляли из окислов металлов, состав которых давал коричневый, желтый или зеленый цвет поливы. Нередко мастера достигали сложных сочетаний пятен и живописных потеков глазури на поверхности изделий. У северных гончаров больше был распространен сухой способ глазурования: перед обжигом горшки покрывали смолой и посыпали порошком свинца с добавлением меди. В горне смола выгорала, а порошок плавился, застывая блестящим стекловидным слоем.
Глубокая древность гончарного дела, сама техника работы на гончарном круге и назначение сосудов служить вместилищем для разных продуктов обусловили удобство и целесообразность округлых форм, выверенных многими поколениями гончаров. Поистине неисчерпаемы варианты их воплощения, всегда связанные с конкретным бытовым применением предмета. Глиняную посуду украшали простейшими орнаментами. Оттиснутые в сырой глине специальными штампиками, нанесенные острой деревянной палочкой, в виде лепных жгутов-налепов или расписанные ангобами – жидко разведенной глиной, – они всегда выразительны в слиянии с формой предмета, в выявлении ее особенностей. Внешняя простота северной керамики сочетается с удивительной пластичностью ее форм – то крутобоких, приземистых, то вытянутых, обтекаемых, но всегда пропорциональных и соразмерных. Вместе с тем одинаковые по назначению сосуды в разных гончарных районах обретали своеобразие форм, пропорций, способов украшения. Народное гончарство на Севере развивалось в виде небольших промыслов, обслуживавших своей продукцией население окрестных деревень.
На Севере широко бытовали огромные сосуды для воды, корчаги для пива, горлачи для хранения зерна, многочисленные горшки разных размеров и назначения, кувшины и кринки для молока, сметаны и кваса, узкогорлые кубышки для растительного масла, глубокие миски и жаровни для приготовления пищи на огне, подвесные рукомойники, ритуальные латки для холодца или киселя, приготовляемых специально к определенным обрядам; особо украшенная свадебная посуда.
Как и повсюду, изготовление посуды в гончарных промыслах сопровождалось лепкой глиняных игрушек. В них мастера давали волю своей фантазии, превращая комочки глины в фигурки людей, зверей, птиц, всегда сказочных и реальных одновременно. Меткость характеров всегда сочеталась с предельной обобщенностью образа, лаконичной пластической формой. Нередко игрушки были свистульками. И дети, и взрослые играли на них как на музыкальных инструментах, дополняя скульптурный образ звуковыми аналогиями.
Высокий уровень гончарства на Севере явился благодатной почвой для развития его самостоятельной ветви – изразцового дела. Поливные плитки сначала с плоскорельефными, а позднее с расписными узорами стали непременной принадлежностью архитектурного декора, украшая фасады зданий и интерьеры.
На вологодской земле было немало очагов гончарного искусства. Одним из центров традиционного гончарства была Андома в Вытегорском районе. Здесь делали в основном повседневные миски, горшки простых форм и торговали ими по всей округе. Особенно известным промысел стал в 1920 – 1930-е годы, когда мастера попробовали свои возможности в создании декоративной скульптуры и игрушки.
В 1930-е годы широкое распространение приобрела керамика из деревни Высотино Устюженского района. Изделия этого центра бытовали на большой территории Вологодской и соседней Новгородской областей. И сейчас в разных районах можно встретить в быту оригинальную посуду устюженских гончаров. Она удивительно разнообразна не только по формам, но и по размерам: от огромных ведерных водяников до небольших банок с плоскими крышками и судков с дуговидными ручками для молока и сметаны. Вместе с тем всем изделиям этого промысла присущи несколько вытянутые пропорции, обтекаемые плавные линии овального силуэта. Своеобразен и декор этих произведений. Устюженские мастера использовали прием неполной поливы – глазурью покрывали весь сосуд внутри, а снаружи только ее верхнюю часть. По глазури расписывали светлого оттенка ангобами. Поверхность сосудов покрывал орнамент из розеток, звезд, полос, полукружий, уголков. Их незатейливые рисунки ложились в цепи и ряды, подчеркивая горло, плечики, тулово, крышки. Неповторимый стиль устюженской керамики позволяет без труда отличить ее среди гончарных изделий других центров.
Еще один гончарный центр, открытый экспедициями музеев в 1960-е годы, находился в деревне Сомово близ Верховажья, на границе Вологодской и Архангельской областей. По рассказам жителей, промысел здесь существует около ста лет. Здесь делали чернолощеную и поливную посуду: кувшины, кринки, трехведерные и малые горшки, обрядовые латки-жаровни с тиснеными изображениями рыб и раков, кружки, миски, тарелки и даже глиняные самовары. Сомовскую керамику покрывали цветными глазурями, ложившимися то зигзагами и живописными затеками зеленого цвета, то сплошным коричнево-красным стекловидным слоем.
С детства знали гончарное мастерство братья Александр и Павел Житнухины. В трудную пору жизни оно не раз выручало их, а сейчас стало искусством. Сделанная ими посуда добротна и удобна, красива как своими формами, так и темно-коричневой или зеленой блестящей поливой. Скромные орнаментальные пояски и зубчики подчеркивают небольшие объемы приземистых мисок и кувшинов. Житнухины – авторы многочисленных глиняных свистулек.
Сегодня гончарное искусство на Вологодской земле вновь становится популярным не только в забавных глиняных фигурках, но и посуде разных форм и назначения. Поэтому вспоминают старое ремесло мастера, возрождают забытые способы изготовления посуды, приобщают к основам гончарного дела детей, чтобы не ушло в прошлое это мастерство, не прервалась традиция древнего искусства.
Твитнуть
Поделиться
Поделиться
Класснуть
Гончарное искусство
Гончарная керамика – это грубокерамические изделия с крупнозернистым естественно окрашенным черепком. Вырабатывают их из гончарных глин с добавками отощителей; водопоглощение – 15-16%; частично или полностью покрывают легкоплавкими глазурями. Из гончарной керамики изготавливают хозяйственную посуду и частично декоративные изделия.
По наличию глазури керамические изделия подразделяют на глазурованные и неглазурованные. Глазури могут быть прозрачными и заглушенными, бесцветными и цветными (однои многоцветными), с поверхностью блестящей, матовой , ирризирующей, с рисунком «кракле» и другие.
Гончарное искусство – история, эстетика, технология, мастерство и теория художественных стилей
Самое сложное в жизни каждого человека – это найти свое место в жизни, найти самого себя. И только найдя его, человек может проявить все свои незаурядные способности, которые у него, конечно же, есть.
Сколько «погибло» великих кинорежиссеров до того как появилось киноискусство? Но в данном случае никто не виноват – так складывалась на земле история искусств.
Но есть один вид искусства, который людьми просто-напросто был забыт, отодвинут на обочину исторического развития и низведен с высоты Ремесла до заурядности ремесленничества. Это гончарное искусство.
Надо сказать, что гончары – это наиболее разносторонние художники. Гончар обязан знать:
– эстетику
– археологию
– историю искусств
– теорию конструирования форм
– теорию цвета
– основы неорганической химии
– основы теплотехники
– материаловедение
– общую историю культуры
– теорию орнамента
– обладать навыками работы на гончарном круге
– обладать навыками скульптура
И, может быть, самое главное, что дает человеку умение работать на гончарном круге – это душевное равновесие, такое, в каком пребывает глиняный сосуд, который вырастает на ваших глазах из простого куска глины.
Гончарный круг:
– это и своеобразная машина времени – ему уже более 4-х тысяч лет, а он практически не изменил своей конструкции
– это и тренажер
– это и инструмент
– это настройщик вашей души.
Гончарная мастерская »ГончаровЪ» (керамическая мастерская) производит керамику ручной работы, изготавливает керамику на заказ и гончарные изделия, занимаемся производством изделий из глины ГончаровЪ — тандем гончара и повара -В меню представлена кухня народов мира, которая готовится и подается в глиняной посуде
Гончарная мастерская »ГончаровЪ», на м. Динамо, существует с 2000 года.
В 2011 году, мы открыли арт кафе «ГончаровЪ», основной идеей которого, был тандем гончара и повара. В меню представлена кухня народов мира, которая готовится и подается в глиняной посуде. Ежедневно, в кафе, гончар проводит мастер класс гончарного дела.
Наша мастерская регулярно проводит мастер классы по гончарному делу, обучает гончарному ремеслу детей и взрослых.
Гончарная мастерская »ГончаровЪ» (керамическая мастерская) производит керамику ручной работы, изготавливает керамику на заказ и гончарные изделия, занимаемся производством изделий из глины.
Занимается производством цветочных горшков, напольных цветочных горшков, лепит горшки для цветов, кашпо для цветов, керамические кашпо. Здесь можно, купить горшки для цветов, купить кашпо для цветов, купить напольные вазы.
Мы делаем напольные вазы, вазы для цветов, керамические вазы, вазы ручной работы, авторские вазы.
У нас можно купить глиняную посуду, горшки для запекания, купить посуду из глины, глиняный кувшин, кувшин для вина, крынку, глиняная кружка, кецы, турка, горшок для запекания, керамическую кастрюлю, глиняный чайник, тарелка из глины, декоративные настенные тарелки. У нас можно купить тажин.
Так же, можно купить камень для выпечки хлеба, купить камень для пиццы, купить пекарский камень, дом для сомов, нигири гаме, nigiri game, гранат керамический, кальянная чашка, корпоративные сувениры, корпоративные подарки, панно на стену, скульптуру из глины, светильник из глины, кружка для пива , глиняная пиала, квеври для вина.
Гончарное дело обучение, мастер класс по гончарному делу, гончарный мастер класс, лепка из глины, гончар, глина.
В керамической мастерской можно купить тандыр, крышку тандыра, керамический мангал.
Дымов Керамика – мастерская, школа керамики в Москве, мастер-классы, курсы и обучение
+7 (985) 419-89-03
+7 (495) 500-01-71
Мануфактура «Дымов Керамика» на ВДНХ — это культурное пространство, где помимо магазина, в котором можно купить готовую керамическую посуду и предметы декора, работает Школа Керамики.
В уютной мастерской Школы каждый найдет себе занятие по душе.
Опытные мастера-керамисты научат всех желающих гончарному ремеслу, ручной лепке, техникам росписи керамических изделий. Ежедневно здесь проходят мастер-классы, обзорные экскурсии, групповые занятия для школьных групп. В мастерской можно отпраздновать любое торжество, отметить день рождения или другой праздник.
В Школе гости могут не только провести время с семьей или друзьями, отдохнуть и познакомиться с керамикой, но и овладеть ремеслом на высоком уровне в рамках полупрофессиональных длительных курсов.
Каждый день в стенах Школы дети и взрослые осуществляют свои творческие идеи и создают авторские изделия из глины.
Керамика – это наше призвание, и мы рады делиться им с Вами!
Купить билет
Часы работы
понедельник — пятница: 11:00–20:00
суббота и воскресенье: 11:00–20:00
Как добраться
1) От метро «ВДНХ» и «Ботанический сад» — на автобусе 533 (до остановок «Павильон №57» или «Дворец бракосочетания»).
2) От Главного входа ВДНХ 20 минут пешком: свернуть направо на Кольцевую дорогу ВДНХ, пройти мимо здания администрации, Дома культуры, затем идти прямо, и по левую руку от вас появится длинное одноэтажное строение №186, где находится школа «Дымов Керамика».
3) От метро «Ботанический сад»10 минут пешком: со стороны Сельскохозяйственной улицы пройти через Лихоборский или Совхозный проезд.
Керамика: полное руководство, история, начало работы, вдохновение
Где-то между 6000 и 4000 годом до нашей эры в Месопотамии был изобретен первый гончарный круг. Это произвело революцию в том, как древние люди могли создавать изделия из глины. Производители керамики больше не были ограничены длительным процессом ручного формования глины — они получили больше свободы в экспериментах с новыми формами и эстетикой.
В то время как гончарные изделия всегда обладали присущими художественными качествами, появление гончарного круга еще больше изменило процесс.Вместо того чтобы служить утилитарным целям, теперь он служил художественным. В то время как самые ранние типы предметов, найденные археологами, как правило, были неукрашенными, неглазурованными, глиняными сосудами ручной работы, к 6000 году до нашей эры в таких местах, как Ближний Восток, Китай и Европа, разработали широкий спектр методов дизайна.
От замысловатых расписных узоров, рассказывающих историю правления фараонов, до отполированных чаш и тарелок до сложных фигур животных, керамисты достигли невиданных ранее навыков и способностей благодаря изобретению гончарного круга.
Если вы хотите узнать больше об этой уникальной древней практике и о том, как она превратилась в сегодняшнюю отрасль, мы разработали для вас это руководство. Итак, приступим — вот полное руководство по истории гончарного дела!
1. Что такое керамика?
Прежде чем мы погрузимся в историю керамики , давайте определимся, что такое гончарные изделия и как их производят.
Керамика состоит из керамических материалов и включает основные виды керамических изделий, такие как фаянс, керамика и фарфор.Чтобы считаться гончарной, изделие должно быть обожженной керамической посудой, которая при формовании содержит глину.
Чтобы создать гончарное изделие, гончар должен превратить керамическое / глиняное тело в определенный объект, изготовленный вручную или с помощью техники метания колеса, а затем нагреть его до высокой температуры в печи, чтобы удалить воду из глины. Это позволяет изменять формованный объект, увеличивая его прочность и долговечность, сохраняя при этом его форму.
Гончар может украсить глиняное тело до или после обжига, однако некоторые процессы требуют, чтобы глина прошла определенную подготовку, чтобы успешно создать произведение.При замешивании — процессе, который включает массирование глины руками, это позволяет влаге внутри глины распространяться по всей плите. Если все сделано правильно, глина будет иметь равномерное содержание влаги, и вы в одном шаге от творчества.
Следующая подготовительная процедура при работе с глиной называется удаление воздуха. Это достигается либо с помощью вакуумной машины, которая прикреплена к мотоблоку, либо вручную с помощью процесса расклинивания. После того, как глина будет обезвожена и обезвожена, ей можно придать форму различными способами.После придания формы он сушится, а затем обжигается.
2. Как вы думаете, что такое гончарные изделия, которые так нравятся людям?
Керамика существует с тех пор, как древние люди бродили по земле. Гончарное дело, как одно из старейших изобретений человека, развивалось вместе с цивилизацией. Самые ранние керамические предметы датируются 29000 годом до нашей эры. Одно из самых популярных произведений этого периода — Венера из Долни Вестониц, обнаруженная в Чешской Республике, керамическая фигурка Венеры обнаженной женщины.
Поскольку глина встречается почти повсюду, древние люди имели легкий доступ к этому отзывчивому материалу, позволяющему им формировать и формировать мир, который они наблюдали вокруг себя. Имея ограниченный доступ к инструментам, глина также позволяет этим людям лепить и лепить вручную, создавая человеческие статуэтки, миски, посуду и многое другое.
Как только первые люди развили огонь, они обнаружили, что нагревание этих сформированных глиняных предметов превращает их в другой материал, который был постоянным и гораздо более полезным для них — в основном такие предметы, как миски, тарелки и посуда для хранения и приготовления пищи.
По мере того, как цивилизация прогрессировала, керамика всегда развивалась вместе с ней, даже помогая людям выживать и обеспечивая им более высокий уровень жизни.
Например, около 21000 лет назад люди, проживающие в Восточной Азии, в течение длительного периода времени находились под воздействием исключительно холодного климата. Чтобы выжить, эти древние люди должны были получать максимальную калорийность и питательную ценность из своей пищи. Керамика была решением. Создав горшки, они могли готовить себе еду и улучшать потребление питательных веществ из крахмалистых растений и мяса, распространенных продуктов питания, расположенных в этом районе.
Из-за множества утилитарных применений керамика почиталась на протяжении всей истории. Конечно, на протяжении веков он превратился в нечто большее, чем просто функциональные керамические изделия.
3. Когда произошла революция в гончарном производстве?
Где-то между 6000 и 4000 годом до нашей эры в Месопотамии был изобретен первый гончарный круг. Это произвело революцию в том, как древние люди могли создавать изделия из глины. Производители керамики больше не были ограничены длительным процессом ручного формования глины — они получили больше свободы в экспериментах с новыми формами и эстетикой.
Хотя гончарные изделия всегда обладали присущими художественными качествами, появление гончарного круга изменило правила игры! Вместо того, чтобы служить в первую очередь утилитарным целям, он расширился и перешел на художественное выражение. В то время как самые ранние типы предметов, найденные археологами, как правило, были неукрашенными, неглазурованными, глиняными сосудами ручной работы, к 6000 году до нашей эры в таких местах, как Ближний Восток, Китай и Европа, разработали широкий спектр методов дизайна.
От замысловатых расписных узоров, рассказывающих историю правления фараонов, до отполированных чаш и тарелок до сложных фигур животных, керамисты достигли невиданных ранее навыков и способностей благодаря изобретению гончарного круга.
4. Как вращались гончарные круги до появления электричества?
Первый механический гончарный круг был изобретен только в XIX веке, поэтому первый ручной гончарный круг был поистине долговременным нововведением.
Есть много способов использовать гончарный круг без электричества. По большей части, в древние времена гончарные круги вращали вручную, и пользователь ногами приводил их в движение. Другие способы крутить гончарный круг включают использование палки, которую вставляют в отверстие в верхней части круга, а затем поворачивают, или просто ускоряют ее вручную.
Когда было изобретено механическое колесо, гончары могли начать изготавливать несколько изделий в час, что снова полностью произвело революцию в отрасли!
5. Как изменилось производство гончарных изделий за последние 100 лет?
Керамика сильно изменилась с момента появления керамических чаш ручной работы и ручных кругов. Самым большим изменением за последние 100 лет стала печь, еще один необходимый инструмент гончарного дела. С тех пор, как гончарные круги были электрифицированы, печи тоже перешли с газовых на электрические.Даже за последние 20 лет новаторы добились прогресса в печной промышленности, разработав электронные программаторы для управления температурой и мощностью печи.
В промышленном производстве керамические изделия из обожженной керамики перешли от отсадки к прессованию. Отсадка — это механическое приспособление к метанию колеса, которое используется там, где требуется массовое производство или дублирование одинаковых форм, таких как чаши и тарелки. С другой стороны, прессование включает в себя установку керамической плиты на пресс-форму для достижения индивидуального внешнего вида.
И некоторые из крупнейших новаторов в современной гончарной промышленности выбрали технологически ориентированный подход. Большинство производственных линий на крупных производственных предприятиях автоматизировано, чтобы уменьшить человеческие ресурсы при одновременном повышении автоматизации машин.
6. Что, по вашему мнению, является самым большим преимуществом в производстве керамики?
Керамика — один из самых прочных видов искусства, многие фрагменты которого были найдены практически со всех времен и цивилизаций по всему миру. Нет сомнений в том, что керамические изделия служат намного дольше, чем другие артефакты, изготовленные из менее прочных материалов.Когда человек делает гончарное изделие, он, вероятно, сочтет его долговечным, а то, что значит сделать что-то своими руками, будет обнаружено тысячелетия спустя — это то, что вызывает интерес у многих, кто изучает эту практику.
Многие местные гончары в ателье Deneen Pottery говорят, что именно по этой причине они начали работать. На вопрос о долговечности этого уникального материала Техас Тина, арт-директор Deneen Pottery, ответил: «Я часто думаю об этом, особенно когда я проектирую керамическую кружку, на которой изображено историческое здание.Может наступить время, когда единственная наша кружка станет единственной сохранившейся копией этого здания ».
7. Что самое захватывающее произошло с гончарным делом за последние пять лет?
Благодаря сочетанию индивидуализации керамических изделий, маркетинга и доступности все больше и больше людей выбирают предметы индивидуального дизайна, такие как фирменные кофейные кружки. От корпораций и некоммерческих организаций до музеев и памятников, даже мероприятий; Каждый хочет воспользоваться множеством преимуществ, которые предлагает изготовленная на заказ кружка, что делает ее популярным товаром среди гончарных компаний по всему миру.
8. Что ждет гончарное дело в будущем?
На протяжении всего развития цивилизации люди полагались на керамику для улучшения своего образа жизни. Это не должно сильно измениться в ближайшем будущем. У людей всегда будет та же потребность в керамике, которая у них всегда была, будь то для служебных или художественных функций. С точки зрения гончаров, производители, базирующиеся в США, не смогут удовлетворить потребность в гончарных изделиях. Из-за жесткой конкуренции со стороны дешевого импорта многие отечественные производители либо передают свои производственные мощности на аутсорсинг для снижения затрат, либо закрываются.
Что касается Deneen Pottery, мы считаем, что у нас светлое будущее и уверенные перспективы, потому что наш продукт — это больше, чем просто утилитарный предмет. Наши работы связаны с аспектами изобразительного искусства, изображающими отличительные черты мест и событий, которые люди хотят унести с собой домой, чтобы отметить особые воспоминания из своей жизни. Мы стремимся сохранять воспоминания наших клиентов на долгие годы, столетия, даже тысячелетия (хорошо, может быть, всего несколько фрагментов для последнего).
Ищу нестандартную ручную работу в U.Кружки с логотипом S. для вашего бизнеса?Свяжитесь с нашей командой прямо сейчас
керамических изделий — Викисловарь
Английский язык [править]
Этимология [править]
Из старофранцузского poterie [13c. ], Из potier («горшечник»), из корня горшка .
Произношение [править]
Существительное [править]
керамика ( обычно бесчисленное множество , множественное число гончарные изделия )
- Изделия из обожженной керамики, которые при формовании содержат глину.
- На полках стояла керамика всех форм и размеров.
- 2006 , Эдвин Блэк, глава 2, в Внутреннее сгорание [1] :
Но благодаря олигополии древесный уголь распространился по торговым и промышленным предприятиям Лондона. К 1200-м годам пивовары и пекари, плиточники, стеклодувы, производителей керамики, производителей и ряд других мастеров стали постоянными потребителями древесного угля.
- (счетно) Гончарная мастерская или мастерская, где изготавливают гончарные изделия.
- Я посетил старую гончарную мастерскую и увидел, как изготавливаются горшки.
- Гончарное ремесло или искусство: изготовление сосудов из глины.
- Бернард Лич был специалистом в гончарном деле .
Синонимы [править]
Гипонимы [править]
Связанные термины [править]
Переводы [править]
изделия из обожженной керамики, содержащие глину при формовании
|
мастерская по изготовлению гончарных изделий
практика или ремесло изготовления гончарных изделий
- Приведенные ниже переводы необходимо проверить и вставить выше в соответствующие таблицы переводов, удалив все цифры. Числа не обязательно совпадают с числами в определениях. См. Инструкции в Викисловаре: Макет статьи § Переводы.
Проверяемые переводы
См. Также [править]
Дополнительная литература [править]
керамика на Википедии.
Определение гончарного дела от Merriam-Webster
горшок · тери | \ Pä-tə-rē \1 : Место изготовления и обжига глиняной посуды.
2а : Искусство или ремесло гончараб : производство глиняной посуды
3 : глиняная посуда особенно : фаянс в отличии от керамогранита и керамики, кирпича и плитки.Керамика | NCpedia
Дэвида М.Egner, 2006
Дополнительное исследование предоставлено Марком Симпсон-Восом.
Всемирно известные гончарные традиции Северной Каролины уходят корнями в глубину веков: в те времена местные жители превращали местную глину в функциональные горшки и церемониальные сосуды. Археологи задокументировали почти целые горшки, созданные чероки и другими местными мастерами, которые датируются началом 1500-х годов. Позже, когда европейцы заселили регион в восемнадцатом веке, народные гончары удовлетворяли потребности местных жителей, которые не могли позволить себе или не имели доступа к импортной керамике.Пользуясь методами своей родной Англии, Германии и других стран, эти гончары взяли местную глину, глазировали свои изделия свинцом, древесной золой или солью и обжигали их в деревянных печах для изготовления функциональных сосудов для повседневного использования.
Специфические особенности и методы, выработанные среди гончаров Северной Каролины в различных частях штата. В течение девятнадцатого века, хотя функциональное использование народной керамики снизилось, мастера-гончары штата продолжали практиковать и совершенствовать свое ремесло, передавая его последующим поколениям.Со временем фольклористы, коллекционеры и другие люди начали ценить отличительные формы керамики Северной Каролины как художественные выражения. Гончары снова адаптировались, производя изделия для удовлетворения этого нового спроса. Во второй половине двадцатого века рост интереса к народному искусству помог возродить гончарное ремесло, побудив современных гончаров расширить традиционные методы и формы еще в других новых направлениях. Сегодня керамика Северной Каролины является одной из самых ценимых в мире.Как написал гончар из округа Чатем Марк Хьюитт: «Как театр для Бродвея, так и гончарные изделия — это драгоценное проявление Северной Каролины».
Среди народных гончаров Северной Каролины обычно выделяются три основных региона производства керамики: восточный Пьемонт (округ Чатем и область Сигроув в округах Рэндольф, Мур и Монтгомери), долина Катоба (округа Катоба, Линкольн и Юнион), и округ Банкомб. Гончары в этих регионах производили как глиняную посуду (изделия из глины с высоким содержанием примесей, обожженные при относительно низкой температуре), так и керамические изделия (изделия из глины более высокого качества, обжигаемые при гораздо более высоких температурах для большей прочности). Но в каждом регионе происхождение и традиции гончаров, которые поселились и работали там, повлияли на эволюцию их изделий. Доступность местных глин и материалов для глазури также помогла создать региональные вариации.
Период первичной керамики в Северной Каролине длился с 1750-х по 1840-е годы, что немного дольше, чем в большинстве северных штатов. Более поздний период производства по сравнению с севером во многом объясняется более поздними моделями поселений, менее развитой торговой сетью и более медленным внедрением технологических достижений.Глиняная посуда как сосуд имеет хрупкие и пористые свойства; его часто покрывали изнутри или вокруг ручек тусклой, блестящей глазурью на основе свинца, варьирующейся от коричневой и апельсиновой до зелено-синей. Опасность свинцового остекления была широко известна на Северо-Востоке к третьей четверти восемнадцатого века. Однако гончары Северной Каролины обжигали свинцовыми глазури до середины девятнадцатого века, а сегодня даже используют некоторые из них для изготовления неутилитарных предметов.
Моравцы производили одни из самых ранних глиняных изделий в Северной Каролине.Народные гончары обычно работали неполный рабочий день с глиной, обучая и нанимая в основном членов семьи и соседей мужского пола для изготовления гончарных изделий. Традиционные гендерные роли в сочетании с силой, необходимой для того, чтобы переворачивать 5-, 10- или 20-галлонную банку или кувшин, требовали мужчин-гончаров. Женщины время от времени обрабатывали изделия меньшего размера, помогали с глазированием и выполняли другие работы по производству керамики. Семейный метод обучения помогает объяснить более чем 200-летнюю непрерывную традицию и несколько поколений народных семей гончаров в штате.
Преемником фаянса стал более прочный и стекловидный керамогранит. Первым производителем керамической посуды в Северной Каролине, который можно было проверить, была компания Gurdon Robins & Co., основанная в Фейетвилле к 1820 году. Эдвард Вебстер, член известной семьи гончаров из Хартфорда, штат Коннектикут, позже управлял гончарными изделиями под своим именем. Его братья, Тимоти и Честер, также помогли, а позже перевезли гончарную посуду в округ Рэндольф, который сегодня является основным местом производства керамических изделий. Э. А. По и Ко.в Фейетвилле в 1880 году был прообразом другого метода гончарного дела Северной Каролины. Для По, крупного предприятия по производству кирпича, гончарное производство было второстепенным занятием, что было обычным делом во всех Соединенных Штатах. В отличие от Гурдона Робинса, которому в 1820 году пришлось импортировать некоторых своих гончаров, По использовал токаря из Северной Каролины, в основном Уильяма Генри Хэнкока, который работал с Дж. Доррисом Крейвеном, и Мэнли Уильямом Оуэном из северного округа Мур.
Народные гончары в основном занимались изготовлением практичных форм, таких как кувшины, маслобойки, горшки, чаши, трубки, кувшины и горшки всех видов.Сосуды девятнадцатого века обычно мало украшались, и гончары редко подписывали свои работы. Отличительные зубчатые метки, размерные надписи, насадки на ручках, общие формы и другие тонкие декоративные характеристики могут идентифицировать предметы девятнадцатого века. В отличие от этого, гончары начала двадцатого века охватили движение декоративно-прикладного искусства в ответ на потребительский спрос. Они открыли новую цветовую гамму и стали более исследовать формы. В Северной Каролине причудливые предметы, такие как кувшины для лица или уродливые кувшины, популярны почти исключительно в двадцатом веке.Кувшины для лица демонстрируют влияние африканских, немецких, английских и американских индейцев.
Среди известных гончаров на западе Северной Каролины в начале двадцатого века были гончарные изделия Хилтон, Керамика Форест Фасги, Керамика Омара Хайяма и Керамика Брауна. Семья Хилтонов выпустила один из первых каталогов керамики в Северной Каролине примерно в 1920 году. Уолтер Бенджамин Стивенс из Писги Форест прославился своими горшками в стиле Веджвуда, изображающими пограничные сцены в виде камео. Оскар Луи Бачелдер исследовал уникальные формы, заимствованные из движения художественной керамики.Семья Браун производила утилитарную посуду, которую Чарльз Браун продолжал изготавливать в начале 2000-х годов. В 1925 году Дэвис и Джаван Браун вытащили один из самых больших горшков, когда-либо изготовленных в Северной Каролине. Ваза шести футов высотой по-прежнему выставлена в керамической мастерской Брауна в Ардене.
В отличие от продажи глиняной посуды в магазине или перевозки горшков на фургоне клиентам, JB Cole, CC Cole, AR Cole, Rainbow и North State Potteries сделали район Сигроув (около Эшборо) Северной Каролины известным на всей востоке Соединенных Штатов, опубликовав каталоги. их товаров.Каталоги гончарных изделий давали покупателям возможность выбрать изделия, не посещая магазин. Коулсы черпали вдохновение в самом известном магазине в штате Jugtown Pottery, открытом Жаком и Джулианой Басби в 1921 году. Басби наняли местных гончаров Чарли Тиг и Бена Оуэна для обработки изделий, которые продавались как на месте, так и доставлялись. в магазин Juliana’s Village в Гринвич-Виллидж в Нью-Йорке. В начале двадцать первого века потомки семейств Коул, Тиг и Оуэн и керамика Джагтауна продолжали производить традиционную народную керамику в районе Сигроув и по всему штату.
Растущий интерес к традиционным искусствам и ремеслам, побуждающий народных гончаров европейского происхождения рекламировать свои изделия в каталогах и экспериментировать с новыми формами и методами, также повлиял на гончаров из числа коренных американцев штата, особенно среди чероки. В то время как европейские гончары обычно вращали свои изделия на колесах и обжигали их в закрытых печах, гончары Чероки традиционно изготавливали спиральные и щипковые горшки вручную и, как полагают, обжигали их в открытых ямах из древесного угля.До конца девятнадцатого века местные гончары сконцентрировались на производстве глиняной посуды для собственного использования, включая большие кувшины для мамочек и множество меньших кастрюль и сосудов. Эти горшки не были покрыты глазурью, как европейский фаянс или керамика; скорее, они были запечатаны сажей из сгоревших кукурузных початков, которая позволяла сосудам удерживать жидкости. Некоторые из них были штампованы лопастями, создавая характерный дизайн.
К двадцатому веку чероки и другие местные гончары штата нашли растущий туристический рынок для своей работы, побудив многих производить больше полированных изделий.Однако по мере того, как антропологи и другие ученые работали с гончарами чероки и восстанавливали более старые предметы, которые могли служить моделями, интерес к возвращению к традиционным формам и методам вырос как часть более крупного культурного возрождения коренных американцев в конце двадцатого века. Сегодня такие работы можно увидеть и купить в таких местах, как Qualla Arts and Crafts Mutual и Музей индейцев чероки в Чероки.
В начале 2000-х более 2000 гончаров работали по всему штату, создавая формы всех типов — от традиционных форм восемнадцатого века и современной утилитарной посуды до абстрактных настенных скульптур.Лишь горстка токарей создавала горшки в «традиционном народном стиле». В районе Сигроув более 70 гончарных мастерских производили изделия в небольших коммерческих масштабах. Несколько традиционных народных гончаров работали в графстве Линкольн около Шарлотты и в графстве Банкомб около Эшвилла. Многие токари придерживались форм, производимых в Северной Каролине более 80 лет. Некоторые гончары стремились разработать уникальные формы и глазури. Однако большинство из них, как показали такие гончары, как Берлон Б. Крейг, Вернон Оуэнс, Бен Оуэн III, Чарльз Браун и Боб Армфилд, сочетали токарные искусства прошлого со свежими взглядами, обогащая легендарные традиции народного гончарного искусства на Севере. Каролина.
Артикул:
Джон Бивинс младший, Моравские гончары в Северной Каролине, (1972).
Джеймс Х. Крейг, Искусство и ремесла в Северной Каролине, 1699-1840 (1965).
Джин Кроуфорд, Керамика Джагтауна: история и дизайн (1964).
Марк Хьюитт и Нэнси Суизи, Глаз гончара: искусство и традиции в керамике Северной Каролины (2005).
Роберт К. Лок, Традиционные гончары Северной Каролины (1994).
Барбара Стоун Перри, Керамика Северной Каролины: Коллекция музеев Монетного двора (2004).
Куинси Дж. Скарборо-младший, Северная Каролина «Декорированные керамические изделия: Школа народных гончаров Вебстера, » (1986).
Суизи, , выращенный в глине: южная гончарная традиция (1984).
Чарльз Г. Цуг III, Тернерс и Горелки: Народные гончары Северной Каролины (1986).
Дополнительные ресурсы:
Керамика Сигроув: http: // www.discoverseagrove.com/
Центр керамики Северной Каролины: http://ncpotterycenter.org/
Кредит изображения:
«Face Jug, около 1974 г., глазурованный керамогранит, автор — Эван Джаван Браун, старший.» Изображение любезно предоставлено пользователем Flickr Cliff1066, загружено 27 марта 2009 г. Доступно по адресу https://www.flickr.com/photos/nostri-imago / 3248025121 / (по состоянию на 25 мая 2012 г.).
Японская керамика
Керамика — один из самых известных видов японского искусства. Туристы могут полюбоваться классической керамической посудой в музеях, посетить известные гончарные города, поучаствовать в гончарных мероприятиях или насладиться посудой в ресторанах.
Самые ранние формы керамики в Японии были найдены около 10 000 лет назад в период Дзёмон (13 000–300 до н. Э.), Когда большинство жителей были охотниками и собирателями. Название эпохи, Дзёмон, связано с типичными узорами, которые можно увидеть на современной керамике, которую делали неглазурованной и обжигали в больших кострах. Только в период Кофуна (с 300 г. до 538 г. н.э.) методы обжига получили дальнейшее развитие и стали использоваться закрытые печи.
Керамика ДзёмонРанняя японская керамика была керамической или фаянсовой.Глиняную посуду обжигали при более низких температурах, но обычно она была пористой, если оставалась неглазурованной, в то время как керамика обжигалась при более высоких температурах, и в результате получались непористые сосуды, то есть их не нужно было дополнительно глазировать, чтобы сделать их водонепроницаемыми.
В начале 1600-х годов каолин, глина, необходимая для изготовления фарфора, был впервые обнаружен в Японии в городе Арита. По сравнению с предыдущей керамикой фарфор позволял изготавливать более прочные и долговечные, но более тонкие сосуды.
Глиняные изделия
По всей Японии насчитывается более 50 известных гончарных городов и районов, каждый со своими особенностями и различиями в используемых глине, глазури и методах обжига.Ниже приведен список некоторых из самых популярных стилей керамики и связанных с ними достопримечательностей:
Арита-яки
Место, которое обязательно нужно посетить поклонникам японской керамики, Арита — это родина фарфора в Японии, где в соседнем каменоломне был обнаружен каолин. Посуда Arita обычно изготавливается из фарфора с росписью. Цвета краски, используемые в Арита-яки, включают красный, золотой, желтый и зеленый, и могут напоминать Кутани-яки; однако использование кобальтового синего — самая отличительная черта Арита-яки.
Арита — небольшой городок в западной префектуре Сага, родина японского фарфора. Все в городе развивается вокруг гончарного дела. Туристы могут оценить местные творения в многочисленных музеях, посетить исторические места, связанные с открытием каолина и производством фарфора, а также принять участие в семинарах. Окаватияма — это небольшая изолированная деревня в горах недалеко от центра Имари и через горы от Ариты.Эта деревня была одним из первых мест в Японии, где производили фарфор, и ее держали изолированной, чтобы защитить чрезвычайно ценные новые технологии от конкурентов. Керамика, производимая в Окаватияме, была известна как Набэсима-яки по имени клана, правившего регионом. Сегодня на живописных улицах Окаватиямы расположены гончарные мастерские и галереи. Через горы от Ариты вдоль моря находится город Имари, порт которого использовался для доставки керамики из Ариты через Японию и весь мир, в то время как местная гончарная промышленность также развивалась.Несколько достопримечательностей, связанных с гончарным делом, можно найти в окрестностях города.Кутани-яки
Производство керамики Кутани-яки началось в начале периода Эдо (1603-1868) в префектуре Исикава (тогда провинция Кага), вскоре после того, как клан Маэда пришел к власти и стал правителем Кага и одним из самых богатых кланов в страна. Кутани-яки обычно имеет рисунки ярких цветов, таких как красный, желтый, синий и зеленый, которые легко распознать.Некоторые могут посчитать кутани-яки слегка безвкусным, но цвета и замысловатый дизайн демонстрируют мастерство художников.
Музей Кутани-яки — это художественный музей в районе Кага Онсэн. В нем представлены коллекции гончарных изделий Кутани-яки, известного стиля керамики, для которого характерно использование зеленой, пурпурной, желтой, красной и синей глазури, появившееся в период Эдо.В этом музее керамики, расположенном недалеко от центра Ямасиро-Онсэн, представлены различные антикварные и современные изделия кутани-яки, а также руины большой многоярусной печи периода Эдо. Также предлагаются практические семинары. Росанджин, один из самых известных керамистов Японии, прожил в Ямасиро Онсэн короткий период своей жизни.Это его отреставрированная бывшая резиденция в центре города Ямасиро-онсэн с небольшим пристроенным музеем, в котором представлены некоторые из его работ.Машико-яки
По сравнению со многими другими керамическими городами в Японии, Машико-яки имеет относительно короткую историю и возник только в 19 веке. Глина, используемая в Машико-яки, имеет тенденцию быть шероховатой, а не гладкой, и обычно имеет более высокое содержание железа, что приводит к готовому продукту с оттенками меди.Существует ряд традиционных глазурей машико-яки, включая кремовый, матовый черный и цвет морской волны. Изделия Машико стали популярными в качестве повседневной посуды после периода Мэйдзи, когда в стране процветало местное ремесло, в результате чего в городе появилось много гончаров.
Машико, расположенный чуть менее 100 км к северу от Токио в префектуре Тотиги, является одним из самых доступных из столицы гончарных городов.На главной улице города расположено множество студий и магазинов, торгующих машико-яки. Дважды в год большая гончарная ярмарка Машико проводится в течение нескольких дней в районе Золотой недели весной и примерно в начале ноября.Сигараки-яки
Сигараки-яки производится в южной части префектуры Сига и является одним из старейших центров керамики в Японии, наряду с Бидзэн в Окаяме. Область является крупнейшим производителем керамических тануки (енотовидных собак) в стране.Высококачественная глина, смешанная с крохотными крупными камнями, является одной из характеристик, обеспечивающих долговечность традиции, а изделия сигараки часто неглазурованы или украшены простыми узорами.
Парк культуры керамики Сигараки — это большой парк в городе Кока в префектуре Сига, примерно в 20 минутах ходьбы от станции Сигараки. Парк служит продвижению местной керамики и предлагает бесплатный выставочный зал и платный музей с вращающимися временными выставками.Есть также помещения для художников в резиденции.Раку-яки
Семья Раку, базирующаяся в Киото, уже около 450 лет производит чайники приглушенного дизайна и цветов. Методы и философия создания первых изделий из раку были результатом сотрудничества основателя семьи и знаменитого мастера чая Сен-но Рикю, и эта традиция продолжается до сих пор в 15-м поколении семьи Раку.Чашки для чая Raku имеют высокую цену и пользуются большим спросом в мире чайных церемоний.
В музее Раку представлена керамика, созданная с использованием методов и традиций семьи Раку. Многие керамические изделия связаны с чайной церемонией, особенно чайные чаши, а также вазы и сосуды для воды. Семья обосновалась в месте расположения музея в период Момояма и пользовалась благосклонностью чайного мастера Сен-но-Рикю.Бидзэн-яки
Бидзэн-яки назван в честь старой провинции Бидзэн, которая составляет восточную часть сегодняшней префектуры Окаяма. Это один из старейших стилей керамики в Японии. Посуда Bizen не глазируется, как многие керамические изделия, а обжигается при температуре от 1200 до 1300 градусов по Цельсию. В результате получается типичный красновато-коричневый оттенок, который является отличительной чертой бидзэн-яки.
Музей керамики Бидзен, расположенный рядом со станцией Имбе на линии JR Ако, демонстрирует коллекцию керамических изделий Бидзен из разных эпох, начиная с периода Нара (710-794 гг.) И заканчивая современными произведениями современных художников. Музей разделен на несколько этажей, каждая из которых посвящена разной тематике, в том числе керамике, созданной живыми национальными сокровищами.Хаги-яки
Хаги-яки назван в честь Хаги, красивого бывшего замкового города в префектуре Ямагути на побережье Японского моря. Посуда Hagi, как правило, проста и не украшена, а ее традиционные глазури включают густую белую, покрывающую глину, и более тонкую белую, которая позволяет форме и цвету проявляться. Несколько достопримечательностей, связанных с гончарным делом, можно найти по всему городу, в том числе несколько музеев и магазинов
Мемориальный музей Йошика Тайби расположен на окраине города.В нем представлена большая коллекция ценной керамики Хаги-яки, а также керамические изделия и картины художника и гончара, в честь которых назван музей. Перед музеем находится мастерская, где посетители могут понаблюдать за изготовлением Хаги-яки, и магазин, где можно приобрести изделия Хаги-яки. Музей Хаги Урагами расположен в современном здании в нескольких минутах ходьбы от бывшего города-замка.В нем выставлены художественные произведения гончарного искусства Хаги-яки, укиё-э и современного искусства. В витрине представлены ценные предметы хаги-яки, некоторые из которых сохранились веками. Также представлены документы и фильмы о товарах Хагияки.Карацу-яки
Карацу-яки берет свое начало в Карацу, портовом городе в префектуре Сага. Карацу-посуда имеет очень степенные тона, напоминающие Бидзэн-яки, с тонким слоем глазури.Керамика карацу не бывает ярких цветов и не имеет яркого дизайна, художники часто выбирают простые акценты или глазурь.
Расположенная на втором этаже Фурусато Кайкан Арпино рядом со станцией Карацу, Гончарная галерея Карацу-яки — одно из лучших мест, где можно увидеть некоторые из местных гончарных изделий. В галерее представлена история гончарного искусства Карацу и выставлено множество произведений искусства.В галерее также продается гончарная посуда местного производства, и есть секция впечатлений, где посетители могут попробовать свои силы в росписи керамических изделий.Цубоя-яки
Цубоя-яки — самая известная керамика Окинавы. Обычные продукты включают большие сосуды для хранения авамори и других жидкостей и продуктов, а также сиса, керамические статуи львов-собак, которые помещают на крыши или входные ворота для защиты от зла.
Район Цубоя, расположенный в центре города Наха на острове Окинава, является центром окинавской керамики. Сегодня в этом районе можно найти красивый музей и несколько гончарных мастерских и магазинов.Как участвовать в гончарном деле
Гончарные мастерские предлагают музеи, ремесленные деревни и индивидуальные мастерские по всей Японии, особенно в известных гончарных городах.Сеансы обычно длятся два часа и стоят от 1500 до 6000 иен. Для участия в гончарном деле обычно требуется предварительный заказ, но в некоторых местах в гончарных городах есть возможность для посетителей. Обратите внимание, что англоязычных студий очень мало, но некоторые их списки можно найти на сайтах бронирования мероприятий, таких как Voyagin.
Двумя наиболее распространенными гончарными мероприятиями, в которых могут участвовать туристы, являются гончарные круги и глиняные сосуды ручной работы.Типичный опыт начинается с того, что инструктор показывает основы того, как бросать или месить глину. Затем студенты формируют свои сосуды под пристальным взглядом инструктора. За два часа большинство людей могут сформировать 3-5 судов на электрическом колесе, в то время как те, кто использует только свои руки, обычно ограничиваются одним судном.
Персонал студиибудет обрезать ваши свежеотформированные сосуды, брошенные на электрическое колесо, в то время как сосуды ручной формовки обычно не подвергаются обрезке. После окончания работы сосуды будут высушены на воздухе, обожжены один раз, а затем покрыты глазурью перед повторным обжигом в печи, которая завершит процесс.Весь процесс может занять больше месяца, так как печь, как правило, полностью заполняется перед обжигом. Затем творения доставляются участникам мероприятия по почте.
Свежеотделанная керамика перед обрезкойКак оценить японскую керамику
Сегодня японская керамика часто используется в повседневной жизни, а ценные керамические изделия рассматриваются как драгоценное серебро, которое приносят только в особых случаях. Когда вы обедаете в хороших ресторанах или рёканах, керамические блюда часто выбирают с учетом сезона и настроения.Украшенная керамическая посуда может заменить блюдо, придавая блюду визуальный облик.
В чайной церемонии керамическая чаша для чая (чаван) занимает центральное место в процессе. Все гончарные районы Японии производят свои версии чайных чаш. Миски, как правило, изготавливаются вручную, различаются по форме, размеру и цвету, и никакие две чаши не должны быть одинаковыми. Считается хорошим тоном осматривать чашу после чая, чтобы оценить ее форму и дизайн.
Керамика, используемая в едеГде купить японскую керамику
Гончарные города в Японии, как правило, хорошие места, чтобы найти керамические изделия. Для тех, кто не предпочитает региональные бренды, универмаги и элитные магазины выбирают керамические изделия, в то время как на противоположном конце спектра керамическую посуду массового производства можно найти в магазинах по 100 иен.
Сосуды для сакэ в продажеКерамика в древности — Всемирная историческая энциклопедия
Керамика — первый синтетический материал, когда-либо созданный людьми.Этот термин относится к предметам из глины, которым придана желаемая форма, высушена и либо обожжена, либо запечена для фиксации их формы. Благодаря своему обилию и долговечности, керамика является одним из наиболее распространенных видов предметов, обнаруженных археологами во время раскопок, и может дать ценную информацию о прошлом человека.
Раннее развитие керамики
Глина в изобилии, дешевая и легко адаптируемая, что делает ее удобной для эксплуатации человеком. Поскольку пригодная к употреблению глина широко доступна, гончарные изделия были изобретены независимо во многих частях мира в разное время.Самые ранние зарегистрированные свидетельства использования глины относятся к периоду позднего палеолита в Центральной и Западной Европе, когда обожженные и необожженные глиняные фигурки создавались как форма художественного самовыражения. Еще 30 000 лет назад мы можем видеть свидетельства экспериментов с глиной: на месте, известном как Долни Вестонице (Чешская Республика), были найдены фигурки, сделанные из глины, смешанной с раздробленной костью мамонта.
Появление керамики обычно совпадает с принятием сельскохозяйственного образа жизни, когда необходимы прочные и прочные сосуды и контейнеры.
Самое древнее свидетельство изготовления керамики было найдено на археологическом участке, известном как Одаи Ямамото, в Японии, где фрагменты определенного сосуда были датированы примерно 16 500–14 920 годами назад. Несельскохозяйственные народы периода Дзёмон в Японии производили глиняные горшки, используемые для приготовления пищи, которые были тщательно украшены около 13000 лет назад.
Хотя не обязательно существует причинно-следственная связь между сидячим образом жизни и изготовлением керамики, внедрение керамики обычно совпадает с принятием сельскохозяйственного образа жизни, когда требуются прочные и прочные сосуды и контейнеры.Изначально керамика изготавливалась на открытом огне. Однако в эпоху раннего неолита, около 8000 г. до н.э., на Ближнем Востоке строились специальные печи, используемые для обжаривания злаков и выпечки хлеба, что позволяло людям контролировать огонь и создавать высокие температуры в закрытых помещениях. Использование печей добавило новые возможности развитию гончарного дела. Примерно в то же время в некоторых областях Южной Америки также развивалась гончарная технология.
Техническое совершенство в гончарном производстве
Для изготовления самой ранней керамики использовались методы открытого обжига.С помощью этого метода температура может варьироваться от 600 до 800-900 градусов Цельсия, что является относительно низкими температурами. Японская керамика дзёмон (датированная 13000 лет назад) и египетские сосуды Среднего Нила (около 10000 лет назад) — вот некоторые примеры керамики, изготовленной с использованием этой техники.
Керамическое блюдо периода Урук
от Усамы Шукира Мухаммеда Амина (CC BY-NC-SA)
Обжиг глиняной посуды в печи — еще один метод производства гончарных изделий.Помещение керамики в камеру дает ключевые преимущества: достигаемые температуры выше, сохраняются дольше и можно более эффективно регулировать тепло. Самыми простыми формами обжиговых печей являются ямные печи, представляющие собой ямную пожарную установку, в которой топливо помещается внизу, затем идет керамика, а больше топлива — в верхнем слое. Другой тип печи — это печь с восходящим потоком, которая обычно представляет собой цилиндрическую конструкцию, разделенную на два отсека: нижний отсек — это место, где помещается топливо, а гончарные изделия помещаются в верхний отсек.Это позволяет нагреванию повышаться, и керамика обжигается при температуре от 1000 до 1200 градусов Цельсия.
История любви?
Подпишитесь на нашу бесплатную еженедельную рассылку новостей по электронной почте!
В древнем Китае методы обжига допускали температуру около 1300-1400 градусов по Цельсию, а в некоторых случаях даже выше. При этих температурах минеральные компоненты глины плавятся, в результате чего образуется тонкий, полупрозрачный белый керамический стекловидный материал, известный как фарфор.Не все виды глины могут выдерживать такие высокие температуры — только некоторые особые виды глины, которые практически не содержат примесей.
В некоторых случаях общий цвет глиняной посуды может быть изменен с ее естественного красноватого на серый без использования пигментов, просто путем изменения температуры и притока воздуха в печь во время процесса обжига. Этот тип знаний обычно является последним шагом в длинной последовательности экспериментов, свидетельством того, что производство керамики в этом конкретном обществе не было новым и, вероятно, развивалось в течение нескольких тысяч лет.
Керамический портрет моче
Патрика Шарпиа (CC BY)
Знакомства Керамика и археологические памятники
В зависимости от контекста, в котором была найдена керамика, есть несколько методов, которые можно применить для датировки керамики. Керамику можно датировать на основе стратиграфической последовательности: это означает, что во время раскопок археологи изучают различные слои почвы и анализируют, как различные найденные в них предметы соотносятся друг с другом.Если слои ненарушены, то объекты, обнаруженные в нижних слоях, старше, чем объекты, расположенные в верхних слоях. Некоторые из этих объектов можно датировать независимо: радиоуглеродное датирование можно применить к останкам людей и животных и даже к углю. Фрагменты глиняной посуды можно найти, например, на том же слое, где был найден кусок древесного угля, и радиоуглеродные даты, полученные для древесного угля, могут быть распространены на фрагменты керамики, что дает нам приблизительную дату для керамики.
Если найденные фрагменты керамики принадлежат к хорошо известному типу керамики (например, китайская или греческая керамика, которая широко изучена), то датирование может быть основано на так называемой типологической последовательности. Существуют хорошо зарекомендовавшие себя типологические системы керамики для большинства регионов мира: изменения в стилях украшения поверхности и форме сосудов обычно постепенные, поэтому, когда фрагмент керамики может быть отнесен к хорошо известной типологии керамики, он обеспечивает основание для присвоения даты произведению.
Египетская керамика балла
, автор Усама Шукир Мухаммед Амин (CC BY-NC-SA)
Другой метод, который можно применить в современной керамике, называется термолюминесценцией. Этот метод датирования можно применить к керамике и другим керамическим материалам, которые были обожжены и закопаны в землю. Термолюминесценция часто используется, когда другой метод недоступен, главным образом потому, что существуют ограничения на ее применение, а ее точность редко бывает лучше, чем +/- 10% от возраста образца.
По керамике можно датировать археологические памятники. Это особенно важно на сайтах, где письменные записи не могут содержать хронологических ссылок либо потому, что их невозможно найти, либо потому, что они остаются нерасшифрованными. Известный пример — остров Крит, где Артур Эванс смог датировать раскопки Кносского дворца на основе импортированных египетских артефактов, которые были там найдены, включая керамику, что позволило исследователям распространить египетскую хронологию на Крит.Это подводит нас к другому важному аспекту гончарного дела: оно может служить доказательством существования торговых и обменных сетей. Во время раскопок на Крите Артур Эванс также доказал торговые и культурные связи между Критом и Египтом на основании того, что египетские артефакты были найдены на Крите, а также критская керамика была обнаружена в Египте.
Керамика может быть проанализирована по нескольким признакам: форме, типу поверхности, цветам, рисункам рисунков и декоративным стилям. Все эти элементы, подробно изученные для каждой конкретной культуры и времени, могут помочь понять художественное развитие общества, а также могут позволить специалистам идентифицировать фрагменты керамики, когда они находятся в местах, удаленных от их производственного центра, что отражает торговую деятельность и обменные сети.
Перед публикацией эта статья была проверена на предмет точности, надежности и соответствия академическим стандартам.
brainix / керамика: Redis для людей. 🌎🌍🌏
Redis — это круто, но Redis команды не всегда доставляют удовольствие. Керамика питоническая способ доступа к Redis. Если вы знаете, как использовать словарный запас Python, то вы уже знать, как использовать керамику.
Содержание
Установка
Использование
Сначала настройте клиент Redis:
>>> из redis import Redis >>> redis = Redis.from_url ('Redis: // локальный: 6379/1') >>>
Dicts 📖
RedisDict
— это контейнер с поддержкой Redis, совместимый с Python диктат
.
Вот небольшой пример использования RedisDict
:
>>> из импорта керамики RedisDict >>> tel = RedisDict ({'jack': 4098, 'sape': 4139}, redis = redis, key = 'tel') >>> tel ['guido'] = 4127 >>> тел RedisDict {'jack': 4098, 'sape': 4139, 'guido': 4127} >>> tel ['jack'] 4098 >>> дель тел ['сапе'] >>> tel ['irv'] = 4127 >>> тел RedisDict {'jack': 4098, 'guido': 4127, 'irv': 4127} >>> список (тел) ['jack', 'guido', 'irv'] >>> отсортировано (тел) ['guido', 'irv', 'jack'] >>> 'guido' по тел. Правда >>> 'jack' нет в тел Ложь >>>
Обратите внимание на первые два аргумента ключевого слова для RedisDict ()
: первый — ваш
Клиент Redis.Второй — это ключевое имя Redis для вашего dict. Кроме как
что вы можете использовать свой RedisDict
так же, как и любой другой Python диктат
.
Ограничения:
- Ключи и значения должны быть сериализуемыми в формате JSON. b)
[‘b’, ‘d’, ‘l’, ‘m’, ‘r’, ‘z’]
>>>
Обратите внимание на два аргумента ключевого слова для
RedisSet ()
: первый — это ваш Redis. клиент.Второй — это имя ключа Redis для вашего набора. Помимо этого, вы Вы можете использовать свойRedisSet
так же, как и любой другой набор PythonОграничения:
- Элементы должны быть сериализуемыми в формате JSON.
Списки ⛓
RedisList
— это контейнер с поддержкой Redis, совместимый с Pythonсписок
.>>> из импорта керамики RedisList >>> squares = RedisList ([1, 4, 9, 16, 25], redis = redis, key = 'squares') >>> квадраты RedisList [1, 4, 9, 16, 25] >>> квадраты [0] 1 >>> квадраты [-1] 25 >>> квадраты [-3:] [9, 16, 25] >>> квадраты [:] [1, 4, 9, 16, 25] >>> квадраты + [36, 49, 64, 81, 100] RedisList [1, 4, 9, 16, 25, 36, 49, 64, 81, 100] >>>
Обратите внимание на два аргумента ключевого слова для
RedisList ()
: первый — это ваш Redis. клиент.Второй — это ключевое имя Redis для вашего списка. Помимо этого, вы Вы можете использовать свой список RedisListтак же, как любой другой список
Python
.Ограничения:
- Элементы должны быть сериализуемыми в формате JSON.
Счетчики 🧮
RedisCounter
- это контейнер с поддержкой Redis, совместимый с Python Коллекции. Счетчик
.>>> из импорта керамики RedisCounter >>> c = RedisCounter (redis = redis, key = 'мой-счетчик') >>> c = RedisCounter ('gallahad', redis = redis, key = 'my-counter') >>> c.Чисто() >>> c = RedisCounter ({'красный': 4, 'синий': 2}, redis = redis, key = 'my-counter') >>> c.clear () >>> c = RedisCounter (redis = redis, key = 'my-counter', cats = 4, dogs = 8) >>> c.clear () >>> c = RedisCounter (['яйца', 'ветчина'], redis = redis, key = 'my-counter') >>> c ['бекон'] 0 >>> c ['колбаса'] = 0 >>> дель с ['колбаса'] >>> c.clear () >>> c = RedisCounter (redis = redis, key = 'my-counter', a = 4, b = 2, c = 0, d = -2) >>> отсортировано (ок.элементы ()) ['a', 'a', 'a', 'a', 'b', 'b'] >>> c.clear () >>> RedisCounter ('abracadabra', redis = redis, key = 'my-counter'). Most_common (3). [('a', 5), ('b', 2), ('r', 2)] >>> c.clear () >>> c = RedisCounter (redis = redis, key = 'my-counter', a = 4, b = 2, c = 0, d = -2) >>> из коллекции импорта Counter >>> d = Счетчик (a = 1, b = 2, c = 3, d = 4) >>> c.subtract (d) >>> c RedisCounter {'a': 3, 'b': 0, 'c': -3, 'd': -6} >>>
Обратите внимание на первые два аргумента ключевого слова для
RedisCounter ()
: первый - ваш Клиент Redis.Второй - это ключевое имя Redis для вашего счетчика. Кроме как что вы можете использовать свойRedisCounter
так же, как и любой другой PythonСчетчик
.Ограничения:
- Ключи должны быть сериализуемыми в формате JSON.
Deques 🖇️
RedisDeque
- это контейнер с поддержкой Redis, совместимый с Pythoncollections.deque
.Пример:
>>> из импорта керамики RedisDeque >>> d = RedisDeque ('ghi', redis = redis, key = 'письма') >>> для элемента в d: ... print (elem.upper ()) грамм ЧАС я >>> d.append ('j') >>> d.appendleft ('е') >>> d RedisDeque (['f', 'g', 'h', 'i', 'j']) >>> d.pop () 'j' >>> d.popleft () 'f' >>> список (d) ['g', 'h', 'i'] >>> d [0] 'грамм' >>> d [-1] 'я' >>> список (перевернутый (d)) ['i', 'h', 'g'] >>> 'h' в d Правда >>> d.extend ('jkl') >>> d RedisDeque (['g', 'h', 'i', 'j', 'k', 'l']) >>> d.rotate (1) >>> d RedisDeque (['l', 'g', 'h', 'i', 'j', 'k']) >>> d.повернуть (-1) >>> d RedisDeque (['g', 'h', 'i', 'j', 'k', 'l']) >>> RedisDeque (обратный (d), redis = redis) RedisDeque (['l', 'k', 'j', 'i', 'h', 'g']) >>> d.clear () >>> d.extendleft ('abc') >>> d RedisDeque (['c', 'b', 'a']) >>>
Обратите внимание на два аргумента ключевого слова для
RedisDeque ()
: первый - это ваш Redis. клиент. Второй - это ключевое имя Redis для вашей двухсторонней очереди. Помимо этого, вы Вы можете использовать свойRedisDeque
так же, как и любой другой Pythondeque
.Ограничения:
- Элементы должны быть сериализуемыми в формате JSON.
Редлок 🔒
Redlock
- безопасный и надежный замок для координации доступа к общему ресурсу через потоки, процессы и даже машины, без единой точки отказ. Обоснование и алгоритм описание.Redlock
реализует отличнуюрезьбовой замок
API как можно точнее. Другими словами, вы можете использоватьRedlock
то же самое способ использования потоков.Замок
.Создать экземпляр
Redlock
:>>> из гончарного импорта Redlock >>> printer_lock = Redlock (ключ = 'принтер', мастера = {redis}) >>>
Ключ
аргумент
представляет ресурс, аведущий аргумент
указывает ваши мастера Redis, по которым следует распределить блокировку (в production, у вас должно быть 5 мастеров Redis). Теперь вы можете защитить доступ к ваш ресурс:>>> printer_lock.приобретать() Правда >>> # Критический раздел - печатайте сюда. >>> printer_lock.release () >>>
Или вы можете защитить доступ к своему ресурсу в диспетчере контекста:
>>> с принтером_lock: ... # Критический раздел - распечатайте здесь. ... проходить >>>
Redlock
s time out (по умолчанию через 10 секунд). Вам следует позаботиться о убедитесь, что ваш критический раздел завершается в пределах тайм-аута. В причины того, чтоRedlock
s тайм-аут заключаются в сохранении «Живость» и чтобы избежать взаимоблокировок (в случае, если процесс умирает внутри критического раздел, прежде чем он освободит свою блокировку).>>> время импорта >>> printer_lock.acquire () Правда >>> bool (printer_lock.locked ()) Правда >>> # Критический раздел - печатайте сюда. >>> time.sleep (10) >>> bool (printer_lock.locked ()) Ложь >>>
Если 10 секунд недостаточно для выполнения критического раздела, тогда вы можете указать свой тайм-аут:
>>> printer_lock = Redlock (key = 'printer', auto_release_time = 15 * 1000) >>> printer_lock.приобретать() Правда >>> bool (printer_lock.locked ()) Правда >>> # Критический раздел - печатайте сюда. >>> time.sleep (10) >>> bool (printer_lock.locked ()) Правда >>> time.sleep (5) >>> bool (printer_lock.locked ()) Ложь >>>
синхронизировать () 👯♀️
synchronize ()
- это декоратор, который позволяет только одному потоку выполнять функционировать одновременно. Под капотомsynchronize ()
использует Redlock, поэтому обратитесь к в документации Redlock.Вот как использовать
synchronize ()
:>>> из импорта керамики синхронизировать >>> @synchronize (key = 'synchronized-func', masters = {redis}, auto_release_time = 500) ... def func (): ... # Только один поток может выполнять эту функцию одновременно. ... вернуть True ... >>>
NextId 🔢
NextId
безопасно и надежно производит увеличивающиеся идентификаторы между потоками, процессами, и даже машины без единой точки отказа.Обоснование и алгоритм описание.Создать экземпляр генератора идентификаторов:
>>> из импорта керамики NextId >>> user_ids = NextId (key = 'user-ids', masters = {redis}) >>>
Ключ
аргумент
представляет последовательность (так что вы можете иметь разные последовательности для идентификаторов пользователей, идентификаторов комментариев и т. д.) и аргументmaster
указывает ваши мастера Redis, по которым будет распространяться генерация идентификаторов (в production, у вас должно быть 5 мастеров Redis).Теперь, когда вам понадобится пользователь ID, звонитедалее ()
на генераторе ID:>>> следующий (user_ids) 1 >>> далее (user_ids) 2 >>> далее (user_ids) 3 >>>
Два предостережения:
- Если несколько клиентов одновременно генерируют идентификаторы, возможно, «Дыры» в последовательности идентификаторов (например: 1, 2, 6, 10, 11, 21, …).
- Этот алгоритм масштабируется примерно до 5000 идентификаторов в секунду (с 5 мастерами Redis). Если вам нужны идентификаторы быстрее, чем это, вы можете рассмотреть другие методы.
redis_cache ()
redis_cache ()
- это простой кеш возвращаемого значения функции, иногда вызываемый «Запоминать».redis_cache ()
реализует отличнуюfunctools.lru_cache ()
API как можно точнее. Другими словами, вы можете использоватьredis_cache ()
как так же, как вы используетеfunctools.lru_cache ()
.Ограничения:
- Аргументы функции должны быть хешируемыми.
- Возвращаемые значения функции должны быть сериализуемыми в формате JSON.
-
functools.lru_cache ()
допускает максимальный размер и имеет вытеснение политика;redis_cache ()
не имеет ни того, ни другого. Это означает, что ваша функция кэш возвращаемых значений может расти неограниченно. Используйте толькоredis_cache ()
в любом из эти случаи:- Пространство аргументов вашей функции имеет известную малую мощность.
- Вы указываете таймаут
redis_cache ()
для украшения вашего функция, чтобы выгрузить ваш весь кеш возвращаемых значенийтайм-аут
секунды после последнего обращения к кешу (попадание или промах). - Вы периодически вызываете
.cache_clear ()
, чтобы выгрузить весь свой возврат кеш значений. - Вас устраивает неограниченный рост кэша возвращаемых значений, и вы понять последствия этого для вашего базового экземпляра Redis.
Как правило, вам следует использовать
redis_cache ()
только тогда, когда вы хотите повторно использовать ранее вычисленные значения. Соответственно кэшировать нет смысла функции с побочными эффектами или нечистые функции, такие какtime ()
илиrandom ()
.Украсить функцию:
>>> время импорта >>> из гончарного импорта redis_cache >>> @redis_cache (redis = redis, key = 'кеш-дорогая-функция') ... def financial_function (n): ... time.sleep (1) # Имитация дорогостоящих вычислений или поиска в базе данных. ... вернуть n ... >>>
Обратите внимание на два аргумента ключевого слова для
redis_cache ()
: первый - это ваш Redis. клиент. Второй - это имя ключа Redis для возврата вашей функции. кеш значений.Вызовите свою функцию и посмотрите количество попаданий / промахов в кеш:
>>> дорогая_функция (5) 5 >>> Дорого_функция.cache_info () CacheInfo (совпадения = 0, промахи = 1, maxsize = None, currsize = 1) >>> дорогая_функция (5) 5 >>> Дорого_функция.cache_info () CacheInfo (совпадения = 1, промахи = 1, maxsize = None, currsize = 1) >>> дорогая_функция (6) 6 >>> Дорого_функция.cache_info () CacheInfo (совпадения = 1, промахи = 2, maxsize = None, currsize = 2) >>>
Обратите внимание, что первый вызов
strict_function ()
занимает 1 секунду и приводит к в кэше отсутствует; но второй вызов возвращается почти сразу и приводит к попадание в кеш.Это потому, что после первого вызоваredis_cache ()
кэшировал возвращаемое значение для вызова, когдаn == 5
.Вы можете получить доступ к исходному недекорированному базовому объекту
financial_function ()
какдорогая_функция .__ завернутый__
. Это полезно для самоанализа, для в обход кеша или для переоборачивания исходной функции другим кеш.Вы можете принудительно сбросить кеш для определенной комбинации
аргументов
/kwargs
сдорогой_функцией.__bypass__
. Звонок вstrict_function .__ bypass __ (* args, ** kwargs)
обходит поиск в кеше, вызывает исходную базовую функцию, затем кеширует результаты для будущего звонки наfinancial_function (* args, ** kwargs)
. Обратите внимание, что звонокstrict_function .__ bypass __ (* args, ** kwargs)
не приводит ни к одному попаданию в кеш ни промаха кеша.Наконец, очистите / сделайте недействительным весь кеш возвращаемых значений вашей функции с помощью
own_function.cache_clear ()
:>>> дорогая_функция.cache_info () CacheInfo (совпадения = 1, промахи = 2, maxsize = None, currsize = 2) >>> Дорого_функция.cache_clear () >>> Дорого_функция.cache_info () CacheInfo (совпадения = 0, промахи = 0, maxsize = None, currsize = 0) >>>
CachedOrderedDict
Лучший способ объяснить
CachedOrderedDict
- это пример вариант использования. Представьте, что ваша поисковая система возвращает идентификаторы документов, которые затем вы необходимо преобразовать в полные документы через базу данных, чтобы вернуться к клиенту.Структура данных, используемая для представления таких результатов поиска, должна иметь следующие свойства:- Он должен сохранять порядок идентификаторов документов, возвращаемых поисковой системой.
- Он должен сопоставлять идентификаторы документов с гидратированными документами.
- Он должен кэшировать ранее гидратированные документы.
Свойства 1 и 2 удовлетворяются Python Коллекции:
.OrderedDict
. ОднакоCachedOrderedDict
расширяет PythonOrderedDict
, чтобы также удовлетворяют свойству 3.Наиболее распространенный шаблон использования для
CachedOrderedDict
выглядит следующим образом:- Создайте экземпляр
CachedOrderedDict
с идентификаторами, которые необходимо найти, или compute передается инициализатору как аргументdict_keys
. - Вычислить и сохранить промахи кэша для будущих поисков.
- Верните клиенту некоторое представление вашего
CachedOrderedDict
.
Создание экземпляра
CachedOrderedDict
:>>> из импорта керамики CachedOrderedDict >>> search_results_1 = CachedOrderedDict ( ... redis_client = redis, ... redis_key = 'результаты поиска', ... dict_keys = (1, 2, 3, 4, 5), ...) >>>
Аргумент инициализатора
redis_client
- это ваш клиент Redis, аredis_key Аргумент
- это ключ Redis для Redis Hash, поддерживающего ваш кеш. Аргументdict_keys
представляет упорядоченную итерацию ключей для поиска. и автоматически заполняется в вашемCachedOrderedDict
(при попадании в кеш), или что вам нужно будет вычислить и заполнить для будущих поисков (в кеше промахов).Независимо от того, являются ли ключи попаданиями в кеш или промахами,CachedOrderedDict
сохраняет порядокdict_keys
(как список), отображает эти ключи к значениям (например, dict) и поддерживает базовый кеш для будущие ключевые поиски.Вначале кеш пуст, давайте заполним его:
>>> отсортировано (search_results_1.misses ()) [1, 2, 3, 4, 5] >>> search_results_1 [1] = 'один' >>> search_results_1 [2] = 'два' >>> search_results_1 [3] = 'три' >>> search_results_1 [4] = 'четыре' >>> search_results_1 [5] = 'пять' >>> отсортировано (search_results_1.промахов()) [] >>>
Обратите внимание, что
CachedOrderedDict
сохраняет порядокdict_keys
:>>> для ключа, значение в search_results_1.items (): ... print (f '{ключ}: {значение}') 1: один 2: два 3: три 4: четыре 5: пять >>>
Теперь давайте посмотрим на комбинацию попаданий и промахов в кеш:
>>> search_results_2 = CachedOrderedDict ( ... redis_client = redis, ... redis_key = 'результаты поиска', ... dict_keys = (2, 4, 6, 8, 10), ...) >>> отсортировано (search_results_2.misses ()) [6, 8, 10] >>> search_results_2 [2] 'два' >>> search_results_2 [6] = 'шесть' >>> search_results_2 [8] = 'восемь' >>> search_results_2 [10] = 'десять' >>> отсортировано (search_results_2.misses ()) [] >>> для ключа, значение в search_results_2.items (): ... print (f '{ключ}: {значение}') 2: два 4: четыре 6: шесть 8: восемь 10: десять >>>
Ограничения:
- Ключи и значения должны быть сериализуемыми в формате JSON.
Фильтры Блума
Фильтры Блума - это мощная структура данных, которая поможет вам ответить на вопросы, «Видел ли я этот элемент раньше?» и «Как много различных элементов я видел? » ; но не вопрос, «Что все элементы, которые я видел раньше? " Так что подумайте о Блуме фильтры как наборы Python, в которые вы можете добавлять элементы, использовать для тестирования элемента членство и получите длину; но вы не можете повторить или получить элементы обратно из.
Фильтры Блума являются вероятностными, что означает, что они иногда могут генерировать ложные срабатывания (например, они могут сообщить, что вы видели конкретный элемент раньше, даже если вы этого не сделали). Но они никогда не будут генерировать ложноотрицательные (поэтому каждый раз, когда они сообщают, что вы не видели конкретный элемент раньше, вы, должно быть, никогда его не видели). Вы можете настроить ваша приемлемая вероятность ложного срабатывания, хотя и за счет размер хранилища и время вставки / поиска элемента вашего фильтра Блума.
Создать
BloomFilter
:>>> из гончарного импорта BloomFilter >>> dilberts = BloomFilter ( ... num_elements = 100, ... false_positives = 0,01, ... redis = redis, ... key = 'dilberts', ...) >>>
Здесь
num_elements
представляет количество элементов, которые вы ожидаете вставьте в вашBloomFilter
, аfalse_positives
представляет ваш приемлемая вероятность ложного срабатывания. Используя эти два параметра,BloomFilter
автоматически вычисляет собственный размер хранилища и количество раз для запуска своих хэш-функций при вставке / поиске элемента, чтобы он мог гарантировать количество ложных срабатываний на уровне или ниже допустимого, учитывая, что вы собираетесь вставить указанное количество элементов.Вставьте элемент в фильтр BloomFilter
>>> dilberts.add ('раджив') >>>
Тест на членство в
BloomFilter
:>>> 'раджив' в дилбертах Правда >>> 'raj' в дилбертах Ложь >>> 'дан' в дилбертах Ложь >>>
Посмотрите, сколько элементов мы вставили в фильтр BloomFilter
Обратите внимание, что
BloomFilter .__ len __ ()
является приблизительным, а не точным значением, хотя это довольно точно.Вставьте несколько элементов в фильтр BloomFilter
>>> dilberts.update ({'raj', 'dan'}) >>>
Удалите все элементы из
BloomFilter
:>>> dilberts.clear () >>> len (дилбертс) 0 >>>
Ограничения:
- Элементы должны быть сериализуемыми в формате JSON.
HyperLogLogs
HyperLogLogs - это интересная структура данных, которая позволяет вам отвечать на вопрос, «Сколько отдельных элементов я видел?» ; но не вопросы, «Видел ли я этот элемент раньше?» или «Что такое все элементы, которые я видел раньше? " Так что подумайте о HyperLogLogs как наборы Python, в которые вы можете добавлять элементы и получать длину; но вы не можете использовать его для проверки членства в элементе, перебора или получить элементы обратно из.
HyperLogLogs являются вероятностными, что означает, что они точны в пределах погрешность до 2%. Однако они могут достаточно точно оценить мощность (размер) огромных наборов данных (например, количество уникальных Google поисков за день) с крошечным объемом памяти (1,5 КБ).
Создать
HyperLogLog
:>>> из импорта керамики HyperLogLog >>> google_searches = HyperLogLog (redis = redis, key = 'google-search') >>>
Вставить элемент в
HyperLogLog
:>>> google_searches.add ('sonic the hedgehog video game') >>>
Посмотрите, сколько элементов мы вставили в
HyperLogLog
:>>> len (google_searches) 1 >>>
Вставить несколько элементов в
HyperLogLog
:>>> google_searches.update ({ ... 'Google в 1998 году', ... 'тральщик', ... 'Джоуи Триббиани', ... 'Волшебник из страны Оз', ... 'RGB в шестнадцатеричный', ... 'pac-man', ... 'дыхательное упражнение', ... 'сделать прыжок в сед и отскок с поворотом на 360 град в сед', ... 'змея', ...}) >>> len (google_searches) 10 >>>
Удалите все элементы из
HyperLogLog
:>>> google_searches.clear () >>> len (google_searches) 0 >>>
Ограничения:
- Элементы должны быть сериализуемыми в формате JSON.
ContextTimer ⏱️
ContextTimer
поможет вам легко и точно измерить прошедшее время. Обратите внимание, чтоContextTimer
измеряет настенное (реальное) время, а не процессорное время; и этоelapsed ()
возвращает время в миллисекундах.Вы можете использовать
ContextTimer
автономно…>>> время импорта >>> из импорта керамики ContextTimer >>> таймер = ContextTimer () >>> timer.start () >>> time.sleep (0.1) >>> 100 <= timer.elapsed () <200 Правда >>> timer.stop () >>> time.sleep (0.1) >>> 100 <= timer.elapsed () <200 Правда >>>
… или как менеджер контекста:
>>> tests = [] >>> с ContextTimer () в качестве таймера: ... time.sleep (0,1) ... tests.append (100 <= timer.elapsed () <200) >>> time.sleep (0.1) >>> tests.append (100 <= timer.elapsed () <200) >>> тесты [Правда правда] >>>
Содействие
Получить исходный код
- Клонируйте репозиторий git:
-
$ git clone [email protected]: brainix / pottery.git
-
$ керамика cd /
-
- Установите зависимости на уровне проекта:
-
$ сделать установить
-
Выполнить испытания
- За один сеанс Терминала:
-
$ керамика cd /
-
$ redis-сервер
-
- Во втором сеансе Терминала:
-
$ керамика cd /
-
$ сделать тест
-
$ сделать тест-ридми
-
make test
запускает все модульные тесты, а также тест покрытия.