Доклад русская народная вышивка: Научно-исследовательский проект по теме : «Русская народная вышивка»

Научно-исследовательский проект по теме : «Русская народная вышивка»

Слайд 1

Научно-исследовательский проект на тему: «Русская народная вышивка». Выполнен ученицей 6 «В» класса Ромашко Анной МАОУ «Куровская СОШ № 6» Руководитель:Арсентьева О.Л.

Слайд 2

Цель проекта: — изучить историю русской народной вышивки . Задачи : -познакомиться с историей вышивания, видами вышивки; -подобрать литературу по данному виду промысла; -использовать в работе материалы, найденные в интернете; -изучить национальные особенности русской вышивки; -исследовать незатейливые надписи в вышивании.

Слайд 3

Обоснование выбора проекта. Меня зовут Ромашко Анна, мне 11 лет ,я учусь в 6 «В» классе школы № 6 г.Куровское. Мои любимые занятия: вышивание , вязание. В прошлом году я отдыхала в деревне у бабушки и обратила внимание на старинные картины в рамке , полотенца , скатерти, вышитые в стиле русской народной вышивки: крестом ,золотом ,гладью . Я была так потрясена красотой выполненных работ: сюжетами ,тонким подбором ниток ,и мне захотелось узнать побольше из истории народной вышивки . Я начала искать подходящую по теме информацию в книгах ,в интернете и очень много узнала для себя нового и хочу поделиться этими находками с вами.

Слайд 4

История вышивки.

Слайд 5

Искусство украшения тканей. Рукоделие всегда было на Руси любимым занятием, угодным Богу. Угодным настолько, что ради него крестьянская девушка Феврония Муромская, ставшая княгинею, а потом и монахинею, отсрочила срок своей кончины . Вышивка по канве и бисером не была русским изобретением и пришла к нам из Европы.

Слайд 6

Значение мотивов в вышивке. Венок — символ дружбы и любви, символ вечности. Дерево — символ Мирового древа или райского дерева, древа желаний. Корзина с цветами — символ дружбы и любви. Цветы — знак любви и дружбы. Чаша с фруктами — символ изобилия и плодородия

Слайд 7

Рисунки. Воровали не только уже напечатанные — готовые — рисунки, но и «авторские права» на них. Издатели были вынуждены ставить свой «копирайт» — знак авторского права.

Слайд 8

Вышивка в русском стиле. Русская народная вышивка в конце XIX века чуть не исчезла и была возрождена во многом благодаря стараниям дворянства, в частности, княгини М.К.Тенишевой.

Слайд 9

Русский стиль. Полотенца в русском стиле со всякими забавными надписями типа «Выпью чаю я со своей Машей» или русскими пословицами и поговорками были также очень «модны».

Слайд 11

Заключение. С помощью вышивки можно украсить различные швейные изделия, картины, ковры и др. Необходимо правильно составить композицию узоров, подобрать по сочетанию цвет нити и ткани, освоить различные операции вышивки. Вышивание способствует развитию эстетических представлений о прекрасном, умению конструировать, моделировать. Ручная вышивка – один из самых интересных и распространенных видов декоративно- прикладного искусства. С ее помощью можно украсить свой быт, одежду, оформить помещение, изготовить такие простые вещи, как салфетки, традиционные свадебные и обычные кухонные полотенца, панно, наволочки на диванные подушки, сувениры в подарок своим родным и близким. Душевное тепло, идущее от этих изделий, передается другим людям.

Народная вышивка | Творческие проекты и работы учащихся

В данном исследовательском проекте по истории на тему «Народная вышивка» автором была поставлена цель исследовать историю возникновения, развития русской народной вышивки и применить на практике приемы вышивания. В рамках творческого проекта изучается символика в рисунках для вышивки, а также значение цвета и самой вышивки в современном обществе.

Предложенная исследовательская работа по истории на тему «Народная вышивка» имеет большую практическую значимость, а именно: может использоваться на уроках истории, литературы, классных часах, внеклассных мероприятиях.

В данном творческом исследовательском проекте в доступной форме изложен материал об истории вышивания и истоках русской народной вышивки, о том, что рисунок и цвет вышивки имеет очень весомое, сакральное, значение, а не выдумка мастера, и поэтому все вышивки неповторимы и индивидуальны.

При написании исследовательской работы по истории на тему «Народная вышивка» использованы информационные материалы из Интернета, журналов и специальной литературы по данной теме.

Оглавление

Введение
1. История возникновения и развития вышивания.
1.1 История традиционной русской народной вышивки.
1.2 Символика в рисунках для вышивки.
1.3 Значение цвета в вышивке.
1.4 Вышивка и современность.
2. Практическое выполнение народной вышивки.
2.1. Из истории при выборе вариантов для выполнения вышивки.
2.2. Подготовка к вышиванию.
2.3. Репродуцирование узоров народнойвышивки.
Заключение
Литература
Приложения

Введение

Увидев на фотографии — образцы полотенца, передники, рубахи — целое «приданое». На самом почетном месте — полотенца. Украшению их в русской деревне всегда придавали особое значение. Узоры эти и сегодня поражают гармонической красотой. Сколько вкуса, умения, труда! Любая мелочь говорит, что перед нами поистине большое искусство. (Приложение 1, фото 1)

К сожалению, мы почти ничего не знаем о нем. Где его истоки? Как и когда зародились эти удивительные узоры? Почему именно они, а не какие-нибудь другие? Что, наконец, значили «украсы» полотенец для наших далеких предков? Все это современному человеку невдомек. Потому взгляд наш лишь скользит по поверхности вещей, а суть древнего искусства остается тайной. Вот и давайте попробуем проникнуть в нее. Хоть немного — на один только шаг…..

Это и определило необходимость настоящего искусствоведческого исследования в прикладном творчестве. Актуальность данной работы заключается в том, что в настоящее время интерес к народному ремеслу вышивки не исчезает, так как вышивка позволяет сохранить этнические и художественные обычаи русского народа. Данное исследование освещает лишь маленькую частичку народного творчества. Сегодня вышивка не утратила своей популярности. Это прекрасный способ придать обыденным вещам и одежде оригинальный и неповторимый вид.

Цель: Исследование истории возникновения, развитие русской народной вышивки и применение на практике приемов вышивания.

Задачи исследования:

1. Привлечь внимание к проблеме возрождения и изучения культурного наследия нашего народа, его традиций.
2. Рассмотреть использование цвета, узоров и орнамента в вышивках.
3. Воспроизвести изделие с использованием вышивки.
4. Используя опубликованные материалы этнографических экспедиций и свои наблюдения, собрать материалы о региональных особенностях русской народной вышивки. Оформить альбом – как продукт творческой работы.

Объект исследования

: Русская народная вышивка как составная часть народного искусства. Предмет исследования: Народная вышивка.

Методы исследования:

• Теоретический метод: Подборка литературы и сбор информации по данной теме, опрос, беседа.
• Практический метод: Репродуцирование узоров русской народной вышивки.

Гипотеза: Если мы будем знать о русской народной вышивке, как о самобытном элементе русской культуры, то будем чтить и ценить традиции наших предков и передавать их из поколения в поколение.

Перейти к разделу: 2. История возникновения и развития вышивания

Проект «Русская народная вышивка» | Творческие проекты и работы учащихся

Творческий проект «Русская народная вышивка» пропагандирует развитие интереса к народному творчеству, его традициям и наследию. Автор проекта считает необходимым прививать любовь к традиционной русской народной вышивке с самого детства.

В творческом проекте по ИЗО «Русская народная вышивка» ученица 8 класса развивает техническое мышление, творческие способности и улучшает технологические знания в процессе изучения и создания изделий с использованием элементов русской народной вышивки.

В ходе творческого проекта по технологии о русской народной вышивке учащаяся изучает значения цвета в вышивке, а также символики в рисунках для вышивки.

Автор творческой работы по технологии (ИЗО) «Русская народная вышивка» утверждает, что народная вышивка — наше материальное и духовное богатство.

Внимательно изучая нашу историю, мы формируем целостное восприятие народного искусства как части культуры народа. Данная работа прививает любовь к традиционной русской народной вышивке.

Оглавление

Введение
1. Изучение истории традиционной русской вышивки.

2. Изучение значения цвета в вышивке.
3. Изучение символики в рисунках для вышивки.
4. Практическое выполнение изделий.
Заключение

Введение

Народное искусство — наше материальное и духовное богатство. Уникальное и многообразное по своим видам, оно составляет значительную часть отечественной культуры. Своеобразной формой народного искусства являются народные художественные промыслы.

Среди множества форм художественных народных промыслов — вышивка является самым доступным и любимым. Возможность путем приложения своего труда преобразить белую ткань холста в красиво украшенную вещь всегда влекла русских женщин к вышивке, а их природные художественные данные способствовали необычайному развитию в народе этого вида искусства.

Произведения народных мастериц несут в себе историческую память народа, хранят его представления о мире, человеке, красоте и добре.

Произведения прикладного искусства, оформленные художественной вышивкой, постепенно вновь стали проникать в городской быт, одежду горожан. В настоящее время проявляется большой интерес к нарядным, красочным, изящным вышитым вещам.

Многие известные отечественные и зарубежные модельеры используют выразительные средства художественной вышивки при разработке коллекций женской и детской одежды. Художественная вышивка становится средством особой выразительности в современной одежде, декоре различных интерьеров.

Цели проекта:

• Воспитание художественной культуры, развитие интереса к народному творчеству, его традициям и наследию.
• Развитие познавательного интереса, технического мышления, творческих способностей и технологических знаний в процессе изучения и создания изделий с использованием элементов русской народной вышивки.

Задачи проекта:

• Привить любовь к традиционной русской народной вышивке;
• Развивать художественно-творческие способности на примере изготовляемого изделия;
• Формирование целостного восприятия народного искусства как части культуры народа.

Перейти к разделу: 1. История традиционной русской вышивки

Реферат — История русской вышивки

Искусство вышивания имеет многовековую историю. О существовании вышивки в эпоху Древней Руси говорят находки археологов, относящиеся к 9-10 веков. Это — фрагменты одежды, украшенные узорами, выполненные золотыми нитями. Золотым шитьём в далёкие времена украшали предметы быта, одежду знатных людей.

Традиции вышивального искусства постоянно развивались, в 14- 17 веках вышивка приобретает ещё более широкое распространение в украшении костюма, предметов обихода. Золотыми и серебряными нитями в сочетании с жемчугом и самоцветами вышивали церковные облачения, богатую из шёлка и бархата одежду царей и бояр.

Цветным шёлком и золотыми нитями украшали также свадебные полотенца, праздничные рубахи из тонкой льняной ткани, платки. Вышивание было в основном распространено среди женщин знатных семей и монахинь.

Постепенно искусство вышивания распространяется повсеместно. С 18 века оно входит в жизнь всех слоёв населения, становится одним из основных занятий девушек — крестьянок. Вышивкой украшали предметы быта- полотенца, подзоры, столешники (скатерти), праздничную и повседневную одежду, передники, головные уборы и др. изделия, как правило, выполнялись из простых, недорогих материалов, но отличались они высоким художественным мастерством.

Каждая вышивка имела свое назначение. Вышивки на рубахах располагалась на местах соприкосновения тела человека с внешним миром (т.е. по вороту, рукавах, подолу) и выполняли роль оберега. В вышивке полотенец нашли свое отражение космологические представления людей, идеи, связанные с культом плодородия и культом предков. В первую очередь это касается орнамента народного шитья, в котором вплоть до 2-й чет верти XX века сохраняются древние символы.

Наиболее распространенным мотивом в орнаменте народной вышивки является «ромб». В вышивке разных народов он выглядит по-разному и имеет различные значения. Ромб с крючками в вышивке рассматривается как символ плодородия, связанный с представлением о матери — прародительнице — непосредственном начале всех рождений на земле. Ромб -«репей» в фольклоре сравнивается с дубом, священным деревом многих народов, и является метафорой небесного «цвета» -молнии, которая разит демонов, оберегает скот. В числе любимых мотивов была «розетка», состоящая из 8 — ми лепестков — лопастей, соединенных в центре Она выступает как символ женского начала, плодородия. Среди мотивов растительного орнамента видное место занимает «мировое дерево» — дерево жизни. Распространенным мотивом лицевых вышивок является стилизованная женская фигура. Она может выступать в различных композициях:

— в центре, всадники или птицы по сторонам;

— держащая ветки или светильники;

— с птицами в руках и т. д.

Все эта сюжеты различаются по характеру их трактовки. Но в большинстве из них женщина Богиня-Мать, олицетворяющая Сыру- Землю, выступает покровительницей земледелия, плодородия земли. Она была призвана обеспечить жизненные блага и воспроизводство рода.

Традиционная вышивка — это источник познания этнической истории и культуры народа и их эволюции во времени.

Приёмы вышивания, узоры, их цветовое воплощение совершенствовались их поколения в поколение. Постепенно отбиралось всё лучшее, и создавались неповторимые образы вышивок с характерными чертами.

Художественные изделия народных мастеров, украшенные вышивкой, отличаются красотой узоров, гармоничностью сочетания цветов, совершенством пропорций, отточенностью профессиональных приёмов выполнения. Каждое вышитое изделие отвечает своему практическому назначению.

В музеях нашей страны собрано много образцов народной вышивки. Наиболее сохранились и дошли до наших дней вышивки 19 века. Вышивка делилась на крестьянскую (народную) и городскую. Городская вышивка не имела прочных традиций, так как постоянно претерпевала влияние моды, приходившей с Запада. Нар одная вышивка была связана со стародавними обычаями и обрядами русского крестьянства. Так, крестьянские девочки к 13-15 годам должны были приготовить себе приданое. Это были вышитые скатерти, полотенца, подзоры, предметы одежды, головные уборы, подарки. На свадьбе невеста одаривала родственников жениха изделиями своей работы. Перед свадьбой устраивали выставку приданого, которое должно было свидетельствовать о мастерстве и трудолюбии невесты.

Рукоделием в крестьянской семье занимались женщины — пряли, ткали, вышивали, вязали, плели кружева. В процессе работы они отшлифовывали своё мастерство, учились друг у друга и у старших, перенимая у них опыт многих поколений.

Женскую одежду шили из домотканых льняных и шерстяных тканей. Её украшали не только вышивкой, но и кружевами, тесьмой, вставками из цветного ситца. В разных губерниях одежда имела свои особенности, отличия. Она была различной по назначению (повседневная, праздничная, свадебная), выполнялась для разных возрастов (девичья, для молодой, пожилой женщины).

По характеру узоров и приёмов их выполнения русская вышивка очень многообразна. Отдельные области, а иногда и районы, имели свои характерные приёмы, мотивы орнамента, цветовые решения. Это во многом определялось местными условиями, бытом, обычаями, природным окружением. Русская вышивка имеет свои национальные особенности, она отличается от вышивок других народов.

Большую роль в ней играют геометрический орнамент и геометризированные формы растений и животных: ромбы, мотивы женской фигуры, птицы, дерева или цветущего куста, а также барса с поднятой лапой. В форме ромба, круга, розетки изображалось солнце — символ тепла, жизни, женская фигура и цветущее дерево олицетворяли плодородие земли, птица символизировала приход весны.

Расположение узора и приёмы вышивки были органически связаны с формой одежды, которую шили из прямых кусков ткани. Швы выполняли по счёту нитей ткани, их называли счётными. Такими швами легко украшать оплечья, концы рукавов, разрез на груди, подол передника, низ передника, низ одежды. Вышивку располагали вдоль соединительных швов.

В вышивках «свободных», по нарисованному контуру, преобладали узоры растительного характера.

К старинным русским швам относятся: роспись или полукрест, набор, крест, счётная гладь, козлик, белая мелкая строчка. Позже появились вырезы, цветная перевить, крестецкая строчка, гипюры, тамбурная вышивка, белая и цветная гладь.

Русские крестьянские вышивки можно разделить на две основные группы: северную и среднерусской полосы. К северной относятся вышивки Архангельской, Новгородской, Вологодской, Калининской, Ивановской, Горьковской, Ярославской, Владимирской и других областей.

Самые распространённые приёмы северной вышивки — крест, роспись, вырезы, белая строчка, сквозное шитьё, выполняемое по сетке, белая и цветная гладь. Чаще всёго узоры выполнялись красными нитками по белому фону или белыми по красному. Вышивальщицы умело использовали фон как один из элементов узора. Квадратики и полоски внутри крупных фигур птицы — павы, барса или дерева вышивались синей, жёлтой и тёмно- красной шерстью.

Произведения народных художественных промыслов имеют неограниченных спрос как в нашей стране, так и за рубежом.

Эскиз орнамента по мотивам вышивки русского народного костюма. 5-й класс

Цели:

1. Познакомить учащихся со старинной русской народной вышивкой в двух аспектах: историческом и художественном. Сформировать понятие “орнамент”.
2. Отработать навыки умения при решении творческих задач на вариацию и импровизацию, используя различные материалы.
3. 3.Развивать эстетический и художественный вкус, творческую активность и мышление учащихся.
4. Формировать любовь к национальному искусству, к различным видам творчества: вышивке, литературному и музыкальному фольклору.

Оборудование и материалы:

1. Электронное приложение к уроку, которое состоит из 15 слайдов. Слайды сменяются по щелчку и начинают воспроизведение материала по щелчку. В течении самого слайда элементы сменяются после предыдущего элемента. Скорость смены слайдов средняя, что позволяет учителю излагать теоретический материал.
2. Рабочая тетрадь №1, которая заполняется в момент объяснения материала.
3. Рабочая тетрадь №2, которая заполняется после постановки учебной задачи или проблемы урока.
4. Музыкальный ряд: русские народные песни или мелодии.

План урока.

1. Беседа о вышивке как виде народного творчества.
2. Понятие об орнаменте. Формы и мотивы русских вышивок.
3. Культовое значение элементов орнамента.
4. Прослушивание русских народных песен.
5. Постановка художественной задачи, выбор композиции и приемы работы.
6. Работа над эскизом.
7. Окончание работы. Выставка и обсуждение работ, оценка.

Ход урока

Беседа.

Учитель. Ребята! Обратите внимание на то, как живописен русский национальный костюм? Это потому, что в его украшении чаще всего использовалась вышивка. Слайд №4.

Вышивка

Онлайн мастерская вышивки крестом easycross.ru

Добрый день, дорогие друзья! Сегодня хочу поделиться с вами результатами моих поисков, касающихся традиций русской народной вышивки. Скажу честно, что до недавнего времени я имела крайне поверхностное представление об этом вопросе. Но совершенно случайно наткнулась несколько книг, посвященных русской вышивке, и меня «затянуло». В данной статье будет приведена краткая информация о материалах и орнаментах в русской вышивке, а в следующая будет посвящена появлению в России вышивки крестом. Прошу присоединяйтесь, будет интересно!

Среди многих видов русского народного творчества вышивка всегда занимала важное место. Шили повсюду. Не нужно было искать особых приспособлений, а ткань, иголки и нитки были в каждом доме. Вышивкой украшали одежду и предметы быта: занавески, скатерти, полотенца, подзоры, передники, головные уборы, платки, юбки, платья. Вышитые изделия в повседневной жизни быстро старели, изнашивались и исчезали. Изучением вышивки, как отдельным видом искусства, стали лишь в середине XIXв., поэтому в музеях наиболее ранние образцы относятся только к XVIIIв..

Материал и цвет

Климатические особенности нашей страны не позволяют массово выращивать хлопок, поэтому основными источниками для изготовления ткани были лен и конопля. Из них ткали полотно. Тонкое отбеленное полотно служило основой, а нитки из льна и шерсти применяли для вышивки узоров. В XIX в. шерстяными нитками вышивали рубахи, головные полотенца. В ряде мест вышивка шерстью предшествовала вышивке другими материалами.

Основной цвет русской вышивки — это красный цвет со множеством оттенков: от темно-брусничного до оранжевого. Оттенок зависит от материала ниток и ткани (лен, хлопок, шерсть и т.п.), от использованных для них красок (минеральных, растительных, животных). Наряду с красным предпочтение отдают тонам синего, зеленого и желтого. Черный не характерен для русской вышивки. Только в тамбовском и воронежском регионе этот цвет традиционно используют в шитье.

Предпочтение к красному не ограничивает ни выбор других цветов, ни градаций их оттенков. Часто применяли белый цвет или составляли двухцветные сочетания. Общий тон вышивки при этом обязательно оставался радостным и оптимистичным.

Сюжеты и мотивы орнамента.

Разнообразие мотивов русской вышивки велико. Однако чаще других в орнаментах встречаются образы птицы, коня и дерева. Этот выбор обусловлен преданиями и верованиями древних славян, которые гласят о небесном дереве и сидящей на нем птице-солнце. Конь же символизировал видимое движение солнца.

Образ птицы чаще других используется в русской вышивке. Птицы встречаются как часть сложных сюжетов или же из птиц составляют отдельные узоры: виде ряда, где они следуют одна за другой, часто составляют композиции с деревом(кустом, растением или розеткой) и с женской фигурой в центре; нередко они просто повернуты друг к другу и смыкаются клювами или же наоборот хвостами.

Оплечье женской рубахи. Архангельская губ. Начало XIXв. Холст, льняные и шелковые цветные нити, коклюшечное кружево. Вышивка: набор, роспись, гладь, крест. 36х27.
Конец полотенца. Тульская губ. Начало XXв. Холст, кумач, цветные шерстяные нити, бахрома. Вышивка: крест. 36х27.
Конец полотенца. Тамбовская губ. Первая половина XIXв. Холст, цветные шелковые и золотые нити. Вышивка: косая гладь, двусторонний крест. 40х8,5.
Конец полотенца. Тамбовская губ. Первая половина XIXв. Холст, цветные шелковые и золотые нити. Вышивка: косая гладь, двусторонний крест. 40х8,5.

Конь не такой популярный мотив как птица, но тоже довольно распространен. Образ коня с высокой, гордо изогнутой шеей похож на изображения народной глиняной скульптуры. Один из распространенных мотивов — кони по сторонам деревца или растения.

Полотенце. Олонецкая губ. Начало XIXв. Холст, узорное ткачество, кумач, льняные и шелковые нити, коклюшечное кружево. Вышивка: роспись, гладь. 35х236.
Подзор. Петербургская губ. Вторая половина XIXв. Холст, красные льняные нити, коклюшечное кружево. Вышивка: набор, роспись. 158х107,5.

Растительный мир занимал видное место в орнаменте русской вышивки XVIII-начала XX вв. Дерево составляло центр композиции, к которому обращены животные, птицы; дерево являлось объектом поклонения всадников или всадниц. Иногда дерево заключено в специальную постройку, как бы небольшой храм или часовню, что подчеркивает его особое значение. Вышивка растений, деревьев выполнялась в строгом геометрическом стиле с двумя или более особо выделенными длинными ветвями, нередко корнями на треугольном основании, которые можно рассматривать как корни, изображенные обобщенно.

Среди цветов особенно часты розы в корзинке, реалистические, натуральной алой расцветки. Розы заметно вытесняют из растительной орнаментики русской вышивки другие растительные мотивы, в частности тюльпан. Это, по-видимому, связано с развитием общеевропейского орнамента, в котором мотив розы распространяется в XVIIIв.

Конец полотенца. Петербургская губ. Вторая половина XIXв. Холст, красные бумажные нити. Вышивка: роспись, набор, гладь. 34х245. Из музея народоведения.
Конец полотенца. Тверская губ. Вторая половина XIXв. Холст, красные льняные нити. Вышивка: роспись. 40х22.
Конец полотенца. Тульская губ. Вторая половина XIXв. Холст, красные и синие бумажные нити. Вышивка: белая и цветная перевить, стлань, роспись, мережка. 33,5х16,3.
Столешник. Вологодская губ. Конец XIX-начало XXв. Холст, красные бумажные нити. Вышивка: роспись. 172х242.

Итак, я рассказала вам совсем немного об отличительных чертах русской вышивки. Эта информация очень поверхностна и не включает всего многобразия орнаментов, узоров и видов вышивки, которые наблюдались в XVIII-начале XIXв. На этом пока все, надеюсь, вам было интересно. Следующая часть посвящена появлению вышивки крестом на Руси.

Список литературы, который использовала привожу ниже. Конечно, сейчас есть и более современные источники информации, но эти книги мне понравились большой детальностью и тщательностью изложения:

1. Маслова Г. С. «Орнамент русской народной вышивки». М., 1972
2. Дурасов Г.П. «Изобразительные мотивы в русской народной вышивке». М., 1990
3. Богуславская И. Я. «Русская народная вышивка. » М., 1972

Все, что нужно знать о русских народных танцах

Они жизнерадостны, эффектны, несут позитивную энергию — вы их просто полюбите. Каковы основные русские танцы, почему люди их танцуют и как их научиться танцевать?

«Какой русский не любит быстрой езды?» — писал Николай Гоголь в своем романе «Мертвые души»… Мы бы добавили: «Какой русский не любит быстрой езды и неистовых танцев!» Ни одно веселое русское застолье или вечеринка невозможно представить без пения и зажигательных танцев.Но эта тенденция появилась не в последнее время. У россиян это в крови.

Основные русские народные танцы

Исполнение и движения в этих танцах могут отличаться в зависимости от региона, но вот несколько основных типов, которые были широко распространены в России на протяжении веков.

Один из самых известных русских танцев — хоровод , в котором люди движутся по кругу, держась за руки. Этот танец распространен у всех восточнославянских народов и обычно посвящен славянским (и языческим) праздникам и имеет ритуальное значение.Сегодня у россиян популярен ручек , модификация хоровода . Это своего рода «игра», где парные танцоры бегут по коридору из двух рядов людей, держащих руки вверх. Хороводы по-прежнему популярны и изготавливаются детьми вокруг новогодней елки.

Подробнее про хоровод здесь.

Существует также множество различных импровизированных танцев, которые называются русские пляска , что буквально означает «танец».Обычно люди танцевали во время праздника или на большом рыночном мероприятии. Основные движения — приседания, хлопки в ладоши и хлопки. Мужчины и женщины танцуют, не касаясь друг друга, а другие смотрят, хлопают в ладоши и поют. Женщины часто двигаются плавно, как лебедь, держащий носовой платок, в то время как мужчины задорно танцуют, совершая движения и прыжки с большой амплитудой.

Клавдий Лебедев. Русская пляска, 1900 г. — — Государствен

Русский язык

Главный редактор : Виктор М.Шаклеин, доктор филологических наук, профессор.

ISSN: 2618-8163 (печатный) ISSN: 2618-8171 (онлайн)

Год основания 2003. Периодичность публикации : ежеквартально.

ИЗДАТЕЛЬ: Российский университет дружбы народов (РУДН)

Indexation : Российский индекс научного цитирования, Google Scholar, Ulrich’s Periodicals Directory, WorldCat, East View, Cyberleninka, Dimensions, DOAJ, ResearchBib, Lens, Microsoft Academic, Research5Life, EBSCOhost, JournalTOCs, Британская библиотека, Бодлеанские библиотеки (Университет Оксфорд), Библиотека Гентского университета

Открытый доступ: Открытый доступ.

APC: плата за обработку статьи не взимается.

Рецензия: двойная слепая.

Официальное зарегистрированное название на английском языке: Russian Language Studies

См. Историю журнала, чтобы получить информацию о предыдущих названиях журнала.

Журнал «Русский языкознание» специализируется на актуальных проблемах русского языка и методике преподавания русского языка как иностранного, неродного и родного в условиях русской, тесно связанной и не связанной лингвистической среды.

Журнал представляет собой платформу для российских и зарубежных ученых, отражает не только лингвистические, но и культурно-исторические, социальные аспекты изучения и преподавания русского языка.

Миссия журнала — дать возможность специалистам-русистам из разных стран и регионов объективно информировать международное научное сообщество о современных исследованиях русского языка, его функционировании в многополярном мире и привлечь внимание ученых к ним. эти проблемы.

Целью журнала является создание научного, исследовательского, образовательного и информационного пространства для представления достижений российских и зарубежных ученых в области изучения русского языка и методики преподавания русского языка как иностранного.

Целями журнала являются:

1. Распространение достижений российских и зарубежных ученых в области изучения русского языка, публикация результатов научных центров по развитию и сохранению русского языка в многополярном мире;
2. Характерные теоретические работы по функционированию русского языка в России и за рубежом;
3. Указание на проблемы в методике преподавания русского языка как иностранного, неродного и родного;
4. Анализ современных тенденций преподавания русского языка в школе и университете;
5. Отражение проблем изучения и преподавания русского языка как иностранного и сохранения русского языка в диаспорах;
6. Проблемы развития русского языка как языка науки;
7. Представление российской национальной политики на русском языке и методика его преподавания;
8. Демонстрация медиа-дидактических и электронных средств обучения русскому языку.

Следующие выпуски журнала запланированы как тематические и посвящены наиболее актуальным проблемам изучения русского языка. Тематические выпуски анонсируются на сайте журнала.

В журнале публикуются научные статьи (теоретические, учебно-исследовательские, методические), обзорные статьи, рецензии на книги, аннотации, научные отчеты о российских и зарубежных ученых. Статьи, написанные начинающими исследователями, публикуются на «Странице молодого ученого».

В журнале публикуются только оригинальные статьи, ранее не публиковавшиеся. Самоплагиат не допускается.

Журнал имеет международный статус, подтвержденный редколлегией и рецензентами, в том числе выдающимися учеными из России, США, Беларуси, Испании, Италии, Латвии, Финляндии, Германии, Великобритании.

Журнал выходит каждые три месяца, выходит 4 номера в год.

Электронные версии номеров журнала размещены на сайте в открытом доступе.Читатели могут подписаться на печатную версию в отделениях почтовой связи Российской Федерации. Индекс журнала в каталоге подписных изданий «Роспечать» — 36433.

Культура России

От Древней Руси до современной России

Русская культура — бесценный образец нематериального наследия страны, сочетающий в себе традиции различных этнических групп, субкультур и мировоззрений России, отражающий ее сложную историю и разнообразные географические особенности.

Некоторые элементы современной русской культуры уходят корнями в языческие времена. Например, жанры фольклора, избранные праздничные ритуалы и даже детали традиционной вышивки уходят корнями в дохристианскую эпоху страны.

На протяжении веков на развитие русской культуры сильно влияло ее географическое положение между Востоком и Западом. Его, казалось бы, безграничный и разнообразный ландшафт передан как в художественных, так и в литературных произведениях, поскольку художники и писатели стремились изобразить реальность России, реальность, которая может сильно варьироваться в зависимости от региона. Благодаря своей обширной территории и эволюции цивилизаций с течением времени Россия стала родиной различных национальностей, традиции которых пересекались с существующей культурой, постепенно меняя и трансформируя ее. Все это, в свою очередь, способствовало развитию культурного богатства современной России.

Сегодня далеко идущее влияние русской культуры можно увидеть, среди прочего, в ее огромном вкладе в искусство. Имена выдающихся деятелей культуры России — Достоевского, Толстого, Чайковского, Глинки, Пушкина, Ахматовой — стали нарицательными во всем мире.Произведения многих русских писателей переведены на бесчисленное количество языков, а «Лебединое озеро» и «Щелкунчик» — самые популярные балеты всех времен.

Но как именно началось развитие русской культуры? Какие изменения он претерпел с течением времени? Как сегодня выражается русская культура? Чтобы ответить на эти вопросы, мы сначала должны вернуться во времени …

Эволюцию русской культуры можно разделить на пять этапов:

1. Культура Древней Руси — В 10 веке Киевская Русь попала под влияние Византийской империи. Приход христианства оказал большое влияние на образ жизни местных жителей, что отразилось на развитии архитектуры, традиций и литературы. После монгольского нашествия византийская культура стала терять свои позиции, и часть наследия предыдущего периода была потеряна навсегда. Новая административная система была основана на принципах, отличных от западноевропейских.
2. Русская культура 13-17 веков — Этот этап развития русской культуры называют периодом Московской Руси.Территория, которая на протяжении многих веков была раздроблена, слилась в единое государство с центром в Московии. В этот период был построен Московский Кремль и возродилась роспись церквей фресками. Живописцы снова обратились к византийской культуре и сформировали школу русской иконописи. Одним из самых известных художников-фресок и икон этого периода был Андрей Рублев.
3. Культура Императорской России — Реформы Петра Великого открыли Россию для западноевропейских влияний.Эпоха Просвещения подчеркнула ценность человека и необходимость образования и целостного развития. Между сторонниками славянской культуры и поклонниками западного образа жизни началась оживленная дискуссия. Вместе они искали баланс между двумя культурами и определили, как Россия должна развиваться, сохраняя при этом свою национальную идентичность и традиционные ценности. В этот период были заложены основы русского литературного языка, написаны великие русские классики.С акцентом на сохранение истории и просвещение людей начали развиваться музеи.
4. Русская культура в составе Советского Союза — Под влиянием Советской власти русская культура значительно изменилась. С приходом большевиков многие творческие и научные деятели царской России эмигрировали в Европу. Репрессии унесли жизни видных представителей интеллигенции. Советская власть решительно избавилась от пережитков прошлого, уничтожив многие артефакты церковной жизни.В то же время коммунисты работали над ликвидацией неграмотности, сделав образование бесплатным и обязательным для всех. Возникла новая интеллектуальная и творческая элита, появились литературные классики советской эпохи, развились театр, кино и другие виды искусства.
5. Русская культура в наше время — После распада Советского Союза финансовая поддержка многих исследовательских институтов и учреждений культуры уменьшилась. Люди переехали в коммерческие районы, и социальное неравенство усилилось.Вакуум, возникший в результате кризиса коммунистической системы, был заполнен западными ценностями, в частности индивидуализмом. Многие обратились к религии, православная церковь начала возрождаться, строились новые церкви. Телевидение и кино оказали большое влияние на умы людей, и, как и в других странах, электронные СМИ заменяют печатные СМИ.

Живопись

Долгое время русская живопись ограничивалась религиозными иконами.У каждого из известных мастеров был свой стиль — иконы Андрея Рублева сильно отличались от икон, созданных, например, Феофаном Греком. Во время правления Петра Великого в Россию вошли западные техники, и русские художники начали писать пейзажи, портреты и натюрморты. К началу ХХ века русские пейзажи передавали не только красоту природы, но и душевное состояние художника.