Схемы для кинусайга для создания картин: историческая справа и пошаговые инструкции по японскому рукоделию

Происхождение техники

Настоящее искусство берет свое начало с времен правления императоров, когда повсеместно было принято ношение традиционных кимоно. Кимоно в те времена шились из самых дорогих тканей и обязательно должны были быть в каждой семье.

Даже после полного изнашивания кимоно не выбрасывались, а расходились полотнами на бытовые нужды. Из оставшихся небольших лоскутов женщины Востока создавали удивительные картины, которые украшали жилища и являлись оберегом дома.

Разнообразие работ в технике кинусайга

Немного напоминая скандинавский пэчворк, техника кинусайга не использует ниток и иголок для сшивания материи. Рожденное в условиях экономии искусство предполагает создание картин на деревянных дощечках, с предварительно нанесенными на них рисунками, пейзажами, изображениями детей и животных.

Сперва художник на листе бумаги создавал эскиз будущей работы, переводил его на доску. По контуру делаются небольшие углубления, в которые заправляются отрезки ткани.

Картины в технике кинусайга изображают японскую природу, сцены из повседневного быта, красивые композиции, натюрморты, портреты. Современные панно могут изготавливаться различной тематики, в любой цветовой гамме.

Основным материалом для создания картин служит шелк, но современное трактование позволяет использовать разные по фактуре и плотности лоскутки материи.

Каждая работа является уникальной и неповторимой, так как даже один и тот же орнамент или рисунок у разных мастериц получается совершено разными.

Обратите внимание!

Что можно изготавливать

В технике кинусайга изготавливают различные поделки, сувениры, настенные панно, елочные игрушки, украшают книги и обложки блокнотов, создают тематические рисунки, портреты, брелоки, подарочные коробки и сумки.

В интерьере созданные полотна смотрятся оригинально, привносят в атмосферу восточные нотки. В зависимости от выбранных тканей рисунок будет выглядеть по-разному.

Сюжетом для изделий могут служить кадры из любимых мультфильмов, любимые персонажи, витиеватые узоры и замысловатые иероглифы.

Особенности искусства

Как и любое рукоделие кинусайга имеет свои особенности и отличительные черты:

Европейская техника немного отличается от восточной. В ней допускаются различные фактурные материалы, без множества мелких деталей. Восточные работы пестрят яркими красками и проработкой мельчайших деталей. На таких работах легко угадываются настроения персонажей, а портреты выглядят как фотографии.

Кинусайга подойдет как для начинающих рукодельниц, так и для опытных мастериц. Даже не имея художественных навыков, вы сможете создавать прекрасные полотна, яркие и красочные, уникальные композиции и классические геометрические панно. Возрастных ограничений рукоделие не имеет, но при работе с острыми инструментами следует придерживаться техники безопасности.

Обратите внимание!

Для деревянных основ углубления делают на 2-3 мм, для пенопластовых – 8-10 мм.

При использовании наполнителей для припусков на швы добавляют по 2 мм с каждой стороны.

На фото техники кинусайга можно заметить, что некоторые мастерицы используют не только ткань, но и фурнитуру, бусины, бисер, ленты и дополнительные элементы декора. Они добавляют готовым картинам блеска и торжественности, несут индивидуальность каждой мастерицы.

При работе используются острые инструменты. Их следует обязательно дезинфицировать спиртосодержащими препаратами после каждого занятия.

Техника имеет не только декоративное назначение, но и применяется как элементы дизайна в интерьере. Настенные панно, картины создают спокойную атмосферу и уют, а офисным кабинетам добавляют изысканности. Это хороший способ показать оригинальность человека, подарив ему сувенир в таком исполнении. Всевозможные шкатулки, поделки, игрушки станут отличным символом и талисманом.

Список необходимых инструментов

Как и для каждого вида рукоделия, необходимо собрать набор инструментов, который понадобится при изготовлении поделок:

Обратите внимание!

• Канцелярский набор: ножницы, карандаш, сантиметровая лента, канцелярский нож;
• Маркеры для бумаги, по дереву, пенопласту;
• Пенопластовые шаблоны. Для плоских картин используют пенопласт толщиной 1-2 см, для объемных новогодних или интерьерных безделушек можно использовать готовые заготовки, которые можно приобрести в художественных магазинах или заказать на сайте;
• Ткань. Большой выбор различных расцветок, фактур и плотности материала позволит создавать разные работы от елочных украшений до дизайнерских шкатулок;
• Тесьма, ленты, кружева, пуговицы, декор;
• Клей ПВА;
• Краски;
• Кисточки для клея и красок;
• Копировальная бумага;
• Стек для заправки ткани в желобки. Подойдет любой острый инструмент с тонкой плоской головкой (шило, маникюрные ножнички, пилочка для ногтей).

что это такое? Техника японского пэчворка без иглы, схемы создания картин по шаблонам, мастер-класс

Японцы настоящие рукодельники. Они практически не выбрасывают ненужные вещи и одежду. Любой старый материал сгодится для создания удивительного шедевра. И далеко ходить не надо, шелковые лоскуты, оставляемые при пошиве кимоно, отправляются на создание творческих произведений в технике кинусайга.

Что это такое?

Кинусайга (или японский пэчворк без использования иглы) – разновидность рукоделия, в основе которого лежит составление аппликации из разных кусков ткани. При поверхностном знакомстве кажется, что техника кинусайга являет собой лоскутное шитье. Однако это мнение ошибочно.

При создании работ японского пэчворка не используются иголки. Необходимы лишь деревянные дощечки, кусочки ткани, фантазия и терпение мастера.

Всем известно, что Япония страна выдумщиков. Японцы первыми разрабатывают необычные девайсы, придумывают высокотехнологичные машины и технику. То же самое касается творчества. Для создания своих художественных шедевров они могут использовать самые необычные вещи.

В основе сюжетной линии кинусайга лежат городские пейзажи.

Изображения природы удается встретить крайне редко. Только профессиональные мастера готовы сотворить лесной шедевр. Улицы в данной технике создавать гораздо легче. Да и в целом такие изображения кажутся живыми. Людей на уличных пейзажах делают крайне редко и только со спины. Даже современные мастера, обладающие всеми знаниями тонкостей кинусайга не берутся изображать лица.

К сожалению, данный вид искусства не имеет широкого распространения даже в стране зарождения. Причина тому – длительность создания шедевров, особенно если картина имеет большие размеры. Да и цена одной работы очень высока, так как для ее создания используются исключительно натуральные ткани, а сам процесс исполнения происходит только ручным способом. Обладатели картин в технике кинусайга утверждают, что тканевый пейзаж напоминает настоящую фотографию.

С тех пор, как техника кинусайга получила широкое распространение, во всех городах и странах стали открывать специализированные магазины, где можно приобрести инструменты и материалы для создания шедевров. Там же выставлены наборы нарезанного шелка. Особым вниманием рукодельниц пользуются большие наборы, куда входят инструменты, схемы, шаблоны, трафареты и ткань. Такой вариант идеально подходит для начинающих мастеров.

С каждым годом специалистов техники кинусайга становится все больше и больше. Одни рассматривают финансовую выгоду, другими правит интерес. Для вторых представляемая техника является успокоительным средством, особенно после тяжелого трудового дня. Кроме того, к созданию шедевра в технике кинусайга можно привлечь всех членов семьи. Такой совместный досуг объединяет родителей и детей.

История возникновения

Картины, сделанные в технике кинусайга, напоминают привычный для всех европейцев пэчворк. Оба способа исполнения позволяют сделать необычный узор или пейзаж, мозаичные элементы которых различаются по цвету и фактуре.

Главное отличие между ними в том, что в технике пэчворк используются нити и иголки для сшивания лоскутов, а кинусайга не предполагает использования данных инструментов.

Возникновение техники кинусайга произошло благодаря экономным японским хозяйкам. Старые вещи, лоскуты ткани, оставляемые при пошиве кимоно, они не выбрасывали, а откладывали в отдельный ящик. Этими кусочками можно было обновить поношенные вещи и аксессуары, сшить одежду для кукол. А в 80-х годах XX века японка Маэно Такаши решила попробовать сотворить из остатков ткани от кимоно необычное произведение искусства, и у нее получилось.

После этого данная техника стала набирать обороты, и многие женщины решили попробовать свои возможности в создании подобных шедевров.

В качестве основы для картины использовалась деревянные дощечки. На них делали прорези, куда и вталкивались лоскуты ткани. Мастерицам требовалась полная тишина и спокойствие, особенно в процессе прорезывания контура, так как они работали с острым предметом и при неосторожном движении могли пораниться. Родные и близкие понимали это и старались не трогать рукодельницу во время работы.

Чуть позже данная техника стала использоваться профессионалами в качестве основного заработка. Но, к сожалению, не каждый человек был готов заплатить огромную сумму за тканевую картину. Постепенно техника кинусайга попала в Европу, но при этом получила небольшое изменение. Говоря простыми словами, в основе работы стал использоваться не натуральный шелк, а любые другие виды ткани. Аналогом деревянной доски стали пенопластовые листы. В качестве декоративного оформления европейцы стали добавлять ленты, бусины, тесьму.

На сегодняшний день у техники кинусайга очень много последователей. Одни создают простые картины, а другие исполняют сложные шедевры. Современные работы, выполненные настоящими мастерами, легко обманывают зрение обычного человека. Совершенные картины имеют большую схожесть с обычными фотографиями. В качестве сюжетной линии сгодится любой пейзаж, например, мосты, цветы, улица, природа, горы. Все зависит от желания мастера.

Инструменты и материалы

В качестве основы применяются эскизы, созданные на бумаге, которые переносятся на деревянную дощечку. Далее предлагается более подробно ознакомиться с инструментами и материалами, которые необходимы для работы в технике кинусайга.

• Основа. Японцы по сей день используют для работы деревянные дощечки, в то время как европейцы перешли на листы пенопласта. В них гораздо проще делать прорези необходимого размера. Толщина пенопластового листа должна составлять 1-1,5 см.
• Ткань. В прошлом японцы использовали натуральный шелк разных расцветок. Однако европейцы для создания своих шедевров используют лоскуты любой ткани, и даже кожу.
• Декоративные элементы. В данном случае речь идет об атласных лентах, декоративных шнурах, кружевах, пуговицах, бусинах и многом другом.
• Ножницы. Очень важно, чтобы они оказались острыми. В противном случае нарезанные лоскуты будут осыпаться. Это весьма негативно отразиться на красоте будущего шедевра.
• Клей ПВА. При помощи клеевого состава на основе фиксируется ткань.
• Карандаш. В качестве аналога можно использовать тонкий маркер. С его помощью наносится рисунок на пенопласт или на деревянную дощечку.
• Швейные мелки. С их помощью делается контур будущих лоскутов на ткани.
• Канцелярский нож. В качестве аналога можно использовать скальпель. Однако работать с ним необходимо крайне осторожно, так как это очень острый инструмент и им можно порезаться. С канцелярским ножом будет гораздо сложнее вырезать контур на деревянной дощечке. Однако с пенопластом острое лезвие справится без труда.
• Копирка.
• Деревянный стек, пилочка или любой другой предмет. Эти инструменты необходимы для заталкивания ткани в сделанные прорези.

Техника создания

Техника кинусайга является сочетанием нескольких видов прикладного мастерства:

• аппликация;
• пэчворк;
• мозаика;
• резьба по дереву.

Из этого следует, что кинусайга является мозаичной техникой исполнения лоскутной аппликации на деревянной основе.

Сама техника исполнения состоит из нескольких шагов. Очень важно соблюдать их последовательность. Ни в коем случае нельзя торопиться, иначе подготавливаемый шедевр получится неаккуратным.

1. Перый этап создания картины требует подбора соответствующего рисунка. Одни подходят для кухни, другие для гостиной, а третьи предпочтительно повесить в спальне. Контур выбранного изображения переносится на лист бумаги, а после на деревянную основу.
2. Второй этап предполагает сделать прорези в деревянном или пластиковом основании. Максимальная глубина канавок должна быть не более 3 мм.
3. На третьем этапе работы необходимо раскрасить бумажные шаблоны определенным цветом. Далее их необходимо пронумеровать как на бумаге, так и на дереве.
4. Затем по задуманной форме каждого элемента мозаики вырезаются тканевые лоскуты. Главное не забывать про припуск. Основную часть фрагмента можно приклеить к основанию при помощи клея. Для создания объемных картин под каждый кусочком ткани можно проложить мягкую вставку.

Очень важно подобрать цветовую гамму, иначе не получится разобрать, что изображено на картине.

Гораздо сложнее применять технику кинусайга в поделках. Придется сделать или приобрести форму. Для начинающих мастеров рекомендуется что-то простое, например, новогодний шар. А профессионалы могут взять в работу сложный макет бабочки или попугая. Да и сам процесс работы требует большего внимания и концентрации. Необходимо промерять каждый лоскуток ткани до миллиметра и только после отрезать его и вставлять в основание.

Важная особенность кинусайга заключается в возможности привлечения к выполнению работ детей. С ними можно создавать обучающие шедевры, например, на противопожарную тему. Главное предварительно посмотреть подробный мастер-класс и запомнить последовательность схемы исполнения.

Картины

Познакомившись с основами создания работ в технике кинусайга, можно рассмотреть небольшой мастер-класс. В первую очередь необходимо подготовить материалы и инструменты:

• лист пенопласта, толщиной не менее 1 см;
• кусочки ткани разного цвета и фактуры;
• острые ножницы;
• канцелярский нож или скальпель;
• стек или пилочку для ногтей;
• эскиз;
• копировальную бумагу.

При подборе тканевого материала необходимо рассматривать тонкие, не растягивающиеся варианты. Обрезанные края ни в коем случае не должны осыпаться.

Собрав рабочий инвентарь можно приступить к созданию шедевра.

1. Сначала требуется подготовить рисунок. Для первичной работы не стоит рассматривать сложные варианты с множеством мелких деталей. Лучше всего обратить внимание на легкие геометрические узоры, из которых получится составить симпатичную композицию.
2. Затем при помощи листа копировальной бумаги выбранный эскиз переносится на пенопластовую основу.
3. Следующий этап требует аккуратности и максимальной осторожности. Необходимо взять скальпель или нож и прорезать контуры в пенопласте согласно скопированному эскизу. Максимальная глубина прорезей должна составлять 3 мм.
4. Далее берутся лоскуты ткани. Их необходимо разрезать в соответствии с размерами каждого элемента аппликации.
5. Теперь берется пилка для ногтей или стек. Края накладываемых кусочков ткани заталкивается в подготовленные канавки.
6. По аналогичной схеме заполняется вся картина. Очень важно, чтобы крайние части лоскутов плотно фиксировались в прорезях.
7. Края пенопластовой основы необходимо обрезать скальпелем или канцелярским ножом, чтобы придать ей ровную форму. Готовую картину можно поставить в купленную рамку или сделать рамочную окантовку своими руками. Достаточно взять декоративную атласную ленту и закрепить крайние ее части канцелярскими кнопками. Кстати говоря, весьма лаконично смотрятся кнопки небольших размеров с золотым или бронзовым напылением.

Поделки

Техника кинусайга в изготовлении объемных поделок практически не отличаются от создания плоских картин.

1. Прежде всего, необходимо приобрести заготовку соответствующей формы. Например, если поделка готовиться для пасхи, то идеальным будет приобрести основу в форме яйца.
2. На ее поверхность наносится необходимый рисунок. Если поделка изготавливается впервые, лучше всего рассматривать более простые изображения, состоящие из полос и крупных геометрических фигур. На основании контура проделываются канавки.
3. Далее подготавливаются требуемые для работы тканевые лоскутки. Очень важно замерить их размер и оценить цветовое сочетание друг с другом.
4. Первый лоскуток необходимо накладывать на верхушке яйца. Для удобства работы тканевый кусочек необходимо зафиксировать булавкой, а при помощи пилки, стека или шпателя заправить его кончики в созданные канавки.
5. По аналогичной схеме прорабатываются остальные элементы мозаики.

К сожалению, при составлении объемных поделок тканевый материал может вылезать из прорезей. Чтобы этого не произошло, мастера предлагают дополнить канавки тесьмой, фиксируемой при помощи клея. Когда клеевой состав высохнет можно украсить поделку декоративными элементами, например, бисером.

Точно так же создаются елочные шары. Можно сделать наборы новогодних игрушек и подарить их друзьям, родным и близким. Никто не останется равнодушным, так как поймет, что каждая отдельная игрушка выполнена вручную.

Первое время, создавая поделки в технике кинусайга, не стоит выбирать сложные рисунки с необычным узором. Только набравшись опыта, можно приступать к более сложным работам.

Многие родители при создании картин и поделок в технике кинусайга привлекают к этому занятию маленьких детей в возрасте от 3 до 5 лет. В этом нет ничего удивительного. Данная техника не является опасной наоборот, развивают мелкую моторику ребенка, развивает их фантазию.

Примеры красивых работ

Сегодня встретить человека, который отправляется в книжный магазин за приобретением литературы касательно той или иной творческой техники практически невозможно. Одних не интересует рукоделие, другие отдают свое предпочтение интернету, и очень зря. Никакой интернет ресурс не сможет подробно рассказать об интересуемом творческом направлении, нежели книга. Так же считает Шизуко Куроха, автор книги «Японский пэчворк. Коллекции эксклюзивных авторских моделей». В книге подробно рассказывается, как из старого куска материи сделать шедевр, достойный профессионала. Там же представлены секреты известных мастеров прикладного искусства, к которым стоит прислушаться.

Однако любая брошюра, книги, журналы, посвященные технике кинусайга, говорят, что начинать необходимо с легких работ.

Освоив начальные знания можно приступать к более сложным проектам, например, «Дама в шляпе».

Набравшись достаточно опыта, стоит попробовать свои силы в крупных, серьезных картинах.

В следующем видео представлен мастер-класс по созданию картины в технике кинусайга.

Кинусайга — Клуб рукоделия Три Иголки

На чтение 6 мин. Просмотров 219 Опубликовано 24.07.2020 Обновлено 30.07.2020

Канзаши, оригами, икебана, амигуруми, сашико, фурошики, кумихимо  и многие виды рукоделия подарила нам Япония. Еще один вид искусства в рукоделии со страны восходящего солнца  — это кинусайга, так называемое ремесло  пэчворка без использования сшивания тканей, то есть без использования нитки и иголки.

Что это такое

Кинусайга — это японское ремесло с использованием  лоскутков шелка в создании прекрасных картин и панно. Особенностью этой техники является, что не используют иголку с ниткой, а прикрепляют ткань в канавки рисунка.  Используются сразу несколько техник — резьбу по дереву, пэчворк, аппликацию и мозаику. 

Мастера создают в этой технике пейзажи, портреты, натюрморты и цветы.  Благодаря тому, что точно подбираются оттенки ткани, картины получаются как живые. Больше всего в этой технике японцам нравится  создавать картины с изображением природы, цветущих садов и городских улиц.

История  происхождения

 Существует несколько версий происхождения  искусства кинусайга.

Одна версия  говорит, что японцы придумали давать вторую жизнь старому   кимоно. Поскольку кимоно шили из дорогой шелковой ткани, то когда оно изнашивалось, его не выбрасывали. Старое кимоно переделывали или перекраивали для нужных  изделий  для дома, а из   лоскутков, которые оставались, придумали делать красочные лоскутные картины. 

Вторая версия утверждает, что кинусайга — это новый вид рукоделия, который придумала японская мастерица и профессор японского университета  Маэно Такаши в 1987 году двадцатого века.

Читайте также: Как сделать интерьерную куклу своими руками

 Она из негодных к ношению кимоно создавала необычные яркие картины.

По этим  двум версиям сказано, что в Японии творят шедевры  из оставшихся  лоскутков шелка старого кимоно. Все японцы бережно относятся к природе. Поэтому  для них важно использовать вещи повторно. Поэтому не удивительно, что   техника кинусайга подходит для бережливых и экономных японцев, чему и нам полезно учиться.

 Современные мастерицы придумали использовать эту удивительную технику кинусайга не только для создания картин и панно. Сейчас с помощью этой техники украшают шкатулки,  фотоальбомы, декоративные шары,  разные елочные и дверные украшения. Изменили используемые ткани, используют не только натуральный шелк, но и другие ткани, которые различаются по своей фактуре. Такие как велюр, бархат, флис. Используют лен и хлопок. Добавили различные элементы декора, такие как ленточки, шнуры, кружева, тесьму. 

 Большим плюсом для себя рукодельницы отмечают, что если вдруг какой-то кусочек ткани не подошел по цвету или фактуре, его можно легко вытащить и заменить на подходящий. Сшитую вещь пришлось бы распарывать и заново перешивать.

Инструменты:

• ножницы острые 
• макетные ножи широкий и узкий
• рулетка
• металлическая линейка
• канцелярский нож, для прорезей (скальпель)
• стек или пилочка, для заправки ткани в доску или пенопласт
• карандаш или тонкий маркер для нанесения рисунка

Материалы:

• Доска, пенопласт или пеноплекс размера картины или панно
• Ткань различных  расцветок и  фактуры (хлопок, велюр, шелк и другие)
• Ленты и тесьма различной ширины, шнуры, кружева, пуговицы
• Писчая и копировальная бумага
• Клей ПВА

 В самом начале вашего творчества не нужно торопиться в магазин и покупать различную ткань. Проведите ревизию в ваших вещах, обязательно подберете нужные расцветки ткани в  ненужных вещах. Сразу сделаете два полезных дела — освободите шкаф от неиспользуемой одежды и получите нужное количество материала для своего нового творчества.

 Определяем для себя на каком материале будем делать картину, на деревянной доске или пенопласте.

Разница в том, что на деревянной поверхности мы будем делать канавки-прорези на глубину 2-3 мм, а на пенопласте глубиной примерно 5 мм. И соответственно, для деревянной поверхности мы вырезаем лоскутки больше нашего рисунка на 2 мм, а для пенопласта на 5мм.

 Многие мастерицы выбирают за основу пенопласт, потому что в нем легче делать прорези. 

Если вы выбрали за основу пеноплекс, то его поверхность  рекомендуем оклеить  писчей бумагой, так как чаще всего он бывает не  белого цвета.

Читайте также: Фетр: что это такое и с чего начать

Мастер-класс по изготовлению картины

1. Мы с Вами подготовили все необходимые инструменты и материалы.  Теперь самое интересное, мы придумываем или срисовываем картину, которая нам нравится. Переносим картинку на бумагу и четко определяем все границы рисунка.
2. На эскизе нашей картинки мы обозначаем цифрами или значками цвета, которые будем использовать, это нужно, чтобы при работе мы не перепутали используемые  цвета и  оттенки наших лоскутков. Можно рисунок раскрасить в нужные цвета, для вас это будет уже наглядный рисунок, и легче будет  ориентироваться с мелкими разноцветными деталями. 
3. Переводим с копировальной бумагой эскиз на лист пенопласта.

4. На  пенопласте аккуратно делаем прорези — канавки   глубиной около 5 мм, но не больше 1 см. Наша основа готова.

5. Берем наш нарисованный эскиз и вырезаем все детали рисунка.
6. Переводим детали рисунка на ткань, согласно обозначенным цветам. Вырезаем детали ножницами, оставляя на припуски примерно 4-5 мм.
7. Теперь самая важная работа. Мы берем детали  ткани и вставляем его края в прорези канавки  на нужном рисунке пенопласта. Так  мы вставляем все кусочки ткани на рисунок.

8. Для выделения определенного  участка рисунка и придания   более объемного вида, мы можем под ткань подложить тонкий синтепон или плотную ткань. Это используют, например для придания объема контура  цветов.
9. Когда мы сделали картину и вложили  все кусочки ткани, то дополнительно можем украсить готовый рисунок  разной фурнитурой, тесьмой или кружевами, как подскажет Вам ваша фантазия.. Желательно проложить их по контурам границ лоскутков.

Читайте также: Основы кройки и шитья

 Мы можем использовать немного клея ПВА при накладывании лоскутков, так они будут  крепче  держаться на картине, не слетят при длительном переносе во время транспортировки.

 Кинусайга — прекрасная творческая деятельность  для детей. Прекрасно  развивает фантазию ребенка и мелкую моторику пальчиков. Порой дети в этой технике придумывают настоящие шедевры.

Рукоделие в технике кинусайга — отличное антистрессовое ремесло. Прекрасно подходит для людей, находящихся в длительной депрессии.  Составление и выдумывание картин из лоскутков требует внимания и сосредоточенности, отвлекает от негативных мыслей, этим снимает напряжение,  способствует обретению внутреннего умиротворения и спокойствия.

 Надеемся, что наша статья вдохновила Вас на создание удивительных шедевров в стиле кинусайга.

Видео

Цветок в технике кинусайга

Кинусайга. Птичка, мастер класс

Кинусайга — бесшовный пэчворк. Мастер-класс

Кинусайга или пэчворк без иглы Мастер-класс. Панно из лоскутков

Мастер- класс Людмила Толмачёва: техника кинусайга

Кинусайга или пэчворк БЕЗ ИГЛЫ

Девушка в технике кинусайга

Пэчворк без иглы «Тюльпаны в вазе»

Искусство Кинусайга: мастер-класс для начинающих

Японцы славятся своей способностью возводить любую деятельность в ранг искусства. Оригами, икебана, канзаши и многие другие виды творчества прошли по этому пути. То же самое произошло с техникой Кинусайга: желание повторно использовать довольно дорогую ткань старого кимоно, превратилось в искусство создания великолепных картин и панно.

Хотя сама идея имеет свои аналоги во многих народах: например, на Руси старые вещи использовали для лоскутного шитья. Кстати, картины Кинусайга очень часто называют техникой «печворк без иголки» — ведь эти лоскутки не надо сшивать!

История техники Кинусайга

Кимоно — традиционная японская одежда, с середины 19 века считающаяся в Японии «национальным костюмом». Японцы надевают кимоно до сих пор! Кимоно шьется из натурального шелка и, разумеется, стоит очень долго. Старые кимоно никогда не выбрасывали, а использовали для создания других, более мелких вещей.

Один из способов использовать шелковую ткань кимоно — создавать картины Кинусайга.

Традиционно Кинусайга создается следующим образом. Вначале художник делает эскиз рисунка на бумаге. Затем готовый эскиз переводится на деревянную дощечку. В дощечке прорезаются углубления, глубиной около 2 мм. Старое шелковое кимоно разрезается на небольшие лоскутки (припуски всего 1 мм), которые вставляются в прорезанные канавки.

Сюжетами для кинусайга чаще всего становятся пейзажи.

Гораздо реже на картине появляются люди — изображение лиц даже для мастеров является довольно сложным процессом. А если и появляются, то чаще всего стилизованные.

Техника кинусайга получила распространение во всем мире. Хотя, конечно, для изготовления уже используются не дорогие кусочки кимоно, а обычные ткани. А вместо деревянных дощечек берется обычный пенопласт.

Как сделать картину в технике Кинусайга

Один раз посмотрите, как именно создаются картины Кинусайга (мастер-класс простой и доступный) и поймёте до конца весь принцип.

Подготовьте заранее:

• Кусок пенопласта толщиной не менее 1 см
• ткань (лоскутки) подходящих цветов

При выборе ткани помните: она не должна растягиваться, должна быть довольно тонкой, а края не должны осыпаться.

• ножницы
• макетный нож (канцелярский нож или скальпель)
• инструмент для заправки ткани в пенопласт (вполне подойдет пилка для ногтей или деревянная палочка из маникюрного набора)
• рисунок (можно нарисовать самостоятельно, а можно воспользоваться любой детской раскраской)
• копировальная бумага

Выбираем понравившийся рисунок. Давайте возьмем простые геометрические формы и сделаем вот такой домик.

С помощью копировальной бумаги переносим рисунок на лист пенопласта.

С помощью ножа делаем прорези по контуру рисунка глубиной примерно 2-3 мм.

Разрезаем ткань на подходящие по размеру лоскутки.

Заправляем лоскутки в пенопласт с помощью палочки или пилки. Заполняем всю картину.

Срезаем лишние края.

Завершающим штрихом будет оформление панно в раму. В качестве другого варианта оформления можно сделать окантовку с помощью ткани или широкой ленты, закрепленной на кнопки.

Наша картина готова!

Очень часто в технике Кинусайга украшаются крышки от коробок, в результате получаются красивые шкатулки:

Даже ёлочные игрушки можно собирать в технике Кинусайга!

Схемы для Кинусайга для создания картин:

Схемы для Кинусайга есть и в чудесном журнале «Magic loisir».

Мастер-класс, Кинусайга | Страна Мастеров

Новые работы в технике «Кинусайга»

Научные картинки, фотографии, изображения, диаграммы и бесплатные изображения проектов для детей

Кухонные изображения и список кухонной утвари с изображениями и названиями

Кухонная зона — Кухонная утварь — Кухонная утварь

Названия кухонной утвари

1 холодильник, 2 морозильной камеры, 3 ведра для мусора
4 (электрический) смеситель, 5 шкафов, 6 держателей для бумажных полотенец
7 канистр, 8 (кухонный) счетчик, 9 моющее средство для посудомоечной машины
10 жидкость для мытья посуды, 11 смеситель, 12 (кухонная) раковина
13 посудомоечная машина, 14 (вывоз мусора)
15 кухонное полотенце, 16 подставка для посуды / сушилка для посуды
17 подставка для специй, 18 (электрическая) открывалка для консервов
19 блендер, 20 тостер, 21 микроволновая печь (духовка)
22 прихватка, 23 чайника чайник, плита 24 / плита
25 горелка, 26 духовка, 27 тостер
28 кофеварка, 29 уплотнитель для мусора
30 разделочная доска, 31 поваренная книга, 32 кухонный комбайн
33 кухонный стул, 34 кухонный стол, 35 столовых приборов

КУХОННАЯ ПОСУДА И ПОСУДА

1 мерная ложка для мороженого 2 открывашка для банок 3 открывашка для бутылок 4 (овощная) ножница
5 (яйцо) взбиватель 6 крышка / крышка / верх 7 горшок 8 сковорода / сковорода
9 пароварка 10 вок 11 половник 12 сетка
13 лопатка 14 пароварка 15 нож 16 чесночный пресс
17 терка 18 форма для запекания 19 противень 20 решетка для жарки
21 разделочный нож 22 кастрюля 23 дуршлаг 24 кухонный таймер
25 скалка 26 тарелка для пирога 27 нож для очистки овощей 28 противень для выпечки
29 форма для печенья 30 (смешивающая) миска 31 венчик 32 мерный стакан
33 мерная ложка 34 форма для выпечки 35 деревянная ложка

кухня

1.посудомоечная машина 2. моющее средство для посудомоечных машин 3. жидкость для мытья посуды
4. кран 5. (кухонная) раковина 6. (мусор)
7. губка 8. мочалка 9. скребок
10. подставка для посуды 11. держатель для бумажных полотенец 12. посуда полотенце
13. Уплотнитель мусора

14. шкаф 15. микроволновая печь (духовка) 16. (кухонная) прилавок
17. разделочная доска 18. канистра 19. плита / плита 20. горелка 21. духовка

22. прихватка 23. тостер 24. подставка для специй
25. (электрическая) банка 26.поваренная книга

27. холодильник 28. морозильная камера 29. льдогенератор
30. лоток для льда 31. магнит на холодильник 32. кухонный стол
33. столовые приборы 34. кухонный стул 35. ведро для мусора

полки, фартук, смеситель, раковина, ящик, вытяжка, плита, столешница, духовка, шкаф

Списки кухонных принадлежностей

Приборы

крышка, миска, лезвие, кухонный комбайн, блендер, посудомоечная машина, микроволновая печь, электрочайник, тостер

Кухонная посуда

разделочная доска, хлебный нож, кухонный нож, тесак, точилка для ножей, мясорубка

разделочная доска, хлебный нож, кухонный нож, тесак, точилка для ножей, мясорубка

консервный нож, открывалка для бутылок, чесночный пресс, сервировочная ложка, нож для еды

дуршлаг, шпатель, деревянная ложка, шумовка, ковш

Вилка для резьбы, совок, венчик, фильтр

сковорода, крышка кастрюли, антипригарное покрытие, сковорода-гриль, вок, фаянсовая форма

жаростойкий, форма для запекания, форма для запекания, форма для запекания, чаша для смешивания, форма для суфле

1.посудомоечная машина 2. сушилка для посуды 3. пароварка 4. консервный нож 5. сковорода
6. открывалка для бутылок 7. дуршлаг 8. кастрюля
9. крышка 10. жидкость для мытья посуды 11. губка для чистки
12. блендер 13. горшок 14. жаровня блюдо 15. канистра 16. тостер 17. жаровня

18. кухонное полотенце 19. холодильник 20. морозильная камера
21. лоток для льда 22. шкаф
23. микроволновая печь 24. миска для смешивания 25. скалка
26. разделочная доска 27 .счетчик 28. чайник
29. горелка 30. плита 31.кофеварка

32. духовка 33. жаровня 34. прихватка

Названия кухонных принадлежностей

1. морозильная камера 2. холодильник

3. Смеситель 4. Прилавок / столешница 5. Раковина 6. Тумба / шкаф

7. плита 8. духовка 9. горелка 10. посудомоечная машина

11. микроволновая печь (духовка) 12. поваренная книга 13. банка для хранения
14. специи 15. решетка для специй 16. жидкость для мытья посуды
17. мочалка 18. мусорный бак / мусорный бак

Кухонная посуда

1.вок 2. горшок 3. кастрюля 4. крышка / крышка / верх 5. сковорода / сотейник
6. противень 7. жаровня 8. пароварка 9. скороварка
10. дуршлаг 11. запеканка (блюдо)

12. Форма для выпечки 13. Форма для выпечки 14. Противень для выпечки
15. Чаша (смешивающая) 16. Скалка 17. Мерная чашка
18. Мерная ложка

19. Кофеварка 20. Кофеварка 21. Чайник
22. Тостер духовка 23. Миксер (электрический) 24. Кухонный комбайн
25. Сковорода электрическая 26. Вафельница 27.Сковорода (электрическая)
28. Попкорн

29. блендер 30. терка 31. (яйцо) взбиватель 32. половник
33. совок для мороженого 34. резак для печенья 35. ситечко
36. пресс для чеснока 37. открывалка для бутылок 38. консервный нож
39. венчик 40. ( овощечистка 41. нож
42. шпатель 43. нож для очистки овощей

Торты для выпечки

весы, мерный стаканчик, форма для торта, форма для пирога, форма для пирога

щетка для теста, скалка, противень для кексов, противень, решетка для охлаждения, рукавица для духовки, фартук, кондитерский мешок

Название посуды

1.вок 2. половник 3. чайник 8. чайник 9. нож 10. разделочная доска 11. кухонный комбайн

4. тостер 5. прихватка 6. противень для выпечки
7. взбиватель для яиц 12. противень 13. блендер

14. овощечистка 15. пресс для чеснока 16. консервный нож 17. скалка
18. сито 19. дуршлаг 20. отпариватель

21. мерные ложки 22. терка 23. (смешивающая) чаша 24. венчик
25. мерная чашка 26. (электрический) миксер 27. открывалка для бутылок

28.кофеварка 29. ручка 30. кастрюля
31. крышка 32. сковорода

Кухонные картинки для учебных занятий и терапевтического использования

Чашка, Столовая ложка, Чайная ложка, Выпечка, Медвежья бутылка, Миска, Метла, Форма для выпечки, Вилка для резьбы, Котел, Кофейная чашка, Колладер, Форма для печенья, Чашка, Цифровой таймер

Посуда, посудомоечная машина, тесто, застолье, вилка, мусор, половина чашки, половина столовой ложки, кубик льда, кухня, нож, мерный стакан

Мерный стакан, мерные ложки, микроволновая печь, рукавица, миксер, смешивание, швабра, форма для маффинов, салфетка, одна треть чашки

Розетка, духовка, сковорода, бумажный пакет, бумажные полотенца, овощечистка, шейкер для перца, кувшин, подставка для посуды, подставка для посуды, тарелка

Тарелка, горшок, четверть чашки, четверть чайной ложки, холодильник, скалка, солонка, совок

Серебро, раковина, шпатель, губка, ложка, солома, стол, скатерть, чайник

Thermoneter, таймер, тостер, зубочистка, лоток, выключение, включение, чашка 2/3

Чаша для бутылки блендера

консервный нож кувшин

Чайник нож черпак микроволновка

холодильная кастрюля с блюдцем

стеллаж для тостера для раковины

Завтрак

Книжки с картинками для всех | TeachingEnglish | British Council

Существуют иллюстрированные книги, созданные для пожилых людей; они часто работают на многих уровнях, удовлетворяя как младших, так и старших читателей, их юмор может расшатывать их основные идеи, которые оцениваются на разных уровнях и по-разному. Книжки с картинками могут быть очень успешными в наших классах ELT, от дошкольных до начальных и средних, даже на университетском уровне, и они заслуживают места на полке рядом с другими «аутентичными» материалами, которые мы, возможно, уже используем.Но мы начнем с того, что убедимся, что понимаем, что такое книга с картинками.

Что такое книга с картинками?
Книжки с картинками определить непросто — их часто путают со схемами чтения, ридерами или иллюстрированными книгами. В рамках ELT иллюстрированные книги обычно известны как « настоящих книг, » (Machura, 1991; Dunn, 1997; Mourão, 2003) и « подлинных сборников рассказов » (Ellis & Brewster 2002). Во всех этих этикетках делается упор на аутентичность и повествование.Они имеют в виду книжки с картинками, хотя аутентичность и повествование — не единственные их определяющие черты.

Вот цитата в качестве трамплина для обсуждения того, что такое книга с картинками:

« Мне просто нравится форма книжки с картинками, когда мне разрешают писать как словами, так и картинками, маленькое ча-ча-ча, которое я получаю, чтобы они танцевали. Я Мне нравится, когда мне позволено рассказывать мою историю каждым дюймом книги, этого замечательного объекта, от корки до корки — включая форзацы, титульный лист — все, даже колофон.Страницы могут быть полными и активными или пустыми и безмолвными. Перелистывание страниц становится частью ритма, действуя как гигантские запятые. (…) Они должны быть очень плотными — авторам обычно разрешается использовать только тридцать две страницы и количество слов до нескольких сотен, чтобы передать характер, историю и тему. И, конечно, книжки с картинками обычно читают вслух, поэтому текст действительно нужно петь. (…) «Дебора Фридман

Дебора Фридман — создательница книжек с картинками, она пишет и иллюстрирует свои книги. Ее цитата подчеркивает несколько определяющих качеств книжки с картинками.

1. «… писать как словами, так и изображениями »: это ключ к способу чтения книги с картинками, поскольку мы должны читать и картинки, и слова, чтобы понять весь смысл.
2. «… маленькая ча-ча-ча, которую я заставляю их танцевать. »: сравнивать картинки и слова вместе как танец — не редкость, поскольку они взаимно одушевлены (Мик, 1992) множеством разных способов. Их отношения сравнивают с театральным двойным актом и музыкальным дуэтом, с переплетением идеальной ткани, с экосистемой (поскольку они оба влияют друг на друга и находятся под их влиянием), и, наконец, считается, что изображения и слова работают вместе. в синергии, создавая единое целое, превышающее сумму отдельных частей.И изображения, и слова вносят свой вклад в сообщение, которое мы получаем со страницы, потому что изображения показывают, а слова рассказывают, и когда их вместе видят, они влияют на показательные и говорящие качества друг друга.
   Они взаимодействуют между собой по-разному: в некоторых книжках с картинками картинки и слова идут спокойно, держась за руки, как в тех степенных средневековых танцах, когда партнеры держатся за руки, смотрят друг на друга и то и дело кланяются! Примеры: Кетчуп на кукурузных хлопьях (Шаррат) или Очень голодная гусеница (Карл).В других книжках с картинками танец живой, картинки и слова то появляются, то исчезают, используют разные движения, идут в разных направлениях, например, Farmer duck (Wadell & Oxenbury), Yo! Да! (Rascka), или Tusk, бивень (McGee).
3. «… расскажи мою историю каждым дюймом книги »: Это действительно восхитительная часть определения книги с картинками, она включает в себя всю книгу от передней до задней обложки — все те части, которые в литературе для взрослых мы стараемся пропустить.Примерами книжек с картинками, в которых широко используются перитекстуальные особенности, являются Mythological Monsters (Fanelli), Piggybook (Browne) или The lost thing (Tan).
4. « Перелистывание страниц становится частью ритма… »: иллюстрированные книги очень сильно зависят от поворота страницы. Часто возникает вопрос, на который нужно ответить, или проблема, которую мы хотим решить: они заставляют нас перевернуть страницу: они похожи на захватывающие духи наших любимых сериалов! Пример, с которым многие из вас будут знакомы, — это Бурый медведь, Бурый медведь, что вы видите? (Мартин-младший и Карл), вопрос «… что вы видите?» заставляет нас перевернуть страницу, чтобы увидеть, что там.Еще один из моих любимых — Wolves (Gravett), потому что фотографии идут по альтернативному маршруту и ​​вообще не следуют за словами, и именно по этой причине мы отчаянно пытаемся перевернуть страницу, чтобы увидеть, действительно ли произойдет то, что мы думаем. … И это так!
5. «… допускает только тридцать две страницы и количество слов до нескольких сотен… »: это сложная задача, которую многие недооценивают. Альбомы с картинками были названы «самыми богатыми и потенциально наиболее полезными из литературных форм» (Hunt, 2001), однако мы боремся с тем, чтобы признать, что изображения могут быть столь же важны, если не больше, чем слова.Мы являемся многословным обществом, считающим письменное слово нашим основным источником информации. Если вы хотите получить пользу от книжек с картинками, важно преодолеть это, потому что через изображения мы получаем доступ к большей части информации.
6. «… книжки с картинками обычно читают вслух … »: для многих из нас чтение вслух ассоциируется с маленькими детьми? Тем не менее, чтение вслух старшим школьникам дает очень положительный эффект. В классе ELT чтение вслух с использованием книжки с картинками дает не только очевидные преимущества прослушивания на другом языке, прослушивания ритмично звучащих слов, которые редко используются в нашем учебном контексте, но и удовольствие, которое приносят с собой картинки.Студенты вскоре понимают, что слова говорят одно, а картинки показывают другое, и они получают сообщение, которое находится в неопределенности между ними. Это хорошее чувство!

Книжки с картинками в ELT
Итак, мы обнаружили, что книжка с картинками — это гораздо больше, чем аутентичное повествование, тем не менее, в ELT мы склонны выбирать книжки с картинками, потому что нашим ученикам будет полезно слышать слова, которые они содержат — но как насчет картинок ? А как насчет картинок, когда они являются частью динамичного танца, танца с разными движениями? Я предлагаю выбрать книжки с картинками, которые побуждают наших учеников смотреть, слушать и думать, особенно со старшими учениками, потому что у них есть языковой багаж, который позволит им говорить о своих мыслях.

Вот пример того, как два учителя государственных школ в Португалии планировали использовать книжку с картинками с учениками 9 класса (14–16 лет) их уровня B1. Мероприятия были частью программы обучения студентов гражданственности, и они использовали книжку с картинками Красное дерево (Тан). Вот их описание книги:

« Иногда день начинается с того, что ничего не стоит ждать … Красное дерево — чудесная история об одиночестве и важности надежды в жизни человека.Главная героиня, молодая девушка, весь день чувствует себя потерянной, пока не находит «это» в неожиданном месте. Что такое «это», должен открыть каждый из нас. «

Вот их идеи использования Красного дерева :

Перед чтением

• Завершите упражнение по поиску слов с помощью слов-эмоций.
• Вызовите дополнительные слова-эмоции.
• Покажите и обсудите обложку и открытие картина под названием «Рассвет», являющаяся частью перитекста.
• Задайте студентам вопросы, помогите им подумать о том, что девочка чувствует, и предскажите, что происходит в книжке с картинками. «Как вы думаете, что она чувствует?»; «Как вы думаете, о чем эта история?» и т. д.

Чтение книжки с картинками

• Прочтите и покажите книжку с картинками, убедитесь, что у вас есть достаточно времени, чтобы ученики посмотрели иллюстрации.
• Прочтите книгу еще раз, и, если у вас есть комплект для класса, позвольте учащимся взглянуть на свои копии.
• Говорите об иллюстрациях, но не забывайте, что ни на что нет правильного ответа.
• В группах попросите их составить список изображений, отражающих положительные и отрицательные чувства. (Для этого есть вспомогательный раздаточный материал.)
• Проследите за тем, чтобы ученики делились своими идеями с остальным классом, дайте достаточно времени для дальнейшего обсуждения.
• Прочтите книгу с картинками столько раз, сколько считаете нужным.

После прочтения

• Создайте красное дерево надежды: дайте студентам формы красных листьев. Попросите их написать на листьях слова с положительными эмоциями, поместите листья вокруг коричневого ствола.
• Составьте книгу стихов для класса: попросите учащихся закончить стихотворение, используя чувственные слова. (Для этого есть вспомогательный раздаточный материал.) Студенты также могут иллюстрировать свое стихотворение. Сложите листы со стихотворениями в классную книгу.
• Лист самооценки.

Очевидно, что учителя сосредотачиваются на визуальном восприятии и побуждают своих учеников говорить о влиянии этого на их понимание послания книжки с картинками. Они помогают студентам сосредоточиться на головоломках, которые они находят внутри, а также подтверждают тот факт, что нет правильного ответа.Они предоставляют возможности для обсуждения, которое позже приводит к структурированной письменной деятельности с поддержкой. Я бы сказал, что этот сборник занятий очень подходит для старшеклассников, не так ли? Это настоящее общение на английском по вполне понятным причинам.

Есть несколько названий книжек с картинками, которые можно использовать аналогичным образом со старшими учениками в контексте ELT, и в конце месяца я надеюсь опубликовать список, состоящий из некоторых моих предложений и ваших тоже. На данный момент есть четыре возможности, и если вы хотите знать, почему я считаю, что они подходят для учащихся старшего возраста, спросите меня!

Браун, А.(1986) Piggybook , Julia London: MacRae / Walker Books
Erlbruch, W. (2007) Утка, смерть и тюльпан Wellington: Gecko Press
McKee, D. (2006) Tusk, Tusk London: Andersen Press
Smith, L. (2010) Это книга New York: Roaring Book Press

Наконец
Вы можете подумать: «Но книжки с картинками сложно достать и они слишком дороги». Есть ряд книжных интернет-магазинов, где можно купить более дешевые книги.Amazon предлагает подержанные книги, а www.bookdepository.co.uk отправляет книги с бесплатной доставкой по всему миру. Многие книги, о которых я упоминаю в этой статье, можно приобрести менее чем за 6 евро. Я понимаю, что для некоторых учителей это может быть много, но не для всех.

Итак, вопросы, которые я задаю вам, читателям, следующие:

• Если вы не пользуетесь книжками с картинками в любой возрастной группе, почему бы и вам? Что вас останавливает? Скажите мне.
• Что вы думаете об использовании книжек с картинками, в частности, с учащимися старшего возраста? Вы думаете, что хотели бы этим заняться, если еще не сделали этого?
• Используете ли вы книжки с картинками на уроках английского языка? Если да, выбираете ли вы заголовки, которые побуждают ваших учеников смотреть, слушать и думать? Расскажите мне об используемых вами книжках с картинками.

Автор: Sandie Mourão

Полезные ссылки

1. В моем блоге рассматриваются несколько заголовков для детей старшего возраста и основное внимание уделяется картинкам в книжках с картинками
2. На этом веб-сайте рассматривается разнообразие детской литературы:
3. Статья о книжках с картинками для детей. старшие читатели в книжных магазинах в Карусели
4. Сообщение в блоге о чтении вслух
5. Карусель — Путеводитель по детской книге

Цитированные книги с картинками:
Browne, (2008) A. Piggybook London: Walker Books
Carle, E. (2002) Очень голодная гусеница London: Picture Puffin
Fanelli, S. (2006) Mythalogical Monsters London: Walker Books
Gravett, E. (2006) Wolves Лондон: Пан Макмиллан
Мартин-младший, Б. и Карл, Э. 1995 Бурый медведь, Бурый медведь, что вы видите? Лондон: Puffin Books
McKee, D. (2006) Tusk, Tusk Лондон: Andersen Press
Raschka, C. (2007) Yo! Да! Нью-Йорк: Scholastic
Sharratt, N.(1996) Кетчуп на кукурузных хлопьях Лондон: Scholastic Hippo
Tan. С. (2000) Потерянная вещь Мельбурн, Лотиан Букс
Тан, С. (2000) Красное дерево Мельбурн, Лотиан Букс
Уодделл, М. и Оксенбери, Х. (1995) Фермер Дак Лондон, Walker Books Ltd

Ссылки:
Данн, О. (1997-2004) REAL BOOK News http://www.teachingenglish.org.uk/article/real-books
Эллис, Г. и Брюстер, Дж. (2002) T повторить еще раз! Новый справочник для учителей начальных классов .Харлоу: Pearson Education Limited
Hunt, P. (Ed.) (2001) Детская литература Oxford: Blackwell Publishing
Machura, L. (1991) Использование литературы в преподавании языков. In Brumfit, C., Moon, J. Tongue, R. (Eds) Teaching English to children London: Harpercolins Publishers
Meek, M. (1992) Дети читают сейчас, в: M. Styles, E. Bearne & V Уотсон (ред.) После Алисы: изучение детской литературы Лондон: Кассель
Моуран, С. (2003) Реальные книги в начальной школе .Саутэм: Мэри Глазго Scholastic
Цитата Деборы Фридман взята из интервью, которое можно найти здесь:
[http://bloglily.com/2009/02/19/author-author-deborah-freedman/]

Как сравнивать и противопоставлять изображения

DailyStep English
Сравнение и контраст: бесплатный пробный урок
Попробуйте еще 5 уроков по сравнению и контрастированию аудио здесь

.

На первом фото группа людей гуляет по горной местности. У них большие рюкзаки, так что , я думаю, они, должно быть, планируют пройти долгий путь. Это очень ясный яркий день, и , судя по пейзажу на переднем плане и горам на дальнем расстоянии , я бы сказал, , это, вероятно, на прогулке. На второй картинке сидят трое людей — Я не уверен, что подобрать слово, чтобы описать это — но это деревянная платформа над водой.
.
Похоже, девушка с красным полотенцем на плече сидит за мальчик в полосатой футболке только что плавал. Судя по поверхности воды , , я бы сказал, было снято довольно ветреным днем.

Обе фотографии в чем-то схожи: , в том, что обе были сняты, на улице и, вероятно, летом, и на обеих фотографиях с горами вдали. Еще одна их общая черта в том, что они оба показывают человек, которые вполне могут быть в отпуске.

Что касается различий между из них, первая фотография была сделана в районе высоко в горах, , что мы можем сказать по тому факту, что они явно спускаются с холма, тогда как вторая фотография должно быть снято на уровне моря — если конечно , это скорее горное озеро, чем море! Еще одно отличие состоит в том, что людей на второй фотографии явно проводят день отдыха, , в то время как людям на первой фотографии предстоит долгая прогулка впереди.
.
Что касается того, какое из занятий я бы предпочел , я думаю, что , это будет зависеть от того, как я себя чувствовал в день . Я бы получил удовольствие от обоих занятий. Однако походы в горы — одно из моих любимых занятий , поэтому я выберу с активностью на первой фотографии в качестве предпочтительного занятия .

Попробуйте еще 5 уроков «Сравнение и контрастирование звука» здесь