Япония: цветочные орнаменты кимоно
Цвет и орнамент кимоно должны соответствовать сезону и обстановке чайной комнаты. Принципы ваби и саби, на которых строится все чайное действо, предполагают естественность и природный колорит. Цвета выбирают сдержанные, естественной гаммы, какие получаются при окрашивании ткани натуральными красителями. Предпочтительно, чтобы в одном кимоно сочеталось не более трех основных цветов, чтобы не было ощущения пестроты, которая отвлекает внимание.
Чаще всего кимоно украшают цветочным узором. Изображенные на кимоно цветы должны предварять сезон их цветения в природе на несколько дней. Так проявляется душевное слияние с природой, предвкушение и готовность насладиться грядущим сезоном. В Японии считается, что узор хризантем уместен для любого сезона. Однако конечно же, они лучше всего подходят к осени, сезону цветения хризантем.
Орнамент с камелиями на кимоно, наоборот, избегают. Потому что чаще всего камелии используют для составления цветочной композиции в чайной комнате. В Японии считается, когда одновременно присутствуют два одинаковых объекта, один живой, другой рукотворный, то оба они теряют свое очарование и нельзя по-настоящему насладиться ни одним из них.
На чайную церемонию нельзя надевать украшения – кольца, браслеты, серьги и броши для поясов (обидомэ). С одной стороны, использование драгоценностей не соответствует принципам ваби и саби, с другой – металл может повредить чайную утварь, которая часто бывает старинным произведением искусства.
Япония: кимоно в традиционных искусствах
Япония: кимоно и чайная церемония
Япония: герб «мон» на кимоно
Япония: сезоны кимоно
Япония: варианты кимоно
Япония: цветочные орнаменты кимоно
Япония: как мужчины выбирают кимоно
Текст и фото: Ольга Хованчук, к.и.н
Координатор международных связей
Международного отдела Префектуры Ниигата (2011-2016)
Доцент кафедры Японоведения ДВФУ
Художник кимоно
Подготовлено для проекта «Бизнес и отдых»
***
ЯПОНИЯ: БИЗНЕС
Япония: традиция носить форму
Япония: первоосновы бизнеса
Япония: особенности рекламы
Япония: визитная карточка
Япония: офисный дресс-код
Япония: один день в офисе
Япония: письмо в деловой культуре
***
ИНТЕРЕСНО: СОВРЕМЕННАЯ СЕРИЯ
Япония: интересные истории
Вьетнам: интересные истории
***
СКАЗКИ ЯПОНИИ
Сказки Японии: чудесное рождение Кагуя-Химэ
Сказки Японии: женихи Кагуя-Химэ
Сказки Японии: дары для Кагуя-Химэ
Сказки Японии: микадо и Кагуя-Химэ
Сказки Японии: лунное царство Кагуя-Химэ
***
ВЬЕТНАМ: ДАОССКИЕ ЛЕГЕНДЫ О БЕССМЕРТНЫХ
Вьетнам: глава бессмертных Тьи Донг Ты
Вьетнам: первая государыня Лиеу Хань
Вьетнам: женитьба на бессмертной Зянг Хыонг
Вьетнам: красавица на Волшебных Небесах
Японский орнамент.
— Красота, вдохновленная природой — LiveJournalСегодня мы отправимся в путешествие по традиционным японским узорам и орнаментам.За фото и картинки спасибо pinterest.com
В Японии искусство орнамента формировалось на основе различных факторов, но в итоге была создана самобытная система, наполненная определенным смыслом и имеющая строгие критерии употребления.
Период Асука-Нара (6-8 вв.) Характеризовался активным заимствованием орнаментов и узоров из близлежащих стран. Исследования орнаментов этого периода показывает очевидные сходства и аналогии в орнаментах других древних культур Евразии. На одежде помещали изображения мифических животных и растений, ассоциировавшихся с силой, властью.
Многие узоры были заимствованы из Китая вместе с их смысловым значением. Например, благоприятными узорами считались феникс и дракон, которые были способных отгонять злых духов, а также давать человеку силу и власть. В качестве оберега использовали изображение китайского льва, который во многих культурах был Царем зверей.
В качестве примеров: черное мужское кимоно с драконами и бабочками. Зонтик в китайском стиле с драконами и фениксами и гребень для волос с изображением льва.
В этот же период были заимствованы буддийские орнаменты — растения и животные Индии — черепаха, птица с веткой дерева в клюве, небесная фея-птица Калавинка, мифические цветы.
В дальнейшем изображение мудрой долгожительницы черепахи преобразуется в узор «панцирь черепахи» и активно используется во многих изделиях: одежда, кимоно, пояса, посуда.
Третья группа орнаментов древности была связана с небесными светилами и природными явлениями — солнцем, луной, звездами, облаками и т.д., которые считались местом обитания божеств, что придавало им магическую силу.
Черное кимоно для мальчика в день посвящения Синто — море, журавли и морские коньки.
Кимоно с графическим изображением солнца. Картинка справа дает понять, каким образом возникает данная ассоциация.
Традиционное кимоно с восходящим солнцем.
Каждый узор должен был иметь также благоприятное лексическое выражение. Японцы верили в магию слова – котодама, которая является феноменом синто. Они до сих пор считают, что слово может навлечь беду или, наоборот, принести удачу. Орнаменты, связанные со словами «открыть», «начинаться», «расти», «продолжаться», «танцевать», «подниматься», «скрываться (в укрытии)», «избегать (беды)», «иметь будущее» считались хорошими. А узоры, ассоциировавшиеся со словами «падать», «заканчиваться», «рваться», «сжиматься», – плохими. Например, раскрытый веер связан со словом «открывать, раскрываться», что несет благоприятный смысл, однако он не должен быть открыт полностью, иначе появляется смысл, что будущего уже нет, ему дальше некуда открываться, это предел.
В большом количестве представлены различные узоры с веерами:
Лоза — виноград и просто стилизованная растительная вязь — ассоциируется с благоприятным словом ‘продолжаться’.
Водный поток — связан со словом ‘течь, утекать’, что вроде бы говорит о недолговечности, непостоянстве, когда что-то безвозвратно уходит. Однако если поток изображался ровным, спокойным, то это было словно пожелание ‘спокойно протекающей жизни’, а если вода бурлящая, течение стремительное с вздымающимися на поверхности волнами, то это уже ассоциировалось с бурей и бедствием.
Морские двустворчатые раковины — каждая такая ракушка уникальна и только створки одной раковины могут идеально подойти друг другу и плотно закрыться. Поэтому этот мотив орнамента получил лексическую ассоциацию ‘идеально совпадать’, ‘находить вторую половину’, ‘гармония’.
Один из видов ириса по-японски называется ‘сё:бу’, точно так же звучит и слово ‘победа’, что позволило ему красоваться на кимоно воинов.
Цветок розы несет неблагоприятный смысл, т.к. шипы на ее стеблях ассоциировались с болью, что было гораздо важнее, чем красота и аромат самого цветка.
Кроме этого, орнамент может иметь благоприятную или неблагоприятную композицию.
Так, если на ветке нет бутонов или перед бутоном нет свободного места, где бы мог раскрыться цветок, то это обозначает, что у растения нет будущего.
Число ‘пять’ имеет хорошее значение. Есть выражение ‘Го-эн га ару’, звучание которого соответствует сразу двум смысловым контекстам ‘Иметь пять иен’ и ‘иметь добрую удачу’.
Слово ‘эн’ так же обозначает ‘круг’. Поэтому если в орнаменте есть пять одинаковых предметов, либо пять кругов, то это считается хорошим знаком.
Природные и растительные коды важны не только для формирования предметной тематики, но как коды с помощью которых определяются «сущностные черты или главная «идея предмета». Такая роль природных кодов определяется тем, что в дальневосточной традиции «мерой вещей был не человек, а природа».
Так, например, суть ивы в ее гибкости, но в ритмах плакучей ивы можно изображать тело молодой женщины, поэтому данный узор часто использовался в женских одеждах.
На рисунке Хокусая «Женщина с книгой» фигура женщины уподобляется раскрытой раковине, а сложный узор ее одежд напоминает прожилки растений и ветви ивы.
Суть журавля и цапли — в полете, соответственно чему удлиняются пропорции их тел. Кроме того, журавль считается счастливым символом, олицетворяя свободолюбие, верность, бдительность. Весной он символизирует возвращение тепла, осенью — предупреждает, что зима не за горами. Встреча журавлей — всегда радостное событие, провожают же их с грустью. Тантёдзуру — красноголовый японский журавль — с давних времен был неотъемлемым атрибутом японской культуры, символизируя долголетие и процветание. Журавли как образ и тема встречаются практически во всех видах традиционных японских искусств. У японцев есть популярная присказка-пожелание: «Журавль живет тысячу лет, черепаха — десять тысяч лет». Она сократилась до названий этих животных, произносимых как одно слово — цурукамэ, что означает пожелание долгой жизни.
Суть гор быть «опорными столпами, не позволяющими миру рухнуть. Горы изображались на одежде глав кланов, видных политиков, мудрецов и генералов.
Штамп Горы.
Кимоно — дорога в горы.
Принципы сезонности цвета и орнамента оформились в IX – XIV вв., когда шло формирование японской системы декора. В этот период узоры приобретали новые значения в соответствии с японскими традициями. В качестве мотивов стали использовать повседневные предметы, животных и растения, окружающие человека – цветущие вишни, хризантемы, клены, воробьи, олени, хижины, ограды и т.д., – которые изображали в реалистической манере. Каждый сезонный орнамент должен былпредварять сезон, которому он соответствовал. Считалось безвкусным надеть одежду, например, с орнаментом хризантем, когда они уже были в полном цвету.
Проще всего выразить сезон каким-либо растением, которое цветет или пребывает в самой красивой форме в определенное время года.
Весна — слива, сакура, глициния, семь весенних трав, пион и т.д.
Лето — молодой клен, бамбук, ирисы, гортензия, лилия, гвоздика.
Осень — колокольчик, хризантема, леспедеца, красные листья кленов, опавшие листья.
Зима — снег, сухие листья и ветви, нарциссы, камелии, керрия и др.
Подробно о сезонности цвета и соответствующих растений можно прочитать здесь:http://color-harmony.livejournal.cВремя года могли выражать также и иные орнаменты и их сочетания, ассоциирующиеся с каким-либо сезоном. Например, клетки для насекомых напоминают о времени, когда поют сверчки и цикады — конец лета.
Цветы с бабочками олицетворяют весь летний сезон.
Конская упряжь и доспехи ассоциировалась с праздником мальчиков и мужской силой.
Важным является также сочетания орнаментов, вв котором формируется сюжет, задуманный художником или клиентом. Есть два основных критерия в использовании узоров — сезонность и благопожелание..
В эпоху Эдо (17-18 вв.
) Появились печатные каталоги орнаментов кимоно — хинагата-бон, которые заменили традиционные книги заказов, где каждый заказ подробно описывался со слов заказчика. Книги хинагата и цветная гравюра стали первыми журналами мод в Японии, на основе которых горожане делали заказы на изготовление одежды.
Примеры:
1. На старой китайской сосне, покрытой мхом, плетется глициния. Ее многочисленные гроздья цветов спускаются с веток.
Сосна вечнозеленое растение, символизирует долголетие. Из волокон глицинии изготавливали ткани для одежды, что было важно во все времена и ассоциировалось с достатком. Этот орнамент можно трактовать так «Процветание до скончания веков», т.е. пока вековые сосны не порастут мхом.
2. Мотив «сакудо» представляет собой небольшой кусок дёрна, по форме напоминающий висячий колокол. Почва, дерн — это верхний плодородный слой земли, где растения пускают свои корни. Если необходимо было пересадить растение, то его вынимали из земли вместе с частью почвы. В Японии на фоне «сакудо» изображали цветы и зайца. Поэтому впоследствии этот орнамент стали также называть «цветы-заяц. По легенде заяц вместе с лягушкой на луне толкут в ступе эликсир вечной молодости. Полевой хвощ использовали для полировки бронзовых зеркал. А зеркало, в свою очередь, ассоциировалось с лунным диском. Поэтому сочетание изображений зайца и хвоща напоминало зрителю о древней легенде. Иногда вместо зайца изображали лишь мотив «сакудо», который ассоциировался с этим животным.
3. На однотонном фоне кимоно изображены разрывы и сквозь них виднеются фениксы и ветви плетущейся лозы.
Этот орнамент может обозначать следующее: «Пусть монотонность будней будет разорвана и в жизнь придет удача, счастье и процветание, которые продлятся много лет.
По мере того, как традиционная одежда под натиском европейского костюма выходила из обихода, многие тонкости дизайна, цветового и декоративного оформления забывались. Тем не менее, национальная одежда вместе с традиционными представлениями о красоте и изысканности продолжают жить и развиваться.
Европейская одежда в Японии. http://www.jp-club.ru/evropejsk
Хокусай: творчество и влияние на европейскую культуру. http://zen-designer.ru/artist
МЕДКОВА Е. Ключи к символике японского изобразительного искусства. //http://art.1september.ru/article.php?ID=2
Хованчук О. А. Особенности формирования японского традиционного костюма и эстетического мировоззрения. // Ойкумена. 2009. № 4
Антропология цвета. //
https://books.google.ru/books?id=edRu0D
Японские орнаменты и узоры трафареты. Орнамент японский (фото)
Любой народ за время своего существования использовал различные орнаменты и узоры. Множество изображений потрясающей красоты дошло до нас еще из глубины веков. У каждого народа присутствует свой неповторимый почерк, зависящий от многих факторов. Нарисовать казахский, чувашский, хантыйский, осетинский, дагестанский, марийский орнамент или узор в картинках не сложно, они считаются самыми красивыми. Свою роль играет культура, местоположение на планете и индивидуальные особенности каждого мастера. Нельзя не радоваться тому, что эти национальные графические и этнические орнаменты и узоры — искусство, добравшееся до наших дней, и не исчезнувшее до сих пор, это как раскраска.
Любой народ за время своего существования использовал различные орнаменты и узоры
Тенденция держать дома посуду с народной росписью, украшать интерьер орнаментами и удмуртским узорам, с каждым днем больше входит в моду. Даже если не быть художником, можно приобрести трафареты или распечатать их с помощью бумаги, лист а4.
Народные мастерские, в которых можно заказать такие трафареты или пригласить художника, обычно существуют в глубинке. Но и в столице можно при желании можно найти мастеров, которые могут нанести как простой орнамент или узор, так и более сложный. Украсить, к примеру, комнату ребенка такой росписью – большая радость для детей.
Есть орнаменты геометрические, не несущие никакого подтекста. Есть такие, которые содержат в себе какие-то значения и символы.
Русский орнамент: трафареты, которые легко сделать самому
Русский орнамент, например, на вышивке, известен каждому. Народные наряды в своей жизни видел хотя бы один раз каждый. Вот такая красота выходит из-под рук мастеров. И это еще не самые сложные варианты. Ничего не скажешь — искусство и есть искусство. А Русь на таланты была богата всегда.
Если принято решение заняться искусством орнамента, начинать нужно с трафаретов, которые попроще
После того как станут получаться простые узоры, можно переключиться на более сложные
Галерея: орнаменты и узоры (25 фото)
Бурятские узоры: песня степи
Бурятский орнамент, как и росписи всех монголоязычных представителей, в основе своей состоит из немудреных геометрических фигур:
- ломаных линий;
- зигзагов;
- кругов;
- ромбов;
- других фигур.
Если рука хоть немного натренирована на самых простых рисунках, можно взяться за бурятский орнамент и монгольские рисунки.
Вот некоторые из них. В них легко разглядеть и буддийские мотивы и башкирский стиль.
Якутский орнамент
Якутские произведения искусства узора поражают своей красотой. Особенно трудно отвести взгляд от работ, выполненных золотом. Помня про якутское золото, удивительно было бы не увидеть его в народном творчестве.
Вроде бы, ничего сложного, а смотрится волшебно.
Якутские произведения искусства узора поражают своей красотой
Как и в любом виде искусства, присутствуют и орнаменты попроще. Из геометрических фигур якутский народ очень любит использовать круги.
Татарский узор: шаблоны великого народа
Татарские и башкирские умельцы специализировались на ярких орнаментах и узорах. Особенно это видно в национальной одежде (головных уборах, обуви с разноцветной мозаикой).
Украшение жилья коврами потрясающей красоты — одна из главных изюминок татарской нации. Любое жилье, будто сельское или городское, всегда было заполнено коврами, которые по красоте превосходили персидские. У татар всегда преобладали яркие цветочные мотивы.
Вышитые цветы можно увидеть не только на одежде, но и на предметах быта. Полотенца, наволочки, скатерти, фартуки, коврики для молитвы.
Про головные платки говорить можно говорить очень долго. В каждом доме по целому сундуку заполнено такими платками. Будничные, праздничные, свадебные — для каждого события есть свой платок, и для каждого платка — свой особенный узор. Вот такая красота — татарский и башкирский вышитый платок, что глаз не оторвать
Татарские и башкирские умельцы специализировались на ярких орнаментах и узорах
Самым распространенным было искусство орнамента в резном деревянном зодчестве.
Затем уже шла вышивка, узор на обуви и ковры. Очень малое место занимала у татарского народа тканевая аппликация. Но зато, в этой аппликации, что интересно, явно проглядывались восточные и греческие мотивы.
Самым популярным был и остается растительный орнамент. Трилистник, гвоздика, тюльпан, георгины, пионы и хризантемы – все это пользуется большой популярностью у татарских мастериц.
????????????????????????????
Глядя на эти произведения народного промысла, хочется, чтобы в доме был хотя бы один такой узор, радующий глаз
Геометрические узоры в интерьере: тренд сезона
Геометрические решения в оформлении интерьера — самая модная тенденция года. Строгость, стройность, аристократическая эстетичность — все это восхищает и используется в работе дизайнеров все чаще.
Геометрический стиль пришел в дома в разных видах:
- как мебель
- как аксессуары
- как узоры и орнаменты.
Такие идеи воплощают сегодня дизайнеры в оформлении квартиры и офиса.
Геометрические решения в оформлении интерьера — самая модная тенденция года
Просто и красиво. И это становится девизом модных современных дизайнеров и стремящиеся к гармонии заказчиков такого интерьера.
Восточные узоры: в гости к сказке
Восточные узоры сегодня снова набирают популярность. Чаще они используются для росписи тканей, шелка, больших полотен. Восточный орнамент основан на ритме и построении элементов, на абстракции и стилизации реальных вещей. Корни этого искусства уходят в культуру Персии и Месопотамии. Каждый из узоров что-то символизирует. К примеру, обычная розетка — символ вселенского круговорота. Выполненная в форме цветка, она имела множество разновидностей. Это только один из немногих расшифрованных символов. Что скрывают в себе другие узоры, может остаться вечной тайной.
Восточные узоры сегодня снова набирают популярность
Самые частые мотивы восточных узоров — это растительный мотив, волшебные птицы и Мировое древо. В последнем соединяется масса символов наравне с реальными деталями. Восточный узор имеет еще одну особенность.
Это ковровое заполнение. На поверхности узора сложно найти незанятое место. Линии, листочки, шишечки, колоски, травинки — ими заполнено все пространство. В частности это прием применяется в архитектуре, изготовлении декоративной посуды и одежды.
Узоры для детей: творим вместе с малышами
Развивать способности ребенка при помощи обучения его искусству узоров и орнаментов — способ, дающий отличные результаты. Попробуйте для начала сделать легкий растительный узор, это может быть рамка для текста или оконтовка для любого рисунка. Ниже приведена пошаговая инструкция, по которой сделать все очень просто.
Порядок работы следующий:
Разграфить выделенную область на восемь одинаковых участков. Провести горизонтальные линии и приступить к выполнению орнамента.
Выполнить следующий набросок.
Добавьте какие-то небольшие детали на свое усмотрение.
Уже ненужные линии, по которым делался набросок, необходимо стереть ластиком.
Орнаменты и узоры украсят будни. Особенно, если они изготовлены своими руками. Стоит только посмотреть на них и настроение улучшится. Попробуйте сами это увлекательное и красивое искусство, добавьте в повседневность нотки новизны, и жизнь заиграет новыми красками. Попробуйте рассмотреть все виды орнаментов, например русско народные, алтайские, тувинские, их можно росписать на тарелке.
Как сделать рисунок на стене: мастер-класс (видео)
Как сделать трафарет своими руками (видео)
Другие виды росписи и рисования
(13 оценок, среднее: 4,00 из 5)
Надежда
Сколько интересного и полезного материала!!! Это сколько же перелопачено литературы и информации. чтобы нам все это предоставить в пользование. Кладезь просто. Для меня это такая находка! Спасибо большое. Всем удачи в творчестве.
Трафареты для росписи по стеклу применяются для удобства нанесения рисунка, особенно если мастер не умеет рисовать.
Трафарет помогает сделать роспись более аккуратной и ровной. Простые трафареты можно изготовить самим. Для этого достаточно найти в Интернете необходимый рисунок, распечатать его и при помощи канцелярского ножа вырезать детали. Также можно приобрести готовые трафареты в магазине для творчества и декора. Существуют специальные многоразовые самоклеящиеся трафареты из полимерной пленки. Как и для чего можно использовать трафареты, рассмотрим в данной статье.
Способы применения
Роспись на стекле делается акрилом или витражными красками с помощью кисти или губки. Эти краски наиболее подходящие для стекла, так как они не смываются (в отличие от гуаши или акварели) и достаточно быстро сохнут (по сравнению с маслом или темперой). Также применяются контурные краски для особой техники росписи.
Каждая краска имеет свои особенности и требует определенных навыков работы. Однако для любой из этих видов краски можно использовать готовые шаблоны, по которым легко нанести рисунок на любую стеклянную поверхность. Выбор сюжета или узора остается на усмотрение автора.
Сразу же стоит оговориться о разнице между трафаретом и шаблоном. Как правило, трафарет – это прорезанный в бумаге, картоне или полимерном материале (пленке, пластинке) рисунок. Чтобы перенести такой рисунок на поверхность, стоит только закрепить трафарет и пройтись по нему краской. Пустые, вырезанные места окрасятся и останутся на поверхности. Чаще всего трафарет используется для нанесения надписей или крупных деталей.
Шаблон – это любой рисунок, который можно использовать как многоразовый образец. Обычно шаблон переносится на поверхность по контурам. К примеру, вырезается крупная деталь и обводится карандашом или контуры переносятся на поверхность через копирку.
Итак, рассмотрим общий алгоритм создания красками на стеклянной поверхности картинки, росписи, узора при помощи трафарета или шаблона.
Для работы понадобятся следующие материалы и инструменты:
- стеклянное изделие, например, стакан, бутылка или тарелка;
- жидкость для обезжиривания, например, спирт, и ватный диск;
- любая краска для стекла;
- кисти;
- трафарет;
- скотч.
Описание этапов работы:
- Обезжирить поверхность. Это необходимо сделать, чтобы избавиться от грязи и пятен, для более ровного нанесения краски.
- Закрепить трафаретный или шаблонный рисунок.
Если расписываются бокалы, стаканы или вазы, то закрепить рисунок не составит труда. Для этого необходимо на внешнюю сторону изделия приклеить с помощью скотча или изоленты вырезанный или готовый трафарет. Шаблонный рисунок закрепляется изнутри.
Если планируется роспись тарелки, то необходимо понимать ее функциональное назначение. Декоративная тарелка создается для красоты и не используется в качестве посуды, поэтому расписывать ее можно с любой стороны и в зависимости от этого рисунок прикрепляется снаружи или изнутри. Если это столовая тарелка, которая в дальнейшем будет контактировать с пищей, лучше приклеить контурный рисунок с внутренней стороны и наносить краску снаружи. Трафарет крепится с внешней стороны.
Для бутылок лучше использовать вырезанные трафареты.
Если необходимо нарисовать на бутылке контуры, то рекомендуется использовать копирку. Карандашные линии также лучше наносятся и отчетливее просматриваются на окрашенной поверхности. Поэтому бутылку можно заранее покрасить акрилом.
- В зависимости от выбранной техники и краски начать раскрашивать рисунок по трафарету.
Точечная техника росписи делается контурными красками. Для этой техники лучше использовать контурный рисунок. По линиям рисунка необходимо нанести точки одинакового размера через равное расстояние. Роспись наносится от общего к частному, то есть от более крупного изображения к более мелким деталям. Размер точки зависит от силы нажима на тюбик.
Роспись акриловыми красками выполняется кистями разного размера или губкой. Если изображение наносится по трафарету, то достаточно смочить губку или ватный тампон в краске и промокающими движениями распределить краску по трафарету.
Если используется контурное изображение, то раскрашиваются детали относительно контуров. Как правило, сначала краской покрываются крупные элементы рисунка, а затем более мелкие. Чтобы сделать детальную прорисовку, необходимо использовать тонкие кисти или контурные краски в тюбиках.
Витражная роспись требует больше сноровки и аккуратности, так как в отличие от акрила она жидкая и легко растекается по поверхности. Чтобы этого не происходило, необходимо изначально нанести рисунок контурными красками золотого, серебряного или черного цвета по шаблону и дать краске высохнуть.
Линии и детали рисунка, как правило, обводятся не слишком толстым слоем контурной краски так, чтобы не оставалось отверстий и прерывистых линий. Краска в этом случае играет роль барьера. Затем пространства между контурами раскрашиваются витражными красками с помощью кисти или тюбиками со специальными вытянутыми носиками.
- Оставить изделие на просушку. Это может занять довольно много времени в зависимости от вида краски. Оптимальное время при естественном высыхании – 24 часа. После того, как краска высохнет, можно покрыть рисунок акриловым лаком для лучшего закрепления.
Ниже представлены примеры трафаретов на разные тематики.
Этнические узоры:
Люди и животные:
Все более популярными становятся окрашенные стены. Но иногда их монотонность хочется чем-то разбавить. Самый простой, быстрый, дешевый и эффектный способ — использовать трафареты для стен под покраску. Рисунок получается графический, четкий и яркий. Подобные объекты можно вписать в любую обстановку. Но самое приятное, что работа занимает от нескольких минут, до нескольких часов.
Из чего делают
Трафареты для декора стен под покраску разделяют на многоразовые и одноразовые. В зависимости от назначения используют различные материалы. Одноразовые, в основном, — бумажные.
Из плотной белой или цветной бумаги. Многоразовые трафареты для стен под покраску бывают:
Несколько слов о виниловых трафаретах для покраски стен. Они могут быть в виде листов или в рулонах. Если собираетесь покрывать одним рисунком большую поверхность стены, желательно взять несколько одинаковых шаблонов. Их можно скрепить друг с другом. Так работа продвигается быстрее — большая площадь обрабатывается за один раз.
Разновидности трафаретов
Трафареты для стен под покраску бывают разные не только по материалу, из которого они изготовлены. Отличаются они и по типу рисунка:
Проще всего работать с простыми шаблонами Для начала можно попробовать такой тип рисунка. Если вы уверены в своих силах, можно поработать и с более сложными комбинированными. При работе с ними помните, что снимать пленку можно только после того, как краска высохнет.
Где взять шаблоны
В продаже есть готовые шаблоны для декорирования стен. Все они сделаны из виниловой пленки, так как она гибкая, прочная и легкая. Если готовые шаблоны вам не нравятся, есть два варианта:
- Заказать изготовление в компании, занимающейся наружной рекламой или печатающей буклеты (зачастую это одна и та же компания). У них есть специальное оборудование — плоттеры, которые и вырезают на виниле необходимые очертания. Причем, некоторые из них могут разработать вам трафарет по фотографии.
Красивые птицы и животные — вот еще один беспроигрышный вариант
Трафарет танцующих журавлей — по поверьям к счастью - Сделать самостоятельно. Если у вас есть художественные способности, вполне вероятно что вы сможете нарисовать узор самостоятельно. Если же нет, понравившийся вариант скачиваете, увеличиваете до требуемых размеров и распечатываете. Берете плотный (не упаковочный) картон, кладете копирку, сверху — рисунок. Все надо хорош закрепить, чтобы не сдвигалось. Обводя рисунок, переносите его контуры на картон. Затем острым ножом вырезаете. Чтобы резать было проще, под картон положите что-то мягкое (кусок войлока, например). Так края будут ровнее. А вообще, при самостоятельном изготовлении надо быть аккуратным — каждая заусеница или неровность портит общее впечатление.
Трафареты для стен под покраску: котики — беспроигрышный вариант Эти сделать посложнее — больше тонких деталей
Так края будут ровнее. А вообще, при самостоятельном изготовлении надо быть аккуратным — каждая заусеница или неровность портит общее впечатление.Самостоятельное изготовление трафаретов — дело кропотливое. Если вас это не пугает можете дерзать. Можно попробовать работать с пленкой. Для нее требуется очень тонкое и острое, но негнущееся лезвие. При наличии даже небольших дефектов — заусенец, неровных краев — все надо исправлять. В общем, удачи вам.
Как работать с трафаретами
Наносить рисунок можно не только на покрашенные стены, но и на обои, пластик, стекло и т.д. То есть, трафареты для стен под покраску можно использовать не только для украшения стен, но и для декора мебельных фасадов, например. Не подходят разве что сильно рельефные поверхности На них краску нормально не нанесешь. Все другие подходят. Причем, практически со всеми совместима акриловая краска. Они может быть в банке или аэрозоли. Преимущества акрила всем известны: краска ложится хорошо как на гладкие, так и на пористые поверхности, быстро сохнет, долго не выцветает, почти не имеет запаха. Именно поэтому трафареты для покраски стен обычно прокрашивают именно акриловыми красками.
Чем работать
Если используется антитрафарет, то наносится краска только из баллона. Другими орудиями такого эффекта не достигнешь (разве что краскопультом). При распылении краски, баллон находится в 25-35 см от окрашиваемой поверхности. Расстояние лучше подобрать проводя «пробу пера» на куске старых обоев. Так вы точно подберете и длительность выдачи краски, и движения, и расстояние. И еще: при работе с баллончиком, надо дополнительно защитить прилегающие к трафарету территории — чтобы от неосторожного движения не оказалась окрашенной ненужная часть стены.
С краской в баллончиках надо работать аккуратно — ее количество трудно контролировать
При работе со всеми другими шаблонами применять можно:
В любом случае краску берем в ограниченном количестве.
Если ее будет много, она затечет под трафарет, испортит всю работу. Потому, окунув кисть/поролон/валик в краску, хорошо ее отжимаем. Количество краски можно проконтролировать, проведя несколько раз по ненужному листу бумаги/куску обоев.
Чем и как закрепить
Чтобы трафареты для стен под покраску не двигались, их на стене надо закреплять. Для этого есть специальный клей. Он наносится тонким слоем на обратную сторону трафарета, после чего крепится на стену. После выполнения работ снять его не проблема. Причем, он не повреждает поверхность.
Есть еще вариант — двусторонний малярный скотч. Обратите внимание! Обязательно малярный скотч. Не обычный. Если используете обычный, он повредит стену — скорее всего, кусок краски останется на липкой ленте. Или наоборот, часть липкого состава окажется на стене. Что ничуть не лучше. А вот малярный скотч действует примерно как описанный выше клей: хорошо держит, а и не оставляет следов после отклеивания.
Скотч купить проще и он дешевле, так что большинство использует его. Нарезаем его на небольшие куски, снимаем защитную пленку с одной стороны и приклеиваем к трафарету. По углам нужны кусочки — это точно, но могут они понадобится и в середине длинной стороны листа или где-то еще. Важно, чтобы трафарет держался хорошо и не было возможности его сдвинуть.
Порядок переноса рисунка на стену
Работать с трафаретом под покраску стен надо так:
Дальше, если надо, процедуру повторяем. В следующий раз надо проверить, высохла ли краска, оставшаяся от предыдущего раза. Использовать можно только после полного высыхания. Высохшая несколько раз краска образует солидной толщины корку. Это может способствовать тому, что она станет затекать между трафаретом и стеной, или форма рисунка изменится. Потому, после нескольких применений, краску удаляйте.
Особенности работы с объемным трафаретом
Для образования объемного изображения можно использовать фактурную краску, шпаклевку, декоративную штукатурку, жидкие обои и другие подобные составы.
В магазинах можно найти специальные составы, но они очень дороги. В этой части выбор за вами все перечисленные выше составы подходят.
Все перечисленные выше материалы имеют пастообразную консистенцию. Наносить их кисточкой или валиком нет смысла. Нужен небольшой шпатель, желательно пластиковый, гибкий. Если его нет, можно воспользоваться куском любого пластика. Подойдет даже старая пластиковая карта.
На шпатель берем некоторое количество состава, заполняем им полости, сразу убирая излишки все той же картой. На этом этапе надо следить, чтобы не оставалось воздушных полостей, а поверхность заполненная штукатуркой/шпаклевкой была ровной. Если вы когда-нибудь работали со штукатуркой, проблем не возникнет. Все точно также.
После того как состав схватиться, но еще до его окончательного высыхания, снимаем трафарет. При этом края рисунка получаются рваные, неровные. Не расстраивайтесь, это нормальное явление. Ничего не предпринимайте, просто ждите окончательного высыхания. Вот теперь берем наждачную бумагу со средним или мелким зерном (зависит от состава, который использовали) и шлифуем все нервности. В общем-то все. Дальше, если хотите, можно полученный орнамент раскрасить, но это уже другая история.
Выбор места для трафарета
Лучше всего смотрится рисунок на пустой или почти пустой стене. Тут выбор ничем не ограничен. Можно подобрать трафарет, который прикует внимание к себе. Такая стена становится акцентной.
Если стена не слишком загружена — возле нее стоит предмет мебели, но большая ее поверхность свободна, подберите такой трафарет, который заставит «заиграть» мебель. Есть рисунки, которые обыгрывают диван или зеркало, превращая все в единую композицию.
Неплохо вписываются высокие и узкие трафареты возле дверей и окон. Обычно это растительные орнаменты. При их выборе ориентируйтесь на стиль оформления помещения. Если декор будет цветным, цвета выбирайте те, что встречаются в интерьере.
Лучший способ спрятать — обратить внимание
Очень неплохо смотрятся небольшие рисунки, обыгрывающие розетки и выключатели.
Это один из приемов декорирования — если что-то нельзя спрятать, перенесем на него внимание. В данном случае работает замечательно.
Тип трафарета для помещений разного назначения
Трафареты для стен под покраску подбираются в зависимости от типа помещения. Есть универсальные рисунки: геометрические, растительные орнаменты, пейзажи. Они подходят для любой комнаты, коридора, кухни и т.д. Их найти можно очень много, в различных вариантах. И под строгий минимализм, и под шикарную классику или романтичный прованс. Причем, дело часто не только в самом рисунке, но и в подборе краски. Один и тот же рисунок будет смотреться по разному в черном и розовом цвете. И об этом стоит помнить.
Есть трафареты для стен под покраску с тематическими рисунками, которые уместны только в определенных комнатах. Например, на кухне обычно используют тематические картинки с пищей, продуктами. В детских часто рисуют героев мультфильмов для детей поменьше, для подростков — героев игр или аниме.
Для спален стараются найти более спокойные рисунки. Даже если это мужская спальня. Тут надо расслабиться и атмосфера должна быть соответствующей.
В другие помещения — коридоры, гостиные, столовые — подбирают нейтральные изображения, которые придутся по вкусу людям разного возраста. Это все те же растительные мотивы или пейзажи.
Трафареты для стен под покраску: фото
Количество возможных рисунков пересчитать невозможно. Разные стили, элементы, размеры. Графические, фантазийные, из мультиков, на основе картин, фото, схематические и реалистические изображения цветов, насекомых, животных, деревьев… В общем, есть все. Надо только найти. Некоторые интересные варианты собрали в этом разделе. Возможно, что-то вам понравится.
Стилизованные животные и герои мультфильмов — трафареты для стен под покраску в детских
Растительные узоры — ненавязчиво и спокойно
Даже один лист — произведение искусства
Линейные или бордюрные трафареты, вытянутые вверх композиции — все на основе растительных мотивов
Трафареты со стрекозами… а если выбрать флуоресцентную краску, эффект будет неожиданным
Цветущие деревья — символ весны и вечности
— вечная тема… на трафаретах они тоже есть
Бамбук, колоски — стили разные, но до чего красиво…
Цветы — еще одна беспроигрышная тема для украшения интерьера
Просто и многообещающе…
Тема Японии — одна из любимейших в России.
Слишком уж загадочна для нас
эта страна, поражающая историческим и культурным наследием. Это страна
самураев и гейш, драконов и японский журавлей, цветков сакуры,
красивейших кимоно и изображения горы Фудзиямы на всех сувенирах.
Попробуйте сами воссоздать «кусочек» страны Восходящего солнца у себя дома при помощи этих японских трафаретов . Декоративное панно как нельзя кстати придется в этом случае, да и кожаную сумочку или шелковую тунику такая роспись украсит.
Все, что вам нужно сделать — скопировать к себе понравившийся рисунок, распечатать его (можно увеличить) и перенести на ткань. Как это сделать, читайте ниже.
Как перевести рисунок на ткань1. Забудьте про копирку раз и навсегда! Ни к чему нам пачкать белоснежное полотно грязными разводами от копирки (не всегда ведь потом расписанная ткань подлежит стирке).
2. Если удастся — обязательно приобретите в магазине для художников специальный фантомный карандаш. Через какое-то время после того, как вы перенесли на ткань ваш эскиз, линии такого фломастера самым волшебным образом… исчезают. И стирать ничего не надо.
3. Однако, даже таким чудо-фломастером надо как-то перенести выбранное изображение на ткань. А как? Тут вариантов несколько.
Во-первых, посмотрите, достаточно ли тонкая ткань для росписи? Если она хорошо просвечивает (к примеру, это шифон), то вам остается только подложить под нее эскиз и аккуратно перенести все линии. Рисовать лучше мягким карандашом, линии прочерчивать не сильно, чтобы при стирке они легко удалились с глаз долой — из сердца вон
Во-вторых, если ткань плотная, можно воспользоваться интересным «изобретением» доморощенных Левшей
Нам нужны: 2 табуретки, настольная лампа
и кусок стекла. Располагаем наше изобретение так: между двух табуреток
ставим лампу, направляем ее свет вверх.
Кладем на края стульев стекло,
потом бумагу с рисунком, сверху — белое полотно. Простым карандашом
наносим картинку.
4. Старинный бабушкин способ — припорох. Для начала изображение должно быть нанесено на тонкую бумагу или кальку, по ходу линий делаем иголочкой дырочки (можно через каждый 0,5 см). Потом карандашом простым (можно мелом, можно пудрой) эти дырочки отметить окрашиванием.
5. Импровизировать! Почему бы не попробовать срисовать картинку с готового шаблона? В детстве ведь у нас это отлично получалось! Тем более, что в батике даже изъян можно разрекламировать как авторское видение
Так или иначе, а кто ищет — тот найдет! В нашем случае это будет способ, как перевести рисунок на ткань.
Японские орнаменты и узоры формировались несколько веков. Их очертания связаны с историей и обычаями страны. Сейчас очень четко можно определить традиционный среди узоров других стран. выделяется по неким признакам на фоне других рисунков. Он отличается особым умиротворением и глубокой философией мысли.
История формирования орнаментов
Не подвергалась нападению извне. Поэтому народу удалось сохранить истинные традиции, которые не смешались с обычаями других стран. Чрезмерная любовь к природе вылилась в орнамент. Японский стиль тесно связан с утверждением, что в окружающей среде все упорядочено и тесно связано между собой.
С активным процветанием поэзии в стране формируются новые веяния в орнаментах и узорах. В них начали изображать знаки мужчины и женщины, сплетенные в единое целое. Появился стиль — семейный орнамент. Японский патриотизм и преданность повелителю также изображалось на узорах. Часто на домах изображались орнаменты с вплетенной первой буквой фамилии главы семейства. Со стабилизацией экономики и расцвета страны, в культуре появилось новое веяние — изображение предметов быта и житейских историй в качестве орнамента на одежде и больших веерах.
Виды узоров и орнаментов
Все орнаменты в японской культуре можно разделить на несколько групп в зависимости от стиля и тематики их написания:
- растения;
- животные;
- предметы быта;
- поэтические мотивы;
- пейзажи;
- сцены с людьми;
- узоры из геометрических фигур.
Очень часто несет в себе сочетание нескольких стилей один орнамент. Японский творческий потенциал позволял в небольшом узоре воплотить целую эпоху развития страны или жизнь древнего рода. Большую роль в выборе определенного узора играла сезонность. В зависимости от поры года менялись изображения на орнаментах. Японцы четко связывали свои душевные ощущения и влияние на них природы с изменениями погоды на улице.
По типу и конфигурации узоров можно четко проследить развитие истории страны. Ученые по типу орнаментов могли определить эпоху, в которой они рисовались. Например, Древняя Япония отличалась узорами с изображением драконов и иероглифов.
Сочетание узоров и их значения
В одном орнаменте могли изображаться растения, которые в природе не могут существовать вместе. Но это не просто художественный вымысел, а тайный философский смысл. Например, изображение сосны, которую обвивает глициния, означает — процветание на бесчисленное количество времени. Данное хвойное дерево в Японии ассоциируется с долговечностью. А из глицинии шили дорогие и красивые одежды для богатых жителей.
В Японии издавна почитается число «5». По убеждению жителей, эта цифра приносит удачу и богатство. В орнаментах часто использовались одинаковые элементы в количестве 5 штук. Рисовали столько же кругов. Такое изображение должно было принести в семью благополучие и постоянный доход. Если изображалось большое количество бутонов на ветке, но в тот же момент не оставлялось места для их расцветания, то это означало, что в роду нет будущего. Такой орнамент относился к негативным.
Японский цветочный орнамент
Особую роль отводили Этот вид искусства остается популярным и относится к визитной карточке Японии. Во многих странах ассоциация культуры этой Восточной страны связана с яркими традиционными одеждами с изображением цветущей сакуры или других цветочных узоров.
Сейчас часто изображают на предметах мебели или обоях такой орнамент. Японский узор используется как декор в разных элементах одежды.
Цель таких рисунков — украшение чего-либо. Цветочный орнамент использовался в Древней Японии на фарфоровых изделиях. Такие элементы сейчас находятся в большой ценности. Коллекционеры со всего мира готовы отдать за них огромные суммы денег.
Особенности японских орнаментов и узоров
В древние времена и в наши дни четко прослеживается минимализм в японском орнаменте. Восточные предки любили лаконичность. Они не использовали в узорах большого количества элементов. Такая особенность прослеживается не только в орнаментах, но и в и помещений. В художественном искусстве страны действует принцип асимметрии. В одном рисунке может совмещаться аккуратный геометрический рисунок, который заключается в фигуру неопределенной формы.
Пространство в орнаментах играло большую роль. Частично заполненное декором место в узоре не случайность, а целесообразность и определенная логика. Равновесие цветового заполнения указывало на гармонию и красоту образа. Связь прослеживалась не только в узорах и оттенках орнамента, но и в материале, на который наносился рисунок. Для украшения одежды и текстиля использовались одни орнаменты, а для декора помещения и посуды — совершенно другие.
Японский орнамент в современном интерьере
Восточные узоры и орнаменты японском стиле являются незаменимой составляющей в оформлении помещения в восточном стиле. Это веяние сейчас находится на пике популярности. Потому что такой дизайн предусматривает минимум мебели в комнате и спокойные гармонические узоры на элементах декора и стенах с философским подтекстом. Современный человек устал от суеты и нагроможденности в интерьере. Он стремится все больше приблизиться к природе. Такой подход к жизни хорошо просматривается в японском стиле, а точнее — в узорах и орнаментах.
Во всех японских элементах видна сдержанность и скромность. Изображение сакуры наносится на шкафы-купе или вазы. Также актуальным узором на пано или небольшом ковре может быть бамбук. Часто используются небольшие перегородки из рисовой бумаги с нанесением орнаментов для деления помещения на зоны.
Узоры применяются для декорирования осветительных приборов. Орнамент наносится на напольные бра и плафоны люстры.
Узор на японском ковре (тотами) играет важную роль в общем стиле восточного дизайна. Он определяет философский смысл веяния всего задуманного интерьера. Орнаменты на посуде считаются обязательной составляющей восточного стиля. Чаще всего они сдержанные и лаконичные. Узоры на вазах и чашках могут рассказывать о целых исторических событиях в стране. Также с помощью орнаментов на посуде изображались любовные истории знаменитых представителей династий.
Использование трафаретов
Довольно тяжелые для повторения. Каждый элемент несет определенный смысл. Часто невозможно в точности повторить японский орнамент. Трафарет дает возможность наносить определенный узор неограниченное количество раз на нужный объект:
- текстиль;
- бумагу;
- посуду;
- мебель;
- стекло;
- кожу.
Таким образом, восточным стилем можно наградить любую вещь. Большую популярность приобрели трафареты для росписи стен. С помощью них создается японский стиль в дизайне помещения. Так часто декорируют кафе или рестораны.
Декупаж, выполненный с помощью трафаретов, дает возможность старым вещам придать новый облик. Так, нанеся орнамент на кошелек или сумку, получается новая дизайнерская вещь. Для воплощения восточного стиля используются цветные и черно-белые японские орнаменты и узоры. Трафареты изготавливаются из прочного пластика. Для их использования необходимо минимум навыков.
Трафареты для рукоделия
Современные женщины все чаще обращаются к рукоделию. Таким образом, они расслабляются после напряженного рабочего дня и отвлекаются. Одни девушки так себя реализуют, находясь в декретном отпуске, другие женщины зарабатывают на своем мастерстве деньги. Использование трафаретов с японскими мотивами в творчестве дает возможность сделать неповторимый рисунок на ткани или любом аксессуаре. Женщины наносят орнаменты на ткань, а потом вышивают его нитками или бисером.
С помощью трафаретов реставрируются старые кошельки и дамские сумки. Таким же образом можно дать вторую жизнь чехлу от телефона или планшета. Украсить самостоятельно комнату не составит труда с помощью трафаретов с японскими узорами и орнаментами.
%d1%8f%d0%bf%d0%be%d0%bd%d0%b8%d1%8f %d0%be%d1%80%d0%bd%d0%b0%d0%bc%d0%b5%d0%bd%d1%82 PNG, векторы, PSD и пнг для бесплатной загрузки
Мемфис дизайн геометрические фигуры узоры мода 80 90 х годов
4167*4167
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
схема бд электронный компонент технологии принципиальная схема технологическая линия
2000*2000
аудиокассета изолированные вектор старая музыка ретро плеер ретро музыка аудиокассета 80 х пустой микс
5000*5000
Мемфис шаблон 80 х 90 х годов стилей фона векторные иллюстрации
4167*4167
green environmental protection pattern garbage can be recycled green clean
2000*2000
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
80 основных форм силуэта
5000*5000
be careful to slip fall warning sign carefully
2500*2775
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
пентаграмма наклейки 80 х мультик звезд мультика стикер
2003*2003
blue series frame color can be changed text box streamer
1024*1369
мемфис бесшовной схеме 80s 90 все стили
4167*4167
Мемфис шаблон 80 х 90 х годов на белом фоне векторная иллюстрация
4167*4167
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
в первоначальном письме векторный дизайн логотипа шаблон
1200*1200
80 летний юбилей дизайн шаблона векторные иллюстрации
4083*4083
плавный руки нарисованная мемфис модный хипстер 80 х 90 х годов творческих детей рисовать
5000*5000
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
90 х красочные бесшовной резюме план на фоне 80 х геометрической мемфиса
4000*4000
в первоначальном письме bd логотипа
1200*1200
поп арт 80 х патч стикер
2292*2293
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
Дизайн персонажей моды 80 х годов может быть коммерческими элементами
2000*2000
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
поп арт 80 х патч стикер
2292*2293
Золотая буква b логотип bc письмо дизайн вектор с золотыми цветами
8334*8334
дизайн логотипа bc значок буквы b
8333*8333
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
Ретро мода неоновый эффект 80 х тема художественное слово
1200*1200
три группы 3d реалистичное декоративное яйцо с золотым цветом на гнезде bd с золотым всплеском текстовый баннер
5000*5000
распродажа баннер шаблон дизайна большая распродажа до 80 скидок
5000*5000
Диско вечеринка в стиле ретро 80 х art word design
1200*1200
Мода цвет 80 х годов ретро вечеринка слово искусства
1200*1200
буква bc 3d логотип круг
1200*1200
Мода стерео ретро эффект 80 х годов тема искусства слово
1200*1200
80 х годов поп арт мультфильм банановая наклейка
8334*8334
80 х годов ретро слово градиент цвета искусства
1200*1200
be careful of road slip warning signs fall warning signs character warning signs pattern warning signs
2000*2000
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
bd письмо 3d круг логотип
1200*1200
рисованной радио 80 х
1200*1200
Модный стиль ретро 80 х годов дискотека тема искусства слово
1200*1200
Ретро ТВ игра 80 х годов в стиле арт дизайн
1200*1200
логотип bc
1200*1200
Тенденция персонажа мультфильма 80 х годов
2000*2000
милая ретро девушка 80 х 90 х годов
800*800
Рождество 80 х годов ретро пиксель
9449*5315
облака комиксов
5042*5042
поп арт 80 х патч стикер
2292*2293
Паттерны
Добрый паттерн о привычных нам людях
2999 ₽
Бесконечно родной паттерн
2999 ₽
Летний паттерн про заботу
от 2999 ₽
Душевный орнамент, вдохновляющий на творчество
от 2999 ₽
Пластичный и фактурный паттерн
от 2999 ₽
Орнамент с легким праздничным настроением
от 2999 ₽
Паттерн о скромной красоте полей и лугов
от 2999 ₽
Спокойный и нарядный орнамент
от 2999 ₽
Лаконичный растительный узор
от 2999 ₽
Щедрый паттерн
от 2999 ₽
Гравюрно-утонченный таинственный паттерн
от 2999 ₽
Милый уютный паттерн
от 2999 ₽
Паттерн про неудержимый жизненный драйв
от 2999 ₽
Орнамент с сильным эмоциональным зарядом
от 2999 ₽
Паттерн о красоте под необычным ракурсом
от 2999 ₽
Рвущий шаблоны контрастный паттерн
от 2999 ₽
Паттерн, вдохновленный историей про царя обезьян
от 2999 ₽
Утонченно-приятный паттерн
от 2999 ₽
Искрящийся праздничный паттерн
от 2999 ₽
Орнамент про скованные льдом травинки
от 2999 ₽
Орнамент про сложность и многогранность мира
от 2999 ₽
Паттерн, в котором зайцы ловко прячутся в травяных зарослях
от 2999 ₽
Орнамент, в котором сплелись притягательное и страшное
от 2999 ₽
Изящно-традиционный орнамент
от 2999 ₽
Паттерн, навеянный узорами полевых трав
от 2999 ₽
Абстрактный паттерн
от 2999 ₽
Живой абстрактный паттерн
от 2999 ₽
Узор, дышащий свежим ветром и цветочным ароматом
от 2999 ₽
Линейный растительный паттерн в спокойных тонах
от 2999 ₽
Крупный паттерн с живыми гуашевыми мазками
от 2999 ₽
Умиротворяющий орнамент в спокойных тонах
от 2999 ₽
Паттерн о буднях городского жителя
от 2999 ₽
Этнический узор
от 2999 ₽
Паттерн про волшебство, удачу и исполнение желаний
от 2999 ₽
Сентиментальный паттерн о быстротечности времени
от 2999 ₽
Паттерн на тему денег и покупок
от 2999 ₽
Необычный паттерн
от 2999 ₽
Паттерн, созданный по традициям русской вышивки
от 2999 ₽
Энергичный паттерн для тканей и аксессуаров
от 2999 ₽
Традиционное пейсли-плетение, разбитое пикселями и беспощадным глитчем
от 2999 ₽
Уютный паттерн, напоминающий о детстве и лете
от 2999 ₽
Жизнерадостный паттерн со змеями, осетрами и цветочными мотивами
от 2999 ₽
Графичный паттерн
от 2999 ₽
Легкий, воздушный, смелый орнамент
от 2999 ₽
Несерьезный паттерн с геометрически пушистыми котами
от 2999 ₽
Плотный паттерн в традициях русских узоров
от 2999 ₽
Насыщенный орнамент
от 2999 ₽
Спокойный лиственно-ягодный орнамент
от 2999 ₽
Воздушный орнамент
от 2999 ₽
Простодушный цветочный орнамент
от 2999 ₽
Мелкий цветочный орнамент
от 2999 ₽
Живой ритмичный паттерн
от 2999 ₽
Геометричный паттерн со множеством стрелок
от 2999 ₽
Мистический паттерн
от 2999 ₽
Абстрактный орнамент
от 2999 ₽
Яркий абстрактный узор, создающий летнее настроение
от 2999 ₽
Изящный женственный орнамент
от 2999 ₽
Паттерн-схема небольшой приусадебной плантации
от 2999 ₽
Нежный и сдержанный узор
от 2999 ₽
Классический растительный паттерн
от 2999 ₽
Паттерн, отражающий дождливые городские будни
от 2999 ₽
Абстрактный паттерн
от 2999 ₽
Мелкоузорный паттерн
от 2999 ₽
Простой, но многофункциональный орнамент
от 2999 ₽
Строгий геометричный орнамент для любого случая
от 2999 ₽
Яркий, смелый, энергичный орнамент
от 2999 ₽
Нарочито небрежный орнамент, нарисованный тушью
от 2999 ₽
Паттерн с анималистичными мотивами
от 2999 ₽
Паттерн с разнообразными формами античного искусства
от 2999 ₽
Паттерн, обыгрывающий известное лого и тему еды
от 2999 ₽
Нежный, женственный и утонченный рубашечный узор
от 2999 ₽
Паттерн о телефонах и ностальгии по советскому прошлому
от 2999 ₽
Паттерн с традиционными мотивами павлопосадских платков
от 2999 ₽
Паттерн о спокойной сельской жизни
от 2999 ₽
Паттерн, в котором русские овощи сплетаются в дамасский узор
от 2999 ₽
Абстрактный паттерн
от 2999 ₽
Классический растительный орнамент
от 2999 ₽
Многофункциональный узор из повседневных предметов
от 2999 ₽
Паттерн о каллиграфии и письме
от 2999 ₽
Нежный цветочно-ягодный паттерн
от 2999 ₽
Паттерн, символизирующий стремительный бег истории
от 2999 ₽
Радостный абстрактный паттерн про творчество
от 2999 ₽
Паттерн, символизирующий ненужные мелочи
от 2999 ₽
Паттерн с геральдическими и имперскими мотивами
от 2999 ₽
Паттерн с перламутровой инкрустацией
от 2999 ₽
Сложный паттерн в духе бохо-шика
от 2999 ₽
Паттерн о жизни в большом городе
от 2999 ₽
Растительный узор с вплетенными литерами
от 2999 ₽
Классический узор по английским мотивам
от 2999 ₽
Роспись по стеклу япония трафареты шаблоны. Японские трафареты
Все более популярными становятся окрашенные стены. Но иногда их монотонность хочется чем-то разбавить. Самый простой, быстрый, дешевый и эффектный способ — использовать трафареты для стен под покраску. Рисунок получается графический, четкий и яркий. Подобные объекты можно вписать в любую обстановку. Но самое приятное, что работа занимает от нескольких минут, до нескольких часов.
Из чего делают
Трафареты для декора стен под покраску разделяют на многоразовые и одноразовые. В зависимости от назначения используют различные материалы. Одноразовые, в основном, — бумажные. Из плотной белой или цветной бумаги. Многоразовые трафареты для стен под покраску бывают:
Несколько слов о виниловых трафаретах для покраски стен. Они могут быть в виде листов или в рулонах. Если собираетесь покрывать одним рисунком большую поверхность стены, желательно взять несколько одинаковых шаблонов. Их можно скрепить друг с другом. Так работа продвигается быстрее — большая площадь обрабатывается за один раз.
Разновидности трафаретов
Трафареты для стен под покраску бывают разные не только по материалу, из которого они изготовлены. Отличаются они и по типу рисунка:
Проще всего работать с простыми шаблонами Для начала можно попробовать такой тип рисунка. Если вы уверены в своих силах, можно поработать и с более сложными комбинированными. При работе с ними помните, что снимать пленку можно только после того, как краска высохнет.
Где взять шаблоны
В продаже есть готовые шаблоны для декорирования стен. Все они сделаны из виниловой пленки, так как она гибкая, прочная и легкая. Если готовые шаблоны вам не нравятся, есть два варианта:
- Заказать изготовление в компании, занимающейся наружной рекламой или печатающей буклеты (зачастую это одна и та же компания). У них есть специальное оборудование — плоттеры, которые и вырезают на виниле необходимые очертания. Причем, некоторые из них могут разработать вам трафарет по фотографии.
Красивые птицы и животные — вот еще один беспроигрышный вариант
Трафарет танцующих журавлей — по поверьям к счастью - Сделать самостоятельно. Если у вас есть художественные способности, вполне вероятно что вы сможете нарисовать узор самостоятельно. Если же нет, понравившийся вариант скачиваете, увеличиваете до требуемых размеров и распечатываете. Берете плотный (не упаковочный) картон, кладете копирку, сверху — рисунок. Все надо хорош закрепить, чтобы не сдвигалось. Обводя рисунок, переносите его контуры на картон. Затем острым ножом вырезаете. Чтобы резать было проще, под картон положите что-то мягкое (кусок войлока, например). Так края будут ровнее. А вообще, при самостоятельном изготовлении надо быть аккуратным — каждая заусеница или неровность портит общее впечатление.
Трафареты для стен под покраску: котики — беспроигрышный вариант Эти сделать посложнее — больше тонких деталей
Самостоятельное изготовление трафаретов — дело кропотливое. Если вас это не пугает можете дерзать. Можно попробовать работать с пленкой. Для нее требуется очень тонкое и острое, но негнущееся лезвие. При наличии даже небольших дефектов — заусенец, неровных краев — все надо исправлять. В общем, удачи вам.
Как работать с трафаретами
Наносить рисунок можно не только на покрашенные стены, но и на обои, пластик, стекло и т.д. То есть, трафареты для стен под покраску можно использовать не только для украшения стен, но и для декора мебельных фасадов, например. Не подходят разве что сильно рельефные поверхности На них краску нормально не нанесешь. Все другие подходят. Причем, практически со всеми совместима акриловая краска. Они может быть в банке или аэрозоли. Преимущества акрила всем известны: краска ложится хорошо как на гладкие, так и на пористые поверхности, быстро сохнет, долго не выцветает, почти не имеет запаха. Именно поэтому трафареты для покраски стен обычно прокрашивают именно акриловыми красками.
Чем работать
Если используется антитрафарет, то наносится краска только из баллона. Другими орудиями такого эффекта не достигнешь (разве что краскопультом). При распылении краски, баллон находится в 25-35 см от окрашиваемой поверхности. Расстояние лучше подобрать проводя «пробу пера» на куске старых обоев. Так вы точно подберете и длительность выдачи краски, и движения, и расстояние. И еще: при работе с баллончиком, надо дополнительно защитить прилегающие к трафарету территории — чтобы от неосторожного движения не оказалась окрашенной ненужная часть стены.
С краской в баллончиках надо работать аккуратно — ее количество трудно контролировать
При работе со всеми другими шаблонами применять можно:
В любом случае краску берем в ограниченном количестве. Если ее будет много, она затечет под трафарет, испортит всю работу. Потому, окунув кисть/поролон/валик в краску, хорошо ее отжимаем. Количество краски можно проконтролировать, проведя несколько раз по ненужному листу бумаги/куску обоев.
Чем и как закрепить
Чтобы трафареты для стен под покраску не двигались, их на стене надо закреплять. Для этого есть специальный клей. Он наносится тонким слоем на обратную сторону трафарета, после чего крепится на стену. После выполнения работ снять его не проблема. Причем, он не повреждает поверхность.
Есть еще вариант — двусторонний малярный скотч. Обратите внимание! Обязательно малярный скотч. Не обычный. Если используете обычный, он повредит стену — скорее всего, кусок краски останется на липкой ленте. Или наоборот, часть липкого состава окажется на стене. Что ничуть не лучше. А вот малярный скотч действует примерно как описанный выше клей: хорошо держит, а и не оставляет следов после отклеивания.
Скотч купить проще и он дешевле, так что большинство использует его. Нарезаем его на небольшие куски, снимаем защитную пленку с одной стороны и приклеиваем к трафарету. По углам нужны кусочки — это точно, но могут они понадобится и в середине длинной стороны листа или где-то еще. Важно, чтобы трафарет держался хорошо и не было возможности его сдвинуть.
Порядок переноса рисунка на стену
Работать с трафаретом под покраску стен надо так:
Дальше, если надо, процедуру повторяем. В следующий раз надо проверить, высохла ли краска, оставшаяся от предыдущего раза. Использовать можно только после полного высыхания. Высохшая несколько раз краска образует солидной толщины корку. Это может способствовать тому, что она станет затекать между трафаретом и стеной, или форма рисунка изменится. Потому, после нескольких применений, краску удаляйте.
Особенности работы с объемным трафаретом
Для образования объемного изображения можно использовать фактурную краску, шпаклевку, декоративную штукатурку, жидкие обои и другие подобные составы. В магазинах можно найти специальные составы, но они очень дороги. В этой части выбор за вами все перечисленные выше составы подходят.
Все перечисленные выше материалы имеют пастообразную консистенцию. Наносить их кисточкой или валиком нет смысла. Нужен небольшой шпатель, желательно пластиковый, гибкий. Если его нет, можно воспользоваться куском любого пластика. Подойдет даже старая пластиковая карта.
На шпатель берем некоторое количество состава, заполняем им полости, сразу убирая излишки все той же картой. На этом этапе надо следить, чтобы не оставалось воздушных полостей, а поверхность заполненная штукатуркой/шпаклевкой была ровной. Если вы когда-нибудь работали со штукатуркой, проблем не возникнет. Все точно также.
После того как состав схватиться, но еще до его окончательного высыхания, снимаем трафарет. При этом края рисунка получаются рваные, неровные. Не расстраивайтесь, это нормальное явление. Ничего не предпринимайте, просто ждите окончательного высыхания. Вот теперь берем наждачную бумагу со средним или мелким зерном (зависит от состава, который использовали) и шлифуем все нервности. В общем-то все. Дальше, если хотите, можно полученный орнамент раскрасить, но это уже другая история.
Выбор места для трафарета
Лучше всего смотрится рисунок на пустой или почти пустой стене. Тут выбор ничем не ограничен. Можно подобрать трафарет, который прикует внимание к себе. Такая стена становится акцентной.
Если стена не слишком загружена — возле нее стоит предмет мебели, но большая ее поверхность свободна, подберите такой трафарет, который заставит «заиграть» мебель. Есть рисунки, которые обыгрывают диван или зеркало, превращая все в единую композицию.
Неплохо вписываются высокие и узкие трафареты возле дверей и окон. Обычно это растительные орнаменты. При их выборе ориентируйтесь на стиль оформления помещения. Если декор будет цветным, цвета выбирайте те, что встречаются в интерьере.
Лучший способ спрятать — обратить внимание
Очень неплохо смотрятся небольшие рисунки, обыгрывающие розетки и выключатели. Это один из приемов декорирования — если что-то нельзя спрятать, перенесем на него внимание. В данном случае работает замечательно.
Тип трафарета для помещений разного назначения
Трафареты для стен под покраску подбираются в зависимости от типа помещения. Есть универсальные рисунки: геометрические, растительные орнаменты, пейзажи. Они подходят для любой комнаты, коридора, кухни и т.д. Их найти можно очень много, в различных вариантах. И под строгий минимализм, и под шикарную классику или романтичный прованс. Причем, дело часто не только в самом рисунке, но и в подборе краски. Один и тот же рисунок будет смотреться по разному в черном и розовом цвете. И об этом стоит помнить.
Есть трафареты для стен под покраску с тематическими рисунками, которые уместны только в определенных комнатах. Например, на кухне обычно используют тематические картинки с пищей, продуктами. В детских часто рисуют героев мультфильмов для детей поменьше, для подростков — героев игр или аниме.
Для спален стараются найти более спокойные рисунки. Даже если это мужская спальня. Тут надо расслабиться и атмосфера должна быть соответствующей.
В другие помещения — коридоры, гостиные, столовые — подбирают нейтральные изображения, которые придутся по вкусу людям разного возраста. Это все те же растительные мотивы или пейзажи.
Трафареты для стен под покраску: фото
Количество возможных рисунков пересчитать невозможно. Разные стили, элементы, размеры. Графические, фантазийные, из мультиков, на основе картин, фото, схематические и реалистические изображения цветов, насекомых, животных, деревьев… В общем, есть все. Надо только найти. Некоторые интересные варианты собрали в этом разделе. Возможно, что-то вам понравится.
Стилизованные животные и герои мультфильмов — трафареты для стен под покраску в детских
Растительные узоры — ненавязчиво и спокойно
Даже один лист — произведение искусства
Линейные или бордюрные трафареты, вытянутые вверх композиции — все на основе растительных мотивов
Трафареты со стрекозами… а если выбрать флуоресцентную краску, эффект будет неожиданным
Цветущие деревья — символ весны и вечности
— вечная тема… на трафаретах они тоже есть
Бамбук, колоски — стили разные, но до чего красиво…
Цветы — еще одна беспроигрышная тема для украшения интерьера
Просто и многообещающе…
Тема Японии — одна из любимейших в России. Слишком уж загадочна для нас эта страна, поражающая историческим и культурным наследием. Это страна самураев и гейш, драконов и японский журавлей, цветков сакуры, красивейших кимоно и изображения горы Фудзиямы на всех сувенирах.
Попробуйте сами воссоздать «кусочек» страны Восходящего солнца у себя дома при помощи этих японских трафаретов . Декоративное панно как нельзя кстати придется в этом случае, да и кожаную сумочку или шелковую тунику такая роспись украсит.
Все, что вам нужно сделать — скопировать к себе понравившийся рисунок, распечатать его (можно увеличить) и перенести на ткань. Как это сделать, читайте ниже.
Как перевести рисунок на ткань1. Забудьте про копирку раз и навсегда! Ни к чему нам пачкать белоснежное полотно грязными разводами от копирки (не всегда ведь потом расписанная ткань подлежит стирке).
2. Если удастся — обязательно приобретите в магазине для художников специальный фантомный карандаш. Через какое-то время после того, как вы перенесли на ткань ваш эскиз, линии такого фломастера самым волшебным образом… исчезают. И стирать ничего не надо.
3. Однако, даже таким чудо-фломастером надо как-то перенести выбранное изображение на ткань. А как? Тут вариантов несколько.
Во-первых, посмотрите, достаточно ли тонкая ткань для росписи? Если она хорошо просвечивает (к примеру, это шифон), то вам остается только подложить под нее эскиз и аккуратно перенести все линии. Рисовать лучше мягким карандашом, линии прочерчивать не сильно, чтобы при стирке они легко удалились с глаз долой — из сердца вон
Во-вторых, если ткань плотная, можно воспользоваться интересным «изобретением» доморощенных Левшей
Нам нужны: 2 табуретки, настольная лампа и кусок стекла. Располагаем наше изобретение так: между двух табуреток ставим лампу, направляем ее свет вверх. Кладем на края стульев стекло, потом бумагу с рисунком, сверху — белое полотно. Простым карандашом наносим картинку.
4. Старинный бабушкин способ — припорох. Для начала изображение должно быть нанесено на тонкую бумагу или кальку, по ходу линий делаем иголочкой дырочки (можно через каждый 0,5 см). Потом карандашом простым (можно мелом, можно пудрой) эти дырочки отметить окрашиванием.
5. Импровизировать! Почему бы не попробовать срисовать картинку с готового шаблона? В детстве ведь у нас это отлично получалось! Тем более, что в батике даже изъян можно разрекламировать как авторское видение
Так или иначе, а кто ищет — тот найдет! В нашем случае это будет способ, как перевести рисунок на ткань.
Трафареты для росписи по стеклу применяются для удобства нанесения рисунка, особенно если мастер не умеет рисовать. Трафарет помогает сделать роспись более аккуратной и ровной. Простые трафареты можно изготовить самим. Для этого достаточно найти в Интернете необходимый рисунок, распечатать его и при помощи канцелярского ножа вырезать детали. Также можно приобрести готовые трафареты в магазине для творчества и декора. Существуют специальные многоразовые самоклеящиеся трафареты из полимерной пленки. Как и для чего можно использовать трафареты, рассмотрим в данной статье.
Способы применения
Роспись на стекле делается акрилом или витражными красками с помощью кисти или губки. Эти краски наиболее подходящие для стекла, так как они не смываются (в отличие от гуаши или акварели) и достаточно быстро сохнут (по сравнению с маслом или темперой). Также применяются контурные краски для особой техники росписи.
Каждая краска имеет свои особенности и требует определенных навыков работы. Однако для любой из этих видов краски можно использовать готовые шаблоны, по которым легко нанести рисунок на любую стеклянную поверхность. Выбор сюжета или узора остается на усмотрение автора.
Сразу же стоит оговориться о разнице между трафаретом и шаблоном. Как правило, трафарет – это прорезанный в бумаге, картоне или полимерном материале (пленке, пластинке) рисунок. Чтобы перенести такой рисунок на поверхность, стоит только закрепить трафарет и пройтись по нему краской. Пустые, вырезанные места окрасятся и останутся на поверхности. Чаще всего трафарет используется для нанесения надписей или крупных деталей.
Шаблон – это любой рисунок, который можно использовать как многоразовый образец. Обычно шаблон переносится на поверхность по контурам. К примеру, вырезается крупная деталь и обводится карандашом или контуры переносятся на поверхность через копирку.
Итак, рассмотрим общий алгоритм создания красками на стеклянной поверхности картинки, росписи, узора при помощи трафарета или шаблона.
Для работы понадобятся следующие материалы и инструменты:
- стеклянное изделие, например, стакан, бутылка или тарелка;
- жидкость для обезжиривания, например, спирт, и ватный диск;
- любая краска для стекла;
- кисти;
- трафарет;
- скотч.
Описание этапов работы:
- Обезжирить поверхность. Это необходимо сделать, чтобы избавиться от грязи и пятен, для более ровного нанесения краски.
- Закрепить трафаретный или шаблонный рисунок.
Если расписываются бокалы, стаканы или вазы, то закрепить рисунок не составит труда. Для этого необходимо на внешнюю сторону изделия приклеить с помощью скотча или изоленты вырезанный или готовый трафарет. Шаблонный рисунок закрепляется изнутри.
Если планируется роспись тарелки, то необходимо понимать ее функциональное назначение. Декоративная тарелка создается для красоты и не используется в качестве посуды, поэтому расписывать ее можно с любой стороны и в зависимости от этого рисунок прикрепляется снаружи или изнутри. Если это столовая тарелка, которая в дальнейшем будет контактировать с пищей, лучше приклеить контурный рисунок с внутренней стороны и наносить краску снаружи. Трафарет крепится с внешней стороны.
Для бутылок лучше использовать вырезанные трафареты.
Если необходимо нарисовать на бутылке контуры, то рекомендуется использовать копирку. Карандашные линии также лучше наносятся и отчетливее просматриваются на окрашенной поверхности. Поэтому бутылку можно заранее покрасить акрилом.
- В зависимости от выбранной техники и краски начать раскрашивать рисунок по трафарету.
Точечная техника росписи делается контурными красками. Для этой техники лучше использовать контурный рисунок. По линиям рисунка необходимо нанести точки одинакового размера через равное расстояние. Роспись наносится от общего к частному, то есть от более крупного изображения к более мелким деталям. Размер точки зависит от силы нажима на тюбик.
Роспись акриловыми красками выполняется кистями разного размера или губкой. Если изображение наносится по трафарету, то достаточно смочить губку или ватный тампон в краске и промокающими движениями распределить краску по трафарету.
Если используется контурное изображение, то раскрашиваются детали относительно контуров. Как правило, сначала краской покрываются крупные элементы рисунка, а затем более мелкие. Чтобы сделать детальную прорисовку, необходимо использовать тонкие кисти или контурные краски в тюбиках.
Витражная роспись требует больше сноровки и аккуратности, так как в отличие от акрила она жидкая и легко растекается по поверхности. Чтобы этого не происходило, необходимо изначально нанести рисунок контурными красками золотого, серебряного или черного цвета по шаблону и дать краске высохнуть.
Линии и детали рисунка, как правило, обводятся не слишком толстым слоем контурной краски так, чтобы не оставалось отверстий и прерывистых линий. Краска в этом случае играет роль барьера. Затем пространства между контурами раскрашиваются витражными красками с помощью кисти или тюбиками со специальными вытянутыми носиками.
- Оставить изделие на просушку. Это может занять довольно много времени в зависимости от вида краски. Оптимальное время при естественном высыхании – 24 часа. После того, как краска высохнет, можно покрыть рисунок акриловым лаком для лучшего закрепления.
Ниже представлены примеры трафаретов на разные тематики.
Этнические узоры:
Люди и животные:
Любой народ за время своего существования использовал различные орнаменты и узоры. Множество изображений потрясающей красоты дошло до нас еще из глубины веков. У каждого народа присутствует свой неповторимый почерк, зависящий от многих факторов. Нарисовать казахский, чувашский, хантыйский, осетинский, дагестанский, марийский орнамент или узор в картинках не сложно, они считаются самыми красивыми. Свою роль играет культура, местоположение на планете и индивидуальные особенности каждого мастера. Нельзя не радоваться тому, что эти национальные графические и этнические орнаменты и узоры — искусство, добравшееся до наших дней, и не исчезнувшее до сих пор, это как раскраска.
Любой народ за время своего существования использовал различные орнаменты и узоры
Тенденция держать дома посуду с народной росписью, украшать интерьер орнаментами и удмуртским узорам, с каждым днем больше входит в моду. Даже если не быть художником, можно приобрести трафареты или распечатать их с помощью бумаги, лист а4. Затем уже готовые шаблоны использовать так, подскажет внутренний голос. Например сделать детские цветные открытки.
Народные мастерские, в которых можно заказать такие трафареты или пригласить художника, обычно существуют в глубинке. Но и в столице можно при желании можно найти мастеров, которые могут нанести как простой орнамент или узор, так и более сложный. Украсить, к примеру, комнату ребенка такой росписью – большая радость для детей.
Есть орнаменты геометрические, не несущие никакого подтекста. Есть такие, которые содержат в себе какие-то значения и символы.
Русский орнамент: трафареты, которые легко сделать самому
Русский орнамент, например, на вышивке, известен каждому. Народные наряды в своей жизни видел хотя бы один раз каждый. Вот такая красота выходит из-под рук мастеров. И это еще не самые сложные варианты. Ничего не скажешь — искусство и есть искусство. А Русь на таланты была богата всегда.
Если принято решение заняться искусством орнамента, начинать нужно с трафаретов, которые попроще. И стоит для начала брать русский орнамент. Если не удастся приобрести трафареты, можно изготовить их самим или скачать в интернете. Вот такая схема легкая, ее сможет сделать любой, нужно только проявить усидчивость и терпение.
Если принято решение заняться искусством орнамента, начинать нужно с трафаретов, которые попроще
После того как станут получаться простые узоры, можно переключиться на более сложные
Галерея: орнаменты и узоры (25 фото)
Бурятские узоры: песня степи
Бурятский орнамент, как и росписи всех монголоязычных представителей, в основе своей состоит из немудреных геометрических фигур:
- ломаных линий;
- зигзагов;
- кругов;
- ромбов;
- других фигур.
Если рука хоть немного натренирована на самых простых рисунках, можно взяться за бурятский орнамент и монгольские рисунки. Вот некоторые из них. В них легко разглядеть и буддийские мотивы и башкирский стиль.
Якутский орнамент
Якутские произведения искусства узора поражают своей красотой. Особенно трудно отвести взгляд от работ, выполненных золотом. Помня про якутское золото, удивительно было бы не увидеть его в народном творчестве.
Вроде бы, ничего сложного, а смотрится волшебно.
Якутские произведения искусства узора поражают своей красотой
Как и в любом виде искусства, присутствуют и орнаменты попроще. Из геометрических фигур якутский народ очень любит использовать круги.
Татарский узор: шаблоны великого народа
Татарские и башкирские умельцы специализировались на ярких орнаментах и узорах. Особенно это видно в национальной одежде (головных уборах, обуви с разноцветной мозаикой).
Украшение жилья коврами потрясающей красоты — одна из главных изюминок татарской нации. Любое жилье, будто сельское или городское, всегда было заполнено коврами, которые по красоте превосходили персидские. У татар всегда преобладали яркие цветочные мотивы.
Вышитые цветы можно увидеть не только на одежде, но и на предметах быта. Полотенца, наволочки, скатерти, фартуки, коврики для молитвы.
Про головные платки говорить можно говорить очень долго. В каждом доме по целому сундуку заполнено такими платками. Будничные, праздничные, свадебные — для каждого события есть свой платок, и для каждого платка — свой особенный узор. Вот такая красота — татарский и башкирский вышитый платок, что глаз не оторвать
Татарские и башкирские умельцы специализировались на ярких орнаментах и узорах
Самым распространенным было искусство орнамента в резном деревянном зодчестве. Затем уже шла вышивка, узор на обуви и ковры. Очень малое место занимала у татарского народа тканевая аппликация. Но зато, в этой аппликации, что интересно, явно проглядывались восточные и греческие мотивы.
Самым популярным был и остается растительный орнамент. Трилистник, гвоздика, тюльпан, георгины, пионы и хризантемы – все это пользуется большой популярностью у татарских мастериц.
????????????????????????????
Глядя на эти произведения народного промысла, хочется, чтобы в доме был хотя бы один такой узор, радующий глаз
Геометрические узоры в интерьере: тренд сезона
Геометрические решения в оформлении интерьера — самая модная тенденция года. Строгость, стройность, аристократическая эстетичность — все это восхищает и используется в работе дизайнеров все чаще.
Геометрический стиль пришел в дома в разных видах:
- как мебель
- как аксессуары
- как узоры и орнаменты.
Такие идеи воплощают сегодня дизайнеры в оформлении квартиры и офиса.
Геометрические решения в оформлении интерьера — самая модная тенденция года
Просто и красиво. И это становится девизом модных современных дизайнеров и стремящиеся к гармонии заказчиков такого интерьера.
Восточные узоры: в гости к сказке
Восточные узоры сегодня снова набирают популярность. Чаще они используются для росписи тканей, шелка, больших полотен. Восточный орнамент основан на ритме и построении элементов, на абстракции и стилизации реальных вещей. Корни этого искусства уходят в культуру Персии и Месопотамии. Каждый из узоров что-то символизирует. К примеру, обычная розетка — символ вселенского круговорота. Выполненная в форме цветка, она имела множество разновидностей. Это только один из немногих расшифрованных символов. Что скрывают в себе другие узоры, может остаться вечной тайной.
Восточные узоры сегодня снова набирают популярность
Самые частые мотивы восточных узоров — это растительный мотив, волшебные птицы и Мировое древо. В последнем соединяется масса символов наравне с реальными деталями. Восточный узор имеет еще одну особенность. Это ковровое заполнение. На поверхности узора сложно найти незанятое место. Линии, листочки, шишечки, колоски, травинки — ими заполнено все пространство. В частности это прием применяется в архитектуре, изготовлении декоративной посуды и одежды.
Узоры для детей: творим вместе с малышами
Развивать способности ребенка при помощи обучения его искусству узоров и орнаментов — способ, дающий отличные результаты. Попробуйте для начала сделать легкий растительный узор, это может быть рамка для текста или оконтовка для любого рисунка. Ниже приведена пошаговая инструкция, по которой сделать все очень просто.
Порядок работы следующий:
Разграфить выделенную область на восемь одинаковых участков. Провести горизонтальные линии и приступить к выполнению орнамента.
Выполнить следующий набросок.
Добавьте какие-то небольшие детали на свое усмотрение.
Уже ненужные линии, по которым делался набросок, необходимо стереть ластиком.
Орнаменты и узоры украсят будни. Особенно, если они изготовлены своими руками. Стоит только посмотреть на них и настроение улучшится. Попробуйте сами это увлекательное и красивое искусство, добавьте в повседневность нотки новизны, и жизнь заиграет новыми красками. Попробуйте рассмотреть все виды орнаментов, например русско народные, алтайские, тувинские, их можно росписать на тарелке.
Как сделать рисунок на стене: мастер-класс (видео)
Как сделать трафарет своими руками (видео)
Другие виды росписи и рисования
(13 оценок, среднее: 4,00 из 5)
Надежда
Сколько интересного и полезного материала!!! Это сколько же перелопачено литературы и информации. чтобы нам все это предоставить в пользование. Кладезь просто. Для меня это такая находка! Спасибо большое. Всем удачи в творчестве.
Японские орнаменты и узоры формировались несколько веков. Их очертания связаны с историей и обычаями страны. Сейчас очень четко можно определить традиционный среди узоров других стран. выделяется по неким признакам на фоне других рисунков. Он отличается особым умиротворением и глубокой философией мысли.
История формирования орнаментов
Не подвергалась нападению извне. Поэтому народу удалось сохранить истинные традиции, которые не смешались с обычаями других стран. Чрезмерная любовь к природе вылилась в орнамент. Японский стиль тесно связан с утверждением, что в окружающей среде все упорядочено и тесно связано между собой.
С активным процветанием поэзии в стране формируются новые веяния в орнаментах и узорах. В них начали изображать знаки мужчины и женщины, сплетенные в единое целое. Появился стиль — семейный орнамент. Японский патриотизм и преданность повелителю также изображалось на узорах. Часто на домах изображались орнаменты с вплетенной первой буквой фамилии главы семейства. Со стабилизацией экономики и расцвета страны, в культуре появилось новое веяние — изображение предметов быта и житейских историй в качестве орнамента на одежде и больших веерах.
Виды узоров и орнаментов
Все орнаменты в японской культуре можно разделить на несколько групп в зависимости от стиля и тематики их написания:
- растения;
- животные;
- предметы быта;
- поэтические мотивы;
- пейзажи;
- сцены с людьми;
- узоры из геометрических фигур.
Очень часто несет в себе сочетание нескольких стилей один орнамент. Японский творческий потенциал позволял в небольшом узоре воплотить целую эпоху развития страны или жизнь древнего рода. Большую роль в выборе определенного узора играла сезонность. В зависимости от поры года менялись изображения на орнаментах. Японцы четко связывали свои душевные ощущения и влияние на них природы с изменениями погоды на улице.
По типу и конфигурации узоров можно четко проследить развитие истории страны. Ученые по типу орнаментов могли определить эпоху, в которой они рисовались. Например, Древняя Япония отличалась узорами с изображением драконов и иероглифов.
Сочетание узоров и их значения
В одном орнаменте могли изображаться растения, которые в природе не могут существовать вместе. Но это не просто художественный вымысел, а тайный философский смысл. Например, изображение сосны, которую обвивает глициния, означает — процветание на бесчисленное количество времени. Данное хвойное дерево в Японии ассоциируется с долговечностью. А из глицинии шили дорогие и красивые одежды для богатых жителей.
В Японии издавна почитается число «5». По убеждению жителей, эта цифра приносит удачу и богатство. В орнаментах часто использовались одинаковые элементы в количестве 5 штук. Рисовали столько же кругов. Такое изображение должно было принести в семью благополучие и постоянный доход. Если изображалось большое количество бутонов на ветке, но в тот же момент не оставлялось места для их расцветания, то это означало, что в роду нет будущего. Такой орнамент относился к негативным.
Японский цветочный орнамент
Особую роль отводили Этот вид искусства остается популярным и относится к визитной карточке Японии. Во многих странах ассоциация культуры этой Восточной страны связана с яркими традиционными одеждами с изображением цветущей сакуры или других цветочных узоров.
Сейчас часто изображают на предметах мебели или обоях такой орнамент. Японский узор используется как декор в разных элементах одежды. Цель таких рисунков — украшение чего-либо. Цветочный орнамент использовался в Древней Японии на фарфоровых изделиях. Такие элементы сейчас находятся в большой ценности. Коллекционеры со всего мира готовы отдать за них огромные суммы денег.
Особенности японских орнаментов и узоров
В древние времена и в наши дни четко прослеживается минимализм в японском орнаменте. Восточные предки любили лаконичность. Они не использовали в узорах большого количества элементов. Такая особенность прослеживается не только в орнаментах, но и в и помещений. В художественном искусстве страны действует принцип асимметрии. В одном рисунке может совмещаться аккуратный геометрический рисунок, который заключается в фигуру неопределенной формы.
Пространство в орнаментах играло большую роль. Частично заполненное декором место в узоре не случайность, а целесообразность и определенная логика. Равновесие цветового заполнения указывало на гармонию и красоту образа. Связь прослеживалась не только в узорах и оттенках орнамента, но и в материале, на который наносился рисунок. Для украшения одежды и текстиля использовались одни орнаменты, а для декора помещения и посуды — совершенно другие.
Японский орнамент в современном интерьере
Восточные узоры и орнаменты японском стиле являются незаменимой составляющей в оформлении помещения в восточном стиле. Это веяние сейчас находится на пике популярности. Потому что такой дизайн предусматривает минимум мебели в комнате и спокойные гармонические узоры на элементах декора и стенах с философским подтекстом. Современный человек устал от суеты и нагроможденности в интерьере. Он стремится все больше приблизиться к природе. Такой подход к жизни хорошо просматривается в японском стиле, а точнее — в узорах и орнаментах.
Во всех японских элементах видна сдержанность и скромность. Изображение сакуры наносится на шкафы-купе или вазы. Также актуальным узором на пано или небольшом ковре может быть бамбук. Часто используются небольшие перегородки из рисовой бумаги с нанесением орнаментов для деления помещения на зоны. Узоры применяются для декорирования осветительных приборов. Орнамент наносится на напольные бра и плафоны люстры.
Узор на японском ковре (тотами) играет важную роль в общем стиле восточного дизайна. Он определяет философский смысл веяния всего задуманного интерьера. Орнаменты на посуде считаются обязательной составляющей восточного стиля. Чаще всего они сдержанные и лаконичные. Узоры на вазах и чашках могут рассказывать о целых исторических событиях в стране. Также с помощью орнаментов на посуде изображались любовные истории знаменитых представителей династий.
Использование трафаретов
Довольно тяжелые для повторения. Каждый элемент несет определенный смысл. Часто невозможно в точности повторить японский орнамент. Трафарет дает возможность наносить определенный узор неограниченное количество раз на нужный объект:
- текстиль;
- бумагу;
- посуду;
- мебель;
- стекло;
- кожу.
Таким образом, восточным стилем можно наградить любую вещь. Большую популярность приобрели трафареты для росписи стен. С помощью них создается японский стиль в дизайне помещения. Так часто декорируют кафе или рестораны.
Декупаж, выполненный с помощью трафаретов, дает возможность старым вещам придать новый облик. Так, нанеся орнамент на кошелек или сумку, получается новая дизайнерская вещь. Для воплощения восточного стиля используются цветные и черно-белые японские орнаменты и узоры. Трафареты изготавливаются из прочного пластика. Для их использования необходимо минимум навыков.
Трафареты для рукоделия
Современные женщины все чаще обращаются к рукоделию. Таким образом, они расслабляются после напряженного рабочего дня и отвлекаются. Одни девушки так себя реализуют, находясь в декретном отпуске, другие женщины зарабатывают на своем мастерстве деньги. Использование трафаретов с японскими мотивами в творчестве дает возможность сделать неповторимый рисунок на ткани или любом аксессуаре. Женщины наносят орнаменты на ткань, а потом вышивают его нитками или бисером.
С помощью трафаретов реставрируются старые кошельки и дамские сумки. Таким же образом можно дать вторую жизнь чехлу от телефона или планшета. Украсить самостоятельно комнату не составит труда с помощью трафаретов с японскими узорами и орнаментами.
Цветочный принт – мода, история, стилистика
Цветочный принт – мода, история, стилистика
То, что мы сегодня привыкли называть «принтом», десятки тысяч лет назад имело для человечества сакральный смысл. С развитием у древних людей торговли, орнаменты стали не только трактоваться по-разному, но и нести в себе куда более сильное художественное начало. Постепенно стили и образы орнамента перекочевали на одежду, становясь сложнее и обретая все большее значение. Сегодня мы предлагаем вам поговорить об одном из таких принтов, вероятно, самом летнем – цветочном.
Растительные узоры стали появляться еще в орнаментах древних империй: например, в персидских рисунках часто использовались распустившиеся цветы ромашки или маргаритки; в Древнем Египте одежда украшалась цветами лотоса; в Древней Греции на одежду наносился узор пальметта, напоминающий пальмовые листья. Но только в китайской и японской культуре растительный мир перестал быть чем-то исключительно декоративным и приобрел свой язык и подтекст: известно, что в китайской живописи стебли бамбука олицетворяли стойкость и мудрость, дикая слива – дружбу, цветы пиона – знатность и богатство, цветок и бабочка – любовь.
При этом тонкая цветочная кайма могла проходить по краю одежды или мелким рисунком покрывать всю ткань. И не стоит забывать о цветочных шелках, которые производились в Японии и Китае на протяжении многих столетий. Эти ткани (особенно в начала 19 века) оказали большое влияние на европейских художников и европейское искусство в целом, дав начало моде на ориентализм.
К сожалению, большой популярности цветочный принт не имел и вошел в моду только в 18 веке. Хотя, надо заметить, что каждый период в истории европейского костюма этот принт использовался тем или иным образом. Так, итальянский текстиль, расшитый цветами, стал цениться с 14 века, а уже в 18 веке самые модные ткани стали производиться во Франции: на них появлялись то отдельные цветы, то целые букеты.
Цветочный принт можно встретить в творчестве Боттичелли – например, на его «Венере» нимфа, которая подает богине покрывало, одета в платье в мелкий цветочек
Популярность цветочному принту принесла эпоха рококо, когда в моду вошли платья из тонкого шелка, требующие изящных рисунков. Исторические источники сообщают, что в первой половине восемнадцатого века в Англии работала знаменитая Анна Мария Гартуэйт, нарисовавшая огромное количество узоров для шелковых тканей, некоторые из которых, к счастью, дошли и до наших дней. Они стали своеобразной классикой жанра – ведь если до той поры на английскую моду сильнейшее влияние оказывала Франция, то теперь вырабатывается собственный, узнаваемый «английский стиль». Помимо самих орнаментов, развиваются и технологии выполнения: их можно было вышить, соткать узорчатую ткань, сделать набивной рисунок (именно тогда в моду вошли яркие летние ткани, которые не линяли при стирке и назывались «chintz», или «ситец»).
Кстати, существует еще одно название тканей в цветочек — Liberty. Именно так называлась английская компания по производству текстиля, которая возникла еще в середине 19 века и успешно существует до сих пор. Правда, особенно хорошо дела у фирмы пошли в 30-е годы 20 века, когда вновь в моду вошли нежные цветы. Именно они отвечали снова возродившемуся после буйных двадцатых стремлению к женственности, мягким округлым линиям в одежде и фигуре, светлым тонам.
Слева – ткани из коллекции Liberty of London, справа — ткань либерти в рекламной кампании Cacharel
Одним из самых знаковых событий в жизни цветочного принта в 20 веке стало появление в 1966 году рисунка «Флора» от Gucci, которым марка обязана Грейс Келли, для нее был создан платок с цветочным рисунком, над которым трудился дизайнера Витторио Аккорнеро. С этого времени «Флора» стала визитной карточкой Gucci, её многочисленные вариации появляются время от времени в новых коллекциях марки.
Платок 1966 года, журнальные съемки 1970-х и 1990-х годов, блузка 1960-е, платье Gucci из коллекции Resort 2013
Растительный принт был очень популярен в 1970-х. На смену кричащим артистичным рисункам 1960-х пришли мягкие растительные узоры, ткани с мелким оттиском. Возвращение к спокойствию природы и сельской жизни было одной из основных тенденций десятилетия, наряду с другими – глэм-роком, диско, панком и спортивным стилем на улицах. В 1970-х в мир большой моды также пришли японцы, принеся с собой новое понимание кроя. Первым был Кензо, обосновавшийся в Париже в 1970-м году. Переосмысляя стиль «хиппи», Кензо часто использовал жизнерадостный цветочный орнамент.
Журнальная съемка 1970-х, деталь платья Kenzo 1975 года
Сегодня дизайнеры предлагают модницам огромное количество моделей с цветочным принтом. Даже те, кто боится выглядеть как клумба, могут найти что-то на свой вкус в актуальных коллекциях – например, у Dolce&Gabbana, Elie Saab или Naeem Khan.
Текст – Ирина Шувалова. По материалам сайтов art-of-shopping.livejournal.com, e-mm.ru, ru-tkani.livejournal.com.
Читайте также:
Миниатюрный цветочный орнамент | Импорт японских товаров по оптовым ценам
| Способ доставки | Расчетное прибытие |
|---|---|
| Морская почта | С 19 апреля по 28 мая |
| Авиапочта | С апр.С 1 по 5 апреля |
| EMS | С 31 марта по 5 апреля |
| Пантос Экспресс | С апр.2–7 апреля |
| DHL | С 31 марта по 2 апреля |
| ИБП | С марта31–2 апреля |
| FedEx | С 31 марта по 2 апреля |
* Некоторые способы доставки могут быть недоступны в зависимости от продукта или веса.
* UPS и логотип UPS являются товарными знаками, которые используются с разрешения владельца, United Parcel Service of America, Inc. Все права защищены.
Цветочная мастерская Цумамидзайку — Deeper Japan
Создайте собственное цветочное украшение для волос гейши из шелка Made-in-KyotoДетали
Расположение: Кита-ку, Киото
65 мин
7 человек макс. Минимум 2 участника, индивидуальные гости могут забронировать по цене 2 участников
Частный опыт
Предлагается на японском языке с дружелюбным гидом Deeper Japan, переводящим на английский язык
(французский / немецкий перевод может быть предоставлен по запросу)
Очаровательные цветы
Популярное в период Эдо, цумами дзайку — японское «щипковое ремесло», обычно используемое для создания традиционных палочек для волос, известных как «канзаши».Маленькие квадратные кусочки шелка втиснуты в трехмерные цветочные педали и склеены для создания замысловатых цветочных узоров. Эти нежные украшения для волос обычно изображают сезонные цветы и носятся по особым случаям, таким как фестивали, праздники, церемонии совершеннолетия и свадьбы. В период Эдо жены самураев изготавливали аксессуары для волос цумами дзайку для своих дочерей, поскольку в то время были популярны сложные прически. Из-за статуса элитных самураев дочерей-самураев часто считали законодательницами моды.В ответ артисты и простолюдины также начали украшать свои волосы этим деликатным ремеслом. Украшения для волос цумами дзайку по-прежнему являются аксессуаром к кимоно, и гейши и майко регулярно используют эти традиционные палочки для волос. Цумами канзаши постепенно возрождают молодые люди, заинтересованные в сохранении ремесла. Изучите хитрые детали цумами дзайку с этим опытом и убедитесь сами в красоте его привлекательного дизайна.
Что вы будете делать
Выберите цветные шелковые квадраты, которые вы хотите использовать, и узнайте об истории и технике цумами-дзайку, пока ваши руки заняты созданием собственного украшения для волос гейши.Пока ваша палочка для волос укладывается, посмотрите в магазине захватывающие дух творения.
Кто может посещать занятия
Детям должно быть 12+
Что еще вам следует знать
Если вы пользуетесь очками для чтения, возьмите их с собой.
В комплекте
Деревянная подставка для демонстрации вашей палочки для волос
Доступно
Ежедневно, кроме среды
Сессия 1 (10:30 — 11:35)
Сессия 2 (12: 00-13: 05)
Сессия 3 (13 : 30-14: 35)
Сессия 4 (14: 45-15: 50)
Доступ
35 минут от вокзала Киото.
Политика отмены
Пожалуйста, сделайте заказ по крайней мере за 24 часа. См. Политику отмены здесь.
* Подробный маршрут будет отправлен вам по электронной почте после подтверждения вашего бронирования.
Тайный смысл 9 цветов в Японии
Красная лилия-паук, цветок последних расставаний | © Toshihiro Gamo / Flickr
На протяжении всей истории культуры всего мира использовали цветы как форму невысказанного общения.Хотя это в основном утраченное искусство, в Японии этот цветочный язык известен как ханакотоба. Откройте для себя тайное значение этих девяти цветков на японском языке цветов.
Камелия — цветок ранней весны, произрастающий в Азии. По-японски этот цветок известен как цубаки. Они были очень популярны среди знати в период Эдо. У воинов и самураев красная камелия символизировала благородную смерть. В остальном красная камелия означает любовь. Однако они не делают хороших подарков людям, которые больны или ранены из-за того, как цветы «обезглавливают» себя, когда они умирают.
Красные камелии — символ любви | © bernswaelz / Pixabay
Хризантемы, или сокращенно мамы, на японском языке называются kiku . Они родом из Азии и Европы. Эти идеально круглые цветы по мотивам являются одними из самых узнаваемых. Хризантемы имеют благородный оттенок, они из поколения в поколение появляются на гербе японской императорской семьи. Но белые хризантемы указывают на чистоту, горе и правду и используются для похорон.
Белые хризантемы используют на похоронах | © HyeungSoon / Pixabay
Нарциссы или suisen произрастают в Европе и Северной Африке.Они попали в Японию почти 700 лет назад и теперь в некоторых районах растут в диком виде. Они необычны и цветут с конца декабря по февраль. В ханакотоба нарцисса означают уважение.
Нарциссы — символ уважения | © jill111 / Pixabay
Глициния или фудзи — это фиолетовые цветы, которые растут на древесных вьющихся лозах. Это популярный весенний мотив, особенно для традиционной одежды, такой как , канзаши, и кимоно. В прошлом глициния ассоциировалась с дворянством, поскольку простым людям было запрещено носить фиолетовый цвет.
Глубокие фиолетовые глицинии когда-то ассоциировались с благородством | © nyochi // Pixabay
Умэ или китайская слива родом из Китая. На самом деле это более тесно связано с абрикосом, а плоды этих деревьев иногда называют японскими абрикосами. В старых ханакотобах , эти цветы указывали на элегантность и верность. Они цветут весной, незадолго до цветения сакуры.
Цветки белой сливы | © RococoNeko / Pixabay
Красные паучьи лилии — яркие летние цветы, произрастающие по всей Азии.Они ассоциируются с последними прощаниями, и легенда гласит, что эти цветы растут везде, где люди навсегда расходятся. В старых буддийских писаниях говорится, что красная паучья лилия ведет мертвых через сансары, цикл перерождений. Красные паучьи лилии часто используются на похоронах, но они также используются в декоративных целях без каких-либо коннотаций.
Легенда гласит, что эти цветы цветут везде, где два человека навсегда расходятся | © Lee_seonghak / Pixabay
Цветки душистого горошка родом из Италии и прибыли в Японию на рубеже 20-го века.«Суитопи» — это транслитерация английского названия цветка. На языке цветов они означают прощание. Но душистый горошек по большей части избавился от этой символики и стал популярным цветочным букетом, который продается с зимы до весны.
Висячие декоративные лозы душистого горошка | © Alicja_J / Pixabay
Большинство видов подсолнечника произрастают в Северной Америке, но теперь их можно найти по всему миру. Эти веселые цветы были завезены в Японию сотни лет назад. Как и ожидалось, himawari означают сияние на языке цветов, но также и уважение.
Подсолнухи в Огаки, префектура Гифу | © Bong Grit / Flickr
Всегда популярная цветущая сакура, известная как сакура, олицетворяет весну. В литературном смысле они символизируют мимолетную красоту и краткость жизни. В ханакотоба, они указывают на чистое и нежное сердце. Сакура — самый любимый весенний цветок, который используется для самых разных вещей, включая косметику, а также в качестве ароматизатора или украшения для кухни, особенно для десертов.
Сакура в полном цвету | © yarachan / Pixabay
Пуансеттия: больше, чем просто рождественский орнамент — удивительный смысл в цветочном гербе Мадагаскара | Бюро переводов — Блог | Услуги переводчика
Пуансеттия: больше, чем просто рождественский орнамент — удивительный смысл в цветочном гербе Мадагаскара
5 декабря 2016 г.
ТвитнутьИ снова здравствуйте, Нахо.Немного беспокоит, что прошло уже больше полугода, прежде чем я даже заметил. Каждый год в преддверии Рождества всегда появляется бесконечное количество работы, которую нужно закончить, и я боюсь, что этот год не станет исключением …
Хотя пуансеттия часто ассоциируется с Рождеством, на самом деле это цветочная эмблема Мадагаскара — острова, известного своими тропическими лесами. Это может показаться несколько неожиданным, но этот цветок действительно иллюстрирует типичный малагасийский энтузиазм.
Красный, белый и зеленый: национальные ценности малагасийского племени
Пуансеттия широко известны своей «рождественской» красной и зеленой листвой. Однако для жителей Мадагаскара красный, зеленый и белый цвета представляют гораздо более глубокий смысл.
Красный цвет означает суверенитет страны; Зеленый символизирует надежду своего народа, а белый — дань малагасийским характеристикам честности и искренности. Эти комбинированные ценности и составляют национальный флаг Мадагаскара.
Красные «цветы» пуансеттии на самом деле представляют собой маленькие листья, называемые прицветниками, яркая окраска которых создается с помощью фотопериодизма в результате меньшего воздействия солнечного света. Находясь недалеко от экватора, можно подумать, что на Мадагаскаре тепло круглый год. Однако, в зависимости от высоты и долготы, в некоторых местах на острове может быть более холодная погода — эквивалент осени / зимы в Японии — в определенные периоды времени. Уникальное расположение и погодные условия Мадагаскара создают идеальные условия для выращивания пуансеттии.
Еще одна причина, по которой малагасийцы так близки к пуансеттии, заключается в символической форме ее листа. В сложенном виде лист пуансеттии по форме напоминает остров Мадагаскар. Это совпадение может быть причиной того, что малагасийцы верят, что их судьба разделяет судьбу цветка.
Рай дикой природы: островное государство с чрезвычайно разнообразной экосистемой
Остров Мадагаскар, где широко ценится пуансеттия, чрезвычайно богат биоразнообразием.Здесь обитает множество диких животных, в том числе разные виды лемуров. Кроме того, здесь находится популярное туристическое направление — Аллея баобабов, которая благодаря своей уникальной форме и густым деревьям стала в некотором смысле символом Мадагаскара. В хорошую погоду можно увидеть красивый силуэт баобабов, почти «плывущих» на фоне заходящего солнца.
Внесенный в список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО, Строгий заповедник Цинги-де-Бемараха на Мадагаскаре знаменит своими карстовыми пиками «цинги», или, как называют это японцы, «Игольчатой горой, покидающей Энма Дайо (Повелитель подземного мира). ) в страхе».«Цинги» означает «подобный ножу» и «не может ходить босиком». По сути, это известняковые возвышенности, вырезанные в причудливые формы в результате выветривания и разложения за десятки тысяч лет. Посещение такого зрелища природы оставит вас потрясенными таинственной красотой планеты Земля.
Различные значения пуансеттии
Забавно, но не малагасийцы сделали цветок знаменитым. Пуансеттии были названы в честь американского дипломата по имени Пуансетт, который обнаружил прекрасный цветок в Мексике и решил привезти его в свою страну.
В Японии пуансеттия передает послания «благословений» и «наилучших пожеланий», которые идеально вписываются в контекст Рождества. Однако, похоже, что в западной флористике пуансеттия интерпретируется как «для хорошего настроения». С такими чудесными значениями, которые приходят с ними, было бы здорово видеть пуансеттии не только на Рождество, но и в течение всего года.
Сопутствующие услуги
Твитнуть| << Изучение Финляндии и финского языка, родины муми-троллей | Василек синий («цветок кайзера»): цветочный герб Германии со связями с королевской властью >> |
Чтобы связаться с нами по вопросам наших переводческих услуг
В случае срочной необходимости звоните:
+ 81-3-5730-6133
К началу
канзаши символического майко сезона
фото: 55maiko.нетто /
Говоря о Японии, думаю, есть много людей, которые представляют «Майко». Вы когда-нибудь видели Майко? Волосы Майко украшены яркими украшениями. Это канзаши в мотиве сезонных цветов с января по декабрь. Сезонные лепестки для цветов канзаши сделаны вручную аккуратно, в одежде нежных тонов. В Киото мы можем знать смену времен года, когда меняется канзаши Майко. Сезонные цветы; слива, хризантема, цветок рапса, гортензия, воздушный шар, сакура и многое другое… Пожалуйста, взгляните на ежемесячный цветок канзаши..
Январь: Шочикубай (сосна, бамбук и сливы) / Рисовое колосок и голубь
Фото: http://www.imamiya.jp/haruhanakyoko/event/miyagawa.htm
Цветочный канзаши в январе — это «шотикубай» (сосна, бамбук и слива), «хагоита» (японское боевое искусство, которое используют в новогодний день), зимнюю хризантему и прялку. И рисовый колос канзаши, который используют на Новый год, и это означает: «Я и в этом году живу скромно».
Фото: http://www.imamiya.jp/haruhanakyoko/event/miyagawa.htm
Февраль: цветок японской сливы
фото: 55maiko.net/
Цветок канзаши в феврале оформлен в белом, красном и розовом цветках сливы. Иногда на канзаши прикрепляется бабочка, заставляющая человека почувствовать приход весны.
→ Просмотреть страницу с цветами сливы канзаши
Март: цветок рапса / нарцисс / пион
【Цветок рапса】
фото: 55maiko.нетто /
Канзаши — это цветок, который распускается в марте — это рапсовый цветок канзаши. Цветок рапса является типичным представителем этого сезона, и это красивый канзаши с множеством мелких желтых цветков. Часто можно увидеть узор в виде серебряных бабочек, порхающих в цветах рапса.
Апрель: Сакура
фото: 55maiko.net/
Апрельский цветок канзаши — это сакура (цветок сакуры).Канзаши на картинке выше предназначены для начинающих Майко, на них есть висячие украшения. Девочки майко подрастут, они будут носить простой цветочный канзаши без висячего орнамента.
→ Смотрите страницу продукта sakura kanzashi
Май: Ирис / Вистария
【Ирис】
фото: 55maiko.net/
Май — месяц, приближающийся к сезону дождей.В это время года ирис красиво цветет.
Этот освежающий цветочный канзаши делает Майко крутым.
→ Просмотреть страницу товара iris kanzashi
【 Вистария 】
Фото: 55maiko.net/
Этот нарядный цветок канзаши в мотиве цветов глицинии также выглядит свежо.
Фото: 55maiko.net/
Июнь ： Гортензия / Ива
【 Гортензия 】
Фото: http: // kyoto-umeno.com /
Представитель июньского цветка в сезон дождей — гортензия!
Цветок канзаши, символизирующий время года, великолепно украшает волосы Майко.
【 Ива 】
Фото: 55maiko.net/
Хотя у людей есть представление о июньской душной погоде в Киото, ива с освежающими нежными зелеными листьями украшает волосы Майко.
июль ： Fan of Gion
Фото: 55maiko.нетто /
В июле улицы Киото полностью посвящены фестивалю Гион Мацури.
Цветочный канзаши Майко в июле предназначен только для фестиваля Гион-Мацури. Он оформлен в мотиве японского веера.
Фото: 55maiko.net/
→ См. Страницу продукта Gion fan kanzashi
Август ： Японская пампасная трава / Ипомея
【 Японская пампасная трава 】
Фото: 55maiko.нетто /
Мотив цветка канзаши в августе — японская тыква, но внешний вид отличается от общего изображения.
Японская помповая трава выполнена в виде цветка серебристого цвета. Это великолепный и классно выглядящий цветок канзаши.
Фото: 55maiko.net/
→ См. Страницу продукта японской пампасной травы Hana kanzashi
【 Ипомея 】
Хотя основным цветком канзаши в августе является трава японской пампасы, есть канзаши в мотиве ипомеи как особые канзаши.Ипомея канзаши из бумаги, а не из шелка.
→ Посмотреть страницу продукта утренний блеск цветок канзаши
Сентябрь flower Воздушный шар / Клевер японский
Фото: kyoto.flowertourism.net/maiko/
Это идеальный канзаши с нежными цветами для спокойной атмосферы Киото после напряженного летнего сезона.
Октябрь ： Хризантема
Фото: 55maiko.нетто /
Типичный осенний цветок — хризантема. Майко носит канзаши различной формы с мотивом хризантемы — от маленьких до крупных распустившихся цветов.
→ См. Страницу продукта Цветок хризантемы канзаши
Ноябрь ： Листья клена японского
【 Осенние листья 】
Фото: 55maiko.нетто /
Цветок канзаши в ноябре создан из листьев японского клена, которые ярко окрашивают горы Киото в красный и желтый цвета. Красные и желтые кленовые листья делают Майко более ярким.
【 гинкго 】
Фото: 55maiko.net/
Деревья, которые окрашивают гору Киото в ноябре, — это японский клен и дерево гинкго. Этот цветок канзаши создан из листьев гинкго.
Декабрь ： Мочибана / Kaomise no Maneki
Фото: 55maiko.сеть.
Цветок канзаши в декабре разработан манэки и мочибана. Мочибана украшает деревья рисовым пирогом. И Maneki — это деревянная вывеска, на которой написано имя актера кабуки, отображаемое в театре Minamiza Kabuki.
Kaomise no Maneki
На ее канзаши есть имитация вывески Манеки, на которой написано имя любимого актера кабуки Майко. Цветочный канзаши Майко в декабре украшен благоприятными вещами на новый год.
Фото: openmatome.net/matome/view.php?q=14480651959560
весенняя японская кукла кокеши с орнаментом из цветов сакуры Клипарты, векторы, и Набор Иллюстраций Без Оплаты Отчислений. Изображение 118
. Весна японская кукла кокэси с орнаментом из цветов сакуры Клипарты, векторы, и Набор Иллюстраций Без Оплаты Отчислений. Изображение 118.Весенняя японская кукла кокеши с орнаментом из цветов сакуры
S M L XL EPSТаблица размеров
| Размер изображения | Идеально подходит для |
| S | Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения. |
| м | Брошюры и каталоги, журналы и открытки. |
| л | Внутренние и наружные плакаты и печатные баннеры. |
| XL | Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны. |
Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?
Распечатать Электронный Всесторонний
4000 x 4000 пикселей | 33.9 см x 33,9 см | 300 точек на дюйм | JPG
Масштабирование до любого размера • EPS
4000 x 4000 пикселей | 33,9 см x 33,9 см | 300 точек на дюйм | JPG
Скачать
Купить одиночное изображение
6 кредитов
Самая низкая цена
с планом подписки
- Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
- Загрузите 10 фотографий или векторов.
- Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц
221 pyб
за изображение любой размер
Цена денег
Ключевые слова
Похожие векторы
Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами
@ +7 499 938-68-54
Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie
. Приниматьновогодних украшений в японских домах
К концу декабря вы увидите украшения из сосны, бамбука и веревки, украшающие дома, магазины и другие здания, чтобы встретить Новый год в Японии.
Эти украшения уходят корнями в синтоизм, исконную веру японцев, и предназначены для того, чтобы возвестить новогодних богов (тошигами 年 神), которые затем дадут обильный урожай фермерам и родовые благословения для всей семьи.
Поскольку Япония традиционно была фермерским обществом, процветание и хороший урожай были связаны с завоеванием благосклонности богов.
Но сегодня в канун Нового года прогуляйтесь почти мимо любого здания или дома в Японии, и вы увидите те же традиционные украшения, которые означают удачу и процветание.
Не могли бы мы все использовать немного удачи в Новом году, поэтому давайте познакомимся с различными японскими новогодними украшениями!
Кадомацу
Кадомацу перед святыней.Фото の 騎士 через Wikimedia CC BY-SA 3.0
Кадомацу — это традиционные новогодние украшения из веток сосны и / или бамбука, размещенные парами (представляющие мужчину и женщину) перед домами, чтобы приветствовать синтоистских богов. Они происходят из синтоистской веры в то, что божественные духи обитают на деревьях.
Кадо (門) в кадомацу означает «ворота», а мацу означает «сосна» (松), а кадомацу — временные жилища богов. Примерно в середине января кадомацу сжигают, чтобы успокоить и освободить богов.
Как вечнозеленые сосны символизируют силу среди невзгод и удачу. Бамбук прорастает быстро и ровно, поэтому он символизирует силу и преодоление трудных времен.
Очевидно, состав кадомацу варьируется в зависимости от региона Японии, но в целом центр кадомацу образован тремя большими бамбуковыми побегами, символизирующими небо, человечество и землю. Стволы устанавливаются разной высоты, причем небо — самое высокое, а земля — самое низкое.Затем кадомацу связывают соломенной циновкой и недавно сотканной соломенной веревкой.
Симэ-нава и симэ-казари
Симэ-нава в святилище Идзумо Тайся. Фотография сделана пользователем Flickr Spiegel через Wikimedia CC-BY-2.0. Источник: Spiegel на Flickr
Симэ-нава (注 連 縄, буквально «ограждающие веревки») — это плетеные соломенные веревки, используемые для ритуального очищения в религии синто.
Если вы когда-либо были в синтоистском святилище, вероятно, вы видели симэ-нава, натянутую на карниз святилища или ворот, поскольку симэ-нава используются для обозначения священной или очищенной области.Шидэ (紙 垂) или зигзагообразные бумажные ленты часто прикрепляют к симэ-нава.
Аматэрасу и пещера
Согласно Iromegane.com, плетеные веревки симэ-нава ведут свои корни от Аматэрасу, главного божества синтоизма, богини солнца и вселенной. Существует известный миф об Аматэрасу и пещере, который, как говорят, объясняет происхождение симэ-нава.
Однажды Аматэрасу заперлась в пещере в приступе гнева после того, как другая богиня подшутила над ней.Поскольку она была богиней солнца, мир погрузился в полную темноту, и злые духи разбежались по всей земле. Другие боги пробовали разные уловки, чтобы вытащить ее, и, наконец, добились успеха с помощью стриптиза! Когда она выскочила из пещеры, один из сильнейших богов «держал за спиной богини шест из плетеной соломы и решительно заявил, что богиня больше не может прятаться, и мир снова залит ее сияющим солнечным светом». (Узнайте больше об Аматерасу на Ancient.eu)
По-видимому, с того времени симэ-нава (ограждающие веревки) использовались для обозначения священных, очищенных пространств.
На Новый год семьи вешают украшение симэ-казари (し め 飾 り) (которое часто состоит из плетеной веревки симэ-нава и дайдай (коренное японское слово для обозначения цвета «апельсин» — дайдай, а не «орендзи»). !), разновидность горького апельсина) при входе в свои дома.