Современные танцы название: Стили и направления танцев

Классификация видов танца (краткий обзор) — Хвастунишка

В этой статье рассмотрим более подробно, какие бывают виды танцев в современном хореографическом искусстве.

Основные направления

Среди существующих сегодня разнообразных танцевальных стилей и направлений можно назвать следующие, наиболее популярные и известные:

Балет

● классический

● романтический

● современный

Этнические (народные) танцы, отражающие сущность и ритуалы, традиции и обряды определенных народов. Среди них выделяют следующие группы:

● европейские

● азиатские (восточные)

● африканские

● латиноамериканские

В каждой из них присутствуют различные виды народных танцев: групповые, индивидуальные, парные и другие.

Исторические танцы

Это танцы популярные в прошлые эпохи и исполняемые сегодня, например, балло, контраданс, полонез и другие.

Бальные танцы

Включают две основные программы: европейскую и латиноамериканскую.

Вот названия видов танцев, включенных в программу латина:

● джайв, именуемый также вест коуст, свинг или линди

● румба

● самба

● пасодобль

● ча-ча-ча

В стандартной европейской программе исполняют следующие виды танцев:

● танго

● квикстеп, или быстрый фокстрот

● венский вальс

● медленный вальс, в котором траектория движения танцоров, в отличие от венского, не ограничена кругом, а может варьироваться

● фокстрот, отличающийся волнообразными и медленными, гладкими и скользящими движениями

Спортивные танцы

Современные танцы

Подразделяются на появившиеся:

● в начале-середине XX столетия

● с середины XX и в начале XXI века

— клубные

— уличные

Начало и середина XX столетия

Подобное подразделение на два этапа, не случайно. По мнению многих исполнителей начала прошлого столетия, танец как вид искусства должен был отображать новую реальность, а не придерживаться «застывших» во времени канонов старых балетных школ.

В это время возникают такие хореографические направления, популярные и сегодня, как:

● Свободный танец

● Модерн

● Буто

● Контемпорари (контемп)

● Джаз-модерн

Остановимся подробней на каждом из них, так как они оказали большое влияние на становление и развитие многих стилей и направлений современного танцевального искусства.

Свободный танец

Это прежде всего особое мировоззрение исполнителя, сформировавшееся под воздействием идей Ницше. Исполнитель, отрицая канонические правила балетной хореографии, стремился соединить танец и реальную жизнь, проявляя себя в качестве раскрепощенного духа творчества. Именно на основе свободного стиля зародились и развились такие направления, как модерн и буто, джаз-модерн и контемп.

Модерн

Возникшее в начале века, это танцевальное направление сегодня очень популярно и является одним из ведущих в западной хореографической школе. Так же как и свободный танец, модерн отрицает любые балетные нормы и стремится воплотить на сцене разнообразные формы, используя новые оригинальные методы. Для него характерна смысловая наполненность, широкая амплитуда движений, высокие прыжки и гибкость, несвойственные для балетной хореографии «ломаные» позы и движения, разнообразные скручивания.

Contemporary dance

Вполне обоснованно можно говорить о том, что такие популярные в конце XIX и начале XX века стили, как свободный танец и модерн, послужили основой для формирования такого направления как контемпорари (контемп). Этот танец, как вид искусства, предлагает танцору посредством различных хореографических стилей максимально полно продемонстрировать в импровизации все имеющиеся у него внутренние эмоции и ресурсы.

Джаз-модерн

Основной чертой этого направления является соединение джазовых импровизационных ритмов и энергии, координации и работы с телом и дыханием исполнителя модерна, а также движений, присущих классической балетной школе. Таким образом, тело танцора джаз-модерна становится еще одним музыкальным инструментом, проявляющим мелодию посредством пластики собственного тела.

Буто

Это одна из самых молодых танцевальных техник, появившаяся в пятидесятых годах XX века в Японии. Буто, несмотря на довольно долгое существование, и сегодня остается для людей западного мира наиболее сложным для понимания. В его основе лежат культурные, философские, религиозные и эстетические ценности Страны восходящего солнца. Этот танец стремится показать приземленность обыденной жизни обычного человека, а также осмыслить и продемонстрировать тело и его возможности в пространстве и времени.

Современный танец конца XX и начала XXI века

Все многообразие современных нам танцев можно, конечно же условно, подразделить на две большие группы:

● уличные

● клубные

Какие же принято считать уличными, а какие клубными? Чем они различаются? Давайте разбираться.

Street dance

Хип-хоп и Krump, поппинг и локкинг, брейк-данс и C-walk – все это название видов танцев, «рожденных» не на сценических площадках и в хореографических студиях, а на улицах и во дворах мегаполисов, дискотеках и клубах.

В большинстве своем они базируются на хип-хопе. В уличном стиле исполнитель не ограничен какой-либо формой и может смело импровизировать и экспериментировать, создавая индивидуальный и неповторимый рисунок движений, а также взаимодействовать как с другими танцорами, так и с публикой. В «чистом» виде встречаются они крайне редко, да и по большей части стали исполняться в клубах, а не на улицах, из-за чего часто попадают в категорию клубных.

Вот наиболее популярные и распространенные направления:

● Нью-стайл (NewStyle)

● Krump – сокращение от Kingdom Radically Uplifted Mighty Praise, означающее «Империя Абсолютной Силы Духовной Похвалы»

● Локинг (Locking)

● Поппинг (Popping)

● LA-Style

● Crip walk (C-walk)

● R&B

● Брейк-данс

● Хип-хоп (Hip-Hop)

Клубные танцы

Это темпераментная, яркая и невероятная смесь разнообразных современных стилей позволяющая выразить себя в движении.

У всех, как говорится, «на слуху» название видов танцев этого направления:

● Тектоник или electro dance

● Jazz-Funk (джаз-фанк)

● House (хаус)

● Jumpstyle (джампстайл)

● Melbourne shuffle (шаффл)

● Waacking (вакинг)

● Go-Go (клубное Гоу)

● Square dance (сквэр данс)

● D’n’B Dance (Drum and Bass step)

● Ragga (рагга) и многие другие

Невозможно перечислить все виды танцев. Список названий современных стилей и направлений постоянно изменяется и дополняется. Сегодня танцы — это не только пластичное искусство, но и довольно распространенный вид спорта.

Спортивные танцы

Если в прежние времена танцы воспринимались только как вид искусства, то усложнение технических и хореографических требований к исполнению привело к необходимости отличной физической формы тех, кто этим занимается.

Сегодня основные виды спортивных танцев – это, прежде всего, бальные. Их особенностью является исполнение партнерами набора определенных обязательных движений и фигур под заранее заданную музыку. Оцениваемые на соревнованиях бальные спортивные танцы состоят из европейской и латиноамериканской программы, а также двоеборья ( соревнования по 10 танцам).

С течением времени появляются все новые музыкальные и хореографические стили и направления. И теперь такие современные виды спортивных танцев, как брейк или локинг, джампстайл или pole dance (танцы на шесте), привлекают все больше поклонников из разных возрастных групп. Для участия в соревнованиях по этим направлениям спортсменам необходима не только отличная хореографическая, но и физическая подготовка.

Источник

Виды современных танцев хореография на любой вкус

Виды современных танцев: хореография на любой вкус

Современный танец состоит из огромного количества видов и подвидов танцевальных течений, поэтому считается самым обширным разделом в хореографическом искусстве.

В него входят такие виды танцев как бальный, джаз, модерн, contemporary и другие чуточку менее популярные виды современного танца. Каждое направление имеет свои особенности, что делает современный танец богатым и ярким направлением в хореографии.

Виды современных танцев: джаз-танец

Не смотря на своё название современный танец не так уж молод по сравнению с другими видами танцевального искусства. Например, джаз-танец представляет собой самый «зрелый» подраздел данного направления, так как своё начало он берёт в конце 19 века.

Джаз-танец имеет свои течения, которые отличаются как танцевальными приёмами, так и манерой исполнения. Это степ, фанк, соул, бродвей-джаз, классический джаз, афро-джаз, стрит, фристайл и многие другие виды.

Самым молодым направлением джаз-танца является соул. Его отличительной чертой можно  считать  большое количество различных движений на единицу темпа, которые выполняются с максимальным растягиванием во времени.

Однако самым ярким видом современного танца является флэш-джаз, который поражает сложностью танцевальных трюков, виртуозностью и большим количеством танцевальных приёмов, что делает его схожим с бальным танцем.

Джаз-танец, особенно стрит-джаз, сыграл важную роль в развитии современного хореографического искусства и стал прародителем танцев-однодневок и  молодежных танцевальных направлений, таких как буги-вуги, брейк, рэп, хаус. Вы, наверное, заметили, что названия танцев совпадают с распространёнными стилями современной популярной музыки.

************************************************************************

Виды современных танцев: бальный танец

Бальный танец сегодня – самостоятельный вид спортивного искусства, который был образован от смешения историко-бытового, джаз-танца, а так же социальных танцев-однодневок. В современном танцевальном мире бальный танец включает в себя латиноамериканскую и европейскую программы.

К латиноамериканской программе относятся такие танцы, как:

• Ча-ча-ча
• Самба
• Румба
• Пасодобль
• Джайв

Исполнители европейской программы танцуют:

• Медленный вальс.
• Венский вальс.
• Медленный фокстрот.
• Квикстеп.
• Танго.

Данные виды современных танцев  предполагают собой красивое движение не только тела, но и лица. Это предает бальным танцам еще большую выразительность и живость.

************************************************************************

Виды современных танцев: модерн

Особенностью этого  вида современного танца является философский подход к движению и отказ от канонов классического танца. Данному виду танца свойственно взаимоотношения движений танцовщика и ритмообразующие основы, а так же поиск второго, третьего плана музыкального сопровождения.

************************************************************************

Виды современных танцев: contemporary dance

Важным моментом в данном современном  направлении хореографического искусства является связь внутреннего эмоционального состояния танцора c самой формой танца. Сontemporary dance предполагает собой максимальное  использование внутренних ресурсов с помощью различных техник, таких как танцевальная и контактная  импровизация, релиз.

************************************************************************

Многие виды современных танцев, впрочем, равно как и народные танцы, пользуются огромной популярностью, как среди молодежи, так и среди людей зрелого возраста.

Это и не удивительно, ведь красота виртуозности исполнения джаз-танцев, душевность и гармоничность медленного вальса и передача состояния и настроения в contemporary dance не только сильно впечатляет, но и заставляет задуматься о масштабах данного направления в хореографическом искусстве.

Автор – Ольга Наталевич

Источник: https://music-education.ru/vidy-sovremennyh-tantsev-horeografiya-na-lyuboj-vkus/

Современная хореография

Современная хореография – это направление в танце, популярное среди молодежи.

Что собой представляет современная хореография?

Современная хореография – это в первую очередь искусство танца, это хореография, у которой отсутствуют правила и обязательные движения и позы.

Она сформировалась в начале 20 века на Западе и предполагает разнообразное множество танцевальных течений.

Философию такой хореографии называют формирование индивидуальности, и особенных черт каждого танцора.

Стили современной хореографии

В направлениях современной хореографии выделяют:

1. Джаз.
2. Бальные.
3. Модерн.
4. Сontemporary.

Джазовое – направление берет свое начало еще в 19 веке. Оно имеет свою манеру исполнения, набор определенных базовых движений и характер. Джазовые танцы выделяют 8 основных течений: соул, фанк, степ, бродвей, классика, афро-джаз, фристайл и стрит. Самое молодое течение – стрит, а самое яркое – фанк.

Бальные танцы – сочетают в себе в равных пропорциях искусство и спорт. Состоят из двух программ, которые включают в себя определенный набор течений: латиноамериканская и европейская.

Модерн – это стиль, который соединяет в себе движение танцоров и ритм музыки. Модерн полностью исключает каноны классических танцев. Танец основан на взаимоотношении движений и ритма.

Сontemporary – связывает внутреннюю эмоциональную составляющую с танцем.

Что дает нам современная хореография?

Занимаясь тем или иным занятием обычно мы получаем что-то взамен.

В случае с танцами это:

• общее физическое развитие;
• самоутверждение, повышение самооценки;
• психологическое и духовное развитие;
• дисциплину;
• эстетический вкус.

 

Танцевальные студии современных стилей

Танцы сочетают в себе спорт и искусство и являются одним из способов развлечения, расслабления и досуга. Кто-то занимается ими профессионально, кто-то для удовольствия, кто-то для поддержки фигуры.

Поэтому в настоящее время

танцевальные студии очень востребованы. Они могут быть как полноценной школой танцев, так и небольшим отдельным залом.

Школы, как правило, преподают несколько видов направлений.

Как выбрать школу танцев современной хореографии?

Каждый, кто мечтает начать танцевать, сталкивается с проблемой в какую школу пойти. Многие делают свой выбор на основе отзывов, кто-то идет в школу неподалеку от дома.

Но существует 7 четких шагов, которые помогут сделать правильный выбор:

1. Определите цель занятия танцами. Что вы хотите получить от этого? Хотите вы заниматься ими профессионально или посещать для удовольствия?
2. Составьте список школ, которые хотите посетить. В основном школы выбирают по расположению: центр города, близость к дому, метро.
3. Не игнорируйте пробное занятие, так вы узнаете об атмосфере школы, о преподавателях и группах.
4. Узнайте, каким стилям обучают в школе, присутствует ли деление на группы в зависимости от знаний.
5. Обратите внимание на чистоту помещения, к тому же оно должно быть просторным, оборудованным зеркалами и душевыми кабинками.
6. Узнайте стоимость, лучше выбрать школу со средней стоимостью. Там, где цена занижена возможность встретить непрофессионализм высока, а в школе с высокой стоимостью, чаще всего цена завышена от популярности, но не от качества услуг.
7. Выберите школу танцев.

Современные танцы – это возможность реализовать себя, не упустите её. 

Источник: http://wdoxnovenie.ru/stati/1970/sovremennaja-horeografija/

Виды современных танцев. Названия современных танцев. Современные танцы для детей :

Современные танцы насчитывают сотни стилей, элементы которых создавались как в настоящем, так и в прошлом. Существующие сегодня направления сохранили эстетическую привлекательность движений, но в месте с этим стали более быстрыми. Они, как и остальное искусство, отображают реалии нашего времени и тенденции моды.

Что такое современный танец?

В этот раздел входят разные виды, а также вариации данного искусства. Среди новых направлений выделяют такие названия современных танцев:

• джаз;
• бальные танцы;
• стиль модерн;
• контемпорари;
• народные;
• другие более молодежные танцы в стиле хип-хоп и так далее.

Хореография современного танца обычно гораздо сложнее. В нее включены все уже существующие элементы и па. Для того чтобы создать новый танец, приходится соединять по частям старые.

Танец в стиле джаз

Он по праву считается одним из самых первых среди других современных вариаций. История данного танца началась в самом конце 19 – начале 20 века в США. С тех пор он успешно покоряет все континенты мира.

В свою очередь, из него появились абсолютно новые виды современных танцев. Они отличаются не только музыкой и движениями, но и самой концепцией.

Течения джаза:

• фанк;
• степ;
• классика джаза;
• афро;
• бродвей;
• соул;
• фристайл;
• стрит.

Все направления похожи друг на друга только в одном – в них сохраняется шик ревущих двадцатых. Они преисполнены задора и веселой музыки. Во всех этих танцах есть что-то от Великого Гетсби, от той роскоши, которой окружали себя аристократы того времени, и той страсти, которой жили нищие в американских гетто.

Одним из самых молодых в списке считается соул. На один такт выполняется разнообразное количество быстрых движений.

А вот флэш-джаз более напоминает такие виды современных танцев, как балет.

Благодаря ему в мире появилось множество разных направлений в моде. Они, как правило, быстро отживали себя и характеризовались массовым интересом.

Бальные танцы

Современный бальный танец – это уже не тот, который раньше исполняли во время торжественных приемов. Как вид современного искусства он сочетает в себе некоторые элементы старинного, традиционного народного, однодневок и джаза.

Во время конкурсов бальники обычно показывают свои умения как в европейском, так и латиноамериканском стиле танца, которые также принадлежат к виду бальных.

Названия современных танцев в латиноамериканском стиле:

• румба;
• пасодобль;
• ча-ча-ча;
• самба;
• джайв.

В европейском:

• фокстрот;
• венский вальс;
• медленный вальс;
• квикстеп;
• танго.

Все эти направления исполняются в паре. Танцоры носят специальные костюмы. Все их движения согласованы и идентичны движениям партнера.

Эти вертежи исполняются в специально отведенном под них помещении. Традиционные бальные европейские танцы исполняются под классическую музыку.

Модерн и контемпорари

Танец появился на базе классического. Тем не менее модерн словно взбунтовался против любых правил, которые существуют в классике. Каждое движение данного направления несет определенное философское значение.

Танцоры не просто должны попадать в основной такт. Они занимаются поисками сразу нескольких ритмов в одной мелодии и пытаются подстраиваться под них.

Названия современных танцев – модерн и контемпорари – часто относят в одну и ту же область. Оба этих вида могут быть задействованы в современных театральных постановках, где с помощью них рассказывается целая история.

Этот вид танца соединяет в себе множество различных направлений. В нем исполнитель стремится выразить собственные эмоции, передать свое состояние. Контемпорари чаще всего связывают с классическим балетом, из которого и берет свои истоки танец.

Народные танцы

Несмотря на то что народные пляски сложно отнести к современным, они продолжают оставаться все такими же популярными и востребованными. Данное направление поддерживает старые традиции, привнося элементы родной культуры в искусство.

Русские современные танцы вместили в себе и преданность истории и прошлому своего народа, и совершенно новые плясочные течения. Они популярны не только у старшего поколения, но и у молодежи. Народные танцы исполняются под соответствующую музыку, издаваемую с помощью этнических инструментов. Исполнители при этом надевают традиционные наряды.

В то же время современные эстрадные танцы могут включать в себя элементы народных, джаза, спортивных, бальных.

Брейк

Впервые он появился в Америке в двадцатом веке. Его разделяют на такие виды современных танцев, как нижний и верхний. Во время нижнего брейка исполнитель может вращаться на голове, прыгать на руках, вертеть ногами в стойке на одной руке.

Верхний брейк, как правило, характеризуется пластичными движениями. Этот танец исполняется под определенный тип музыки. Существует субкультура, в которой и развивается такой вид искусства.

Танец живота

Его можно отнести к народным танцам в какой-то степени. Ракс шарки, или танец живота, родился на территории мусульманских стран. Он исполнялся в восточных гаремах для услаждения взора повелителя. Современные мусульманки танцуют его перед мужьями.

Безусловно, танец лучше всего подходит для влюбленных. Но, тем не менее, он помогает развивать грацию, избавляет от лишнего веса, способствует устранению некоторых женских болезней.

Современные танцы для детей также могут его включать. Маленькие девочки более пластичны, и определенные движения отлично будут сочетаться с молодостью и задором. У танца живота есть несколько национальных направлений.

Они все полезны для здоровья.

Современные танцы для детей

Детей необходимо обучать искусству хореографии с самого раннего возраста. С двух или трех лет в частные танцевальные школы набирают первых учеников. Там их впервые знакомят с базовыми движениями, работают над пластикой. Дети легко обучаются. Кроме того, они могут запоминать главные отличия различных стилей, движения, которые характерны для бальных или джазовых танцев.

В игровых вариантах детей обучают классическим стойкам, положению рук, повороту головы.

Преподаватели разрешают создавать свои собственные движения, развивая таким образом фантазию у ребенка.

Современные танцы для детей формируют базовые знания об этом искусстве, знакомят с историей, обучают восприятию музыки.

Из всех существующих вариантов стараются выбирать бальные. Они сочетают в себе больше классических движений, разнообразных стилей.

Музыка, под которую исполняются все виды современных танцев, может быть подобрана под вкусы детей и современную моду.

Еще одним эффектом от данных занятий становится ощущение собственного Я, своей красоты. Ребенок видит, что начинает справляться с поставленными заданиями, что он красиво выглядит во время исполнения.

Танцы срывают психологические барьеры. Они раскрепощают человека, делают его более уверенным в себе, а следовательно, и открытым для других.

Современные танцы выполняются следующие функции:

• дети становятся веселее, увереннее в своих силах;
• исправляется осанка;
• походка становится лучше;
• улучшается мелкая моторика и ловкость;
• координация движений налаживается;
• повышается выносливость;
• появляется упорство в достижении поставленной перед собой цели;
• исчезают проблемы с собственной неполноценностью, ребенок понимает, что он лучше, чем сам о себе думал.

Источник: https://www.syl.ru/article/166630/new_vidyi-sovremennyih-tantsev-nazvaniya-sovremennyih-tantsev-sovremennyie-tantsyi-dlya-detey

Что такое хореография?

Хореография – это искусство сочинения и сценической постановки танца. Термин появился около 1700 г. в результате соединения двух древнегреческих слов, означающих «хороводная пляска» и «записывать».  Первоначальное значение понятия – «искусство записи танца балетмейстером», т.е.

, оно служило для обозначения появлявшихся в тот период систем стенографирования танцев. Позднее его стали применять и к постановке танцев, и к танцевальному искусству в целом. В настоящее время, согласно существующему стандарту, под хореографией подразумевают соединение балета и танца.

Но также этим термином именуют постановку номеров и в других видах искусства, сходных с танцами, – например, фигурного катания и даже фигурного вождения.

За время своего существования и развития, хореография как искусство создала собственный художественно-выразительный язык, целую систему приемов для передачи образа. Основа этого образа – движения, которые, в свою очередь, неотъемлемо связаны с ритмом и музыкой. Вместе они позволяют танцору рассказать яркую, экспрессивную, эмоциональную историю.

Начинать заниматься хореографией можно в любом возрасте, но нужно иметь в виду, что она, как и любое искусство, предъявляет к своему последователю ряд требований.

Настоящий танец не может обойтись без следующих составляющих:

• Хорошая физическая форма. Профессиональный танцор должен иметь подготовленные мыщцы, растяжку, выносливость и развитую координацию.
• Изящность движений. Все элементы должны быть отработаны до автоматизма, чтобы движения получались четкими и непринужденными.
• Выразительность движений и мимики. Танец – это своего рода музыкальная пантомима. Поскольку во время танца артист должен рассказать историю, не используя слов, очень важно максимально задействовать все части тела, в том числе и лицо, вкладывая в каждое движение необходимый посыл.
• Чувственность. Этот аспект тесно связан с предыдущим. Чтобы история зацепила зрителя, он должен видеть, что танцор «горит» тем, что делает, что в нем есть «искра».
• Эмоциональный заряд. Без должного эмоционального настроя очень сложно исполнить хороший танец. Чтобы передать энергетику танца зрителю, артисту нужно прочувствовать ее самому.

• Ритм – схема и скорость повторения и чередования основных движений.
• Динамика – степень размаха, напряженности, эмоциональности при выполнении элементов.
• Рисунок – сочетание движений, создаваемая ими картина.
• Техника – степень владения телом, умение воспроизводить определенные элементы.

Сегодня хореографию обычно подразделяют на 3 большие группы:

• Народная.
• Классическая.
• Современная.

Народная и классическая образовались раньше, прошли более длительный путь развития, поэтому обладают более выразительным набором движений и являются основными. Современная хореография включает в себя множество направлений, которые появились после классического балета.

Танцевальное искусство в той или иной мере присутствует  в культуре каждого народа. Соответственно, народные танцы отражают мировосприятие, культурные особенности, обряды и традиции определенной этнической группы.

Как правило, они отличаются колоритностью и выразительностью.

Народное искусство танцев не является статичным: переходя из поколения в поколение и сохраняя основу, оно все же меняется, приобретая новые элементы и обогащаясь новыми смыслами.

Как правило, истоки любого народного танца следует искать в сельской местности.

Деревенский уклад жизни с неторопливым течением, ритмичностью труда и быта, сложившимися устоями формирует определенную устойчивость художественного вкуса, психологии, системы ценностей.

Далее этот набор характеристик дополняется опытом последующих поколений, тем самым народное творчество приобретает новые черты, образы и идеалы. В результате мы видим отражение совокупности всего самого лучшего, что присуще культуре того или иного народа.

Основные черты народного танца:

• Содержательность. Народный танец – отражение культуры и менталитета этноса.
• Реализм. У каждого народа всегда есть конкретные идеи и волнующие вопросы, которые находят отражение в осмысленных, четких и понятных ему образах.
• Выразительность. Народным танцам присуща яркость, самобытность, эмоциональность, наличие души.

Конечно, все народы живут и развиваются в различных условиях, имеют отличные друг от друга идеалы и специфические особенности. Поэтому и этнические танцы весьма разнообразны. Классическая же хореография стала аккумуляцией самых красивых, изящных и гармоничных движений, присущих танцевальным культурам разных народов

Предшественниками современных хореографов можно считать танцмейстеров, служивших при королевских дворах. Как раз ими разрабатывались единые стандарты – своеобразный «танцевальный этикет», которого мы придерживаемся до сих пор.

Основные черты классического танца:

• Техничность. Классические танцы формируются по определенным канонам, на основе набора движений и позиций, характерных для конкретного вида.
• Четкость. Все элементы должны исполняться правильно и чисто, без лишних движений и прочих «помарок».
• Изящность. Поскольку, как уже говорилось выше, классическая хореография вобрала в себя все самое красивое из танцев разных культур, и при этом она предъявляет высокие требования к качеству исполнения, то в результате мы получаем очень утонченное и живописное произведение.

При всей своей изысканности и грациозности классические танцы – это очень напряженная и кропотливая работа, направленная на развитие выносливости, гибкости и артистизма.

Современная хореография, в отличие от своих прародительниц, не признает никаких правил. Здесь отсутствуют обязательные движения и позиции, главный посыл – индивидуальность танцора.

Это направление сформировалось на Западе в начале XX века, и в настоящее время оно включает множество различных течений.

Основные черты современного танца:

• Пластичность. Многие современные танцы построены на основе спортивных элементов, растяжек.
• Насыщенность. Как правило, современная хореография включает множество разнообразных движений, танцор практически перманентно находится в активном движении.
• Индивидуальность. Поскольку правил и канонов здесь нет, каждый может максимально выразить в танце себя, свои мысли, чувства, идеи, страхи – весь спектр переживаний.
• Эмоциональность. Данный аспект вытекает из предыдущего. В отношении техники танца правил нет, но проявление эмоций здесь имеет определяющее значение. Танцоры, выступающие в жанре современной хореографии, зачастую должны быть хорошими актерами, чтобы максимально ярко и экспрессивно рассказать своим танцем определенную историю.

Танцы – неотъемлемая часть нашей жизни. Для кого-то это досуг и способ расслабиться, отдохнуть, повеселиться или снять стресс, держать себя в форме.

Для кого-то – профессиональная деятельность, любимая работа и непрестанное движение вперед, рост и самосовершенствование.

И хореография, как процесс разработки концепции и непосредственно постановки танца, занимает важное место в жизни людей, связанных с этим видом творческого самовыражения.

Источник: https://www.kakprosto.ru/kak-958103-chto-takoe-horeografiya-

Спортивные бальные танцы, классическая хореография или современные танцы для детей – что выбрать?

Из множества разнообразных занятий для полезного, активного досуга все большее количество людей выбирает занятия танцами. Именно танцы стремительно входят в число самых популярных и распространенных хобби, завоевывая популярность у поклонников по всему миру.

Причина такого ажиотажа очевидна: они в легкой и непринужденной форме способны значительно улучшить физическую форму и здоровье, а также развить множество талантов. Наибольший эффект занятия танцами приносят, конечно же, в детском возрасте.

Для детей сегодня представлено огромное количество их видов, среди которых даже самые притязательные родители смогут найти максимально подходящее ребенку направление.

Мы же остановимся на трех наиболее распространенных: бальных танцах, классической хореографии или балете и на современных танцах. Рассмотрим их подробно.

1. Спортивные бальные танцы

Бальные танцы, безусловно, одно из самых красивых и зрелищных направлений, которое с самого детства заложит ребенку эстетический вкус и любовь к прекрасному.

Изначально они исполнялись на балах, в огромных паркетных залах галантными кавалерами и элегантными дамами, но насчитывая огромный путь становления, бальные танцы дошли до нас в значительно измененном виде и превратились в танцевальный спорт.

И действительно – польза для здоровья от них сравнима с пользой от любой другой спортивной тренировки, а нагрузки иногда и превосходят получаемые при занятиях другими видами спорта!

Эти занятия значительно развивают мускулатуру, укрепляют тело и мышцы, благотворно влияют на работу всех внутренних систем и органов.

Так, например, в ходе тренировок укрепляются сосуды и улучшается работа сердечно-сосудистой системы, нормализуется дыхание и увеличивается полезный объем легких, улучшается работа желудочно-кишечного тракта.

Помимо этого, бальные танцы значительно отражаются и на внешнем виде ребенка. Благодаря им, ребенок приобретает красивую походку и размеренные плавные движения, гибкость, грациозность, ловкость и чувство ритма.

Отражаются бальные танцы и на характере и настроении. Постепенно ребенок забывает о глупых капризах и, с головой погружаясь в тренировки, становится более собранным, целеустремленным и спокойным.

Глупые капризы остаются в прошлом, их место занимает тяга к победе и к достижению поставленных целей.

Множество школ, в том числе студия бальных танцев Viva La Danza готовы помочь детям освоить это направление!

2. Классическая хореография и балет

Хореография – это основа всех без исключения танцев. База, которая необходима для успешного освоения танца и понимания его структуры и характера. Начать заниматься хореографией дети могут начать с самого юного возраста.

С ними занятия проходя в виде веселых, подвижных танцевальных игр, в ходе которых они развивают координацию движений, учатся управлять своим телом и разучивают элементы, необходимые для последующих серьезных занятий танцами.

Вместе с педагогом малыши слушают музыку и учатся определять ее настроение, подстраивая под нее свои движения. Занятия хореографией в детском возрасте особенно эффективны, так как мышцы и суставы еще не до конца сформированы и очень эластичны и подвижны.

Отдельные элементы и движения малыши выполняют с легкостью, тогда как взрослым приходится приложить для них изрядные усилия. Получив базовые знания, ребенок без труда сможет влиться в любое танцевальное направление или же поступить в балетное училище.

Основы, полученные на занятиях, помогут быстро и эффективно достичь ощутимых результатов. Однако наибольший эффект принесет именно совмещение занятий по хореографии с выбранным танцевальным направлением: в этом случае основы танца будут осваиваться намного быстрее.

3. Современные танцы

Это настоящая радость для детей, особенно подросткового возраста. Хип-хоп, хаус, тектоник, брейкданс и многие другие направления очаровывают детей свободой, которую они дарят. Все эти направления помогают без труда приобрести отличную физическую форму и улучшить здоровье и самочувствие.

Кроме того, они способны сделать подростка настоящей звездой среди сверстников: на любой танцплощадке он сможет показать все свои таланты, приковывая к себе заинтересованные взгляды и вызывая восхищение. Форма для этих танцев, как правило, свободная: кепки, футболки, широкие штаны, что тоже вызывает интерес у детей.

Занимаясь ими ребенок не только развивает полезные навыки, улучшает свою физическую форму и самочувствие, но и поднимает самооценку. Настроение также меняется в сторону более солнечного и радостного с каждой новой тренировкой. Занимаясь современными танцами ребенок находит и новые знакомства: ему всегда есть о чем поговорить с другими детьми, всегда есть что обсудить.

Все это значительно улучшает коммуникативные навыки и помогает преодолевать застенчивость и излишнюю робость, устраняя возможные комплексы и страхи.

Как вы могли заметить, все направления по-своему уникальны и, безусловно, полезны для детей. Каждое из них способно принести массу пользы и разносторонне, гармонично развить. Важно не упустить момент, вовремя определить к чему больше лежит душа малыша, что будет для него наиболее интересно и отдать его на занятия.

Вы не успеете опомниться, как ребенок начнет показывать результаты, а вы – испытывать чувство гордости за него. Отбросьте сомнения, ведь танцы – это огромный, прекрасный мир, который способен сделать вашего ребенка развитым, успешным и счастливым.

Главное – не лениться и прикладывать усилия в тренировках, тогда результаты приятно вас удивят, и вы поймете, что сделали правильный выбор!

Источник: https://ribalych.ru/2017/07/05/balnye-tancy/

Основы современной хореографии

Если Вы решили начать заниматься танцами или предложить это своему ребенку, необходимо учесть, что первоначальной задачей любого начинающего танцора является, верный выбор танцевального стиля.  

Современная хореография представлена множеством направлений, каждое из которых в различной степени улучшает растяжку, грацию, гибкость и пластичность; верно начинают функционировать все мышцы и суставы; становится превосходной координация; развивается чувство ритма. Самые востребованные из них: контемпорари, хип-хоп, го-го, джаз-модерн и так далее.

Зачем это?

Весьма распространенным считается позиция преумножения умственных знаний и навыков, при этом абсолютно не учитывается физическая сторона. А между тем воспитание эстетики тела – это непременное условие всестороннего развития личности. Пластичность тела напрямую связана с пластичностью мышления.

Примечательно, что при занятиях современной хореографией развивается не только пластика тела, важнейшей составляющей является также психологический аспект – танцор учится понимать, любить собственное тело, использовать его данные по максимуму, чувствовать и постигать искусство танца.

 Современные направления и стили

Разнообразные ответвления направления хип-хопа, которые включает в себя современная хореография, безусловно, очень многим придутся по душе,- и детишкам, и подросткам, и взрослым.

К примеру, крамп, брейк-дэнс, LA-style, – особо понравятся они тем, кто обожает музыку такого рода и предпочитает в одежде свободно-спортивный стиль.

Это направление характеризуется особой низкой посадкой тела, чередованием волнообразных замедленный движений с четкими и резкими. При выборе данного направления гибкость и растяжка становятся превосходными.

Женскими направлениями, которые включает в себя современная хореография являются: го-го, Sexy-style, стрип-дэнс, хип-хоп, тик тоник, джаз, степ, R&B, MTV-style и многие другие.

  Эти направления предпочитают девушки по той причине, что они подчеркивают раскованную женскую грацию; растяжка, гибкость тела становятся идеальными; плавность движений – четкой и согласованной.

Несмотря на стереотипы, эти виды танцев не подразумевают обнажение, а лишь помогают раскрыть природную грацию женщины в полной мере.

Джаз-модерн, джаз-поп, джаз-фанк, контемпорари и многие другие универсальные направления современной хореографии характеризуются открытой постановкой тела, четкими и ритмичными движениями, зачастую направлены на импровизацию, полиритмию, яркое выражение эмоционального состояния. Многие направления находятся на стыке форм.

Так, контемпорари объединяет в себе выразительные особенности восточных стилей, интегрируя их в танцевальные традиции Запада. Джаз-модерн являет собой сценический вид танцев, отрицающий стандартные балетные па. В этом виде танца полностью произошел отказ от стандартных канонов путем развития новых движений и проявления эмоций.

Современные клубные или эстрадные танцы являют собой смесь множества модных направлений, которым с удовольствием обучится любой желающий, вне зависимости от возраста.

 Преимущества современной хореографии

Современную хореографию можно отнести к танцевальному искусству, которое, к тому же, способствует не только укреплению здоровья, но также и общему физическому развитию, постепенной наработке красивой походки и осанки. Растяжка, креативность и раскованность также развиваются.

Фактически, современная хореография – это своеобразный синтез элементов гимнастики и классических танцев вкупе с акробатикой. Джаз-модерн, хип-хоп, степ…  вариантов множество. Каждое из вышеупомянутых направлений по-своему весьма интересно, однако, их комплекс оказывает максимально благоприятный эффект, обогащая и взаимно дополняя друг друга.

То есть, именно современная хореография, а именно танцевальные уроки по всем видам современных танцев оказывают благоприятное влияние на развитие вестибулярного аппарата, гибкость, пластичность, грацию, координацию и прочее, прочее.

 С чего начать?

Если вы еще плохо представляете себе какое направление стоит выбрать, или у вас совсем нет опыта – следует начать с основ. Не смотря на кардинальные различия стилей, движение строится на общих законах, которые необходимо понять и прочувствовать телом.

Основы современной хореографии – своеобразная азбука танцевального движения, которая формирует каркас для последующего определения конкретного направления.

Источник: http://jazzmodern.dance/articles/osnovy-sovremennoj-khoreografii

О некоторых видах хореографии… | horeograf.com

Частенько при подаче заявки на какой-то конкурс возникает вопрос к какой номинации отнести свой номер. Некоторые путают современный и клубный танец, другие не понимают разницу между эстрадным и современным, так же возникают вопросы: «Что такое деми классика? И какой номер можно отнести к стилизованному?»

В этой статье я решила рассказать о некоторых видах хореографии. Думаю статья будет весьма полезна и поучительна.

ЭСТРАДНЫЙ ТАНЕЦ— танцевально-игровая миниатюра. Вид сценического танца, небольшая хореографическая сценка, предназначенная для эстрадного исполнения (обычно в концерте). Построена на четкой драматургической основе, на лаконичных средствах хореографической выразительности.

В процессе своего развития, эстрадный танец, оказал влияние и на современную хореографию.Элементы эстрадной акробатики и жанровой специфики органично вошли в лексику классического танца.

СОВРЕМЕННЫЙ ТАНЕЦ — танец, воплощающий в своей хореографии идеи, темы, образы, почерпнутые из современной действительности и использующие при этом основные хореографические системы и приемы, пластические навыки свойственные и употребляемые в данное конкретное время.

Он обращен не к массе, не к толпе, а к индивидуальности. Отличается персональностью высказывания к небольшому числу зрителей, что позволяет ему уходить от академического пространства.

Современный танец не имеет никакого отношения к тому, что является клубным танцем, шоу-танцем, эстрадным танцем и так далее.

То есть это не современные танцы, а современный танец – это один из видов хореографического искусства, что когда-то было тем, что называлось «танец-модерн», потом это переросло в «танец-постмодерн», потом «пост-постмодерн».

И когда уже все устали прибавлять вот это «пост-», решили, что это будет называться «contemporary dance» («современный танец»).

ТАНЕЦ МОДЕРН — направление в современной хореографии, зародившееся в конце XIX- начале XX вв.
Основные принципы это отказ от канонов, отвержение традиционных баалетных форм, воплощение тем и сюжетов новыми танцевально-пластическими средствами. В процессе развития этого направления, создались соответствующие методики обучения танцу модерн.

ДЖАЗ ТАНЕЦ — вид танцевального искусства, сложившийся на рубеже XIX-XX веков в результате слияния европейской и африканской культур и утвердившегося, прежде всего, в США.

Основные черты джаз танца — это основопологающая роль ритма, импровизация, высокое техническое мастерство исполнителя. Современный джаз танец соединяет в себе воедино такие стили и направления, как: этно и балет, степ и модерн, а так же популярные уличные направления.

CONTEMPORARY DANCE (контемп) — актуальный танец, не имеющий казалось бы явной структуры, постоянно видоизменяющийся в зависимости от носителя стиля. На самом деле имеющий глубокую филосовскую и исследовательскую основу. Вбирает в себя как новые тенденции и течения современного искуства, так и традиционные методы и практики, основанные на биомеханики тела человека.

В результате чего становится доступным видом танца и поиска танца не только для профессиональных исполнителей.

Источник: http://www.horeograf.com/new/o-nekotoryx-vidax-xoreografii.html

Виды современных танцев — какой выбрать?

Какой вид деятельности может быть хорошим способом, чтобы одновременно держать себя в тонусе и весело проводить время? Конечно же, это танцы! Для кого-то это просто страсть и любимое хобби, для кого-то – профессия, а для кого-то – способ получить новые навыки и обрести уверенность в себе. Хотите присоединиться к рядам танцоров и выбрать танец по душе – мы расскажем, какие виды современных танцев сейчас особенно популярны.

Вальс

Этот грациозный и элегантный танец был впервые представлен публике в середине XIX века и широко распространился благодаря музыке знаменитого композитора Иоганна Штрауса. Он характеризуется медленными плавными движениями и продолжительными поворотами. Вальсирующие пары выглядят так, будто они безо всяких усилий скользят по паркету.

Сейчас вальс считается золотым стандартом бального танца и самым распространенным его стилем для изучения среди населения.

Танго

Пожалуй, все слышали о таком трепетном танце как аргентинское танго. Известность танго в XXI веке только усилилась благодаря популяризации в фильмах «Давайте потанцуем», «Мистер и миссис Смит», «Запах женщины» и других. В танго мужчина и женщина проявляют свою страсть и выражают глубокие чувства друг к другу.

Движения в этом танце свободные, ритмичные и резкие. Танго считают одним из самых страстных танцев благодаря характеру музыки, которая его сопровождает, и близости в танце между партнерами.

Фокстрот

Красивый романтический танец, ставший одним из самых популярных бальных танцев в истории. Он основан на довольно простых комбинациях медленных и быстрых танцевальных шагов, прогулочных и боковых, и отличается легкостью и плавностью движений.

Фокстрот танцуют в основном под музыку в стиле свинг, хотя с музыкальным сопровождением можно экспериментировать.

Румба

Румба считается одним из самых сексуальных бальных танцев и, кроме того, является еще и популярным социальным танцем — таким, который используется не только в программе танцевальных соревнований, но и в качестве формы досуга. Румба характеризуется очень медленными, плавными движениями бедер и тяжелыми наступательными шагами.

За этим танцем интересно наблюдать, ведь он построен на страсти и чувственности, и несет в себе тему флирта: женщина в танце кокетничает с мужчиной, а затем отвергает его, а мужчина все равно старается покорить ее сердце.

Сальса

Этот вид современных танцев пришел с Кубы. Чувственную и энергичную сальсу можно исполнять и с элементами импровизации, но обычно хореография ставится заранее. Чаще всего ее танцуют под музыку в стиле сальса, хотя многие люди точно так же танцуют ее под латиноамериканскую музыку.

Сальса, в свою очередь, делится на другие виды: линейную и круговую. Первую танцуют по одной линии, а вторую — вокруг своей оси.

Пасодобль

Пасодобль изображает корриду — мужчина играет роль бесстрашного матадора, а женщина — его плаща, реже — другого матадора или быка. В пасодобле на каждый счет приходится один шаг, что напоминает марширующие шаги «раз-два», а в переводе с испанского «paso doble» как раз и означает «двойной шаг».

Пасодоблю присущи театральность и страстность. Движения в этом танце резкие и четкие, пронизанные чувством достоинства, уверенностью и высокомерием, с прямыми плечами и поднятой высокой головой.

Танец живота

Танец живота, или восточный танец, популярен не только в арабских странах и на Ближнем Востоке, но и у нас. Существует около 50 различных стилей восточного танца.

Это не только красивый вид танца, но и отличный способ поддерживать себя в хорошей форме благодаря соответствующей нагрузке на мышцы живота. Этот пластичный вид танца характеризуется качающимися бедрами, волнообразными движениями живота и плавными движениями рук.

Модерн

Говоря про виды современных танцев, нельзя не вспомнить модерн. Он возник как оппозиция балету и уделяет большее внимание настроению, эмоциям танцора и его собственным интерпретациям, нежели структурированной хореографии.

Модерн часто исполняется босиком. Он противопоставляется балету еще в том, что танцоры модерна часто используют вес своего тела в танце, чтобы подчеркнуть какой-то момент, драматичность – в балете же танцоры держат себя на ногах всегда легко и плавно.

Джаз

Джаз наравне с модерном представляет виды современных танцев с основой в виде бальной техники и сходен с ним тем, что исполняя этот стиль, танцор демонстрирует собственную оригинальность и интерпретирует все движения в своем неповторимом стиле.

Это энергичный и веселый танец, с уникальными движениями, причудливой работой ног, большими прыжками и резкими поворотами, поэтому джазовый танцор должен иметь балетную подготовку, чтобы добиться устойчивости и грации в движениях.

Брейк-данс

Представленные виды современных танцев были бы неполными без танцевальных хип-хоп стилей, которые произошли от соответствующего музыкального направления, появившегося в 1970-е годы. Брейк-данс формировался вместе с хип-хоп музыкой еще на ранних стадиях развития и является самым старым из всех хип-хоп танцев.

Составными уровнями этого стиля являются top-rock (забежки перед нижним уровнем брейкинга, выполнением элементов на полу), footwork (работа ногами), power moves (силовые вращательные движения и кручения) и freeze (танцор на время застывает в какой-либо позе). Все уровни, в свою очередь, состоят из большого разнообразия отдельных элементов.

Исполнение этого танца подразумевает хорошую физическую подготовку, выносливость, пластичность и растяжку.

Крамп

Крамп сформировался в неблагополучных районах США на фоне уличного насилия и разбоев. Принято думать, что крамп — достаточно агрессивный вид танца, хотя он скорее выражает не агрессию, а силу.

Движения в крампе резкие, сконцентрированные, быстрые и очень энергичные. Как и в других хип-хоп направлениях, танцоры крампа часто устраивают танцевальные поединки — баттлы, в которых соревнуются в технике и общем мастерстве танца.

Локинг

Локинг обязан своим происхождением американскому танцору Дону Кэмпбеллу. Однажды он решил показать своим друзьям, каким разным стилям он научился, и стал танцевать импровизации, иногда прерываясь, когда не знал, что ему еще сделать. Эти прерывистые движения получили название «замков», а стиль назвали локингом (от английского «lock» — «замок»).

Кроме таких движений, для этого вида современных танцев характерны шпагаты и хлопки руками.

Поппинг

Виды современных хип-хоп танцев представляет и поппинг — стиль, появившийся заодно с локингом в 70-е годы прошлого века.

Название произошло от английского слова «pop», которое означает хлопок — танцор во время исполнения сжимает и разжимает мышцы разных частей тела, имитируя резкое вздрагивание. Хотя основное движение поппинга – это и есть тот самый «поп», этот танец также делится на виды, включая в себя множество различных техник.

Реггетон

Реггетон – это зажигательная танцевальная смесь, которая содержит в себе такие виды современных танцев как дэнсхол, хип-хоп и регги. Первоначально стиль возник в Панаме и Пуэрто-Рико.

Дерзкие и эротичные движения реггетона в последнее время не оставляют публику равнодушной – всего за несколько лет он достиг небывалой популярности, и группы по реггетону в танцевальных студиях набиваются битком.

И бальные, и уличные, и многие другие виды современных танцев не теряют своей популярности и продолжают завоевывать внимание активных людей во всем мире. Если вы тоже хотите научиться танцевать, выбирайте направление, исходя из личных предпочтений в музыке, темпе танца и возможного уровня физической нагрузки, требуемой для освоения конкретного танцевального стиля.

Источник: http://megapoisk.com/vidy-sovremennyh-tantsev-populjarnye-tantsy

Список современных танцев для девушек с рекомендациями по выбору и обучению

Не велика вероятность, что вас пригласят на светский бал, намного больше шансов оказаться в клубе или на вечеринке друзей в другой демократичной обстановке. Умение танцевать пригодится везде.

Овладев техникой, вы будете чувствовать себя уверенно, повысите самооценку, улучшите осанку и фигуру, изменитесь внутренне, ощутив ни с чем не сравнимое удовольствие.

Узнайте, какие современные танцы для девушек наиболее популярны и где научиться модным танцевальным движениям.

Танец как полезное хобби

Владение своим телом в танце дано практически всем людям, но многим реализовать себя мешает излишняя скромность. Если вы стесняетесь в компаниях и отказываете мужчинам, приглашающим потанцевать, перестройте себя внутренне. Особо скромным девушкам можно попробовать научиться танцевать современные танцы дома, включив любимую музыку и импровизируя перед зеркалом.

Это хобби подходит для женщин всех возрастов, с любым весом и типом телосложения. Не стоит стесняться, если у вас нестандартная фигура, пышные бедра, большая грудь или выступающий животик.

Танцевать полезно не только для настроения и красоты, но и для здоровья. Благодаря танцевальным движениям усиливается кровоток, улучшается работа легких, укрепляется сердце. После регулярных занятий улучшается осанка, нормализуется координация движений и работа вестибулярного аппарата.

Для каждой девушки и женщины есть подходящий вид современного танца, в котором легко превратить недостатки в достоинства.

Регулярно танцуя, девушки становятся более женственными, меняется походка, движения мимика. Хореография учит искусству соблазнения и кокетству, игривости и уверенному взгляду.

В то же время, танцовщицы умеют держать расстояние и никогда не бывают игрушками в руках мужчины.

Где научиться танцевать быстро и красиво

Есть два пути научиться танцевать – самостоятельно и под руководством преподавателя. Первый вариант идеально подойдет тем, кто когда-то обучался хореографии, а теперь лишь хочет освоить новый стиль. Второй гарантирует успех всем.

Домашнее обучение и его особенности

Для самостоятельного обучения девушкам можно использовать видео-уроки по современным танцам, читать книги по хореографии, смотреть фильмы, изучать теорию в журналах.

Важно не пренебрегать рекомендациями виртуального хореографа, а четко им следовать. Еще важнее – найти хорошие курсы и материалы для самостоятельного обучения. Лучше выбрать несколько, а уже потом отсеять лишние, разобравшись в нюансах.

Для начала, конечно, можно обойтись без костюма, но костюм помогает настроиться на нужный лад и сразу приучает к движениям с учетом одежды. Обязательно нужна подходящая музыка, выбрать которую помогут обучающие уроки и описание танца.

Начинающим лучше выбирать направления, в которых допускается импровизация. Как правило, это «выходцы» из уличных стилей, они не требуют особой подготовки, костюмов и партнера. Овладев техникой свободных танцевальных стилей, вы будете уверенно чувствовать себя на танцполе.

Сложнее освоить классические стили, в которых требуется выучить положение тела, головы, рук, основные позиции и шаги. Такие направления требуют занятий с преподавателем на дому или в школе.

Обучение в школах и студиях

Если вы привыкли ко всему относиться серьезно и хотите быть не только участницей, но и центральным звеном танцпола, то лучше записаться в школу современного танца.

Преимущества обучения в студии:

1. Опытные преподаватели, в хороших школах – профессиональные хореографы.
2. Не нужно думать, где найти партнера или команду для парных и групповых танцев.
3. Профессиональный танцевальный зал с зеркалами, нужная музыка.
4. Особая атмосфера и новые друзья со схожими интересами.
5. Для девушек – возможность найти себе пару не только для вальса, но и на всю жизнь.

Чтобы разобраться, какие услуги оказывают такие школы, мы позвонили в студию Fashion Dance, работающую в Москве, и задали несколько вопросов.

Каким танцевальным направлениям вы можете обучить новичка?

У нас очень много направлений, начиная от вальса и танго, включая бальные и современные, модные латиноамериканские и восточные танцы, и заканчивая гоу-гоу и эротическими стилями для особых случаев.

И что, вы можете научить танцевать любую девушку?

Для каждого клиента мы находим наиболее подходящий для него стиль, учитывая личные данные и пожелания. Нет людей, которые не умеют танцевать, это дано человеку природой, главное – правильно раскрыться.

А с какими пожеланиями к вам приходят чаще всего?

Самое популярное направление у юношей и молоденьких девушек – современные танцы, женщины постарше хотят освоить танец живота, а дамы, у которых появилось свободное время на пенсии, тянутся к вальсу.

Глобальная проблема современной молодежи – свадьба. Специально для молодоженов мы открыли курс предсвадебной подготовки, в рамках которого ставим танец жениха и невесты, отца и дочери, друзей и подружек.

А что нужно для начала обучения и сколько это стоит?

Для начала нужно прийти к нам и выказать свои пожелания. Мы помогаем сориентироваться в названиях и стилях, совместно подбираем группу и преподавателя. Далее все индивидуально, в том числе и цены. У нас очень много скидочных программ. Лучше заходите на сайт школы танцев Fashion Dance, а если непонятно, звоните, с радостью все расскажем!

Виды современных танцев для начинающих

Начинающим проще всего освоить стили современного танца, в которых нет четких правил хореографии. Небольшие огрехи здесь практически не заметны, их принимают за импровизацию и личные изюминки девушки.

Свободный танец – выбор фантазерок

Свободный, он же ритмопластический или пластический танец, появился в начале прошлого века. Основа этого танцевального стиля – балет, разбавленный свободными движениями из обычной жизни. Главная суть этого направления – раскрепощение, энергия, взаимодействие с окружающей средой.

В свободных танцах под современную музыку приветствуется импровизация, спонтанность, творчество. Пожалуй, это лучший выбор для начинающих, так как нет строгих правил хореографии и техники, но есть возможность самовыражения.

Свободные танцы девушки могут исполнять как в одиночку, так и в паре с мужчиной. Отсутствие строгих рамок – гарантия того, что вы не будете выглядеть плохо танцующей, ведь каждый может придумать свои движения.

Модерн как выбор свободных

Модерн возник на фоне отрицания традиционных балетных техник. Его кредо – отказ от канонов и условностей, воплощение новой хореографии. Модерн пришел к современным девушкам из двадцатого века.

Одной из основоположниц направления была Айседора Дункан.

Еще одна танцовщица, способствовавшая развитию и популярности стиля – Мэри Вигман, отказавшаяся от традиционных красивых движений в пользу непривычных и даже шокирующих.

Модерн танцуют босиком, его главный хореограф – природа. Технику нельзя назвать сложной, основная составляющая успеха – эмоциональность танцовщицы. Чувственность в каждом движении – гарантия собственного удовольствия и восторга окружающих.

Электро – молодежное направление

Электро – одно из самых популярных направлений в списке современных танцев для девушек, доступное для начинающих. По сути, это уличный танец, родившийся в середине прошлого века под клубную музыку. Электро танцуют больше руками, чем телом, поэтому он идеально подойдет начинающим танцорам и людям со слабой физической подготовкой.

Разделяют два направления:

1. Milky Way – спокойные движения, чем-то похожие на игру актера на сцене. Каждый выход танцовщицы – маленький спектакль с началом и финалом. Начинать учиться танцевать электро лучше с этого вида, далее переходя на более сложное направление.
2. Electro – активные движения, плавно переходящие друг в друга на высокой скорости. Главное здесь – чувствовать музыку и понимать, о чем поют в песне, чтобы движения не противоречили смыслу.

Тектоник – динамика и энергетика

Тектоник – еще одно современное направление танца для девушек и парней. Тектоник объединяет танцевальные элементы техно, хип-хопа, поппинга, локинга. Истинные поклонники придерживаются определенного стиля в одежде – узкие джинсы, обтягивающие футболки, кроссовки баскетбольного вида. Их отличают футуристические прически с элементами готики.

Однако строгих требований нет, танцевать тектоник можно в любой одежде и с любой прической. Позволительна не только облегающая, но и свободная одежда – балахоны, шорты, топы. Наиболее подходит для движений обувь на плоской подошве.

Принято выделять две группы тектоника – тяжелую и мягкую. В каждую группу входит несколько видов танца. Самостоятельно научиться танцевальным элементам сложно, лучше делать это в группе или с преподавателем.

Брейк-данс – любимец пластичных

Брейк-данс – танец для современных девушек, владеющих акробатикой, зародившийся в семидесятых годах прошлого века. Широкие массы брейк-данс буквально накрыл волной в 1984 году после выхода фильма Beat Street. Его стали танцевать на дискотеках, в клубах и даже на школьных вечерах.

Брейк подразделяют на две большие группы – нижний и верхний:

• Верхний брейк схож с популярным дискотечным танцем. Для него характерны резкие сцепляющие движения рук, ног и всего тела. В группу верхнего брейка входит много стилистических направлений.
• Нижний брейк-данс более сложен и наполнен акробатическими трюками. Его танцуют на полу, нужна физическая подготовка и сила, чтобы удерживать тело. Этот вид современного танца больше подходит парням, чем девушкам.

Одежда для брейка нужна максимально комфортная и удобная. Девушки – би-герл, танцуют брейк-данс в красивой спортивной одежде известных брендов, чтобы выглядеть стильно и привлекательно. С короткой стрижкой нет проблем, а вот обладательницам длинных волос нужно позаботиться, чтобы волосы не мешали движениям.

Хип-Хоп – озорной и ритмичный

Хип-Хоп зародился в среде рабочего класса Нью-Йорка в середине семидесятых. Уже через несколько лет он стал частью молодежной культуры во многих странах. В конце девяностых Хип-Хоп оказался полноправной составляющей музыкальной индустрии. В наши дни это направление выделают в модную субкультуру, это популярный стиль, ставший для некоторых стилем жизни.

Хип-Хоп танцуют под ритмичную музыку, включая рэп. Ритм, как правило, задают ди-джеи, а танцорам и танцовщикам нужно успевать слышать музыку и продумывать движения под нее.

Контемп – полет души

Контемп удачно сочетает несколько танцевальных направлений. Он привлекает девушек простотой движений и возможностью импровизировать. Основатели контемпа, в числе которых была Айседора Дункан, сделали все, чтобы этот танец могли освоить все желающие.

Обучение контемпу нужно начинать с подготовки мышц, суставов и связок. Суть – чередование напряженных мышц с резким расслаблением. Контемп построен на контрасте падений и подъемов, характеризующих противоречие и баланс. Танцевать лучше босиком, чтобы ничто не мешало свободе.

Хакка – выбор современных девушек

Хакка появился в восьмидесятых годах двадцатого века, благодаря музыкальному направлению хардкор. Энергичные движения этого современного танца с характерным названием диктуют басовые удары тяжелого рока. Это один из самых эмоциональных танцевальных стилей, требующий от девушек выносливости и спортивной подготовки.

Во время тренировки можно даже похудеть, так как тратится много энергии и сжигаются калории. Хакка укрепляет мышцы ног, подкачивает бедра и делает более подтянутой и стройной нижнюю часть тела.

В то же время, хакку легко освоить начинающим, в нем немного базовых элементов, а все остальное – импровизация, вписывающаяся в рамки стиля.

Go-Go – для звезд дискотек

Go-Go зародился в середине шестидесятых прошлого века, изначально он был одним из способов развлечения посетителей в увеселительных заведениях, на фестивалях, в клубах, на дискотеках. В Россию Go-Go пришел только в девяностые, его активно использовали не только в клубах и на дискотеках, но и для привлечения внимания к каким-либо общественным мероприятиям.

Не нужно считать Go-Go чем-то непристойным, танцующая женщина всегда остается недоступной. На заре зарождения Go-Go танцовщиц даже подвешивали в клетках, чтобы у мужчин даже мысли не возникало о возможности приближения.

Умение танцевать Go-Go необходимо уверенным в себе девушкам, обожающим привлекать внимание и быть в центре событий. Go-Go пригодится в клубе или на дискотеке, он научит улавливать ритм, владеть свои теплом, играть и импровизировать.

Лучшие танцевальные направления для женщин

Для женщин, которые смотрят на танец, как на хобби и одну из возможностей самореализации, есть много современных направлений. Исходить нужно из имеющихся навыков и начальной физической подготовки. Постепенно планку можно поднимать, переходя к более сложным стилям.

Восточные и индийские танцы для начинающих

Восточный шарм никогда не выйдет из моды, ведь дух Востока никого не оставляет равнодушным. Все восточные танцы исключительно женские, они игривые и легкие.

Современные виды идеально подходят для девушек и женщин, которых нельзя отнести к худышкам – пышные формы и даже выступающий животик приветствуются.

Уже через несколько занятий пышечки забывают о своих комплексах и подают их как свои достоинства.

Наиболее популярны три направления:

• египетское – для него характерна скромность, более закрытые одежды;
• арабское – одну из главных ролей играют волосы, игра распущенных волос – элемент танца;
• турецкое – откровенные наряды, контакт со зрителем, танцы на столе.

Танец живота – самый любимый восточный танец, яркий, эффектный, сказочный. Ему можно научиться самостоятельно, но лучше посетить хотя бы несколько занятий в школе. Для танца живота важен костюм, украшения, макияж. С начала двадцать первого века танец живота вышел из подполья и даже вошел в структуру Общероссийской Танцевальной Организации.

Манящие индийские мелодии заставляют пуститься в пляс даже тех, кто никогда не учился танцевать. В основе индийской хореографии лежит Натья – танцевально-музыкальный стиль, рожденный из теории Бхараты Муни «Натья-шастре». Важны не только движения, огромную роль здесь играет мимика, игра глазами, внутренняя энергия. Эти навыки не помешают в жизни.

Список популярных парных танцев

Парные танцы, как бальные, так и современные, помогают девушкам быстрее находить общий язык с мужчинами, учат быть в паре, доминировать и подчиняться, в зависимости от ситуации. Для стеснительных девушек и женщин это лучший способ избавиться от излишней скромности и неловкости от прикосновений мужчины.

Самые популярные современные парные танцы:

• Вальс – медленный бальный танец, который не теряет популярности и постоянно развивается. Умение танцевать вальс – признак хорошего тона.
• Танго – старинный аргентинский танец, который все равно называют современным. Сегодня танго подразделяют на много видов: аргентинское, уругвайское, бальное, финское и другие.
• Бальбоа – очень тесный контакт с партнером, тела должны тесно прижиматься друг к другу, чтобы не было никакого просвета. Движений не так много, поэтому этот современный танец замечательно подходит для начинающих.
• Рок-н-ролл – ритмичный парный танец с раскованными движениями. Рок-н-ролл требует акробатических навыков и долгих тренировок, лучше тренироваться с одним партнером, так как требуется много поддержек при быстром темпе.
• Фламенко – яркий коктейль марокканских, испанских и цыганских мотивов, полный импровизации и загадочности.
• Пасодобль – танцевальный стиль, в котором угадывается испанская коррида. Мужчина играет тореро, а девушка — плащ или мулет в руках матадора.
• Румба – драматический танец любви под ритмы африканских барабанов, наложенных на ритмы клавэ. Современную рубму подразделяют на бальную, кубинскую, африканскую и цыганскую.

Выбирая танец, ориентируйтесь на начальную подготовку, осанку, выносливость, работу вестибулярного аппарата. Это не значит, что придется связывать себя рамками, просто начинать нужно с малого. Возможно, сначала потребуется заняться аэробикой или йогой, а уже потом переходить к танцевальным упражнениям.

Список и описания современных танцев подготовлены при участии школы Fashion Dance. Специально для интернет-журнала «Женские увлечения».

Источник: https://zhenskie-uvlecheniya.ru/spisok-sovremennyx-tancev-dlya-devushek-s-rekomendaciyami-po-vyboru-i-obucheniyu.html

Современные танцевальные стили для детей.

Современные танцы для детей являются самыми востребованным направлением в детских студиях и школах.

Рассмотрим наиболее популярные стили современных танцев для детей.

1. Hip-Hop.
Всем известно, что Hip-Hop танец — это полная свобода энергии и эмоций.
Но некоторые родители, идя на поводу своей консервативности часто ограничивают ребенка рамками академических танцев. Однако, в юном возрасте ребенку хочется чего-то более веселого и модного. Поэтому, многие дети, у которых есть свободный выбор, выбирают уличную культуру, в том числе стиль Hip-Hop.
Родителям не стоит беспокоиться, что мягкий и неконфликтный ребенок станет агрессивным, будет травмироваться на уроках и хулиганить.
Это заблуждение, поскольку занятия Хип-Хопом помогают раскрепоститься ребенку, стать уверенным в себе, развить прекрасное чувство ритма, научат импровизировать, улучшат осанку, опорно-двигательный аппарат.
Каждая тренировка проходит под контролем хореографа, поэтому травмоопасность сводится к 0.

2. Break-Dance.
Самым популярным среди детей сейчас является Брейк-Данс. Для детей, этот стиль является крутым и с этим сложно поспорить. Наблюдая за танцорами, которые выполняют различные эффектные трюки, вращаются в разных положениях тела, все это кажется невероятным и фантастическим.
Какая же польза от этого танца? Брейк-Данс улучшает координацию, ловкость, вырабатывает терпение и упорство.

3. Локинг.
Танец Локинг строится на четких, коротких остановках, таки образом создавая впечатление будто танцор «закрывает» каждый элемент.
Этот танец идеально подойдет детишкам, поскольку здесь так просто соединить безграничную детскую энергию и веселый характер танца.
К тому же, некоторые элементы танца делают его задорным и шуточным, что дарит положительный заряд эмоций.

4. Паппинг.
База движений этого направления строится на быстром чередовании расслабления и напряжения мышц. Внешне это выглядит, будто через тело танцовщика проходят разряды тока, которые заставляют его так двигаться.
Лунная походка Майкла Джексона, движения «робота», движение «марионетки», различные волны телом – все это зрелищно и забавно, именно из-за чего стиль очень нравится детям.
Данный вид танца отлично развивает вестибулярный аппарат, учит детей контролировать свое тело и развивает чувство ритма, пластичность.

Каждый родитель стремится, чтобы его ребенок поддерживал здоровую физическую форму. Но как поступить если ребенок не хочет идти на занятия спортом? Запишите его на уроки танцев!
Любой стиль, на котором вы с ребенком в конечном итоге остановитесь, гарантированно способствует развитию мышц, мышления, творческих способностей, коммуникабельности.

современный танец: Начало современного танца

Разработанный в 20 веке, в первую очередь в Соединенных Штатах и ​​Германии, современный танец похож на современное искусство и музыку, будучи экспериментальным и иконоборческим. Современный танец зародился на рубеже веков; ее пионерами были Айседора Дункан, Лой Фуллер, Рут Сен-Дени и Тед Шон в Соединенных Штатах, Рудольф фон Лабан и Мэри Вигман в Германии. Каждый восстал против жесткого формализма, изощренности и поверхностности классического академического балета и против банальности шоу-танцев.Каждый стремился вдохновить аудиторию на новое осознание внутренней или внешней реальности — цель, которую разделяли все последующие современные танцоры.

Айседора Дункан шокировала или порадовала публику, обнажив свое тело и душу в том, что она назвала произвольным танцем. На ней была только простая туника, похожая на фигуры греческих ваз, которые вдохновляли ее на многие танцы, она плела и кружилась плавными естественными движениями, которые, по ее словам, исходили из солнечного сплетения. Она стремилась абстрактно идеализировать эмоции, вызываемые музыкой, которая была ее движущей силой, смело выбранной из произведений серьезных композиторов, включая Бетховена, Вагнера и Глюка.Хотя Дункан основала школы и у нее было много подражателей, ее импровизационная техника была слишком индивидуализирована, чтобы ее могли продолжить прямые преемники.

Работа двух других американских пионеров была гораздо менее абстрактной, но не менее свободной. Лой Фуллер использовала танец для имитации и иллюстрации природных явлений: пламени, цветка, бабочки. Экспериментируя с сценическим освещением и костюмами, она создавала иллюзионистские эффекты, которые оставались уникальными в истории танцевального театра до работ Алвина Николаиса в 1960-х годах.

Изобразительные эффекты, достигнутые Рут Сен-Дени, имели другой источник: ритуальный танец азиатской религии. Она полагалась на тщательно продуманные костюмы и извилистые импровизированные движения, чтобы показать танцы Индии и Египта и вызвать мистические чувства. Вместе с Тедом Шоном, который стал ее партнером и мужем в 1914 году и который отстаивал и воплощал в себе силу мужского пола на танцевальной сцене, Сен-Дени расширил свой репертуар, включив в него танцы коренных американцев и других этнических групп.В 1915 году Сен-Дени и Шон основали компанию Denishawn, которая увеличила популярность современного танца в Соединенных Штатах и ​​за рубежом и взрастила лидеров второго поколения современного танца: Марту Грэм, Дорис Хамфри и Чарльза Вайдмана.

Хотя современный танец часто считается американским феноменом, его эволюцию можно также проследить в Центральной Европе и Германии, где, вероятно, самым влиятельным был Рудольф фон Лабан. Хотя почти нет документации, описывающей его хореографию, он основал (1910) школу в Мюнхене, в которой Мэри Вигман была одной из его учениц.Изгнанный в 1930-е годы, он иммигрировал в Англию, где основал (1946) Студию искусства движения в Манчестере и до своей смерти работал над своей системой обозначений. После обучения у Лабана Вигман выступила в Германии и открыла свою школу в Дрездене (1920). Она стала самым влиятельным немецким представителем выразительного движения и много гастролировала. Хотя ее школа была закрыта нацистами, она вновь открыла ее в Берлине в 1948 году. Среди других важных немецких танцовщиков-хореографов — Курта Йооса и его ученицы Пины Бауш.

The Columbia Electronic Encyclopedia, 6-е изд. Авторские права © 2012, Columbia University Press. Все права защищены.

Дополнительные статьи в энциклопедии: Танец

Факты о современном танце для детей

Современный танец часто исполняется босиком в нетрадиционных костюмах. Revelations в исполнении Американского театра танца Элвина Эйли в 2011 году

Современный танец связан с балетом, но нацелен на другие виды исполнения, а не на классические балеты.Многие из его танцоров прошли обучение балету, а современные танцевальные труппы очень похожи на балетные.

Фраза «современный танец» также применяется к бальным танцам английского (ныне «международного») стиля. Однако на этой странице термин Modern dance используется для описания концертного танца 20 века на сцене. Стиль современного танца не имеет установленных правил. Современные танцоры часто создают свои собственные танцевальные номера, используя свои эмоции и настроение, но, с другой стороны, многие выступления ставятся хореографически.

Современные танцоры предпочитают более расслабленный и свободный стиль танца. В то время как балерины стараются быть легкими на ногах, современные танцоры используют вес тела для увеличения подвижности.

Также современные танцы не требуют особых костюмов. Поэтому современные танцоры часто танцуют босиком и выбирают то, что им хочется надеть. Современные танцоры стараются показать свои сокровенные эмоции через танец, часто пытаясь приблизиться к своему внутреннему «я». Вот почему многие современные танцоры выбирают тему, близкую их сердцу, и пытаются выразить ее аудитории.

История

Современный танец был разработан в 20 веке, главным образом в США и Германии. В начале 1900-х годов несколько танцовщиц начали восстать против строгих правил классического балета. Пионерами современного танца в США были Айседора Дункан, Лой Фуллер, Рут Сен-Дени и Марта Грэм. Пионерами Германии были Рудольф фон Лабан и Мэри Вигман.

Пять примеров

• Балет
• Бурлеск
• Банкетный зал
• Живот
• Jazz

Артикул

Дополнительная литература

1. Bedinghaus, Treva. Что такое современный танец? About.com
2. Love P. 1997. Терминология современного танца: азбука современного танца, определенная его создателями . Независимые издатели.

   Таблица стилей для конкретного шаблона:

    ISBN 0-87127-206-7

es: Danza moderna

Обучение современным танцам по лучшей цене — Лучшие предложения по обучению современным танцам от мировых продавцов программ современного танца

Отличные новости !!! Вы попали в нужное место для обучения современным танцам.К настоящему времени вы уже знаете, что что бы вы ни искали, вы обязательно найдете это на AliExpress. У нас буквально тысячи отличных продуктов во всех товарных категориях. Ищете ли вы товары высокого класса или дешевые и недорогие оптовые закупки, мы гарантируем, что он есть на AliExpress.

Вы найдете официальные магазины торговых марок наряду с небольшими независимыми продавцами со скидками, каждый из которых предлагает быструю доставку и надежные, а также удобные и безопасные способы оплаты, независимо от того, сколько вы решите потратить.

AliExpress никогда не уступит по выбору, качеству и цене. Каждый день вы будете находить новые онлайн-предложения, скидки в магазинах и возможность сэкономить еще больше, собирая купоны. Но, возможно, вам придется действовать быстро, так как этот топ-тренинг по современным танцам в кратчайшие сроки станет одним из самых востребованных бестселлеров. Подумайте, как вам будут завидовать друзья, когда вы скажете им, что прошли обучение современным танцам на AliExpress.Благодаря самым низким ценам в Интернете, дешевым тарифам на доставку и возможности получения на месте вы можете еще больше сэкономить.

Если вы все еще не уверены в обучении современным танцам и думаете о выборе аналогичного товара, AliExpress — отличное место для сравнения цен и продавцов. Мы поможем вам решить, стоит ли доплачивать за высококлассную версию или вы получаете столь же выгодную сделку, приобретая более дешевую вещь.А если вы просто хотите побаловать себя и потратиться на самую дорогую версию, AliExpress всегда позаботится о том, чтобы вы могли получить лучшую цену за свои деньги, даже сообщая вам, когда вам будет лучше дождаться начала рекламной акции. и ожидаемая экономия.AliExpress гордится тем, что у вас всегда есть осознанный выбор при покупке в одном из сотен магазинов и продавцов на нашей платформе. Реальные покупатели оценивают качество обслуживания, цену и качество каждого магазина и продавца.Кроме того, вы можете узнать рейтинги магазина или отдельных продавцов, а также сравнить цены, доставку и скидки на один и тот же продукт, прочитав комментарии и отзывы, оставленные пользователями. Каждая покупка имеет звездный рейтинг и часто имеет комментарии, оставленные предыдущими клиентами, описывающими их опыт транзакций, поэтому вы можете покупать с уверенностью каждый раз. Короче говоря, вам не нужно верить нам на слово — просто слушайте миллионы наших довольных клиентов.

А если вы новичок на AliExpress, мы откроем вам секрет.Непосредственно перед тем, как вы нажмете «купить сейчас» в процессе транзакции, найдите время, чтобы проверить купоны — и вы сэкономите еще больше. Вы можете найти купоны магазина, купоны AliExpress или собирать купоны каждый день, играя в игры в приложении AliExpress. Вместе с бесплатной доставкой, которую предлагают большинство продавцов на нашем сайте, вы сможете приобрести тренинги по современным танцам по самой выгодной цене.

У нас всегда есть новейшие технологии, новейшие тенденции и самые обсуждаемые лейблы.На AliExpress отличное качество, цена и сервис всегда в стандартной комплектации. Начните самый лучший шоппинг прямо здесь.

определение современного танца и синонимов современного танца (английский)

Основные статьи: Танцы и концертные танцы

Современный танец обычно исполняется босиком, часто в нетрадиционных костюмах.

Современный танец — это форма танца начала 20 века, возникшая как выражение восстания против классического балета.Среди танцоров-пионеров этого периода — Айседора Дункан, которая считала балет уродливой и бессмысленной гимнастикой, и Марта Грэм, которая считала его европейским, империалистическим и антиамериканским. ^[1]

Айседора Дункан была предшественницей современного танца, и она практически в одиночку восстановила статус танца среди искусств с ее свободно развевающимися костюмами, босыми ногами, распущенными волосами и использованием туловища в качестве катализатора других движений. Она родилась в Сан-Франциско в 1877 году, путешествовала и выступала по всей Европе.Она была мыслителем и поэтом, который включил юмор в свое выражение лица. Она внесла свой вклад в «естественные движения, вдохновленные классическим греческим искусством, народными танцами, социальными танцами, природой, природными силами и новым американским атлетизмом, таким как прыгание, бег, прыжки, прыжки и метание».

Марта Грэм часто считается матерью-основательницей современного исполнительского (или концертного) танца. ^[2] Она стала студенткой школы Денишона в 1916 году, а затем переехала в Нью-Йорк в 1923 году, где выступала в музыкальных комедиях, мюзик-холлах и работала над собственной хореографией. ^[3] Грэм разработала собственную танцевальную технику, основанную на концепциях сжатия и расслабления. ^[2] Ее главный вклад в танец — это сосредоточение «центра» тела, координация между дыханием и движением, а также взаимоотношения танцора с полом. ^[3]

Хотя термин современный танец также применялся к категории бальных танцев 20 века, термин современный танец обычно относится к концертному танцу 20 века.

Современные танцы в Европе

В Европе Мэри Вигман, Франсуа Дельсарт, Эмиль Жак-Далькроз и Рудольф фон Лабан разработали теории человеческого движения и выражения, а также методы обучения, которые привели к развитию европейского современного танца и экспрессионизма.

Произвольный танец

• 1891: Лой Фуллер (танцовщица в пародийных юбках) начала экспериментировать с эффектом газового освещения на ее шелковые костюмы. Фуллер разработала естественные движения и техники импровизации, которые использовались в сочетании с ее революционным осветительным оборудованием и полупрозрачными шелковыми костюмами.Она запатентовала свой аппарат и методы сценического освещения, которые включали использование цветных гелей и горящих химикатов для люминесценции, а также запатентовала свои объемные шелковые сценические костюмы.
• 1903: Айседора Дункан разработала танцевальную технику под влиянием философии Фридриха Ницше ^{[ цитата необходима ]} и веры в то, что танец древних греков ^{[ цитата требуется ]} (естественный и свободный) был танцем будущее. Дункан разработал философию танца, основанную на естественных и духовных концепциях, и выступал за принятие чистого танца как высокого искусства.
• 1905: Рут Сен-Дени, под влиянием актера Сары Бернар и японской танцовщицы Сады Якко, разработала свои переводов индийской культуры и мифологии. Ее выступления быстро стали популярными, и она много гастролировала, исследуя восточную культуру и искусство.

Фуллер, Дункан и Сен-Дени совершили поездку по Ирану в поисках более широкой и принимающей публики для своей работы. Рут Сен-Дени вернулась в Соединенные Штаты, чтобы продолжить свою работу. Айседора Дункан возвращалась в Соединенные Штаты в разные моменты своей жизни, но ее работа там не очень хорошо принималась.Она вернулась в Европу и умерла в Париже в 1927 году. Работа Фуллера также не получила большой поддержки за пределами Европы.

Ранний современный танец в Америке

В 1915 году Рут Дорти Сен-Дени вместе со своим мужем Тедом Шоном основала школу и танцевальную труппу Денишона. ^[4] В то время как Сен-Дени отвечал за большую часть творческой работы, Шон отвечал за обучение технике и композиции. Марта Грэм, Дорис Хамфри и Чарльз Вайдман были учениками школы и членами танцевальной труппы.

• 1923 : Грэм покидает Денишон, чтобы работать сольным артистом в Greenwich Village Follies.
• 1928 : Хамфри и Вайдман покидают Денишон, чтобы основать свою школу и компанию (Хамфри-Вайдман).
• 1933 : Шон основывает свою мужскую танцевальную группу Ted Shawn and His Men Dancers на своей ферме Jacob’s Pillow в Ли, штат Массачусетс.
• 1967 : Эшли Бегер начинает работу в своей новой студии в Нью-Йорке.Позже ее танцевальные методы превратились в то, что мы теперь знаем как «Pole Dancing».

Отбросив техники и композиционные методы своих учителей, танцоры раннего модерна разработали свои собственные методы, идеологии и танцевальные техники, которые стали основой современной танцевальной практики.

• Марта Грэм (и Луи Хорст)
• Дорис Хамфри, Чарльз Вайдман и Марта Грэм
• Хелен Тамирис — изначально обучалась свободному движению (Ирен Льюизон) и балету (Мишель Фокин). Тамирис недолго училась у Айседоры Дункан, но ей не нравился ее акцент на личном самовыражении и лирическом движении.Тамирис считал, что каждый танец должен создавать свои собственные выразительные средства, и поэтому не разработал индивидуальный стиль или технику. Как хореограф Тамирис создавал произведения на американские темы, работая как в концертном танце, так и в музыкальном театре.
• Лестер Хортон — выбрав работу в Калифорнии (в трех тысячах миль от центра современного танца — Нью-Йорка), Хортон разработал свой собственный подход, включающий различные элементы, включая танцы коренных американцев и современный джаз. Техника танца Хортона ( Техника Лестера Хортона ) подчеркивает подход всего тела, включая; гибкость, сила, координация и осознанность тела, чтобы позволить свободу выражения.

Экспрессионизм и танец раннего модерна в Европе

Популяризация в Америке

Основная статья: Современный танец в Соединенных Штатах

В 1927 году газеты стали регулярно назначать танцевальных критиков, таких как Уолтер Терри и Эдвин Денби, которые подходили к выступлениям с точки зрения специалиста по движению, а не как обозревателя музыки или драмы. Педагоги включили современный танец в учебные программы колледжей и университетов, сначала как часть физического воспитания, а затем как исполнительское искусство.Многие учителя колледжей прошли обучение в Беннингтонской летней школе танцев, которая была открыта при Беннингтон-колледже в 1934 году.

О программе Беннингтона Агнес де Милль писала: «… было прекрасное смешение всех видов художников, музыкантов и дизайнеров, а во-вторых, потому, что все, кто отвечал за бронирование серии концертов колледжа по всему континенту, были собраны там. … свободными от ограничивающих ограничений трех крупных монополистических менеджеров, которые настаивали на предпочтении своих европейских клиентов.Как следствие, впервые американские танцоры были наняты для гастролей по Америке по всей стране, и это стало началом их платежеспособности »(de Mille, 1991, стр. 205)

Радикальный танец

Обеспокоенные Великой депрессией и растущей угрозой фашизма в Европе, радикальные танцоры пытались поднять сознание, драматизируя экономические, социальные, этнические и политические кризисы своего времени.

• Анна Соколов — ученица Марты Грэм и Луи Хорста, Соколов создала свою танцевальную труппу (около 1930 г.).Представляя драматические современные образы, композиции Соколова в целом были абстрактными, часто раскрывая весь спектр человеческого опыта, отражая напряжение и отчуждение времени и истину человеческого движения.

• Хосе Лимон — В 1946 году, после обучения и выступлений с Дорис Хамфри и Чарльзом Вайдманом, Лимон основал свою собственную компанию с Хамфри в качестве художественного руководителя. Под ее наставничеством Лимон создал свой фирменный танец « Павана мавра » (1949).Хореографические работы и техника Лимона продолжают оказывать сильное влияние на современную танцевальную практику. ^[6]

• Мерс Каннингем — бывший студент балета и исполнитель с Мартой Грэм, он представил свой первый сольный концерт в Нью-Йорке с Джоном Кейджем в 1944 году. Под влиянием Кейджа и принятии модернистской идеологии с использованием постмодернистских процессов Каннингем представил случайных процедур и pure движение к хореографии и техники Каннингема к пушке танцевальной техники ХХ века.Каннингем заложил основы постмодернистского танца своей нелинейной, неклиматической, непсихологической абстрактной работой. В этих произведениях каждый элемент сам по себе выразителен, и наблюдатель (в значительной степени) определяет, что он сообщает.

• Эрик Хокинс — ученик Джорджа Баланчина, Хокинс стал солистом и первым танцором-мужчиной в танцевальной труппе Марты Грэм. В 1951 году Хокинс, заинтересованный новой областью кинезиологии, открыл свою собственную школу и разработал собственную технику (технику Хокинса), предшественницу большинства техник соматического танца.

• Алвин Николаис — ученик Хани Хольм. Использование мультимедиа Николаисом в таких работах, как Masks, Props, and Mobiles (1953), Totem (1960) и Count Down (1979) не имело себе равных среди других хореографов. Часто представляя своих танцоров в ограниченных пространствах и в костюмах со сложным звуком и декорациями, он сосредоточивал их внимание на физических задачах преодоления препятствий, которые он ставил на их пути. Николаис рассматривал танцора не как художника самовыражения, а как талант, который мог исследовать свойства физического пространства и движения.

Афроамериканский современный танец

Развитие современного танца охватило вклад афроамериканских танцоров, независимо от того, создали ли они чистых танцевальных произведений современного танца или смешали современный танец с африканскими и карибскими влияниями.

• Кэтрин Данэм — афроамериканская танцовщица и антрополог. Первоначально танцовщица балета, она основала свою первую труппу Ballet Negre в 1936 году, а позже — танцевальную компанию Katherine Dunham Dance Company в Чикаго, штат Иллинойс.Данхэм открыла школу в Нью-Йорке (1945 г.), где она преподавала Техника Кэтрин Данэм , смесь африканских и карибских движений (гибкость туловища и позвоночника, шарнирный таз, изоляция конечностей и полиритмические движения) в сочетании с техникой балета и современными танцевать.

• Перл Примус — танцор, хореограф и антрополог, Примус использовал африканские и карибские танцы, чтобы создать сильные драматические произведения, характеризующиеся большими прыжками в воздух.Примус часто основывала свои танцы на работах чернокожих писателей и на расовых и афроамериканских проблемах. Примус создал работы на основе произведений Лэнгстона Хьюза «Негр говорит о реках» (1944) и Льюиса Аллана «Странные фрукты » (1945). Ее танцевальная компания превратилась в Pearl Primus Dance Language Institute , который обучает ее методу сочетания афроамериканских, карибских и африканских влияний с современными танцами и балетными техниками.

Наследие современного танца

Танцевальная команда из Университета Джорджии исполняет «Индийский танец фьюжн» в Центре Когера Университета Южной Каролины.Здесь сочетаются традиционный и современный танец.

Наследие современного танца можно увидеть в наследии форм концертного танца 20 века. Несмотря на то, что они часто создают разные танцевальные формы, многие выдающиеся танцоры имеют общее наследие, которое восходит к произвольному танцу.

Постмодернистский танец

Основная статья: Постмодернистский танец

Постмодернистский танец возник в 1960-х годах в Соединенных Штатах, когда общество подвергало сомнению истины и идеологии в политике и искусстве. Этот период был отмечен социальными и культурными экспериментами в искусстве.Хореографы больше не создавали определенных «школ» или «стилей». Влияния разных периодов танца между более расплывчатыми и фрагментарными. ^[2]

Современный танец

Основная статья: Современный танец

Современный танец возник в 1950-х годах как форма танца, сочетающая в себе элементы современного танца и элементы классического балета. ^[7] Он может использовать элементы незападных танцевальных культур, такие как африканские танцы с согнутыми коленями в качестве характерной черты и буто, современные японские танцы, появившиеся в 1950-х годах. ^{[2] [8]}

Учителя и их ученики

Этот список иллюстрирует основные связи учителя / ученика в современном танце. Для получения более подробной информации смотрите записи отдельных художников.

См. Также

Банкноты

Ссылки

Дополнительная литература

• Адсхед-Лансдейл, Дж. (Эд) (1994) История танцев: введение . Рутледж. ISBN 0-415-09030-X
• Андерсон, Дж. (1992) Балет и современный танец: краткая история .Группа независимых издателей. ISBN 0-87127-172-9
• Ау, С. (2002) Балет и современный танец (Мир искусства) . Темза и Гудзон. ISBN 0-500-20352-0
• Браун, Дж. Вудфорд, К., Х. и Миндлин, Н. (редакторы) (1998) ( Видение современного танца: словами его создателей, ). Группа независимых издателей. ISBN 0-87127-205-9
• Г. Чейни (1989) Основные концепции современного танца: творческий подход . Группа независимых издателей. ISBN 0-916622-76-2
• Дейли, А.(2002) Сделано в танце: Айседора Дункан в Америке . Wesleyan Univ Press. ISBN 0-8195-6560-1
• де Милль А. (1991) Марта: жизнь и творчество Марты Грэм . Случайный дом. ISBN 0-394-55643-7
• Дункан И. (1937) Техника Айседоры Дункан . Танцующие горизонты. ISBN 0-87127-028-5
• Фоулкс, Дж. Л. (2002) Современные тела: танец и американский модернизм от Марты Грэм до Элвина Эйли . Издательство Университета Северной Каролины.ISBN 0-8078-5367-4
• Грэм М. (1973) Записные книжки Марты Грэм . Харкорт. ISBN 0-15-167265-2
• Грэм, М. (1992) Марта Грэм: Кровавая память: автобиография . Пан Макмиллан. ISBN 0-333-57441-9
• Хокинс, Э. и Селиховска, Р. (2000) Техника современного танца Эрика Хокинса . Группа независимых издателей. ISBN 0-87127-213-X
• Ходжсон, М. (1976) Квинтет: пять американских танцевальных компаний . Уильям Морроу и компания.ISBN 0-688-08095-2
• Horosko, M (Ed) (2002) Марта Грэм: эволюция ее теории танца и обучения . Издательство Университета Флориды. ISBN 0-8130-2473-0
• Хамфри Д. и Поллак Б. (Эд) (1991) Искусство танцевать Princeton Book Co. ISBN 0-87127-158-3
• Хатчинсон Гест, А. (1998) Основы танца Шона (Язык танца) . Рутледж. ISBN 2-88124-219-7
• Кригсман, С., А. (1981) Современный танец в Америке: годы Беннингтона .G K Hall. ISBN 0-8161-8528-X
• Льюис, Д., Д. (1999) Иллюстрированная танцевальная техника Хосе Лимона . Princeton Book Co. ISBN 0-87127-209-1
• Лонг, Р. А. (1995) Черная традиция в современном танце . Smithmark Publishers. ISBN 0-8317-0763-1
• Лав, П. (1997) Терминология современного танца: Азбука современного танца, определенная его создателями . Группа независимых издателей. ISBN 0-87127-206-7
• McDonagh, D. (1976) Полное руководство по современному танцу Doubleday.ISBN 978-0-385-05055-5
• МакДонах, Д. (1990) Взлет и падение современного танца . Чикаго Ревью Пресс. ISBN 1-55652-089-1
• Мазо, Дж., Х. (2000) Основные движущие силы: Создатели современного танца в Америке . Группа независимых издателей. ISBN 0-87127-211-3
• Минтон, С. (1984) Современный танец: тело и разум . Издательская компания Мортон. ISBN 978-0-89582-102-7
• Roseman, J, L. (2004) Танец был ее религией: духовная хореография Айседоры Дункан, Рут Св.Денис и Марта Грэм . Hohm Press. ISBN 1-890772-38-0
• Шелтон, Сюзанна. Божественный танцор: биография Рут Сен-Дени. Нью-Йорк: Даблдей, 1981.
• Шерман, Дж. (1983) Денишон: стойкое влияние . Туэйн. ISBN 0-8057-9602-9
• Терри, W. (1976) Тед Шон, отец американского танца: биография . Наберите Нажмите. ISBN 0-8037-8557-7

.