Картины из овощей и фруктов: картины из овощей и фруктов

Поделки из овощей для школы и сада

В этой статье собрана полная коллекция симпатичных поделок с тематикой, подходящей для детского сада и школы. Осенние конкурсы в школе часто устраивают на тему поделок из овощей (а не только из каштанов и шишек). Очень часто случается так, что ваш ребенок не сразу сказал вам об конкурсе, часто о поделке к понедельнику вы узнаете только вечером в воскресенье. И поэтому важно быстро оценить содержимое своей кладовой и найти идею в недрах интернета, которая подойдет под ваш овощной хозяйственный запас.Именно поэтому автор решила в одной статье объединить все виды овощей и фруктов, способных принять участие в создании поделок для сада и школы. Вам не надо перелопачивать кучи интернет-страниц. Здесь вы найдете все идеи детских поделок – сразу в одной статье.

Вот что мы будем сегодня делать:

• Поделки из огурца, перца.
• Поделки для сада из лука, капусты и картошки.
• Поделки и баклажанов и кабачков.
• Резные скульптуры-поделки из моркови и редиса.
• Плоские поделки-картины из овощей и фруктов.
• Поделки животных из апельсинов, киви, бананов и лимонов.
• Поделки из арбузов, ананасов, и дынь.
• И в отдельной статье — детские поделки из тыквы.

Поделки из овощей

Начнем мы с овощных детских поделок… и потом уже перейдем к сладким фруктовым скульптурам. Вы увидите, что из обычного лука можно сделать бурундучка. А из редиски вырезать розы, которые сами распустятся, если их положить в стакан  с водой. Да что я рассказываю… сейчас сами все увидите.

Поделки из лука для школы и сада

Из овощей как и из фруктов можно сделать много интересных скульптур. Вот луковые курочки. Молодой лук вынимаем из грядки прямо вместе со стеблем, и ствол-стебель разрезаем на перья – раздвигаем их эту «метелочку» ставим на столбик-основу из морковки.

А вот еще одна поделка из красного лука. Бурундук с белыми полосочками и пушистым хвостом из перьев лука. Я подробно расскажу, как его сделать своими руками…

Берем две красные луковки подходящего размера и формы (лучше брать луковицы свежие, прямо с грядки – они тогда ровные по цвету и эластичные). И делаем сразу на них белые полосочки – для этого надо надрезать лезвием верхнюю шкурку лука и потом аккуратно ее снять (как стружку), чтобы получилась в этом месте белая «залысина».

Формируем тельце — берем длинную деревянную шпажку, или зубочистку – втыкаем ее в луковку-животик в зоне будущей шеи. И на торчащий конец натыкаем луковку-головку.

Делаем хвост — зеленые перья лука загибаем в форме хвоста, нижнюю часть хвоста связываем ниткой или резинкой в пучок.. И в кастрюльке варим сахарный сироп (3 столовые ложки сахара + пол чайной ложки воды) – когда сахар растает и поварится этим липким сладким клеем промазываем перья лука (чтобы они слиплись в единый хвост) – сушим все это. И потом нижнюю и серединную часть хвоста-пучка протыкаем зубочистками и втыкаем в заднюю часть луковки-попки.

Лапки – это надрезы на луковке-животике. Чтобы лапки отсоединились оттопырились от животика можно под них подложить кусочки пластилина. Ушки это маленькие срезы-дольки с другой луковки – их втыкаем в надрезы-щелки на голове бурундучка. Глазки— это маслинки (можно изюминки, или кусочки черной шкурки от баклажана). Усики – это тоже белые надрезы на цветной шкурке луковицы.

Перьями лука можно обклеить прямоугольную коробочку (от чая или печенья) и сделать из такой заготовки овощной магнитофон или радиоприемник! Овощные кнопки накалываются зубочистками или клеятся на сахарный сироп (см рецепт в луковом бурундучке).

Поделки из тыквы

Резьба по мякоти

Поделки из мякоти тыквы. Даже тыквенная мякоть может стать источником красивых поделок. Тыква достаточно мягкая чтобы вырезать из нее все что душа пожелает. Например вот таких величавых розовых фламинго.

Также птиц можно вырезать из обычной моркови. Можно из цельного бока тыквы сделать несложную скульптуру — например морду ослика.

Тыквы — это очень интересный продукты для творчества. Он нем можно говорить долго и с фото-примерами.

Поделки из овоща редиса белого и розового

Из белого редиса тоже можно вырезать красивых попугаев. Белый редис – напоминает огромную белую морковку. Он отлично нарезается ножом в любую форму. А крылья не обязательно делать тоже из редиса. Можно взять твердые кочерыжки от ПЕКИНСКОЙ КАПУСТЫ. Красивая и простая поделка из овощей для детского сада и школы. Жюри очень понравится.

А вот поделка из красного редиса… Тоже очень милая семья розовых птичек в гнезде из ботвы, стручков или перьев лука.

И шикарный букет из овощных роз. Вот фото-инструкци, того как это делается. Надрезаем редиску ножом на стружки – в шахматном порядке (как листья капусты на кочерыжке). Пото такую надрезанную редиску кладем в воду – и она под воздействием воды набухает и распускает свои лепестки. Бутончики нанизываем на даревянные шпажки – и чтобы стебельки-ножки были зелеными каждую шпажку засовываем внутрь перышка лука.

Цветы из овощей. Поделки-букеты для сада и школы

А вот еще ниже мы видим как создаются цветы из овощей и фруктов. Овальные цветы с ореолом узких лепестков (тоже из редиски), оранжевые бутоны с серединкой-ягодкой (из мандаринов). Пальмы из болгарского перца и стволом из моркови, или стволом из шпажки и нанизанными на нее виноградинками.

А вот идея того как создать пышные тюльпаны из сладкого перца. Или нежные белые маргаритки из нарезанных тонких ломтиков белых мини тыкв-патисончиков (с желтой серединкой из ломтика моркови). Отличная поделка для детей, скучающих на даче.

А вот способ изготовить АСТРУ из кочерыжки от пекинской капусты. Если добавить к такой пекинской астре цветы-розы из краснокачанной капусты – то получается нарядная композиция на выставку в школу или детский сад.

Поделки из кабачков и других овощей

Вот птица-пингвин из кабачка-цукини – с бантиком из сладкого красного перца и глазами-апельсинами. Очень просто и доступно сделать своими руками даже детям.

А вот еще птичка с помидорной головой и зеленым хохолком и крылышками из зеленого перца. Животик – белый кабачок.

Можно из кабачковых культур делать головы человечков или животных.

Если плод имеет заостренную форму – то можно ее обыграть как мордочку щенка или мышонка.

А еще из половинок кабачка можно сложить скульптурную поделку дракона. Но это уже настоящий вызов нашему творчеству. Тут самое главное голова – если у вас получилась морда, то можно продолжать и делать тело.

По такому же принципу можно создать похожие составные скульптуры из апельсинов.

Черные баклажаны. Поделки из овощей для сада

Черный цвет баклажана подсказывает нам создание черно-белых животных, обитающих на нашей планете – а это ЗЕБРЫ, КИТЫ, ПИНГВИНЫ, И КОАЛЫ. (Коал я не нашла среди фото поделок – но мысль хорошая).

Баклажан может выступать как вставочный элемент поделки из других овощей (см фото ниже с петухом и обезьянкой).

Поделки из капусты и других овощей

Цветная капуста – интересный по своей структуре материал. Ее причудливые формы сами подсказывают тематику овощных скульптур. Это конечно же овечки, белые медвежата, пудели и прочие пушистые животные.

Поделки из картофеля

Даже обычная картошка может стать интересным инструментом для детского творчества. Вот такие миньончики могут быть сделаны из картошки – их можно одеть в комбинезончики из черных баклажанов. Самих миньонов можно покрасить гуашью в желтую краску. Очки можно вырезать из кругляшов морковки (нарезать морковь кружочком и вырезать в кружочке круглую дырку).

Сама форма картошки может подсказать вам идею поделки – вот на фото выше мы видим что картошка в форме штанишек подсказала идею создания девочки в шортиках. Вы можете в мешке с картошкой тоже поискать интересные формы – например в виде головы Свинки Пеппы очень часто попадаются.

Поделки из перцев и других овощей

Сладкий и острый перец могут стать источником вдохновения. Их гладкая блестящая форма гарантирует красоту конечной поделки. Вот такой мотоцикл можно собрать если соединить все части зубочистками (внутрь можно поместить пластилин, как дополнительный крепеж для зубочисток). Цитрусовые колеса тоже нанизать на зубочистки.

Петухов и заморских птиц можно сделать из перцев причудливой загнутой формы. Такие можно поискать в магазине –а  лучше на рынке или на даче.

А вот крабы и раки… Они сделаны из нескольких овощей-перцев. И честно говоря здесь еще поработал фотошоп (убрали лишнее дорисовали недостоющее) – но идея все равно стоящая того, чтобы попробовать ее реализовать по-настоящему.

 

А вот здесь, на фото ниже с драконом, все по-честному. Никакого фотошопа – только умелые руки мастера и взгляд художника. Стручки фасоли(усы и рога), стебли от кукурузных початков (уши и хвостовая часть) , яблоко (для морды), морковь(лапы и хребтовые зубья-отростки), зубочистки (когти и крепежные элементы).

Это важно уметь посмотреть на фрукты и овощи именно таким взглядом художника, прищуриться, затуманить взгляд и вдруг в этой туманной дымке увидеть в кучке овощей будущую скульптуру.

Поделки из огурцов

Скульптуры для детского сада – это чаще всего животные. Дети любят зверей, а звери любят детей. Так задумала природа. Поэтому будем делать милых зверьков из огурцов. Огурцы это конечно же ЗЕЛЕНЫЕ КРОКОДИЛЫ.

Хотя могут и обитатели моря (дельфины и акулы) быть вырезаны из зеленого парникового огурца. Сделать плавники, жабры-надрезы, белую шею со щелью зубастого рта.

Картины из овощей

А вот какие плоскостные поделки-коллажи можно сделать из овощей и фруктов. За идейную основу можно взять знаменитые картины известных художников. И попытаться их повторить в свой овощном творчестве.

Алон Заид (Alon Zaid) – пожилой художник придумал воссоздать известные картины из фруктов и овощей. Вот вам пожалуйста, Мона Лиза, она же Джоконда, великого мастера Леонардо Да Винчи.

Вы можете не повторять шедевры живописного искусства из Эрмитажа… а придумать свою картину из овощей.

А также не забывайте что кроме овощей есть еще и фрукты. А них свои изобразительные возможности. Свои яркие цвета и интересные рисунки разреза.

Итак раз уж мы добрались до фруктов, то давайте посмотрим что можно сделать на конкурс в сад и из этих плодов.

Поделки из фруктов

А теперь, переходим к фруктовым композициям и скульптурам. Я покажу самые простые для реализации своими руками поделки из яблок, груш, бананов, ананасов, арубузных корок и плодов дыни.

 

Поделки из мякотных фруктов — яблок, киви, груш, бананов

А вот милые детски поделки из киви. Для их создания нужно выбирать недозревшие твердые плоды. Срезы долек нужно промакнуть бумажной салфеткой, чтобы сок не проступал.

А вот поделки из яблока и груши — если использовать один цельный фрукт + тонкий срез второго фрукта, то можно получить вот такие интересные поделки (мышку и слоника). Где тонкие ломтики служат деталями для ушей, и лица. А из черенка яблока получается хобот для слона. Вкусные и веселые поделки, которые можно сделать вместе с детьми, а потом съесть.

А вот поделки из сочной груши. Для создания таких птичек выбираем сорта потверже.

И чтобы срезанное место без кожуры не потемнело, его нужно смазать кисточкой, обмакнутой в лимонный сок.

А если вы делаете поделку из груши, без кожуры, да еще с мелкой нарезкой перышек (как на фото птиц ниже) – то лучше такую поделку защитить, чтобы она не потемнела, и чтобы «перышки» не выскохли и не сморщились. Для защиты воспользуемся желатином. Заливаем желатиновый порошок водой. Когда он набухнет, нагреваем его, чтобы он растворился (но до кипения не доводить!!!). И этим теплым желатиновым сиропом смазываем всю нашу поделку. Она станет блестящей, и долго будет выглядеть как свежая, ничего не потемнеет и не завянет. Только важно —  раствор желатина для такой смазки делаем в 2 раза гуще чем на желе. То есть читаем инструкцию на упаковке и сыплем в 2 раза больше порошка на в 2 раза меньшее количество воды.

Точно по такому же принципу делаются поделки из ярких красных яблок. Белые срезы обрабатываем лимонным соком (чтобы не почернели) и можно тоже смазать желатиновым сиропом (чтобы не завяли и не сморщились).

Из зеленого яблока можно сделать вот такую поделку-лягушку. Ее можно посадить в болотце, которое украсить луковыми КУВШИНКАМИ. Вот на фото справа я прикрепила мастер-класс того, как сделать кувшинку из лука – нарезать лук на лучики – и развернуть каждую чешуйку такого лучика в красивую белую кувшинку. Ее при желании можно сделать розовой, если смазать соком свеклы.

Можно сделать поделку-краба из долек яблока – покрасить его тоже в свекольный сок, чтобы был красненьким, или смазать лимонным соком чтобы остался беленьким (не ржавел).

Можно из зеленого яблока сделать птичку-колибри. Отличная небольшая поделка из фруктов для детей.

Можно сделать горшочки с цветочками из верхушек крупных яблок – прорезать в нем лысины лепестков – получится нарядная композиция своими руками из овощей.

Детские поделки из бананов

Конечно из бананов нужно делать миньонов. Это всем понятно. Бананы желтые, миньоны тоже.Одеть их можно в комбинезоны из огурцов. Целую семейку можно сделать на выставку в школу или сад.

Можно из банана сделать осьминога. Добавить к нему рыбок из цитрусовых и крабов из красного перца (см фото ниже в этой статье). И сделать целое подводное царство из овощей и фруктов.

Или из банановых хвостиков сделать симпатичную утиную семью.

А вот идея щеночков таксы – с ушками-шкурками и зелеными хвостиками. Глазки вырезаются и зрачки вставляются из черной бумаги.

Овощные картины Джузеппе Арчимбольдо и скульптуры Филипа Хааса

У художника Бьяджо Арчимбольдо в 1526 году в городе Милане (Италия) родился сын — Джузеппе Арчимбольдо, который праславился своими аллегорическими картинами и стал основателем маньеризма. Картины Арчимбольдо могут казаться шутливыми, гротескными, но благодаря тому, что флора и фауна выписана вплоть до мельчайших деталей, его работами восхищаются на протяжении столетий. В 1562 году, приняв приглашение от короля Германии Максимилиана II Джузеппе становится придворным живописцем, на долгие годы покидает Италию. Уже в 1563 году из под его кисти миру начинают являться знаменитые аллегории времён года. Циклы сразу и по достоинству оценил весь двор, их повторение начинают заказывать придворные, чтобы дарить своим иностранным политическим союзникам. В 1570 году его оправляют в Прагу, ко двору наследника Максимилиана II Рудольфу. Монарх бесконечно благоволит ему и даже жалует дворянский титул, с правом иметь собственный герб. И наконец в 1588 году Арчимбольдо возвращается в Милан, где получает ещё один почётный титул — пфальцграфа, что поставило его в один ряд с великим Тицианом. В течение многих десятилетий Джузеппе был хорошо известен и любим элитой общества. Тем не менее, после его смерти в 1593 году, о его невероятных картинах забыли на века, а помогли вернуть интерес к полотнам — сюрреалисты, которые оценили его новаторские идеи.

Картины Арчимбольдо вдохновляют и в наше время. Так американский художник и кинорежиссер Филип Хаас (Philip Haas) в 2012 году создал художественную инсталляцию «Времена года», ставшая скульптурной переработкой цикла картин итальянского художника. Каждая из четырех скульптур, размером 4,5 х 4 х 3 метра, состоит из разнообразных природных форм – цветы, плющ, мох, грибы, овощи, фрукты, деревья, кора, ветви, листья – вместе образующих портреты людей. Инсталляция «The Four Seasons» олицетворяла собой Зиму, Весну, Лето и Осень. Первоначально скульптуры были представлены в лондонском музее изобразительного искусства — Картинной галерее Далвич, затем арт-инсталляция показывалась в американских музеях.

Сидящий образ лета

Осень

Зима

Четыре сезона в одной голове

Лето (последователь)

Дама хорошего вкуса (имитатор)

Император Рудольф II в образе Вертумна

Садовник — натюрморт

Причудливый портрет

Портрет — Натюрморт

Зима

Весна

Лето

Осень

139 картин известных и современных художников России и мира, цветы, фрукты, еда, вазы

Натюрморт – направление изобразительного искусства. Художник не пишет «с натуры». Он предварительно компанует отдельные предметы и располагает в интерьере в соответствии со смысловой задачей и только потом творит. На таких полотнах изображают самые обыденные вещи: от пищи до мертвых животных. Это обязательно неподвижные предметы во вневременном пространстве.

История возникновения жанра

Термин «натюрморт» пришел в языки мира из Франции. «Натуре морте» буквально означает «мертвая натура, природа», то есть полностью отображает суть направления – мертвые животные, собранные фрукты, срезанные цветы.

К отдаленным предшественникам жанра относят сюжетные композиции Древнего Египта. Настенная живопись содержала изображение предметов, которые должны были служить умершему в загробном мире. В живописи Плиния Старшего встречается описание натюрмортов. Он восхищается полотнами Зевксиса (420-380 года до н.э.), на которых искусно изображены птицы, виноград, бокалы с вином.

В средние века практически не встречаются произведения с натюрмортами. Становление стиля, как отдельного жанра началось в 1500-годах в странах Северной Европы. Караваджо и Ян Ван Эйк часто включают в полотна христианской направленности фрукты, цветы. В XV-XVI веках в творчестве художников уже четче просматриваются черты жанра. Благодаря Караваджо, Бонзи, М.Кампидольо, Э. Баскенису стиль приобретает натурализм, появляются мощные светотени, скультурность изображаемых предметов.  Живописные и красивые полотна создаются при помощи специально расставленных предметов.

Якопо де Барбари — Мюнхенский натюрморт

Одной из самых первых работ в направлении признают полотно «Мюнхенский натюрморт» Якопо де Барбари (1460-1516). Это изображение латной рукавицы на фоне арбалетного болта и куропатки, созданное художником в 1504 году.

Расцвет стиля приходится на XVII век, особенно это заметно у фламандских и голландских творцов. Самый яркий представитель того периода Ян Брейгель Старший (1568-1625). Слава к нему пришла благодаря умению передавать на своих картинах бархатистость цветов и листьев. Он всегда писал с натуры, чтобы изобразить цветение растения, мог ожидать ни один месяц. Красота натюрморта показана в его работах: «Букет цветов», «Ваза с цветами» и многих других.

В этот же период зарождается аллегорическое направление «Vanitas». Термин взят из Библии и трактуется как «Суета сует – все суета». Основой композиции выступает человеческий череп. Суть полотен – напомнить человеку о быстротечности жизни, о том, что все удовольствия тщетны, смерть все равно придет.

Первой работой в этом жанре принято считать произведение Якоба де Гейна II «Ванитас». Центральную часть полотна занимает человеческий череп, над которым располагается мыльный пузырь, означающий наступление внезапной кончины. Монеты говорят о человеческом тщеславии, а тюльпаны о безответственном отношении к жизни.

Ванитас
Якоб де Гейн

В середине XIX века интерес к жанру усиливается, но художники отходят от фотореалистичной живописи, «деревенского» творчества, так как уже изобретен фотоаппарат. Начинаются эксперименты с формами и цветами, способами нанесения красок.

Появляются изображения постимпрессионистов, которые делают акцент на свежести первого впечатления. Яркими представителями направления того периода считается Матисс А. с рядом работ: «Подсолнечники в вазах», «Фрукты и кофейник».

Персики и груши
Поль Сезанн

Сезанн П. создает великие произведения «Персики и груши», «Фрукты», он полностью уверен, что пространственное восприятие полностью зависит от цветовой гаммы.

В Российской империи натюрморт длительное время не расценивался как отдельное направление живописи. Но в XVIII веке приходят в моду кабинетные полотна. Ярким представителем стиля становится Теплов Г.Н. (1717-1779).  В XX веке начинается расцвет направления, художники проводят смелые эксперименты, с формами, цветами и композициями.

В 50-годы прошлого столетия стиль закрепляется в живописи, с одновременным приостановлением развития.

Букет полевых цветов
Ердяков А.П

XXI век характеризуется размытостью границ, натюрморты становятся частью фотореализма. Из ярких представителей направления в России можно выделить Ердякова А.П. с полотном 2009 года «Букет полевых цветов».

Распространенные сюжеты

Выбор сюжетов для написания в период становления жанра выпадает на «тихую жизнь вещей». Фламандские художники рисуют рыб, которые только что выловлены из водоемов, обезьян, растения в вазе, книги, фрукты, посуду. В произведении Яна Давидса де Хема «Цветы в вазе» сломанные растения символизирует греховность жизни, полевые цветы символизируют чистоту и непорочность.

Голландские мастера не включают в свои композиции людей. Обычно это стол, где изображается кувшин, предметы быта, чашка, как на полотне Виллема Клас Хеда «Натюрморт с трубками жаровни».

Цветы в вазе
Ян Давидс де Хем

У итальянских мастеров преобладают музыкальные инструменты, их изображают в разных ракурсах: картина Эваристо Баскениса «Натюрморт с музыкальными инструментами».

Вплоть до XVIII века преобладают цветочные композиции. Они символизируют бренность существования на земле и быстротечность земных радостей. Нередко полотна дополнялись фруктами, графинами.

Натюрморт с трубками жаровни
Виллем Клас Хед

В работах Винсента Ван Гога летние букеты представлены в разных вариациях, но преимущественно это подсолнухи.

В современном искусстве нет никаких ограничений. На полотнах мастеров можно увидеть кофе, фрукты, книги, даже пустые пивные банки.

Стили

Несмотря на кажущуюся простоту, у натюрморта множество граней. Добиться идеальной формы у предметов удавалось при помощи светотеней, сохранения пропорций. Из-за высокой конкуренции во время взлета популярности жанра сформировались определенные стили:

• цветочный, самый массовый;
• цветочно-фруктовый, с пиком популярности в XVII веке;
• тональный, полотна в этом случае имели много коричневых и серых оттенков;
• кухонный или бытовой стиль, с включением сцен из повседневной жизни;
• рыбный, выступал в качестве своеобразной дани мореплавателям;
• роскошный, с отображением богатой жизни нового класса буржуазии;
• охотничий, на полотнах обязательно изображалась битая дичь, оружие;
• «накрытый стол», то есть с отображением деликатесов и национальных продуктов;
• «обманка» или практически трехмерное изображение, которое было тяжело отличить от фотографии или реальности.

И конечно неординарный стиль «Vanitas». Картины обязательно содержали предметы, напоминающие о бренности бытия.

Направления искусства

Изобразительное искусство находится в непрерывном развитии, поэтому оно не имеет четко выраженных границ. Большинство направлений сильно переплетены. По стилю исполнения выделяют следующие направления:

1. Академизм. Это фактически обобщенные достижения творцов эпохи Возрождения. В эту группу включат изящное рококо, ампир. В жанре писали многие известные мастера: Исаак Левитан (1860-1900) «Лесные фиалки и незабудки» (1889), «Васильки» (1894). Советский художник А. Никич-Криличевский (1918-1994) «Этюд с медалями» (1951), «С неделей» (1966).
2. Кубизм — модернистское направление. Полотна мастеров изображают трехмерные объекты в двумерной плоскости. Направление сформировалось в начале XX века. Ярким представителем является Хуан Грис (1887-1927) и его «Натюрморт с бутылкой и ножом» (1912). Нельзя не упомянуть Пабло Пикассо (1881-1973) и его «Натюрморт с бутылками ликера» (1909), «Натюрморт с черепом быка» (1939).
3. Импрессионизм. Картины этого стиля практически полностью лишены подробностей, автор пытается передать общее впечатление от увиденного. Эдвард Мане (1832-1883) был выдающимся импрессионистом: «Натюрморт с цветами» (1880), «Сирень и розы» (1883). Камиль Писсарро (1830-1093) прославился полотнами в этом стиле: «Ваза с тюльпанами» (1900), «Букет цветов» (1873).
4. Абстракционизм. Основная суть направления – вызвать разнообразные ассоциации у зрителей. Стиль предполагает полный отказ от переноса действительности на картину, главное добиться гармонии в цветовых сочетаниях и формах. Самый яркий представитель направления Пабло Пикассо (1881-1973), который работал в разных направлениях. В стиле абстракционизм выделяют: «Натюрморт с грушами и кувшином» (1960), «Натюрморт с лимоном и апельсином» (1936).

Натюрморты встречаются в самом авангардном направлении – сюрреализме. Стилю присущи сочетания форм, которые в настоящей жизни совершенно не сочетаются. Понять суть направления можно по картинам Сальвадора Дали (1904-1989) «Живой натюрморт» (1956), «Явление лица и вазы с фруктами на берегу моря» (1938).

В современном искусстве жанр проник практически во все направления и стили, включая фотореализм, поп-арт и нео-поп.

Развитие в России

Несмотря на отсутствие притягательности к стилю среди российских художников, направление просматривает в полотнах, посвященных каноническим сюжетам. Первым художником, который начал развивать стиль на территории России стал Хруцкий Иван Трофимович (1810-1885). Известность к нему пришла благодаря написанию групповых портретов и натюрмортов.

Хруцкий работал в академическом стиле. В 1832 году он пишет два самых известных натюрморта: «С вазой» и «С птичкой». В XIX веке он становится самым «покупаемым» мастером в империи.

В начале XX века жанр в России получает необыкновенную популярность. Именно тогда этот стиль становится равноправным среди всех направлений. Буквально за 15 лет жанр проходит тернистый путь от импрессионизма до абстрактного формотворчества. Многие художники смогли отличиться в этом направлении:

• Николай Сапунов (1880-1912): «Цветы и вазы на розовом фоне» (1910), «Вазы, цветы и фрукты» (1912). Творца постигла внезапная смерть вследствие утопления на Финском заливе.
• Петр Кончаловский (1876-1956): «Поднос и зеленая картонка» (1912), «Сирень» (1951).
• Кузьма Петров-Водкин (1878-199): «Черемуха в стакане» (1932), «Натюрморт с письмами» (1925).
• Игорь Грабарь (1871-1960): «Хризантемы» (1950), «Неприбранный стол» (1907). Несмотря на склонность автора к импрессионизму, Грабарь старался найти новые художественные приемы и усложнить композиции и технику исполнения.
• Илья Машков (1881-1944), яркий представитель постимпрессионизма. Из ярких работ можно выделить: «Клубника и белый кувшин» (1943), «Фрукты с сельскохозяйственной выставки» (1939), «Снедь московская. Хлебы» (1924).

Во второй половине XX века появляется еще несколько интересных творцов. Например, Владимир Вейсберг (1924-1985), который на своих полотнах отображает предметы обыкновенной формы, а цветовые решения доводит до минимума: «Натюрморт с двумя серыми вазами и белой бутылкой» (1970), «Натюрморт с чайником и лимоном» (1958).

Сергей Андрияка, рожденный в 1958 году творит по сегодняшний день. Является членом Российской академии искусств и пишет акварелью. У него много интересных и очень известных работ: «Восточный натюрморт» (1991), «Домашние пироги» (2001), «Чайники» (2002).

Используемые материалы

Современное изобразительное искусство не выдвигает никаких требований по технике исполнения натюрмортов. Это может быть акварель, карандаш, гуашь или масло. Новаторство и изобретательность только приветствуется. Это может быть индивидуальный способ нанесения красок или их смешивание, сочетание акварели и карандаша.

Создание картины при помощи карандаша – старейший вид рисования. Техника требует от мастера тщательного анализа света и теней. Интересным представителем стиля является JD Hillberry. Мастер, который сделал все, чтобы выйти за рамки экспрессии и реализма. В работе он использует уголь и графит.

Техники акварели более сложная. Работа с ней кажется легкой, но это обманчивое ощущение. От правильности смешивания красок и воды будет зависеть конечный результат. В этой технике начинал работать Илья Репин. Из интересных современников можно выделить корейского мастера Шин Чен Сик. Его работы отличаются красочностью, чистыми линиями и прозрачными цветами. Все детали четко проработаны, что придает эффект фактурности.

Акварельные натюрморты

Масляные краски используются в изобразительном искусстве с XV века. Они легко смешиваются и долгое время не высыхают. Существует 2 основных способа нанесения: с подмалевком и без него. В первом случае потребуется тщательная подготовка, а вторая методика позволяет творить даже неподготовленным художникам.

Гуашь известна человечеству еще со Средних веков. Очень часто ее смешивали с акварелью, чтобы получить уникальный оттенок. Гуашь часто использовали для создания эскизов в эпоху Возрождения. Популярность к ней вернулась в конце XIX – начале XX веке.

Значение в академической живописи

Для оттачивания навыков и мастерства в художественных школах часто используют натюрморт из геометрических фигур карандашом. Работа над таким рисунком всегда ведется в определенной последовательности:

• построение композиции;
• создание наброска;
• прорисовка с натуры;
• нанесение тона.

Это позволяет начинающему художнику получить сразу несколько нужных навыков и главное – создавать выразительную композицию. Ученики учатся делать промежутки между предметами. Обучение обычно начинается с прорисовки геометрических предметов, например, гипсового куба и/или цилиндра, то есть по принципу «от простого к сложному».

Известные художники

В разные эпохи отношение к жанру менялось, были периоды, когда казалось, что о нем безнадежно забыли. Но более чем за 4 столетия в этом направлении творили великие художники, работы которых даже сегодня поражают.

Питер Клас (1597-1661)

Голландский автор, считающийся основателем харлемской школы натюрмортов. Условно его работы можно поделить на 2 направления: «завтраки», «банкеты» и «ванитас». Мастер придавал особое значение богатству оттенков и световоздушной среде.

Ян Давидс де Хем (1606-1683/1684)

Мастер из Нидерландов. Слава к нему пришла благодаря великолепному перенесению изображений фруктов и цветов на полотна.

Джузеппе Рекко (1634-1695)

Итальянский живописец из семьи художников, прославившийся написанием натюрмортов. Он считается самым талантливым представителем семьи Рекко. Его работы – это жанровый синтез ломбардской и неополитанской живописи.

Франц Ксавер Адреас Петтер (1791-1866)

Является самым ярким представителем периода расцвета бидермайера в Австрии. Автор отдавал предпочтение цветочно-фруктовым композициям.

Жорж-Пьер Сера (1859-1891)

Великий постимпрессионист. Он стал основателем стиля пуантилизм – особой передачи цвета и оттенков и дал толчок к развитию неоимпрессионизма. Его работы признаны иконой живописи XIX века.

Ваза с цветами
Жорж-Пьер Сера

Поль Сезанн (1839-1906)

Является ярким представителем постимпрессионизма. Признание своего творчества он получил только на закате жизни. Он создал около 800 работ, работал он с акварелью, маслом, в других техниках.

Натюрморт с драпировкой
Поль Сезанн

Винсент Ван Гог (1853-1890)

Постимпрессионист повлиявший на становление живописи в XX веке. Из-под его кисти вышло более 2100 произведений. При жизни его работы не пользовались особой популярностью. Зато в 1990 году картина «Портрет доктора Гаше» (1890) была продана за 82,5 миллиона долларов.

Натюрморты — шедевры мирового искусства

Гениальных художников в мире огромное количество, их творчество отличается неповторимостью и многогранностью. На протяжении всего становления стиля каждый выбрал свой индивидуальный подход и жанр.

Подсолнухи
Винсент Ван Гог

Художник создал 2 цикла картин. Первая посвящена лежащим растениям, вторая изображает цветы в вазе.

Гардина, кувшин и ваза для фруктов 1889
Поль Сезанн

Это одна из самых известных и дорогих работ живописца. На полотне нужно отметить двойную перспективу, которая буквально захватывает своими несбалансированными частями.

Скат 1728
Жан Батист Симеон Шарден

Полотно хранится в Лувре. Несмотря на простоту сюжета, оно поражает сглаженной естественностью и облагороженным реализмом. В композицию введен несвойственный элемент жанру – живая кошка.

Натюрморт с лимонами, апельсинами и розой 1633
Франсиско де Сурбаран

Мастер специализировался на религиозных картинах. Этот единственный натюрморт, который датирован самим мастером.

Корзина яблок 1895
Поль Сезанн

В картине четко просматриваются 2 перспективы. Несбалансированные детали, наклоненные предметы – попытка мастера изменить традиционное понимание и технику исполнения.

Натюрморт 1956
Джорджо Моранди

Картина написана маслом и находится в частной коллекции. Полотна итальянского автора самые узнаваемые во всем мире. Кредо творца – «красота в простых вещах».

Корзина фруктов 1599
Караваджо

Полотно настолько натуралистичное, что зритель становится настоящим соучастником изображения. Творец умело смог передать неизменность бытия, после пышного цветения всегда наступает тление и смерть.

Ванитас со скрипкой и стеклянным шаром 1628
Питер Клас

Картина выполнена в безупречном стиле, навивает экзистенциальную грусть. Мастер умело передал непостоянство мирского бытия. В то же время, в стеклянном шаре есть отображение художника, то есть полотно фактически является автопортретом.

Натюрморт № 30 1962
Том Вессельман

Эта работа американского творца в стиле поп-арт самая узнаваемая. На полотне представлены не фрукты, а самые обычные вещи, которые окружают современного человека.

Современные российские и украинские художники

Вадим Долгов

У истории натюрморта интересное прошлое и увлекательное будущее. Несмотря ни на какие препятствие, жанр будет развиваться и вдохновлять еще не одно поколение художников.

Лариса Новиченко

Александр Разбейков

Художник работает как с традиционными материалами, так и с компьютерной графикой

 Елена Сальникова

Павел Флорянчич

Изумительные натюрморты в гиперреализме от словенского художника Павел Флорянчич (Pavel Florjancic)

Тема натюрмортов — еда

Итальянский художник Джузеппе Арчимбольдо: lovers_of_art — LiveJournal

Джузеппе Арчимбольдо — Автопортрет

Джузеппе Арчимбольдо (Giuseppe Arcimboldo), (1526/1527, Милан — 1593, Милан), — итальянский художник и декоратор, считается одним из самых ярких представителей маньеризма.
Детство и молодость провел в Милане, затем в 1562 году был приглашен ко двору императора Священной Римской империи. Арчимбольдо служил Габсбургам на протяжении двадцати шести лет, сначала в Вене, а затем в Праге. После чего вернулся в Милан, продолжая при этом выполнять заказы императора Рудольфа II до самой смерти.

Особенности творчества художника Джузеппе Арчимбольдо: прославился благодаря своим «метаморфозным» портретам, на которых лица людей составлены из фруктов, овощей и цветов.

Портрет — Натюрморт с корзиной и фруктами

Однако в некоторых его работах подобные «мозаики» составлялись и из других предметов. К примеру, картина «Библиотекарь» состоит из книг, «Официант» — из бочек и бутылок, а «Адвокат» — из книг, тушки курицы и рыбы.

Биюлиотекарь

Официант — Натюрморт с бочкой

Адвокат

Известные картины Джузеппе Арчимбольдо: серия «Четыре сезона», серия «Четыре элемента», «Портрет императора Рудольфа II в образе Вертумна».

Вертумн — Портрет императора Рудольфа II в образе Вертумна

Весна (2)

Лето (2)

Осень (2)

Зима (2)

Четыре сезона в одном портрете

Четыре элемента — Вода

Четыре элемента — Воздух

Четыре элемента — Земля

Четыре элемента — Огонь

Одной из главных жизненных ценностей для Джузеппе Арчимбольдо была природа. И свою любовь к ее многообразию и многоликости он воплощал в фантасмагорических портретах. Согласно легенде, во время жизни в Праге художник ранним утром приходил на рынок и скупал свежие цветы, фрукты и овощи, чтобы получить как можно больше материала для своих работ.

Практически сразу же после смерти Арчимбольдо о нём забыли на несколько веков. Новый всплеск популярности художника пришелся уже на ХХ век. Джузеппе вернули к жизни сюрреалисты, которые стали использовать его затейливые композиции в качестве одного из главных источников вдохновения. Сальвадор Дали назвал Арчимбольдо предтечей сюрреализма. А его картина «Библиотекарь» считается триумфом абстрактного искусства XVI века.

Точная дата рождения Джузеппе Арчимбольдо неизвестна. Он появился на свет, по разным данным, в 1526 или 1527 году в Милане — одном из крупнейших итальянских центров торговли, науки и искусства. О детстве будущего живописца тоже почти не сохранилось сведений. Однако известно, что с малых лет Джузеппе стал помогать в работе своему отцу — художнику Бьяджо Арчимбольдо, который в числе прочих занимался украшением Миланского собора. В соборных мастерских Джузеппе не только учился живописи, но и постигал азы ремесел. Вместе с отцом он готовил картоны для витражей и благодаря своему таланту и фантазии стал набирать популярность.

Сцены из жития святой Екатерины — Миланский собор (фрагмент витража)

Витраж — Сцены из жития святой Екатерины — Миланский собор

В 1551 году король Фердинанд, оказавшийся в Милане проездом, заказал Арчимбольдо пять гербовых щитов. Совсем скоро Фердинанд станет императором Священной Римской империи. Большой ценитель искусства, однажды он вспомнил о талантливом миланском живописце и пригласил Джузеппе ко двору. Художник прослужил придворным портретистом при Фердинанде I всего два года.

Эрцгерцогиня Магдалена Австрийская — дочь Фердинанда I

Но когда в 1564 году на трон взошел Максимилиан II, положение Арчимбольдо при дворе только упрочилось. Его картины были очень популярны и высоко ценились правителем, кроме того, художник был главным советником императора по живописи и занимался пополнением его коллекции предметов искусства. Уже тогда Арчимбольдо пишет свои «метаморфозные» портреты, создавая первую серию «Времена года».

Весна (1)

Лето (1)

Осень (1)

Зима (1)

Эрцгерцогиня Анна — дочь императора Максимилиана II

Портрет императора Максимилиана ІІ с семьей

Но одной лишь живописью обязанности Джузеппе не ограничивались. Еще большую славу при дворе он снискал благодаря неуемной фантазии в организации императорских праздников, карнавалов и турниров. Получивший титул «Мастера празднеств» Арчимбольдо создает для всех этих мероприятий роскошные декорации, эскизы костюмов и фантазийные маски.

Кроме того, иногда художника сравнивали с Леонардо да Винчи, поскольку он тоже испытывал немалый интерес к разнообразной технике. Позже Арчимбольдо создаст музыкальный инструмент под названием «цифровой клавесин», мелодии для которого записывались на бумаге с помощью цветовых пятен.

Рудольф II, который стал императором в возрасте 24 лет, был страстным ценителем разнообразных диковинок. В его огромной коллекции были собраны не только роскошные предметы искусства, но и «курьезы», привезенные из разных уголков мира, и экзотические животные. По разным свидетельствам, в сокровищницу императора Рудольфа II входили корни мандрагоры, безоаровый камень, огромные ракушки, гвозди от Ноева ковчега, заспиртованный гомункулус, редкие минералы и кубок из рога единорога. Фантасмагорические портреты Джузеппе Арчимбольдо очень органично вписывались в это диковинное собрание. Более того, одной из обязанностей придворного живописца было сохранение коллекции и поиск новых редких экземпляров для нее.

Любовь императора ко всему мистическому и таинственному не ограничивалась одним лишь собирательством вещей. Можно сказать, что Рудольф II коллекционировал ещё и необычных людей. В годы его правления в Праге собирались со всего мира разномастные колдуны и алхимики, астрологи, предсказатели и каббалисты. С возрастом император становился все более нелюдимым (поговаривали, что он страдает от наследственной душевной болезни) и все чаще проводил время либо в одиночестве, либо в компании всех этих мудрецов, которых сегодня назвали бы сборищем шарлатанов. Все они — а среди них и Арчимбольдо — жили на одной улице, которую местные жители старались обходить десятой дорогой.

Согласно одной из легенд, это сомнительное соседство в конце концов вышло художнику боком. После того, как юная девушка утопилась в реке, горожане вспомнили, что незадолго до этого Арчимбольдо писал ее портрет. По городу поползли слухи, что его странные картины — порождение дьявола, и изображенные на них люди умирают. Местные жители начали сторониться художника и креститься, завидев его на улице.

В 1587 году Арчимбольдо обратился к императору с просьбой вернуться на родину, ссылаясь на старость и усталость. По одной из версий художник просто-напросто хотел сбежать подальше от Рудольфа II, характер которого с годами становился все более тяжелым и непредсказуемым. Император не хотел терять своего любимого живописца, но в конце концов Арчимбольдо удалось сторговаться с ним, пообещав, что он по-прежнему будет писать для монарха портреты и «выполнять некоторые его прихоти».

Джузеппе Арчимбольдо прослужил Габсбургам 26 лет. В Милан он возвращался при больших деньгах: за верную службу император пожаловал ему 1500 флоринов (эта сумма равнялась нескольким годовым окладам художника). Арчимбольдо продолжал писать для монарха портреты и получать жалование. В последние годы жизни он создает одни из самых знаменитых своих работ — «Флора» и «Портрет императора Рудольфа II в образе Вертумна».

Флора (1)

Флора (2)

Флора (3)

Несмотря на такой непривычный образ, император остался очень доволен этим портретом. Вертумн был известным в древней Италии богом времен года, земных плодов и природного изобилия. В определенном смысле эта картина стала объединяющей для всех предыдущих работ художника. Изобразив монарха в образе бога плодородия, Арчимбольдо будто бы сделал его властителем всех своих «природных» полотен. Этот портрет был написан незадолго до смерти художника, он стал последней его работой, дошедшей до наших дней. Получив портрет, Рудольф II наградил Арчимбольдо почетным придворным титулом пфальцграфа. Кроме него в Священной Римской империи XVI века этой чести удостоились лишь Содома и Тициан.

В самом Милане же работы Арчимбольдо популярностью не пользовались. По некоторым данным, у художника случился конфликт с местным аббатом Игнацием Поцци из-за диптиха «Адам» и «Ева».

Адам

Ева

Церковник объявил портреты, составленные из тел младенцев, ересью. А когда Арчимбольдо сообщил, что собирается написать «метаморфозный» портрет Христа, который состоит из всего сущего на Земле, аббат и вовсе пригрозил ему отлучением от церкви.

Как бы там ни было, написать амбициозный «кощунственный» портрет Христа художнику так и не удалось. Вскоре у него начались сильные боли, и врачи диагностировали мочекаменную болезнь. От нее Арчимбольдо и скончался 11 июля 1593 года.

Другие работы художника:

Запах

Портрет царя Ирода

Весна — Натюрморт

Лето — Натюрморт

Осень — Натюрморт

Зима — Натюрморт

Композиция с животными — собаки, лошади и олень

Гобелен — Успение Богородицы

Джузеппе Арчимбольдо

Портреты из овощей и фруктов, оригинальные идеи гения

Человеческая фантазия не имеет границ, воображение способно создавать невероятно яркие образы. Но порой такие работы поражают, удивляют, вдохновляют.

Богатое воображение позволяет творческим натурам создавать уникальные авторские произведения. В этом случае будут интересны не сколько линии изгибов, сколько материал, из которого изготовлены эти шедевры. В статье — об удивительных и оригинальных портретах из овощей и фруктов.

Метаморфозы картин или прихоть гения

Джузеппе Арчимбольдо, итальянского живописца и декоратора, не зря считают гением своего времени. Ему принадлежит идея создавать портреты людей, используя своеобразный материал. Необычные портреты из овощей и фруктов поощрял император Рудольф ІІ, при дворе которого служил Арчибальдо. Император пожаловал ему дворянский титул. Помимо обязанностей придворного живописца и декоратора он занимался организацией праздников и руководил инженерными работами.

На сегодняшний день сохранилось около ста пятидесяти работ художника, среди которых официальные портреты и специфические картины, на которых предметы, животные и растения.

Однако после кончины художника его стиль был забыт. И лишь в 30-е годы прошлого тысячелетия к наследию Джузеппе Арчибальдо вспыхнул новый интерес.

Сегодня очень немногие произведения итальянского художника доступны к продаже на арт-рынке, их аукционная стоимость находится в пределах 5 — 10 миллионов долларов, причем, по мнению экспертов, это весьма небольшая сумма для мастера такого уровня таланта и популярности. Работы Джузеппе Арчибальдо хранятся в государственных музеях и частных коллекциях Италии, Франции, Чехии, Швеции и США.

Любовь к искусству

Польская художница, фотограф и бывшая модель Анна Токарска создает необычные портреты из овощей и фруктов. Груша вместо носа, губы – красный перец чили, а вместо волос – гроздья винограда. Источником вдохновения талантливой художницы и фотографа стали работы итальянского художника Джузеппе Арчимбольдо. Анна использует фрукты, овощи и зелень, для придания значимого эффекта она добавляет некоторые детали, например, соломенные корзины или зеленые листья.

Бывшая модель прославилась на весь мир благодаря коллекции картин портретов из овощей и фруктов. Девушка с отличием окончила Академию искусств. Каждый портрет она собирала с большой осторожностью, а потом фотографировала. Коллекция состоит из 8 картин, размер каждой 50 х 80 см. Над этим проектом художница работала около месяца.

Польза от симпатичной еды

Знакома ли вам ситуация, когда вы пытаетесь накормить ребенка полезной едой, но безрезультатно. Малыш просто не хочет есть это. Что же делать? Следует вспомнить о гении метаморфоз и создать собственный шедевр.

Портрет из овощей и фруктов для детей сделает трапезу незабываемой. Ведь создание таких «съедобных картин» не только полезно для здоровья малыша, но и чрезвычайно занимательно и познавательно в плане развития. Выкладывая на тарелку те или иные продукты, вы сможете рассказать малышу, чем полезна морковка или мандаринка, поясните, какие они по вкусу. Более того, ребенок зрительно запомнит, как выглядят овощи и фрукты. Вы значительно увеличите словарный запас ребенка. Создавая вместе «съедобные картинки», вы можете включить приятную детскую музыку, и ваш малыш будет эстетически развиваться.

Портреты от Клауса Энрике Джерджеса

Анна Токарска стала не единственным художником, которого вдохновили работы Джузеппе Арчимбольдо. Фотограф из Нью-Йорка Клаус Энрике Джерджес создал целую серию оригинальных портретов из овощей и фруктов. Хотелось бы отметить, что овощи и фрукты свежие, но ему удалось создать нечто новое, добавив в свои работы цветы. Стоит представить себе насколько сильно должно быть развито воображение. Добавить цветы в свои портреты фотограф решил после серии работ с листьями. Задумка таких фотографий заключалась в том, что, позируя, модель закрывала свое лицо листьями, и лишь глаза выглядывали из-под них.

Искусство мастеров

Такие удивительные портреты послужили основой для создания многих современных кулинарных шедевров из свежих овощей и фруктов в виде статуэток птиц и животных. Идея создания таких поделок давно уже стала традицией во время проведения выставок в дошкольных учреждениях и в начальных классах средней школы. На свадьбах, юбилеях и других торжественных мероприятиях кулинары соревнуются между собой в создании блюд в форме птиц, животных.

В настоящее время существует целая отрасль кулинарного искусства – карвинг, что в переводе с английского языка означает «вырезание». Это искусство художественной резки из овощей и фруктов.

В сервировке стола на торжествах часто присутствуют украшения из овощей и фруктов. Даже проводятся соревнования.

Создавая столь прекрасные картины и портреты из овощей и фруктов, мастер своего дела дарит ощущение счастья людям, делая их жизнь ярче, красивее и добрее.

Композиции, панно, топиарии из искусственных фруктов. Преимущества и применение фруктовых муляжей

Нас очаровывает красота свежих фруктов и ягод. Только продолжительность их безупречного внешнего вида довольно мала, со временем они увядают. Украшением интерьера послужат искусственные фрукты для декора. Они настолько естественно выглядят, что порой не отличить от настоящих плодов. Муляж еды в виде ягод и фруктов имеет очень аппетитный вид. Их нельзя кушать, зато они служат для создания неувядающей красоты не на один год.

Искусственные фрукты для дизайна интерьера делают из качественного материала, что придает им естественности. Современные кухни, бары, рестораны, витрины магазинов просто невозможно представить без подобных композиций. Эти яркие, блестящие и реалистичные плоды поднимают настроение и пробуждают аппетит. Каких только искусственных фруктов не увидишь в магазинах: яблоки, груши, бананы, клубника, виноград, персики, лимоны и др.

Преимущества декоративных плодов

Искусственные фрукты и овощи — это объемные декоративные фигурки, которые очень реалистичны. Такие муляжи очень популярны и имеют много плюсов:

• В отличие от природных фруктов, не портятся.
• Максимально приближен к натуральному внешний вид, форма, цвет, размер.
• Хранятся на протяжении длительного времени, не боятся механических воздействий.
• Легки в уходе, хорошо моются водой.
• Годятся для использования в помещениях и на улице.
• Могут спокойно располагаться рядом с продуктами, потому что изготовлены из экологически чистого материала.
• Подходят для создания композиций с цветами, венков, панно.

Применение фруктовых и овощных декораций

Часто фигурки плодов из пенопласта и пластика крепят термоклеем. Многие муляжи имеют проволоку, за которую их можно прикрутить к панно или другой композиции. Искусственные фрукты и овощи можно применять следующим образом:

• Делать из них поделки, икебаны, натюрморты для украшения помещений. Их может дополнять сизаль, за основу берутся корзинки, вазы, фоторамки.
• Служат для преображения лимонных, мандариновых деревьев, когда те долго не плодоносят. Могут украсить любое живое деревце.
• Являются частью красивых топиариев с искусственными листочками, цветами, веточками, бутончиками, бусинками, травкой.
• Выражают стиль определенных заведений, например ресторанов в украинском стиле с перчиками, грибочками, луком, чесноком и веточками калины.
• Выступают частью праздничных венков и костюмов.
• Декорируют различные ярмарки, рекламные акции.
• Вместе с гофрированной бумагой украшают подарки, открытки.

Композиции из фруктов и цветов

Самым простым декором из плодов будет декоративная композиция. Часто подходящие друг другу искусственные фрукты, ягоды и овощи соединяют воедино, дополняя оригинальными листьями. За основу берут красивые тарелки, вазы, корзины, выполненные из лозы или газетных трубочек. Для мини-формата подойдут миниатюрные муляжи, а для крупного — реального размера. Композиции из фруктов настолько популярны, что часто становятся свадебными украшениями. Особенно это касается осеннего времени года. Фруктовый букет отлично заменит быстро увядающие цветы.

Настенные панно

Особой яркостью и сочностью привлекают настенные панно из декоративных плодов. Такие картины часто можно увидеть в интерьере гостиной, кухни или столовой. Для создания таких панно используется фанера, листы ДВП, оргалитные плиты. Их сначала покрывают подходящей тканью или закрашивают. Для крепления муляжей служит клеевой пистолет или иголки. Оригинальная рамка эффектно выделит такое панно.

Для создания объемного коллажа из искусственных фруктов в основу часто добавляют шпаклевку, а уже в нее вдавливают муляжи. Для подобных настенных композиций можно использовать корзинки, только их нужно разрезать пополам, а потом приклеить. Одной корзинки хватит для декорирования двух панно. Плоды тоже можно разрезать пополам.

Топиарии из фруктов и ягод

Популярным украшением, новым веянием дизайна является топиарий, или дерево счастья. Это эстетично оформленное декоративное деревце, выполненное в различных стилях. Считается, что такое деревце счастья приносит в дом удачу. Тематика таких топиариев может быть разной: кофейной, цветочной, морской, фруктовой. Их украшают различными искусственными материалами: цветами, камешками, бисером, бумагой, лентами, купюрами. Нас интересуют фруктовые топиарии.

Искусственные фрукты намного проще прикрепить к стволу такого деревца, нежели другие материалы. Фруктовые муляжи объемные, поэтому позволяют формировать красивую крону топиария. Уместно добавить к ярким плодам оригинальные листья, мелкие ягоды. Сначала для топиария делают шар из газет, поверх него наматывают малярный скотч или фольгу. Затем шарик крепят к стволу, смазывают стыки клеем и заматывают шпагатом. Еще лучше сделать шар из пенопласта. Чтобы муляжи плотнее прилегали к основанию, их лучше разрезать пополам. Крепят плоды на зубочистки, смазанные клеем. Такие необычные фруктовые деревья очень красивые и пользуются спросом.

Список фруктов и овощей в алфавитном порядке

Список фруктов в алфавитном порядке

Фрукты и овощи питательны и вкусны! Наверное, стоит их больше съесть 🙁

Ниже приведен список фруктов и овощей в алфавитном порядке:

• Ростки люцерны
• Яблоко
• Абрикос
• Артишок
• Азиатская груша
• Спаржа
• Атемоя
• Авокадо
• Побеги бамбука
• Банан
• Ростки фасоли
• Фасоль
• Свекла
• Бельгийский эндивий
• Болгарский перец
• Горькая дыня
• Ежевика
• Черника
• Бок Чой
• Boniato
• Бойзенберри
• Броккоцветок
• Брокколи
• Брюссельская капуста
• Капуста
• Кактусовая груша
• Канталупа
• Карамбола
• Морковь
• Касаба Дыня
• Цветная капуста
• Сельдерей
• Чайот
• Черимойя
• Вишня
• Кокосы
• Зеленая капуста
• Кукуруза
• Клюква
• Огурец
• Даты
• Сливы сушеные
• Баклажан
• Эндивий
• Escarole
• Фейхоа
• Фенхель
• Инжир
• Чеснок
• Крыжовник
• Грейпфрут
• Виноград
• Зеленая фасоль
• Зеленый лук
• Зелень
• Гуава
• Hominy
• Дыня медовая
• Рогатая дыня
• Салат Айсберг
• Топинамбур
• Jicama
• Кале
• Киви
• Кольраби
• Кумкват
• Лук-порей
• Лимоны
• Салат-латук
• Лимская фасоль
• Лаймы
• Longan
• Мушмула
• Личи
• Мадаринс
• Маланга
• Мандарины
• Манго
• Шелковица
• Грибы
• Напа
• Нектарины
• Бамия
• Лук репчатый
• Апельсины
• Папайя
• Пастернак
• Маракуйя
• Персики
• Груши
• Горох
• Перец
• Хурма
• Ананас
• Подорожники
• Сливы
• Гранат
• Картофель
• Груша опунция
• Чернослив
• Pummelo
• Тыква
• Айва
• Radicchio
• Редис
• Изюм
• Малина
• Краснокочанная капуста
• Ревень
• Салат Ромэн
• Брюква
• Лук-шалот
• Горох снежный
• Шпинат
• Ростки
• Кабачок
• Клубника
• Стручковая фасоль
• Сладкий картофель
• Танжело
• Мандарины
• Tomatillo
• Помидор
• Репа
• Фруктовый угли
• Каштаны водяные
• Кресс-салат
• Арбуз
• Вощеная фасоль
• Ямс
• Кабачок желтый
• Юка / Кассава
• Кабачки Кабачки

Ешьте овощи и фрукты — Canada’s Food Guide

Овощи и фрукты — важная часть здорового питания.Они бывают разных видов: свежие, замороженные и консервированные.

На этой странице

Овощи и фрукты полезны

Овощи и фрукты — важная часть здорового питания. Употребление разнообразных овощей и фруктов может снизить риск сердечных заболеваний

Овощи и фрукты содержат важные питательные вещества, такие как:

Включите в свои блюда и закуски много овощей и фруктов. Попробуйте приготовить половину своей тарелки из овощей и фруктов.

Выбирайте разные текстуры, цвета и формы на свой вкус. От яблок до кабачков выбирайте побольше овощей и фруктов.

Попробуйте разные овощи и фрукты, например:

• груши
• яблок
• ягод
• брокколи
• персики
• капуста
• листовая зелень

Фруктовые соки и концентраты фруктовых соков содержат большое количество сахаров. Замени сок водой.Выбирайте целые или нарезанные овощи и фрукты вместо сока.

Выбор и приготовление полезных овощей и фруктов

Свежие, замороженные или консервированные овощи и фрукты могут быть полезными для здоровья.

Замороженные и консервированные овощи и фрукты:

• Подготовка не займет много времени
• — это здоровый и удобный вариант
• так же питательны, как свежие овощи и фрукты

Замороженные овощи и фрукты

Выбирайте замороженные овощи и фрукты без:

• добавленные сахара
• добавлены приправы
• панировка или жирные соусы

Замороженные овощи и фрукты можно добавлять в суп или перец чили.

Консервы овощные и фруктовые

Выбирайте консервированные овощи с небольшим добавлением натрия или без него.

Слейте воду и промойте консервированные овощи, чтобы снизить содержание натрия.

Выбирайте консервированные фрукты с небольшим добавлением сахара или без него.

Используйте этикетки на продуктах для сравнения консервированных овощей и фруктов.

Дневная норма в% помогает определить, много или мало в пище питательных веществ.

Сухофрукты

Сушеные фрукты могут быть частью здорового питания, но они могут прилипать к зубам и вызывать кариес.Если вы выбрали сухофрукты, ешьте их во время еды.

Подготовка овощей

Попробуйте более здоровые способы приготовления, например:

• выпечка
• обжарка
• на пару
• жаркое

Улучшите вкус, добавив:

• оливковое масло
• лимонный сок
• ароматизированный уксус
• свежие или сушеные травы или специи

Идеи закусок

Из овощей и фруктов можно быстро и полезно перекусить.Есть из чего выбирать и есть много полезных способов их приготовления.

Советы по перекусам из овощей

Храните нарезанные свежие овощи в холодильнике, чтобы быстро и полезно перекусить. Попробуйте:

• брокколи
• капуста цветная
• морковные палочки
• сельдерея
• ломтики огурца

Советы по перекусам фруктами

Поставьте на прилавок миску со свежими фруктами, чтобы ее было легко взять с собой.

Добавляйте фрукты в цельнозерновые каши или йогурт с низким содержанием жира.Попробуйте:

• бананы
• манго
• замороженные ягоды
• Персики консервированные в воде

Заморозьте виноград без косточек на подносе и наслаждайтесь им в качестве закуски.

Как есть больше овощей

Вот несколько простых способов есть больше овощей:

• Добавьте в любой суп консервированную тыкву или пюре из тыквы, чтобы сделать его более насыщенным и сливочным.
• Вымойте, нарежьте и поставьте в холодильник или заморозьте лишние овощи при приготовлении еды, чтобы у вас было больше еды на следующий день.
• Используйте предварительно упакованные овощи, которые можно быстро бросить в салат, жаркое или запеканку. Пытаться:
  • Молодая морковь
  • стручковая фасоль
  • листовая зелень
• Подавайте к еде сырые овощи. Пытаться:
  • огурец
  • томаты черри или виноград
  • перец красный, желтый или зеленый
• Попробуйте новые рецепты, в которых используются разные виды листовой зелени, например:
  • капуста
  • шпинат
  • бок чой
  • Швейцарский мангольд
  • салат из зелени

Как есть больше фруктов

Фрукты — вкусное дополнение к вашему дню.Вот несколько простых способов съесть больше фруктов:

• На десерт выберите:
  • апельсины
  • фруктовый салат с небольшим добавлением сахара или без него
• Добавляйте свежие фрукты в салаты. Попробуйте добавить нарезанные:
  • груши
  • персики
  • клубника
• Добавить замороженные фрукты в выпечку.
• Вымойте, нарежьте и охладите дополнительные фрукты, чтобы они были под рукой для еды и закусок.

Сделайте здоровый выбор

То, что вы едите регулярно, имеет значение для вашего здоровья.

• Выбирайте продукты с небольшим добавлением натрия, сахара или насыщенных жиров или без них.
• Сравните таблицу пищевой ценности продуктов, чтобы выбрать продукты с низким содержанием натрия, сахара или насыщенных жиров.

Дополнительная литература

Дата изменения:

2019-12-04

Фрукты, овощи и другие источники

Мы включаем продукты, которые, по нашему мнению, будут полезны нашим читателям.Если вы покупаете по ссылкам на этой странице, мы можем получить небольшую комиссию. Вот наш процесс.

Витамин D — это тип питательного вещества, которое организм производит, когда кожа человека подвергается воздействию прямых солнечных лучей. Люди также могут потреблять витамин D, но он не присутствует во многих продуктах питания. Большое количество витамина D содержится в жирной рыбе и некоторых видах грибов.

По данным Управления диетических добавок (ODS), ключевое преимущество витамина D заключается в том, что он помогает поддерживать здоровье костей, мышц и нервов человека.Это также способствует здоровой иммунной системе.

Он присутствует в яичных желтках, если куры, несущие их, находятся на свободном выгуле. Некоторые грибы также содержат витамин D.

Однако никакие другие растительные продукты не производят витамин D. Для людей, чья диета в основном вегетарианская или веганская, а также для людей, которые не проводят или не могут проводить много времени на открытом воздухе, это может быть трудным. чтобы получить достаточно витамина D.

Если человек обеспокоен тем, что он не получает достаточно витамина D из-за прямых солнечных лучей, употребление следующих продуктов поможет увеличить его общее количество в организме.

Жирная рыба, а также рыбий жир содержат одни из самых высоких количеств витамина D в пищевых источниках.

Сюда могут входить:

Если человек не любит рыбу, или если он вегетарианец или веган, то можно использовать определенные грибы. Некоторые виды грибов содержат большое количество витамина D.

К ним относятся:

• Сырые грибы майтаке: Они содержат 562 МЕ на 50 грамм (г), что составляет 94 процента от дневной нормы человека.
• Сушеные грибы шиитаке: Они содержат 77 МЕ на 50 г, что составляет 12 процентов от дневной нормы человека.

Грибы, подвергшиеся воздействию ультрафиолетового (УФ) света, также могут содержать большое количество витамина D. К ним могут относиться:

• Сырые грибы Портобелло, подвергшиеся УФ-облучению: Они содержат 568 МЕ на 50 г, что составляет 95 процентов RDA человека.
• Сырые белые грибы, подвергшиеся воздействию УФ-излучения: Они содержат 523 МЕ на 50 г, что составляет 87 процентов от дневной нормы человека.

Производители добавляют витамин D во многие имеющиеся в продаже продукты. Люди описывают эти продукты как обогащенные витамином D или другими питательными веществами.

Общие продукты с дополнительным содержанием витамина D и других питательных веществ включают:

• коровье молоко
• апельсиновый сок
• различные сухие завтраки

Поделиться на Pinterest Витамин D может обеспечить устойчивость к некоторым видам рака и сердечно-сосудистым заболеваниям.

Согласно ODS, если человеку не хватает витамина D в рационе, он рискует развить слабость костей. Симптомы этого могут включать боль в костях человека или слабость в мышцах. Сначала эти симптомы могут быть незаметными.

Есть некоторые исследования, которые предполагают, что витамин D может способствовать и другим преимуществам для здоровья, например:

Однако, согласно ODS, пока нет достаточных доказательств, чтобы знать, так ли это. Существующие исследования дали неоднозначные результаты.

Рекомендуемая суточная норма витамина D для всех людей в возрасте от 1 до 70 лет составляет 600 МЕ. Для детей младше 1 года это 400 МЕ, а для взрослых старше 70 лет — 800 МЕ. Это предполагает, что человек имеет минимальное количество прямых солнечных лучей.

Общее предположение состоит в том, что человек, который проводит некоторое время на улице несколько раз в неделю, вырабатывает достаточно витамина D.Однако, согласно ODS, это может значительно варьироваться в зависимости от:

• сезона
• времени суток
• наличия облачного покрова или смога
• цвета кожи человека
• того, носит ли человек солнцезащитный крем

Скачать Овощи PNG фото изображения и клипарт

Единица площади овощей Элементы единицы площади растений, которые потребляются людьми или альтернативными животными в качестве пищи.начальное, что означает, остается непримечательным и применяется к растениям, собранным вместе, чтобы собрать все съедобные растительные вещества, вместе с цветами, фруктами, стеблями, листьями, корнями и семенами. Альтернативное определение термина «овощ» применяется несколько случайно, обычно в связи с приготовлением и культурной традицией. из него следует исключить продукты, полученные из одних растений, которые составляют фрукты, орехи и злаки, однако следует включать фрукты из других, такие как помидоры и кабачки, и семена, такие как бобовые.
Изначально овощи собирали в дикой природе охотники-собиратели и начали выращивать во многих частях земного шара, скорее всего, в период с 1000 г. до н.э. до 7000 г. до н.э., когда развился совершенно новый сельскохозяйственный подход к жизни.Сначала выращивали растения, которые росли в регионе, однако со временем торговля привела экзотические культуры из других мест, чтобы они стали местными сортами. В настоящее время большая часть овощных площадей полностью выращивается повсюду на земном шаре, если это позволяет климат, и культуры также можно выращивать в защищенных средах в менее подходящих местах. Китай является крупнейшим производителем овощей и международной сельскохозяйственной продукции, позволяющей клиентам выращивать овощи полностью в далеких странах.