Канва остров: Путешествие на остров Канва — путешествия и прочее — LiveJournal

Путешествие на остров Канва — путешествия и прочее — LiveJournal

? LiveJournal

• Main
• Ratings
• Interesting
• iOS & Android
• Disable ads

Login

• Login
• CREATE BLOG Join
• English (en)
  • English (en)
  • Русский (ru)
  • Українська (uk)
  • Français (fr)
  • Português (pt)
  • español (es)
  • Deutsch (de)
  • Italiano (it)
  • Беларуская (be)

Хронически рваная канва — Posmotre. li

«	У меня как-то был случай: сочинял я сатирическую поэму — и запутался. Вроде бы героиню у меня сначала звали Маша — но потом она стала у меня Дашей, а потом Лукерьей… Куда-то не туда меня повлекло.	»
— Демьян Бедный

Даже в классических произведениях иногда образуются дыры — некие события, которые трудно или невозможно объяснить с точки зрения внутримировой логики. Они бывают совсем маленькими, а случается, что на них держится весь сюжет произведения. Иногда автор сначала накручивает сюжет, а затем, пытаясь разрубить Гордиев узел, рубит его так, что концовка пробивает в сюжете дыру, которой изначально не было.

Но это произведение, кажется, состоит из дыр целиком! Знакомьтесь:

Хронически рваная канва присутствует в произведениях, которые двигаются вперёд, не оглядываясь на прошлое и не вспоминая даже собственный канон. В этих произведениях любое значимое событие может быть отменено кнопкой перезагрузки, или о нём просто никто не вспомнит.

Больше всего это явление характерно для ситкомов: их пишут большие команды квадратно-гнездовым методом (люди, сочиняющие один эпизод, могут понятия не иметь, что в предыдущем и следующем, потому что их пишут совсем другие), а количество серий разрастается настолько, что мало кто в силах прочесть всю библию сериала и запомнить всех героев. Иногда для придания реалистичности кто-то из персонажей может вскользь вспомнить про «тот случай» или «прошлый раз», а что именно тогда произошло, не смогут сказать даже авторы.

Мифология и фольклор[править]

• Библия — противоречий между разными стихами Библии как минимум сотня. Впрочем, христианские богословы для всех нашли объяснение. Кстати, наличие этих самых противоречий — неплохой довод в пользу аутентичности Библии, ведь если бы авторитет священного текста не был столь высок, то уж за два с лишним тысячелетия среди учёных богословов наверняка бы нашлись те, кто заметил бы и исправил хотя бы самые очевидные разночтения.
• Античная мифология — вот вам один пример. Когда Гея породила гигантов, для борьбы с ними боги призвали Геракла. Когда Геракл вместе с олимпийцами перебил гигантов, Гея породила Тифона, которого Зевс в итоге заключил под горой Этна. Там Тифон наделал с Эхидной всяких монстров, которых впоследствии побеждал Геракл. Эхидну же убил стоглазый великан Аргус, которого затем Гера приставила сторожить Ио (в процессе чего Аргуса убил Гермес). Так в чём же рваность канвы? Ио —
  прапрапрапра(…)прабабка Геракла.
  • Это всего лишь особенность мифологического времени.
  • Можно подобрать кучу обоснуев. Навскидку: 1) самый очевидный — переписчик спутал титанов и гигантов, т.е. Тифон появился после титаномахии, а не после гигантомахии; 2) гигантомахия продолжалась долго, Геракл успел поучаствовать на её позднем этапе; 3) в событиях участвуют персонажи-тёзки, из-за чего и пошла путаница.

Литература[править]

• Я. Гашек, «Похождения бравого солдата Швейка» — реальные события весны 1915 года (когда Гашека в призвали в армию) регулярно переносятся в конец 1914 года, да и повествование легко прыгает из разгара зимы в конец весны.
• Мег Кэбот, серия «Дневники принцессы». Пытаясь добавить ощущения, что события её книг происходят на самом деле, автор сделала небольшую сюжетную дыру. В четвёртой книге упоминается, что про героиню сняли фильм («Как стать принцессой» 2001 года), а в шестой про неё уже есть «пара фильмов» (добавился фильм «Как стать королевой» 2004 года). Приведённые в книге описания совпадают с тем, что было в фильмах, полностью. Казалось бы, в чём подвох? А в том, что в четвёртой книге героиня учится в девятом классе, а в шестой только идёт в десятый (проще говоря, и четвёртая, и шестая книги описывают события, происходящие в один и тот же год, в то время как между выходами фильмов разница малость побольше).

Приключения[править]

• Этим грешат романы Ж. Верна. Действие «Дети капитана Гранта», «Двадцать тысяч льё под водой» и «Таинственный остров» по внутренней хронологии происходят почти в одно и то же время (1860-е) — при том, что Айртон успевает провести на острове Табор 12 лет, а Роберт Грант стать капитаном Дункана, да и книгу про капитана Немо Сайрус Смит успел прочесть. Автору правки в детстве бросалось в глаза, что об Аврааме Линкольне в первом романе говорится как об убитом, во втором его имя носит корабль, а в третьем он к началу событий внезапно оказывается жив. Логично было бы сдвинуть действия первых двух романов на 10 лет назад — в 1852—54 и 1856—57 годы соответственно. А если бы капитан Немо был бы не индийским принцем и участником восстания сипаев (1857—59), а польским революционером (как задумывалось изначально) и участником польского восстания 1830—31, тогда пасьянс бы сложился окончательно — в 1868 г. Немо закономерно за 60, его спутники умерли от старости и сам капитан уже 30 лет как порвал с цивилизацией.
  • В «Таинственном острове» Ж. Верн действительно пытался схитрить, указав иные даты событий первых книг, но все концы свести так и не удалось, в чём он честно признавался в предисловии к одному из изданий.
• Джеймс Фенимор Купер. Пенталогия о Натаниэле Бампо.
  • Так и романы писались не в хронологическом порядке.

Science-fiction[править]

• С. Лем. «Кибериада» и приключения И. Тихого — такое кое-где наблюдается.
  • В случае с «Кибериадой» — Трурль и Клапауций роботы, да и времена у них более цивилизованные, т. е. все живут, пока не надоест, поэтому многое из пережитого могут и позабывать.
  • В случае с Тихим, в предисловиях есть свой обоснуй — данное издание не является полностью выверенным, поэтому возможны ошибки, неточности и даже в книгу могут затесаться фанфики и апокрифы (как 26-е путешествие, от которого автор впоследствии отказался).
• К. Булычёв. Циклы про Алису Селезнёву, доктора Павлыша и г. Великий Гусляр. Местами наблюдается, но автор старался с этим в меру возможностей бороться.
  • Пират Крыс в «Алисе» оказывается то инсектоидом, носящим синтетическую оболочку, чтобы притворяться человеком, то великим гипнотизёром (в «Сто лет тому вперед»). Кстати, о том, что он ещё и инсектоид в оболочке, там опять-таки упоминается при первом появлении пиратов. Причём в той же повести Крыс снимается в кино без грима, изображая Наполеона I и других исторических личностей. Не иначе, загипнотизировал кинокамеры. Наконец, в финале той же повести Крыс явно превращается физически, в «перекатчика».
  • Оболочка Крыса не простая, а позволяет ему менять личины — в меру соблюдения закона сохранения массы, конечно же. Тому, что он — инсектоид-метаморф, не противоречит ни одно из произведений цикла. А вот Весельчак У стал метаморфом только в киноадаптации. Собственно, подлинный облик Крыса (частично) можно лицезреть в «Войне лилипутов», где бравого пирата подстрелили подельники, повредив ему «экзоскелет». А вот то, что он внезапно оказывается сыном Королевы пиратов в «Шкатулке пиратской мамаши» (про завоевание планеты Брастак) — куда более суровый разрыв канвы. Следовательно, пиратская королева — тоже насекомое? В конце повести она снимает маску — и Алиса быстро отворачивается в ужасе, «увидев, какое на самом деле у нее лицо». Лицо инсектоида?
  • «Тринадцать лет пути» — Доктор Павлыш участвует в первой попытке достичь звёзд при помощи эрзац-корабля поколений. Эрзац, потому что между Землёй и кораблем действует двухсторонний телепорт и хотя сам корабль действительно будет лететь к своей цели десятки лет, экипаж на нём сменяется. Павлыш очень молод, вчерашний выпускник.
    • «Последняя война» — Павлыш участвует в экспедиции на «Сегеже» — одном из первых земных кораблей, переоборудованных для межзвёздных полётов. Информацию о гипердвигателях землянам передал союз высокоразвитых цивилизаций. Никаких упоминаний об анабиозе и громадных звездолётах с сотнями членов экипажа не имеется, но:
    • «Посёлок» — Павлыш натыкается на погибший звездолёт «Полюс», который лежит на планете уже двадцать лет. Причём это не экспериментальный звездолёт, а явно вполне серийная машина, никто не потащит на экспериментальный звездолёт грудных детей, но Павлыш по-прежнему молод, холост и весело флиртует с коллегами по экспедиции. На погибшем звездолёте используется анабиоз. Теоретически, наличие такого корабля можно списать на первые серийные звездолёты после получения секрета гипердвигателя, но им ведь ещё надо выйти в серию, потом должен погибнуть «Полюс», пройти двадцать лет и наконец его обнаружит Павлыш. Ему должно быть как минимум под пятьдесят (скорей — больше), явно уже не тот возраст, чтобы бегать рядовым участником экспедиции в скафандре среди враждебной биосферы.
    • При этом ещё в нескольких повестях Павлыш приключается на разных планетах, переживает катастрофы кораблей и тому подобное. Наш пострел везде поспел, оставаясь молод и весел. Не говоря уж о явном разнобое в развитии техники космических перелётов.
• «Марсианские хроники» Рэя Бредбери представляют собой компиляцию рассказов, которые создавались по отдельности, а потому часто противоречат друг другу даже в таких базовых вещах, как описание марсианской цивилизации и степень пригодности марсианской атмосферы для человеческого дыхания. Но в итоге многими воспринимается как не баг, а фича: Марс из более-менее реальной планеты превратился в натуральное эльфийское зазеркалье, где действует логика сна.

Фэнтези и мистика[править]

• Циклы Бернарда Вербера «Танатонавты» и «Мы, Боги», сливающиеся вместе в единый сюжетный суперцикл из пяти книг — третья книга первого цикла одновременно считается первой книгой второго, — не просто страдают противоречиями собственному канону, а прямо-таки наслаждаются ими.
  • Вы помните, что танатонавтика широко прогремела на весь мир, о ней писали в газетах, против неё поднимали крестовые походы и она перевернула всё существование человечества? Так нет, уже во второй книге суперцикла выясняется, что человечество не приняло танатонавтику всерьёз, сочтя правдивые мемуары танатонавтов лишь фантастическим романом. Следствие стирания памяти? Ангелы в конце первой книги действительно грозились стереть человечеству память о танатонавтике, но уже в следующей книге заявлялось, что это-де не пришлось осуществлять, причём якобы именно потому, что никто-де и так не верил изначально в реальность танатонавтики.
  • Вы помните, что один из персонажей в конце очередной книги возвысился, пройдя путь от человека до ангела и решив перейти на эту вторую стадию? Так нет, в начале следующей книги мы выясняем, что он, оказывается, решил не становиться ангелом, а вернулся в тленный мир в качестве боддхисаттвы.
  • Парадоксален и сам тленный мир, на фоне которого происходит повествование первых книг и куда герои продолжают временами по старой памяти заглядывать в следующих книгах: хотя формально это — середина XXI века, а то и частично начало XXII, но налицо все приметы времён написания цикла — включая войну в Чечне и старые добрые телевизоры без какой-либо упоминаемой кооперации с Интернетом.
• Циклы Дмитрия Емца о Тане Гроттер и Мефодии Буслаеве. Впрочем, от первоначально пародийного цикла иного и не ждали.
  • Его же не пародийный «Шныр» — та же проблема. В первых книгах серии говорится, что первошныр Митяй умер 300 лет назад, однако в более позднем «Седле для дракона» оказывается, что он жил во времена Ивана III, т. е. более 500 лет назад.
• «Замонийский цикл» Вальтера Моэрса. Не баг, а фича. Хронически рваной канве здесь даётся целых два полновесных обоснуя. В первых книгах цикла «штатными разрывателями» были эйдеиты и представители местной загадочной белой цивилизации. И те, и другие неплохо продвинулись в деле сознательного создания временных парадоксов. В дальнейшем повествование ведётся от имени ненадёжного рассказчика, который признаётся, что он намеренно разорвал канву, чтобы досадить литературным критикам и цензорам. Пока эти господа увлечённо изучали нестыковки сюжета, он, дескать, протащил под радарами всё, что нужно. В какой-то степени всё это превращает цикл в антисеттинг, хотя и ненамеренных ляпов там хватает с избытком.
• «Дозоры» Сергея Лукьяненко.
  • «Шестой дозор»: В Дозоре Шести состояли, среди прочих, Светлый маг и Тёмный маги, убившие друг друга в 1040 году, и Арина. Отсюда делаем вывод, что ей почти 1000 лет. Однако в «Сумеречном дозоре» чётко сказано, что ей нет ещё и 200, и назвали её в честь Арины Родионовны, няни Пушкина.
  • Тот же «Шестой дозор»: вампирша Лилит говорит, что у неё есть лицензии на бересте и даже на глиняных табличках. И кто ей их выдавал? Даже 1000 лет назад, когда жил Фафнир, Договора ещё не существовало, об этом чётко написано в «Дневном дозоре».
  • Когда Городецкий с Эдгаром в «Дневном дозоре» пьют пиво, они упоминают Жиля де Рея (ну, да того самого) как неудачного светлого. В «Сумеречном дозоре» ЖдР стал уже простым человеком, а все свои зверства творил, стремясь в Иные…
    • Кто такой Антон Городецкий в «Своей судьбе»? Кабинетный работник. Аналитик. Программист с высоким уровнем допуска. И при этом он не знает, кто возглавляет Дневной дозор Москвы. Это тайна? Лично от него? Или он настолько нелюбопытен, что никогда не интересовался именем главного противника Светлых в родном городе? Что же он анализировал?
    • Гесер, по утверждению Антона, занимает сравнительно невысокую должность регионального директора, в то время как все Светлые маги его уровня — уже давно в Главном Управлении. В каком Главном Управлении? К «Сумеречному Дозору» Городецкий успевает напрочь забыть об этой структуре и сам спрашивает Гесера — а кто стоит над региональными дозорами?
  • В «Дневном дозоре» упоминается, что Рогоза до превращения в Зеркало был несильным Иным, тёмным или светлым, или даже человеком. В «Последнем дозоре» выясняется, что Зеркалом может стать только Иной, не определившийся со стороной и не прошедший инициацию.
  • На протяжении первых книг многократно упоминается, что принадлежность Иного определяется его душевным состоянием в момент инициации. Задача дозоров — подловить неинициированного в нужном им состоянии (а если получится, то исподволь в него вводить), и Иные с обеих сторон уверены, что обратить и к Свету, и к Тьме можно любого. В «Последнем дозоре» соотношение потенциальных Тёмных и Светлых становится константой, равной соотношению эгоистов и альтруистов среди людей, причём об этом говорят в школе, то есть это должно быть общеизвестно. А затем в «Шестом дозоре» — зигзаг, когда Завулон раскрывает, что Антон должен был стать Тёмным. Это Гесер пошёл против плана и сделал его Светлым. То есть автор опять возвращается к первому объяснению.
  • На протяжении «Дневного дозора» разыгрывается нешуточное противостояние между Гесером и Завулоном за судьбу будущей Абсолютной Иной Надежды. Завулон проворачивает длинную и опасную интригу, чтобы устранить даже не саму Надежду, а всего лишь Светлого Иного, которого Гесер прочил в наставники «Мессии Света», и когда ему это удалось, открыто торжествовал. А в «Шестом дозоре» выясняется, что Надежда была запланирована Иными как оружие против Сумрака, и её рождение на Светлой стороне было согласовано, и Светлые даже заплатили за это Тёмным какую-то неуказанную, но астрономическую цену. Ну и к чему тогда были все жертвы и многоходовочки, если всё было по согласию и оплачено?
• Весьма страдает этим «Белорский цикл» Ольги Громыко. Скажем, в первой книге цикла, «Профессия — ведьма», ведьмаки (охотники на вампиров) объявляются сказочными существами, а во второй — вполне реальными и опасными персонажами. Первая часть первой книги датирована 999 годом по белорскому летоисчислению, в начале второй части той же книги мы узнаём, что триста лет назад на белорских равнинах не было людей, а кочевали дикие тролли. В «Ведьме-хранительнице» мы и вовсе узнаём, что лёгшие в основу белорской религии пророческие свитки были найдены триста лет назад.
  • Летоисчисление привязано к произвольной точке истории, и нигде не говорится, что это основание Белории. Могли взять за основу что-то важное из тех же пророческие свитки и как-то их датировать (не обязательно правильно), а потом вычислить текущий год.
  • Ну, слабый обоснуй: те вещи, которые мы узнаём от Вольхи как от рассказчика, можно списать на её собственные нелады с историей родного края.
  • Но особенно весёлые вещи, конечно, творятся с хронологией событий в сборнике «Белорские хроники». В «Ловушке для некроманта» Старминской школой заправляет Ксандр Перлов, а Катисса Лабская там преподша по боевой магии. А ещё там фигурируют маг Верес и волколачка Шелена. В «Один к двум» Верес переселился из Стармина в Шаккару (намекается, что вместе с Шеленой). В «Пророчества и иже с ними» упоминается «Лшаккарская династия магов-оборотней», о которой в школе магов ходят легенды, подчёркивается её уникальность — явно потомки Шелены с Вересом. И там же, когда действие происходит в Стармине, школу возглавляет Ксандр Перлов, а Катисса Лабская преподает там в прежней должности. Или в Шаккаре время по другому течёт? Типа как год в Белории — три или больше в Шаккаре? Или всё-таки дело в желании Громыко «привязать» историю Вереса и Шелены поближе к основной тетралогии цикла?
    • Всё просто! Между «капканом» и «пророчествах» более тридцати лет (раз в события «Пророчества» участвует сын Шелены и Вереса). Кроме того, маги живут более 200 лет (указано в «Верных врагах»: «…оборотни, как и колдуны, живут раза в два-три дольше обычных людей. Вернее, жили бы, да кто ж им даст?»), там же (в «ВВ») Ксандр — ещё не старый («Перед седовласым, но не таким уж и старым магом…»). В «Профессии» — уже старый. Вот так и преподаёт уже более полувека.
      • Не «сын», а потомок ДИНАСТИИ.
        • Первого сына Шелены и Вереса зовут Ройм. В «Пророчествах» участвует Керрен — либо младший сын, либо внук. А легендарной династия стала скорее всего из-за основателей — во-первых, они практически обеспечили победу в Противостоянии, во-вторых, ранее считалось, что оборотни не могут быть магами.

Детективы, крайм и поллары[править]

• Н. Леонов, эпопея о сыщике Льве Гурове. Ранние эпизоды — где действует молодой Лёва — сочинялись и издавались в 1970-е годы, и предполагалось, что действие происходит именно тогда… Но время шло, Гуров матерел, выходили всё новые сиквелы о его приключениях, в них постоянно делались хорошо датируемые отсылки к современности. Причём Леонов каждый раз описывал события, современные для него, автора, так, как будто они и для Гурова современные. Итог: в поздних эпизодах точно назван гуровский возраст, из которого ясно, что если не «перетащить» действие самого первого эпизода («Ипподром, или Явка с повинной») из 1975-го года в лето 1978-го — цельной канвы не получится. Фактически имел место реткон — ни на что, впрочем, фатально не повлиявший.
  • А потом Леонов умер (1999 г.). Бригада литературных подёнщиков выкупила права — и принялась с космической скоростью клепать книжки про новые и новые похождения непобедимого Гурова уже в двухтысячные. Всё это выходило под псевдонимом «Алексей Макеев» (для тех, кто в теме — прозрачная отсылка к Огюсту Макэ, возглавлявшему бригаду литнегров великого Дюма). И там в плане хронологии уже начался полный беспредел с элементами замороженного времени: Гурову «чуть за сорок» в первой книге из тех, на обложке которых значится А. Макеев, но и спустя много макеевских томов Гурову всё ещё «чуть за сорок», хотя должно было пройти много времени.
  • А ешё забавно получилось с книгами перестроечных времен — по сюжету очевидно, что действие «Еще не вечер», «Бесплатных пирожных не бывает!», «Коррупция» идет практически без временного интервала, и вообще, все три повести могли бы быть частями одной повести. Однако писались они, естественно, значительно дольше, и если в первой герои, как положительные, так и отрицательные, всерьез ожидают от грядущей перестройки решительной победы над советскими коррупционерами и наступления всеобщей законопослушности, в последней уже упомянуты рэкетиры как неотъемлемая деталь фона, и вообще ощутимо повеяло лихими девяностыми.
• Откровенно лоскутной канвой отличаются произведения сэра Артура Конан Дойля о Шерлоке Холмсе. «Вашего Ватсона зовут то Джон, то Джеймс, и ранен он то в руку, то в ногу» (с) «Воспоминания о Шерлоке Холмсе». Спасает положение выбранный жанр повествования в виде записок доктора Уотсона, причем часть рассказов, которые склеить в единый сюжет уже никак не удавалось, предусмотрительно выносились автором в «Воспоминания Шерлока Холмса» и «Архив Шерлока Холмса». И все же — долголетие знаменитого сыщика и его спутника (особенно в экранизациях, где оба немолоды — а ведь Холмсу в «Этюде в багровых тонах» должно быть не более тридцати лет!) поражает!
• Рекс Стаут в своей серии о Ниро Вульфе страдает тем же самым, что и Конан Дойль, только дело усугубляется более жёсткими привязками к эпохе: в первых рассказах действие происходит во времена Великой депрессии, а в последних уже упоминается Уотергейт, то есть прошло лет пятьдесят, но Ниро Вульф не помер от старости, а Арчи Гудвин не состарился и всё так же работает у Вульфа на побегушках.

Кино[править]

• «Звёздные войны» как комплексная франшиза развивалась вполне себе связно: если где-то вдруг образовывались микротрещины, их мгновенно ретконили, а авторы книг, комиксов и игр и прочей сопутствующей продукции работали в тесном контакте с ребятами из LucasLicensing, которые предоставляли нужную инфу, накладывающую, однако, ограничения. Выглядело это примерно так: хотите упомянуть Беспин в источнике, описывающем события за 4000 до фильмов? Сорян, но официально Беспин у нас был открыт всего-то за несколько сотен лет до «Новой надежды». Конечно, невозможно было уследить за всем, когда в год выходило до трёх игр, до нескольких десятков комиксов и по 3-5 книг, но до тропа всё же не дотягивало. Исключение — первые комиксы Marvel 80-ых годов, про которые уже мало кто вспоминает. Сам Лукас, создавая приквелы, не особо заботился о возникновении противоречий с уже существующей продукцией, но, опять же, сабж если и возникал, то происходил реткон, а то и внесение в неканон какого-нибудь особо смелого комикса. Но с появлением мультика «Войн клонов» от Дейва Филони всё стало клониться как раз к хронической канве — и другой Рилот, и мирный Мандалор (который выглядел чуть ли не как троллинг), и Мортис, да и спокойно-уравновешенный Энакин противоречил самим фильмам Лукаса. Великая отмена Диснеем Расширенной вселенной превратила разрыв в огромную пропасть. Вышедшие позже сиквелы умудряются противоречить уже друг другу, не говоря о шедеврах Лукаса, что печалит даже последних фанатов с заниженными требованиями.
• Киновселенная «Терминатора» развивается именно так. Причём если различия первого и второго фильма лишь выглядят как противоречащие друг другу и в действительности объясняются альтернативными планами Скайнета, то каждый фильм начиная с третьей части имеет свойство ретконить предыдущий. В конце концов, сценаристам это просто надоело и в пятой части все противоречия поспешили объяснить мультивселенной, fail.
• В «Пиратах Карибского моря» дела обстоят не лучше. Проще сказать, какие моменты новые части не перекрывают.
  • Не «новые», а конкретно пятая. Все предыдущие, к счастью, писались одними сценаристами, которые хоть и славятся умением вытаскивать новых героев и события из ниоткуда, аки кроликов из шляпы, а между третьей и четвёртой и вовсе высыпали ворох удушенных мышат, но себе всё-таки не противоречат.
• Люди икс. Правее.

Телесериалы[править]

• «Зена» и «Геракл» — намеренно, Роб Тейперт прямо велел сценаристам не держаться за канон, потому что никакого канона нет.
• В отечественных сериалах такое тоже местами наблюдается как в ситкомах («Папины дочки», «Моя прекрасная няня»), так и в более «серьёзных»:
  • «Улицы разбитых фонарей» — плавно меняется сеттинг, исчезают родственники одних персонажей (как будто их никогда и не было) и добавляются другие родственники других героев.
• «Комиссар Рекс» — куда делся Алекс Брандтнер? Смерть предыдущего хозяина Рекса, Рихарда Мозера, от пули маньяка, — важный момент в сериале, а Брандтнер испарился «в никуда», никто о нём не помнит и не скучает? Все сезоны после седьмого — неканон, а после десятого, когда действие сериала переносится в Италию, а Реджинальд фон Равенхорст внезано начинает понимать итальянский язык — вопиющий неканон. Да, и ещё один вопрос: почему Бенни, первый владелец Рекса, подарил пса венской полиции? Они же были так привязаны друг к другу!
  • И сколько же лет Рексу в последнем сезоне 2015, если сериал начался в 1994 году, и ему тогда уже было как минимум три года? В истории зафиксированы случаи, когда собаки жили более двадцати лет, но ведь Реджинальд фон Равенхорст не просто живёт, а несёт нелёгкую полицейскую службу! Авторы сериала не в ладах с биологией.
• «Меч» и «Меч-2» — Авторы не определились с хронологией сериала. Если в начале Макс служит в РУБОПе, значит на дворе — весёлые 90-е во всех смыслах, а милиция — всё ещё милиция. Однако во втором сезоне, который начинается спустя несколько часов после первого, милицию уже переименовали в полицию. Да и окружающая обстановка обоих сезонов слабо похожа на 90-е годы.
  • В сериале неоднократно указывается 2009 год, например, в сериях про убийство участкового и гаишников-оборотней. Проблема второго сезона в том, что он, будучи снятым в 2014-м, рушит всю хронологию. Например, Орлов в первом сезоне 1981 г.р., во втором внезапно 1987 г.р. При этом в Чечне он с 1999 года в ОБОИХ сезонах… ага, по логике второго получается, что с 12 лет!

Мультфильмы[править]

• Диснеевские короткометражки про Микки Мауса, Дональда Дака, Гуфи и т. п.
• Аналогично мультфильмы от «Уорнер Бразерс».
• «Том и Джерри». Да и не следует ждать чего-то другого от трюковой комедии.
• Венгерская серия мультфильмов о Густаве. То он холостяк, то женатый и многодетный. То он начальник с лакеями и особняком, то он мелкий клерк. И т. п.
  • Обоснуй: это могли быть разные этапы пёстрой биографии Густава, описываемые в произвольном порядке. В конце концов, в одном выпуске мы видим его школьником («Густав легко поддаётся влиянию»), а в другом — дряхлым стариком («Густав и долгая жизнь»). А в серии «Густав ревнует» тема старости и похорон Густава (с воскрешением) показана иначе.
    • Ещё обоснуй: Густав — это не конкретный человек. Это такой типаж. И один «Густав» — большой начальник, а второй — дедуля-пенсионер.

Мультсериалы[править]

• «Симпсоны». Вы знаете, что директора Скиннера на самом деле зовут Армен Тамзарян? Что место рождения мистера Бёрнса — Пангея? Что Советский Союз не развалился, а пошутил? Не знаете? Вот и Симпсоны не знают. Хотя это было, и они это видели.
  • Насчёт Армена, в конце той серии, ему официально меняют имя на Скиннера и требуют, чтобы никто в городе больше не упоминал, что он Скиннером не родился.
    • И при этом, как минимум в одной серии об этом вспоминают, и в одной он во флешбеке, уже став директором, ведёт себя как до армии. Другое дело, что в других армейских флешбеках он заметно старше.
  • Да и про Бернса, конечно, перегнули: про Пангею очевидная шутка на абсурде, про его старость.
• «Южный Парк». Это не баг, а фича.
• Miraculous, les aventures de Ladybug et Chat Noir — некоторые факты из будущих эпизодов прямо противоречат фактам из прошлых эпизодов.
  • Так, например, в 1 сезоне говорилось, что Маринетт нельзя акуманизировать, но в последующих сезонах Бражник пытается это сделать.
    • Обоснуй: Бражник ищет людей с негативными эмоциями, которые Маринетт крайне редко испытывает, но её тоже можно вывести из себя.
  • В эпизоде «Тёмный рыцарь» говорится, что Маринетт и Алья знакомы с 1 класса, но в эпизоде «Начало», который вышел позже, они только знакомятся.
  • В спин-офф комиксе к 1 сезону говорится, что квами прибыли на Землю, когда на ней жили люди, но во 2 сезоне говорится, что Плагг и уничтожил динозавров.

Комиксы[править]

• X-Men — канву много раз рвали при перезапусках франшизы, а также из-за разногласий по авторским правам между «Марвел» и SONY. Когда в 2019-м над иксами пришёл работать Джонатан Хикман, то он честно начал изучать всё, что понаписали до него, и в ужасе схватился за голову.
• W.I.T.C.H. — комикс в отличие от мультсериала очень этим страдает. Взять хотя бы одного из антагонистов — призрака злого алхимика. Он был послан в Хизерфилд под прикрытием князем Фобосом, причём к моменту действия сезона его особняк уже сотню лет как заброшен. Помножаем это на то, что согласно первым главам время на Меридиане течёт в несколько раз быстрее, чем на Земле, а значит Фобос правил уже минимум несколько веков, при том, что наследница престола Элион родилась максимум 15 лет назад. Не говоря уже о том, что непонятно, как Фобос вообще столько прожил — за исключением магической силы, династия королей Меридиана — обычные люди (причём их предком был попаданец с Земли).
  • Впрочем, на это есть обоснуй: Фобос буквально тянет силу из Меридиана, оттого и не стареет. И вообще, до пятого тома включительно канва ещё держится, а вот с шестого-седьмого не только она, но и весь сеттинг закусывает удила и мчится куда глаза глядят.
• Gen-13 едва сохранял логику повествования ещё с самого начала своего выхода, но после того, как главные художники оставили проект, история окончательно пошла вразнос, приобретая абсолютно трешовые ответвления и тонны отступлений от канона.

Аниме и манга[править]

• JoJo’s Bizarre Adventure — два слова: Араки забыл. Как Дио оказался в гробу, если там была Эрина с ребёнком? Араки забыл^[1]. Кто спас Джоске? Араки забыл решил, что это Джоске, которого забросил в прошлое взрыв Bites the Dust, но понерфил его и урезал до одного часа. Фанаты шутят, что Араки даже забыл постареть.
  • Со взрывом-забросом в прошлое, если так подумать, Араки правильно поступил. Теперь каждый фанат на своё усмотрение может придумать, как именно Джоске попал в прошлое (старший братец Ниджимура наверняка успел наделать стенд-юзеров, которых герои за лето 1999 года ещё не встретили), или же считать, что это просто был добрый дядька с похожей причёской. Если на Джоске так повлияла встреча с ноунеймом, это тоже здорово.

Видеоигры[править]

• Resident Evil: загадочная трансформация характера Ребекки Чемберс. В первой части она — неопытный новичок, который то и дело ахает, охает, пищит нервным девчачьим голоском и постоянно зовёт на помощь Криса; даже непонятно, как такая салага сумела пару раз вытянуть старшего партнёра из передряги. В приквеле же Zero, происходящем за день до событий RE1, Ребекка — хоть и неопытная, но хладнокровная и уверенная в себе бой-девка. Помните, как она визжала и ползком пыталась укрыться от одного-единственного Охотника в RE1? Пффф, за день до этого Бекки, не моргнув глазом, пускала таких в расход по двое-трое сразу!
  • Притянутый за уши обоснуй: был некий сильный стресс, после которого Ребекка резко «поглупела» и подрастеряла крутизну. А в RE1 мы видим уже последствия этого стресса.
• Mortal Kombat. Нет, серьёзно, по сюжету в СМЕРТЕЛЬНОЙ битве ни один персонаж по-настоящему (так, чтобы именно окончательно) не умер, вплоть до Армагеддона. И… вы будете смеяться… Армагеддон взяли да сделали из случившегося неслучившимся!
  • Mortal Kombat — это Битва СМЕРТНЫХ, а не смертельная битва: участие в турнире требует от бойца принять смертную сущность, каким бы сверхсуществом тот не являлся.
• World of Warcraft — количеству сюжетных дыр, образованных в силу этого тропа, нет числа. Оно-то понятно — когда игра имеет столь долгий жизненный цикл, то сложно писать ей цельный сюжет и нигде не сбиваться. Но выглядит всё это так, будто авторы сценария при создании новых эпизодов порой даже не пытаются вникнуть в то, что было по сюжету раньше.
  • Начать стоит, пожалуй, с Артаса Теренасовича Менетила.
    • Вот стал он Королём-Личом. Каноничная литература даёт знать, что, надев на себя его шлем и слившись с душой Нер’зула, Артас «выкинул на мороз» и душу Нер’зула, и добрую часть своей же души тоже. Да и в игре мы потом видим NPC по имени Матиас Нетлер — то самое воплощение изгнанной доброй части души Артаса. Но… потом с какого-то чёрта оказывается, что всё это время в самом Короле-личе по-прежнему остаётся «добрый Артас», не дающий Плети уничтожить всё живое на Азероте. …Что?
    • В Залах Отражений герои Альянса/Орды во главе с Джайной/Сильваной узнают от призрака Утера о том, что Король-лич может быть повержен исключительно у Ледяного Трона. Интересно, задумывались ли авторы сценария о том, что сей поворот сюжета вмиг делает бессмысленными все битвы с ним, что происходили ранее вне Ледяного Трона? И даже речь не о том, что вступать в бой с КЛ у Часовни Последней Надежды и у Врат Гнева было бессмысленно — Альянс, Орда и Серебрянный Авангард могли просто не знать об этом. Но сам-то Артас, чёрт возьми, получается, может гулять по всему миру и всех кошмарить и никто вне Ледяного Трона не сможет его одолеть… ведь так? А вот нет — почему-то и у Часовни, и у Врат ему сумели сделать достаточно больно, чтобы тот захотел отступить. Неувязочка-с.
    • А теперь новых дровишек подбрасывает ролик об Утере в Shadowlands. Мы-то, понимаешь, думали, что раз Артас убил Утера Ледяной Скорбью, то его душа в Ледяную Скорбь и засосалась. Но нет, теперь, оказывается, душу Утера в момент гибели успели «вытащить на небо». Фанаты уже строят свои обоснуи, мол душа Утера в тот момент раскололась, и одна половина улетела в Бастион, а другая — в Скорбь; надо ли говорить, что от таких обоснуев вопросов возникает ещё больше?

Интернет-проекты[править]

• SCP Foundation — не баг, а фича. «Канонов нет!» (с). Куча объектов и рассказов противоречат друг другу, не говоря уже о том, что отдельные истории описывают полноценный конец света или далёкое будущее. Внутри вселенной объясняется частично мультиверсом, частично — тем, что Фонд несколько раз перезапускал историю.
  • Интересно, кто перезапускал историю после концов света до появления Фонда с его Таумиэлями и амнезиаками, способными перезаписать память хоть всему населению земного шара. Кто-то другой? Или тут в действии антропный принцип — мы видим документы Фонда только из тех вселенных, где история не закончилась каким-нибудь концом света класса ZK ещё в палеолите или вообще в докембрии, и человечество смогло развиться до уровня технологий Фонда?
    • Судя по некоторым объектам, таки кто-то. До Фонда существовали другие организации, занимающиеся исследованием паранормального, SCP-1 «Консенсус» как раз об этом. Да и до людей были другие, судя по SCP-1000.

Визуальный разрыв канвы — Posmotre.li

«	Возникали предположения, что роль может достаться темнокожему актеру или даже женщине. И обе эти догадки подтвердились.	»
— Речь идёт о роли Джеймса Бонда.

Визуальный разрыв канвы — это проблема, которая возникает, когда в сиквеле ключевых персонажей играют другие актёры с другой внешностью. В особо тяжких случаях переиначивается абсолютно всё, вплоть до совершенно других декораций, согласно видению другого режиссёра (или просто потому, что бюджет не дотянул до оригинала и сэкономили на декорациях).

Литература[править]

Бывает, что под одной обложкой собраны несколько повестей, романов или рассказов про одних и тех же персонажей. При этом у каждого произведения был свой иллюстратор. И каждый из них показывал свое видение персонажей. В целом это нарушает целостность восприятия цикла. А в учебниках литературы специально вставляют несколько иллюстраций к одному произведению, но работы разных художников — чтобы школьники могли сравнить их видения персонажей.

• Шхуна «Испаньола» в романе Р. Л. Стивенсона «Остров сокровищ». В иных иллюстрациях она успела побывать галеоном!
  • Со «шхуной» вообще у всех проблемы. Почти все воспринимают как просто «корабль».
  • Эталон шхуны — корабль Рескатора из цикла про Анжелику. Почему-то в некоторых переводах его именуют «шебекой».
• В одном из изданий романа И. С. Шмелева «Лето Господне» (издательство «Детская литература», 2004 год) на иллюстрациях меняет внешность сам главный герой-рассказчик. Во всей книге он совершенно иконописный худенький светловолосый мальчик (и, судя по взрослому Шмелеву, который писал главного героя с себя в детстве, это соответствует истине). И вдруг в главе «Святки» он оказывается брюнетом с щеками по плечам, эталонным барчуком из пропагандистской литературы. Что за фигня, иллюстраторы? (Возможный обоснуй: многие главы романа публиковались как отдельные рассказы, так что иллюстрироваться могли тоже отдельно. Но уж если у нас единый роман, надо ж смотреть, что перепечатываешь!)
• «Властелин Колец» — регулярно:
  • В письме Гэндальфа трактирщику есть довольно подробное описание внешности Фродо, где говорится, что он несколько светлее типичной для хоббитов шатеновой масти (на наши деньги, золотисто-русый). Иллюстраторы об этом помнят нечасто, а уж после выхода фильма, где Фродо — брюнет, забыли начисто.
  • Арагорн при первом появлении в тексте тоже описан вполне подробно, и говорится, что волосы у него темные с проседью. На иллюстрациях к переводу Григорьевой и Грушецкого он полностью седой.
  • После того, как Мерри побывал в плену у урук-хай, на лбу у него навсегда остался шрам (результат боевого ранения и первой помощи по-орочьи). Автор правки не припомнит иллюстраций, где бы об этом вспомнили. Видимо, красота остаётся незапятнанной даже у обаятельных, но не то чтобы очень красивых хоббитов.
• В. Левшин, «Магистр Рассеянных Наук». Издательство: М.: Детская литература, 1975 г. Повести «Диссертация Рассеянного Магистра» и «Путевые заметки Рассеянного Магистра» иллюстрировала Н. Антокольская, а «В поисках похищенной марки» — В. Сергеев. Ладно, Магистр в обоих исполнениях более-менее похож, но вот Нулик (антропоморфный ноль) выглядит совершенно по-разному. Отсюда целевой аудитории поначалу может показаться, что Нулик и Президент Клуба Рассеянного Магистра — два разных персонажа.
  • С другой стороны, данная трилогия до 1975 года издавалась отдельными тремя книгами, а на этот раз их решили как бы объединить в единый том.
• Арчибальд Кронин, «Песенка в шесть пенсов и карман пшеницы», Азбука-Аттикус, 20018 год — на обложке книги изображён босоногий мальчик, читающий книгу, и сидящая рядом с ним собака. Но главный герой никогда не гулял босиком, и собаки у него не было. Более того, в романе вообще не фигурируют ни босоногие мальчики, ни собаки.
• «Космоолухи»: в первой книге упоминается, что Тед просто лохматый и патлатый, а начиная с «Космопсихолухов» на иллюстрациях он с хвостом — прямо как Дэн (чему удивлялась, кстати, и сама Громыко). И это при том, что в одном из эпизодов пилот, услышав Полинино восхищение по поводу волос Ланса, не слишком одобрительно замечает: «Одному уже вон, отрастила косу до пояса…»

Кино[править]

• «Александр Невский» — конечно, это 1938 год, но… Все-таки, почему у Александра шлем меняется прямо во время боя несколько раз да еще и крупным планом? Куда смотрели реквизиторы? Все-таки главный герой как-никак…
• Фильмы о Синдбаде Рэя Харрихаузена и Чарльза Х. Шнеера: «Седьмое путешествие Синдбада», «Золотое путешествие Синдбада», «Синдбад и глаз тигра». Хотя фильмы имеют одних создателей и являются трилогией, Синдбад каждый раз выглядит иначе, играют его три разных актёра и в «Седьмом путешествии» Синдбад даже без бороды.
• BloodRayne (фильм). Во всех 3 фильмах можно заметить серьезные изменения внешности главной героини.
• В сиквеле «Подземелья Драконов» актёр тот же, но декорации заметно ужались, невзирая на то, что Измер в первом фильме был компьютерной графикой.
• Фильм Mortal Kombat Annihilation. Во все поля.
• «Назад в будущее». Кажется, что конец первой части и начало второй — одна и та же сцена. Если присмотреться, то увидим, что Дженнифер играет другая актриса, а Марти постарел лет на пять. В дальнейшем оказывается, что и Джорджа МакФлая играет другой актёр (кроме использованных фрагментов первой части и архивных материалов), но это трудно заметить, потому что у него там мало экранного времени, часть которого он к тому же проводит вниз головой.
• «Гостья из будущего» — происходит, если сравнивать с другими экранизациями.
  • «Тайна третьей планеты» — одни и те же герои выглядят по-разному (даже с поправкой на разницу между кино и мультипликацией).
  • «Лиловый шар» — те же актёры играют других персонажей (кроме Алисы):
    • Учитель физкультуры «Илья Муромец» превратился в капитана Алексея (а не Филидора) Зелёного с внешностью и характером как у капитана Полоскова.
    • Папу Алисы играет не Ю. Григорьев, а Б. Щербаков, который в «Гостье…» играл одного из сотрудников Института времени.
    • И как не упомянуть И. Ясуловича и В. Носика, узнаваемых в любом гриме?
    • Исключение — В. Невинный в роли Громозеки (до этого играл Весельчака У) — все-таки совсем иной грим, костюм и манера разговаривать. Хотя фраза о том, что он когда-то «держал Алису на руках, только не помнит на каких», выглядит оммажем «Гостье…», напоминая об эпизоде с Весельчаком в больнице. Более явный оммаж — упоминание в новостях «юного археолога Коли Герасимова» (возможно, потомка того Коли).
• Распространённая, но никем никогда не верифицированная фанатская теория, согласно которой фильм Гайдая «Иван Васильевич меняет профессию» входит в «трилогию о Шурике» с тем же персонажем, приводит к аналогичному эффекту. Ладно, сам Шурик из блондина превращается в жгучего брюнета. Ладно, у несуществующего Якина в его сне лицо прораба со стройки, а у реального Шпака во сне же — товарища Саахова. Но почему Лида, став актрисой, сменила имя на Зину?!
  • Возможно, творческий псевдоним, такое у актеров не редкость.
• Дилогия «Страх и Трепет» и «Токийская Невеста»: мало того, что актрисы разные, так ещё и одна рыжая и кудрявая, а другая — брюнетка, стриженная под мальчика.
• Фильм «Принц и я». Главная героиня — симпатичная неброская брюнетка с не очень длинными прямыми волосами. В трёх продолжениях — яркая кудрявая длинноволосая блондинка. Причем Джулия Стайлз, сыгравшая героиню первого фильма, была вынуждена покрасить волосы — в жизни они у неё светлые. Впоследствии поменяли и принца.^[1]
• «Гарри Поттер». Особенно досталось Лаванде Браун: в промежутке между третьим и шестым фильмами бедняжка ухитрилась сменить аж цвет кожи. Впрочем, в третьем фильме имя Лаванды не упоминалось, поэтому для зрителей это роли не играет.
  • Всего Пэнси Паркинсон сыграли три актрисы.
  • Альбус Дамблдор: игравший его в начале актёр умер от лимфогранулематоза после второго фильма, и режиссёр третьего решил уж заодно сменить и дизайн его костюма; и таким образом Дамблдор ходит в узорчатой красно-жёлтой мантии и симпатичной тюбетейке той же расцветки в двух первых фильмах и пафосной серой мантии в последующих — ну, хоть бороду подвязал.
  • Филиус Флитвик: в первых двух фильмах носил пушистую белую бороду (канон!) и болотного цвета мантию с колпаком, но в третьем фильме Флитвик как персонаж не участвовал, поэтому актёр Уорвик Дэвис исполнял роль дирижёра школьного хора (которого в книгах вообще не было), а режиссёру четвёртого фильма так понравился его имидж, что в следующих фильмах Флитвик выглядит как этот дирижёр: гладко выбритый, с чёрными усами и в очках.
  • А ещё ходили шутки, что один из подхалимов Драко Малфоя, Винсент Крэбб, сменил цвет кожи тоже, но на самом деле его самого сменил Блейз Забини, потому что у актёра, игравшего Крэбба появились проблемы с законом из-за марихуаны.
  • 16-летний Том Риддл: в «Тайной комнате» его играет Кристиан Коулсон, в «Принце-полукровке» — Фрэнк Диллэйн. Мало того, что актёры совершенно не похожи друг на друга, так ещё создатели в «Принце» на полном серьёзе пытаются нас убедить, что ВОТ ЭТОТ юноша не стрёмный и не вызывал ни у кого недоверия! Более каноничного Риддла-Коулсона в шестой фильм не позвали по очень простой причине — дескать, слишком взрослый (хотя той же Ширли Хендерсон (Плакса Миртл) это не помешало никак).
  • Про внешний вид замка Хогвардс, ландшафт прилегающей территории и дизайн артефактов и заклинаний (Омут памяти, каминный «видеофон» итп) и говорить нечего — в каждом следующем фильме новый дизайнер считает своим долгом всё переиначить.
  • На этом фоне смена дизайна волшебной палочки Гермионы между вторым и третьим фильмом может показаться сущей мелочью. Но производители мерчандайза после выхода «Узника Азкабана» выли не хуже оборотней. Дотошные юные фанаты завалили их письмами в духе: «Что случилось со старой палочкой Герми?!»
• В фильмах про Бэтмена от Бёртона-Шумахера, в 3-м и 4-м новые актёры, играющие Бэтмена-Уэйна.
  • Между первым и третьим фильмом Харви Дент успел превратиться из черного широкоплечего Билли Ди Уильямса в белого некачка Томми Ли Джонса.
  • В первом фильме трилогии Кристофера Нолана роль Рэйчел исполняла Кэти Холмс, во втором — Мэгги Джилленхол.
• Годзилла периода Сёва (т. е. 50-70-е гг.) менял внешность почти в каждом фильме, при этом другие монстры вроде Мотры дизайн почти не меняли. С Хейсея монстр оставался почти неизменным (вернее дизайн вполне себе менялся, но каждый раз это была уже другая вселенная)
• «Терминатор» — внешность взрослого Джона Коннора разительно меняется из фильма в фильм. Изменилось и будущее между фильмами — в первом люди прятались от машин под землёй, а в четвёртом у них на поверхности есть ярко освещённая база, и Сопротивление возглавляют старые офицеры, а не Джон Коннор.
  • Кайл Риз в исполнении Джая Кортни («Терминатор: Генезис») совсем не похож на Риза из первого фильма (Майкл Бин), да и в принципе — на человека, чьё голодное детство прошло в катакомбах после ядерной войны.
  • Ватсонианский обоснуй: события каждого фильма меняют будущее, поэтому и организация Сопротивления может измениться, и жизнь героев складывается иначе.
    • Это, кстати, подтверждено в сериале «Терминатор: Битва за будущее» (или «Терминатор: Хроники Сары Коннор», если кого-то интересует), где два персонажа — бывшие любовники — описывают одни и те же события по-разному. Например, дядя Джона Дерек не помнит, что его якобы поймал и пытал один коллаборационист, хотя его бывшая это очень хорошо помнит. Они приходят к заключению, что хронология изменилась с тех пор, как он отправился в прошлое (она прибыла позже). Да и финальная серия приводит к будущему, где никто никогда не слышал ни про какого Джона Коннора.
• «Артур и минипуты» — в каждом фильме внешность Селении немного меняется, однако большинство фанатов считают каноническим образ принцессы минипутов из первой части.
  • Там же: роли родителей главного героя во втором и третьем фильме играют не те же самые актёры, что и в первом.
• «Бесконечная история» — три фильма. Во-первых, главный герой, американский школьник Бастиан, и его отец, т. к. каждый раз их играют новые актеры. А в 3-м фильме и великан Камнеед (Скалоед) выглядит совсем не так, как в предыдущих фильмах. Прежние персонажи тоже почему-то изменились.
• «Астерикс и Обеликс…» — собственно говоря, единственный актёр, который НЕ менялся — это Жерар Депардьё. Ну и Кристиан Клавье в первых двух фильмах («… против Цезаря» и «… миссия Клеопатра»).
  • Фишка в том, что Цезарь в КАЖДОМ фильме играет разный актер, оттого и образ получается в каждом фильме свой, меняется характер и привычки. Самый величественный, бесспорно, вышел у Алена Делона в «Астерикс на Олимпийских играх».
• «Гардемарины»:
  • В первом фильме играет Владимир Шевельков, в сиквелах — Михаил Мамаев. Всегда берёт недоумение, когда Харатьян и Жигунов зовут своим другом Никитой какого-то неизвестного молодого человека.
  • Во втором фильме короля Фридриха II играет прибалт Паул Буткевич, в третьем — уже этнический немец Херб Андресс.
  • Императрицу Елизавету в первом фильме играет Елена Цыплакова, в последующих — Наталья Гундарева, но в глаза это, в отличии от предыдущих случаев, не бросается совсем.
• Серия фильмов про Джеймса Бонда. И если смена актёров в ролях M и Q объясняется тем, что «M» и «Q» — псевдонимы (подтверждено в самих фильмах), то меняющиеся Феликс Лейтер и сам Джеймс Бонд не объяснены никак. Теория о том, что Бонд — всего лишь псевдоним нескольких агентов, не работает, ведь жена того Бонда, что Джордж Лазенби упоминается в «Шпионе, который меня любил», а там Бонда играет Роджер Мур. А в «Скайфолле» даже показали родовое поместье семьи Бондов. Хотя это уже перезапуск.
  • А если не учитывать перезапуск, то в фильме «Умри, но не сейчас», Бонду должно быть, по одной версии 78 лет, а по другой — 90! При этом, актёров заменяли каждый раз на более молодого относительно предыдущего, так что иногда господин Бонд старел в обратную сторону!
• «Звёздные войны» — молодого Хана Соло сыграл Олден Эренрайк, не очень-то похожий ни на Форда, ни на образ легендарного контрабандиста. Что вообще вышло из всей затеи — ещё предстоит увидеть. Правда, и «Тысячелетний сокол» выглядит не так, как мы привыкли (по хронологии вселенной — ещё не так). Уж нет ли здесь подвоха? Возможно, Соло перед событиями оригинальной трилогии пришлось менять внешность.
  • В фильме не подтвердилось.
• Дилогия «Коллекционер» — если в первом фильме маньяк был худой и лысый, то уже во второй части он внезапно стал полнее, мощнее, выше и к тому же обзавёлся тёмно-русыми волосами (хотя между фильмами прошло довольно-таки немного времени). Ну и актрису, игравшую жёнушку ГлавГероя под шумок заменили.
• Дилогия «Джордж из джунглей». В первом — Брендан Фрэйзер, а во втором — Кристофер Шоуэрман. Причем это обыгрывается рассказчиком и самим Джорджем.
• Трилогия «Пришельцы» — в первой части Френегонда де Пуй (невеста главного героя) и их общий потомок Беатрис Гуляр де Монмирай представлены в виде страшноватой барышни нормального телосложения, что хорошо подчёркивало эстетику Средневековья, во второй части актрису заменили, теперь героиня — довольно симпатичная толстушка. Пересняли даже сцены флэшбэков. В добавок, она немного напоминает второстепенного персонажа первой части.
• «Матрица» же! Внешность Пифии всерьёз изменилась из-за смерти актрисы, а состав экипажа «Навуходоносора» — из-за спора о гонорарах актёров.
  • Пифия — виртуальный персонаж и может выглядеть как угодно, а состав экипажа и не обязан всегда быть одинаковым.
• Серия из 3 фильмов по роману «Атлант расправил плечи» авторства Айн Рэнд. Педаль в земную кору. Хотя три серии вышли практически подряд (2011, 2012, 2014), абсолютно всех героев, в каждом последующем сиквеле играют совершенно новые актёры! Совпадение с предыдущими — разве что в расовой и половой принадлежности. Возраст при этом может скакать вплоть до 20 лет (разница между актёрами, играющими Уэсли). Сценаристы и режиссёры также разные.

Как Пинхэд выглядел в первом Hellraiser А так он выглядит в восставшем особенно глубоко из ЗАДА сиквеле

• Hellraiser — в девятом фильме сабж получился с Пинхэдом, впервые сыгранным не Дагом Брэдли, а другим актёром (см. слева и справа)
• Несломленный: путь к искуплению. Сиквел фильма «Несломленный», где поменялся не только режиссер, но и абсолютно все актеры. Главного героя при этом даже не попытались сделать похожим ни на героя первого фильма, ни на реальный прототип (в то время как в первом фильме этим изрядно озаботились).
• «Киновселенная Марвел» — Халка и Воителя играют разные актёры в первых фильмах. В «Невероятном Халке», главного героя играет Эдвард Нортон. Во всех остальных фильмах киновселенной — совершенно непохожий на него Марк Руффало. Да и сам зелёный Халк изменился с тех пор (стал немного похож на Руффало). Воителя в первом «Железном человеке» играл Терренс Ховард, а начиная со второго — опять же непохожий на него Дон Чидл (даже Тони Старк подсвечивает, что не ожидал его увидеть).
• El Camino — исполнитель роли нациста-отморзка Тодда после окончания сериала заметно располнел, что сильно бросается в глаза, особенно из-за того, что Тодд в фильме по понятным причинам присутствует только во флэшбеках, то есть мы видим буквально того же персонажа, которого видели в сериале, но на несколько размеров больше. Не могли, что ли, в корсет его какой затянуть?

Телесериалы[править]

• «Динотопия»: изменился не только актёрский состав, но и костюмы, декорации, поведение персонажей, даже в какой-то мере сеттинг. В результате атмосфера оказалась загублена: вместо загадочной цивилизации из первой части в продолжении мы получаем что-то вроде вполне евроатлантическое.
• Отечественный сериал «Бандитский Петербург»: исполнительница роли Екатерины Шмелёвой в каждом сезоне разная. Это попытались смягчить обоснуем, переходящим в «вот это поворот»: в 4-м сезоне внезапно выясняется, что Рахиль Даллет из предыдущего сезона — не Катя, которой её считали (и которой она является в книге), а её подруга.
• Аналогично в отечественном сериале «Сыщики» — милиционера Снегирёва играют разные актёры (вместо того, чтобы запихнуть персонажа в автобус или вышвырнуть на мороз, а на его место взять другого).
• «Звёздные врата»: в самом первом фильме 1994 года и в сериале «Первый отряд» присутствуют Джек О’Нилл и Дэниэл Джексон. Обоих в сериале играют другие актёры, и если Дэниэла ещё узнать можно, то полковник О’Нилл изменился за лето до неузнаваемости^[2]. Жену Дэниела Шау’ри (Ша’ре в сериале, ибо Майклу Шэнксу было сложно произносить дифтонг «ау») в фильме играет Мили Авитал, в сериале — Ваитиаре Бандера^[3]. Также существенно изменился за лето Чарльз Кавальский. Кэтрин Лэнгфорд существенно помолодела со времени фильма и сменила шведский акцент на американский. Аверсия с Касуфом и Скаарой, которых играют те же самые актёры. А местонахождение звёздных врат на Земле превратилось из комплекса «Крик Маунтен» в реально существующую базу под горой Шайенн (где находится NORAD).
  • «В приквеле Звёздные врата: Начало», ни одного из персонажей не играют те актёры, сыгравшие их во флэшбэках в «ЗВ-1», а один из новых актёров ранее играл ключевого персонажа в сериале «Атлантида» (разве что полурейф Майкл каким-то образом вернулся в прошлое и стал отцом Кэтрин Лэнгфорд).
• «Скользящие»: Джерри и Чарли О’Коннеллы покинули вконец опухший проект после четвёртого сезона, так что их персонажей не успели ни похоронить, как профессора Артуро, ни посадить в автобус отправить в плен к кромагам, оставляя возможность вернуться, как Уэйд. Поэтому в начале следующего сезона вместо них перемещается совершенно посторонний персонаж, в сознании которого некоторое время живёт подселившийся Куин — вероятно, как вариант «автобуса» для Джерри О’Коннелла.
• «Игра престолов»: Даарио Нахарис между 3 и 4 сезонами из гладко выбритого блондина с длинными прямыми волосами превратился в бородатого брюнета с недлинными вьющимися.
  • Также сменилось три актёра на роли Григора Клигана. Все три высокого роста, но второй заметно уже в плечах.
  • Томмена Баратеона с 4 сезона играет актёр постарше. Причём, тот же, который уже играл в 3 сезоне другого эпизодического Ланнистера, убитого в плену.
  • Меняются почему-то и пейзажи — Ваэс Дотрак и Орлиное гнездо в первых сезонах выглядели иначе.
  • Педаль в пол — в последнем сезоне Королевская Гавань переехала из лесистого предгорья в какую-то степь, а зима, которая вот уже наконец-то настала, даже снег пошел, бесследно сгинула.
• «Великолепный век. Кёсем» — педаль в асфальт: за один проход по коридору главная героиня из светловолосой и голубоглазой девочки-подростка превратилась во взрослую молодую женщину, брюнетку с зелеными глазами.
  • Другие декорации во втором сезоне.
• Lexx. Превращение Zev в Xev с неподражаемой степени наглости обоснуем/подсветкой/педалью в полу. Нет, это не затруднение с классификацией. Это всё одновременно.
• «Санта-Барбара» же! На протяжении девяти сезонов только в роли СиСи Кэпвелла снялось шесть актёров. Обоснуй? Какой ещё обоснуй?
• Doctor Who: троп сумели хитро обойти, дав Доктору способность регенерировать после смерти (читай: ухода прежнего актёра с роли), полностью меняя внешний вид и характер.
  • С другой стороны, Первого Доктора после Хартнелла сыграли в разное время другие актёры — и если приблизительное сходство с Хартнеллом у них есть, то манеры и даже темперамент Первого в их версиях всё же отличаются. А различные расы тоже редизайнят и достаточно сильно (далеков, силурианцев, киберменов и т. д.)
    • Обоснуй: в хронофантастическом произведении будущее, а как следствие, вся реальность будет не совсем стабильна. Так что это нормально, что из-за путешествий главных героев мир слегка меняется.
• Супермен — Лоис Лейн сильно изменилась за лето. Особый шок — повторно использованные и архивные эпизоды, в которых старую Лоис не поменяли. Видимо из-за бюджета.
• «Арабела возвращается» — вместо Яны Нагиёвой главную роль сыграла Мирослава Шафранкова, а на роль Маженки взяли Хану Шевчикову. Впрочем, в первом сериале Маженке десять лет; за время пути девчонка могла подрасти.
• Просто надоедливый мелодраматический сериал «Обручальное кольцо».
• «Бесстыжие». После 1 сезона поменяли актрису, которая играла Мэнди Милкович. В 8 сезоне сменили детей-близнецов, игравших роль Лиама Галлагера. Пусть в сериале он не так часто фигурировал, но всё ещё является главным героем, как и все члены семьи, поэтому замена сильно бросается в глаза.
• «Возвращение Мухтара». На протяжении всего сериала сменилось четыре исполнителя роли Максима Жарова: Александр Волков, Павел Вишняков, Алексей Шутов и Владимир Фекленко. Причём, с каждым новым актёром менялась не только внешность героя, но ещё и его характер.
• «Спартак» — исполнитель заглавной роли в первом сезоне Энди Уитфилд умер от лимфомы, поэтому в следующих лямку тянет Лиам Макинтайр.
  • Актриса, игравшая Нэвию в первом сезоне и сезоне-приквеле «Боги арены», решила не продлевать контракт и ушла в другие телепроекты. Заменили.
• «Лучше позвоните Солу» — Как неизбежное следствие того, что приквел снимали через много лет после «Во все тяжких», некоторые персонажи (главным образом — Майк Эрментраут и Дон Эладио) выглядят намного старше, чем будут выглядеть всего через несколько лет сюжетной хронологии.
• «Электронные жучки» — в 4 сезоне заменили актёра, игравшего Эда. Получилось плохо: мало того, что абсолютно не похож, так ещё и сильно недотягивает по харизме

Мультфильмы[править]

• Советский цикл мультфильмов «Великолепный Гоша»: в последних двух сериях (т. е. 9-й и 10-й) Гоша совсем на себя не похож. В 8-й серии некоторые персонажи нарисованы в той же манере, что и Гоша в последних сериях.
• «Кот Леопольд». Первые два выпуска созданы в технике перекладки — герои и декорации создавались на вырезанных кусочках бумаги, которые перекладывались под стеклом, остальные — более классической рисованной анимацией. Внешний вид персонажей и общая стилистика этих выпусков резко отличается от последующих. Мышата были одеты под шпану, нося характерные кепки и полосатые футболки, но затем их прикид осовременили, сменив футболки и сняв кепки.
• Первый мультфильм «про казаков» тоже разительно отличается рисовкой от последующих (тут вероятно ещё и «проклятие первой части»). А они — от новодела.
• Цикл мультфильмов о Простоквашино: «нельзя объяснить изменение размера и формы бюста у мамы Дяди Фёдора (советской женщины, матери, супруги!». http://www.netlore.ru/prostokvashino Сам Дядя Фёдор тоже меняется разительно.
  • Запущенное в 2018 году продолжение франшизы подверглось народному остракизму отнюдь не за развитие этой, можно сказать, традиции…
  • Вообще бич, хотя и в меньшей степени, многих советских мультфильмов с сиквелами, например, про Карлсона. Даже Волк в «Ну, погоди!» сменил внешность (причёску) ко второму выпуску. Не всегда подобное изменение можно объяснить тем, что персонаж растёт/стареет.
    • Радикально отличаются от «классических» только пилотный первый выпуск (про пляж) и последние эпизоды эпохи «лихих 90-ых» — 18-ый, например.
  • Кстати, мало кто знает про «Дядя Федор, пес и кот», вышедших ранее «Простоквашино», с совершенно непохожими персонажами. У некоторых знакомых с привычным «Простоквашино» происходит натуральным разрыв шаблона.
  • А вот в мульттрилогии про Веру и Анфису от Свердловской киностудии все три мультфильма специально выполнены в различных техниках: 1-й кукольный, но методом перекладки с применением плоских кукол из составных элементов, 2-й — методом классической перекладки с добавлением живых съёмок и рисованным предисловием, 3-й — привычная кукольная мультипликация с рисованными вставками. При этом персонажи более-менее похожи, но с поправкой на разницу техник.
  • «На задней парте»: каждый сиквел начинается с перерисованного повторения финала предыдущего выпуска — однако при сохранении в общих чертах образов персонажей стилистика отличается от выпуска к выпуску (особенно разителен контраст между вторым и третьим, где также появляются элементы тотальной мультипликации, текстовые баллоны и т. п.). Впрочем, это касается «рамочной» реальности, а рисунки «Бармалейкина» более-менее сохраняют единство стиля.
• Цикл мультфильмов студии «Куйбышевтелефильм» про сказкам братьев Бондаренко «Лесные сказки» (две серии), «Добрый лес» и проч. В разных мультфильмах из одного сеттинга одни и те же персонажи говорят разными голосами (для целевой аудитории это терпимо). А вот с медведями Спиридоном, Большой Лапой и безымянным эпизодическим медведем наблюдается некоторый визуальный разрыв. Скорее всего, что кто-то недосмотрел и одного персонажа «сыграла» другая кукла.
• Мультфильмы про Парасольку «Киевнаучфильма»: в разных сериях он выглядит по-разному.
• Особый случай — кукольный «Волшебник Изумрудного города» (1973). В отличие от предыдущих примеров, проблема здесь в том, что разные фильмы снимались одновременно, но разными режиссёрами. В итоге, например, образ Изумрудного города, персонажи стражников (типа, Фарамант и Дин Гиор) и самого Гудвина в 3 и 5 фильмах визуально не имеют между собой решительно ничего общего. То, что Гудвин ещё и заговорил голосом Валерия Золотухина, а не Зиновия Гердта, как раньше, на этом фоне вообще вообще не удивляет (учитывая, что и сама Элли в этой серии вдруг позволила себе говорить голосом не Клары Румяновой, а Ольги «Алисы Селезнёвой» Громовой)…
• «Король-Лев» и его сиквел — «Король-Лев 2: Гордость Симбы». Сцены представления новорождённого наследника Симбы и Налы в финале первого фильма и начале второго имеют слишком уж очевидные различия — время суток, последовательность действий персонажей и даже внешний облик самого наследника (теперь уже наследницы), однако создателями подразумевается, что это один и тот же эпизод. Несмотря на многочисленные фанатские спекуляции. Впрочем, весь «Король-Лев 2» нарисован в несколько иной манере, чем оригинал, будучи создан совершенно другой командой и на другой диснеевской студии.
• «Князь Владимир»: у мальчика Алекши прямо по ходу фильма поменялась цветовая гамма — в начале у него волосы и брови золотисто-русые, а потом внезапно стали каштановыми, и глаза тоже потемнели. По сюжету проходит меньше года, навряд ли это можно списать на естественные изменения.
  • А варяжский сотник почему-то назван Рыжим, хотя он самый настоящий блондин.
• Советские мультфильмы А.Снежко-Блоцкой по древнегреческим мифам — в «Возвращении с Олимпа» Прометей, освобождённый Гераклом, выглядит молодым человеком без бороды, однако в более позднем мультфильме «Прометей» (где показана предыстория страданий титана) у него есть борода и выглядит герой явно постарше.
• «Бабка-Ёжка и другие» — глаза главной героини в начале зелёные, а в конце голубые. А между началом и концом её цвет глаз как бы чередуется.
  • Сиквел «Новые приключения Бабки-Ёжки», хотя в целом недурной мультик, но тропа не избежал. В частности, две первые из пяти показанных историй нарисованы в другой рисовке, хотя персонажи похожи. Но больше всего досталось Змею-Горынычу и Василисе Прекрасной: Змей выглядит так, будто это вообще два персонажа, но с похожим характером, а что касается Василисы, то в первых двух историях она каштановолосая и голубоглазая, а в трёх последующих блондинка с карими глазами.

Мультсериалы[править]

• «Приключения капитана Врунгеля»: в процессе четырёхлетней съёмки сериала персонажи, выполненные в технике перекладки, становятся более красочными и контрастными, а в рисованных сценах — более проработанными. Это особенно заметно, например, в повторяющемся эпизоде с Джулико и Де Ля Воро у Шефа в конце 4-й и начале 5-й серии (который можно считать и странностью в первой части).
• Мультсериал о Бэтмене 1990-х гг. В четвертом сезоне был изменён дизайн всех персонажей, некоторым эти изменения пошли во вред, некоторым, напротив, помогли.
  • В первых трех сезонах Женщина-Кошка была блондинкой и носила костюм, похожий на тот, что был в фильме Тима Бёртона. В третьем сезоне она стала брюнеткой, а дизайн костюма был упрощён. Что, впрочем, можно объяснить тем, что она просто сменила стиль, особенно, если действительно некоторое время отсидела за свои фокусы.
  • Аверсия с костюмом Пугала. В первых трех сезонах мультсериала доктор Джонатан Крейн носил костюм огородного чучела, как и в оригинальных комиксах. Выглядел костюм, мягко говоря, нестрашно. В третьем же сезоне Пугало наконец-то оправдывает своё имя: он стал носить костюм ожившего мертвеца, который выглядит по-настоящему страшным. Согласно слову Божьему, планировалось выпустить комикс, в котором Крейна чуть не повесили в каком-то крайне консервативном городке, на почве чего он сошел с ума окончательно и сам перестал считать себя живым.
• «Том и Джерри». В процессе первых 114 «классических» выпусков кот с мышом постепенно видоизменяются. Начиная с 1963 г., т. е. серий Чака Джонса — вообще многое изменилось. Во-первых общий стиль. Во-вторых главные герои. Том более-менее похож, только манера несколько иная (в частности, сильно заметно, что гримасы на морде Тома стали более вычурны, а брови — толще)^[4], а вот Джерри больше напоминает не мыша-самца в полном расцвете сил, а скорее мышонка-подростка. В серии «Of Feline Bondage» ( «Волшебное преображение; Мышь-невидимка») Джерри выглядит по сравнению с Феей-мышью ребенком. Хотя, не исключено, что Фея слишком высокая по мышиным меркам, к тому же еще и в туфлях на каблуках. (Вдобавок это традиция голливудской анимации — «детские черты» мордочки вполне взрослого положительного персонажа-нечеловека, вспомнить хоть Микки Мауса.) Также по-разному в сериях разных времен выглядят люди, собаки, другие мыши, другие коты, канарейки, а особенно слоны.
  • Также в некоторых выпусках Джина Дейча и Чака Джонса (т. е. 1960-х гг.) присутствует некий пес (а точнее два-три различных бульдога), которого, если верить Википедии, зовут Спайк. Только этот Спайк не очень-то и похож на прежнего «классического». Это тезки, или различные варианты одного пса? А может Спайком его назвали по инерции?
  • А в серии «Matinee Mouse» («Перемирие», 1966) вообще начало состоит из нарезки серий 1940-50-х, сочетаемых с кадрами 1960-х. Благодаря последним и движется сюжет серии, как бы еще слегка и переосмысляя прошлое. Есть там и флешбэки и в другом контексте — в кинотеатре.
  • Аналогично в «Shutter Bugged Cat» (Кот в смотровой; Кот скрытой камерой). По сути перелицовка серии «Designs on Jerry» (Капканы для Джерри; Ловушка для Джерри»; Кот-изобретатель, 1955 г.). Из данной серии взяты кадры с изобретательской работой Тома и функционированием изобретения. Все остальное — нарисовано в 1960-х. Т. е. в течении одной серии кот с мышом выглядят по-разному. Флэшбэки в виде просмотра Томом мультиков можно в принципе не считать.
• «Конан искатель приключений». Волшебник Грейвульф весь сериал ходит в тюрбане, но когда он его снимает первый раз, то оказывается блондином, десяток серий спустя — брюнетом. Поскольку брат и сестра у него брюнеты, видимо, второй вариант ближе к правде, а первый — побочный эффект от использования магии.
• «Настоящие охотники за привидениями» — эволюция Жанин.
• «Эй, Арнольд!» — блондинка Надин в паре серий невероятным образом превращалась в шатенку.
• «Star vs. the Forces of Evil» — можно заметить, что Людо во втором и третьем сезонах выглядит несколько по-другому, чем в первом.
• «Ши-ра и Непобедимые принцессы» — Мара. В первом сезоне была показана в обличье Ши-ры как светлокожая блондинка, в третьем сезоне в человеческой форме оказалась темнокожей брюнеткой.
• Не совсем то, но — в мультсериале «Лис Микита» волчиха, жена волка Несытого, поддавшись на хитрость заглавного трикстера попала в колодец, а лис объявил об этом на всю деревню. Пока рассказчик описывает избиение несчастной волчихи, в кадре она своим оскалом распугивает толпу с вилами и благополучно удирает. А вот ее потерянный в прошлой серии в ходе рыбалки в проруби хвост, который вновь на месте, уже троп в чистом виде.
• Американский Дракон Джейк Лонг — в первом сезоне Кара и Сара обе были рыжими. Во втором Кара стала брюнеткой, а Сара блондинкой.

Аниме[править]

• Hetalia — начиная с третьего сезона, заметно изменение рисовки.
• Tokyo Ghoul: re — в сравнении с предыдущими сезонами, рисовка изменилась координально. И это пошло серии только на пользу. Аниме получилось очень красивым.
• Harlock Saga: The Ring of the Nibelung — рисовка существенно отличается практически от всей вселенной (даже в 3д-полнометражке персонажи выглядят привычнее).
  • Еще некоторых фанатов на полном серьезе беспокоит периодическая смена цвета глаз персонажей, хотя обычно это не бросается в глаза. Лично автора правки покоробили только кислотно-синие (разве что не светящиеся) глазки Кей в The Endless Odyssey, где таки бросается, и сильно; впрочем, вполне возможно, что это не баг, а фича, и от нее и должно быть немного не по себе.
• Ghost in the Shell — Мотоко Кусанаги в каждой новой экранизации манги выглядит по разному.

Видеоигры[править]

Всё это — одна и та же девушка. Смиритесь

• Ведьмак — Геральт и Трисс сильно меняются во второй части. А Геральт еще и к 3-й поменяется.
• Игра Max Payne: в первой части лицо главному герою «подарил» Сэм Лэйк, сценарист этой же игры. Да и вообще бюджет у игры был аховый, так что в игре засветились многие разработчики. Во второй же части главного героя сыграл Тимоти Гиббс, так как Сэм попросту отказался. А в третьей и подавно Джеймс МакКеффри, который, впрочем, озвучивал героя все три части игры. Все три актёра, разумеется, внешне ни разу не похожи. Споры о том, кто лучше, в своё время взрывали игро-форумы. В тест 3D-Mark, вышедший за год до игры, входила сцена ещё из Max Payne с ещё одним актёром, косящим под Нео из Матрицы, а файлы игры содержат пасхалку, позволяющую вводом кода выбрать Максу Пэйну именно такую внешность.
• Dragon Age: в первой части пиратка Изабелла — рыжевато-каштановая худышка, во второй — жгучая брюнетка с выдающимися формами. Подсвечено ей же, при встрече с Алистером в Dragon Age II. Там же Каллен — в первой части рыжеватый, в третьей становится блондином (не говоря уже про значительный апгрейд в красоте).
  • Раса кунари обзовелась рогами, некоторые порождения тьмы были полностью перерисованны в «Инквизиции».
• Risen. Пэтти. Сами видите.
• Серия Super Mario Bros. Принцесса Пич в первой части — рыжеволосая девушка в белом платье, во второй части у японцев она осталась такой же, а у американцев и европейцев превратилась в шатенку в фиолетовом платье (хотя события второй части в европейской и в американской версии считаются сном Марио), в третьей части она стала шатенкой в фиолетовом во всём мире. Однако после этого Пич во всех играх стала стала изображаться золотистой блондинкой в розовом платье.
• The Elder Scrolls
  • Одни и те же артефакты в разных частях выглядят по разному.
    • Обоснуй: это волшебные вещи, часто связанные с местными божествами, и они могут менять форму.
  • Зачастую происходит с персонажами, которые встречаются более, чем в одной игре серии. Классический пример — Уриэль Септим Седьмой в первой, второй и четвертой части. А некоторые умудрились даже расу сменить!
• WoW — смена облика характерна для многих персонажей, сюжетная значимость которых резко возрастает. Некоторые изменения вполне поддаются логичному объяснению (например, Джайна, которая вначале поседела, а потом косу отпустила, или Кадгар, который сбрил бороду), но есть и более любопытные примеры.
  • Внешность торгового принца Галливикса. На официальном изображении он — толстый гоблин, с двойным подбородком, в цилиндре и манто, в игре — гоблин самой обыкновенной комплекции, в цилиндре и малиновом пиджаке. В патче 7.2, почти через 7 лет после появления персонажа, его игровая моделька таки обзавелась пузом, двойным подбородком и манто. Правда его старый облик остался в роликах концовки рейда «Осада Оргриммара» и смерти Вол’Джина. Вот и принимайте теперь, почему перед Вол’Джином цилиндр снимает один гоблин, а в следующей сцене стоит совсем другой.
  • Туда же и Бейн Кровавое Копыто. Арт с его внешностью на загрузочном экране (где он в уникальных доспехах, с двумя красивыми тотемами за спиной и особенно запоминающимся перьевым головным убором) разительно отличался от весьма посредственной модельки в игре (где и доспехи все стандартно-убогие, и тотемы за спиной худенькие, и перьев на голове нет). И он точно так же в патче 7.2 получил обновлённую модель, которая уже действительно выглядит, как на арте. И да, претензии касательно вышеупомянутых двух роликов его таким же образом касаются.
  • Сильвана Ветрокрылая меняла модельку не менее часто, чем своего актёра озвучки. В WoW Classic она на вид едва ли отличалась от ночной эльфийки, в The Burning Crusade она уже стала более похожей на эльфийку крови, в Wrath of The Lich King её моделька стала уникальной (но при этом сделаной по тому же лекалу, что и для Алекстразы), а в Legion, после того, как она стала вождём Орды, её обнажённое тело решили приодеть.
  • Коснулись изменения и её хахаля телохранителя Натаноса Гнилостеня. До Legion он был таким же сутулым мертвецом, как и остальные, а в Legion уже стал как прямоходящий человек, только с оранжевыми светящимися глазами.
    • Натанос был изменён по сюжету в рассказе «темное зеркало».
  • Малфурион Ярость Бури до Cataclysm выглядел как обыкновенный стройный ночной эльф, а в Cataclysm таки обзавёлся той самой характерной «состарившейся» внешностью, которую все помнили из Warcraft III.
• «Времена раздора» — когда Виола только появляется в команде героя, она значится по типу персонажа «Разбойница» — темноволосая девушка. После подготовки к свадьбе уже показана «Лучница», волосы светлые.
• Neverwinter Nights: в первой части владелица борделя Офала выглядит как пышная блондинка средних лет. Во второй она превращается в заметно помолодевшую худощавую брюнетку.
  • С лордом Нашером случилось примерно также. В первой части это уже пожилой человек с сединой, а во второй части он достаточно сильно помолодел лет так на 20, если не больше. И ладно если бы вторая часть была приквелом, но она является сиквелом и идёт позже событий первой части.
• Crash of the Titans и Crash: Mind over Mutant — почти всех персонажей затронули радикальные изменения в дизайне. У некоторых прям до того, что они имеют лишь мимолётное сходство с самими собой из прошлых игр.
• StarCraft — схематическая миниатюра нексуса протоссов на консоли управления нарисована немного не под тем углом, как, собственно, сам нексус. А всё потому, что для неё был взят за основу спрайт нексуса из альфа-версии игры.
• Серия Metroid — изначально у Самус были коричневые волосы, потом рыжие (возможно, намек на ирландские корни), но в Super Metroid она официально стала блондинкой.

Визуальные романы[править]

• Amour sucre — с фитильком: Шиномико изменила рисовку персонажей.

как выглядит материал, а также что это такое

Канва одна из самых частоприменяемых тканей. В основном она нашла свою аудиторию среди рукодельниц занимающихся вышивкой крестиком.

Что такое канва

Это одна из разновидностей тканей, которую применяют для вышивки. Она представляетесь собой хлопчатобумажный материал из толстых плотносплетенных нитей полотняного переплетения. В материале переплетается основа с утком с частотой 6-12 нитей на 1 сантиметр. На ней очень хорошо просматриваются клетки, за счет чего удобно вводить иглу и создавать шедевры.

Различия между канвой и полотном

Канва и полотно отличается между собой в первую очередь удобством. Если первая сама по себе очень мягкая и гибкая, то второе довольно плотно на ощупь. Полотно имеет мелкие нити, поэтому на нем удобно вышивать полукрестом, сложными стежками и т.д., однако оно все таки остается на любителя. По цветам выбор канвы намного шире, зато полотно может похвастаться натуральностью. Выбор зависит исключительно от техники вышивки и желаемого сюжета.

Палитра на любой вкус

Виды канвы и особенности ее использования

Для того, что бы грамотно выбрать материал нужно в первую очередь знать, какая она бывает и чем характеризуется каждый вид.

1. Аида. Это самый распространенный вид канвы, в составе 100% хлопок. Ее особенность — это плетение ниток 4*4. На ней всегда легко вышивать и получаются красивые ровные крестики. У Аиды есть несколько размеров. Именно на эту характеристику обычно обращают внимание при покупке. На рынке самые популярные представители это белорусская, венгерская и немецкая Zweigart ткань. Конечно последняя по качеству на уровень превосходит остальные — вышивка на ней никогда не деформируется.

Аида

2. Канва равномерного переплетения. У нее не так отчетливо видны квадраты, как на Аиде, но зато получаются потрясающие работы, особенно в случаях, когда большая часть остается не зашитой (например салфетки, скатерти). Самые популярные равномерные ткани:

• Murano — в составе 48% вискозы и 52% хлопка. Вышивать на ней лучше в технике крест, гладь, стежки, идеальна для вышивки одежды. Производится фирмой Zweigart;
• Lugana 25 — такой же состав, сплетение составляет 25 нитей на дюйм. При выпуске этой канвы Zweigart предполагал, что на ней идеально вышивать скатерти, салфетки, подушки и прочие изящные вещи. Встретить ее можно в наборах фирмы Janlynn;
• Linda 27 — 100% хлопок, 27 нитей на дюйм. Ткань легкая, хорошо драпируется, за счет чего очень хорошо подходит для одежды и домашнего текстиля. Является бюджетной альтернативой натуральному льну. Встречается в наборах Heritage и LanArte.

Канва равномерного переплетения

3. Лен. Прочная натуральная и благородная ткань. Внешне гладкая, а в работе очень многофункциональная, но при этом тяжелая. Используется как для вышивки одежды, так и картин, и домашнего текстиля. Подходит для популярных видов вышивки: крестик, шовчики, хардангер. Лен также имеет свою классификацию:

• Cork 20 — 18 нитей на дюйм. Имеет скромную палитру цветов и предназначен для вышивки через одну нить;
• Dublin 25 — 25 нитей в дюйме. Идеально подходит для тех, кто только начинает свое знакомство со льном;
• Cashel 28 — 28 нитей на дюйм. Самый популярный вид льна, по внешнему виду напоминает Аиду 14;
• Belfast 32 — 32 нити на дюйм. Позволяет лучше детализировать картину;
• Edinburgh 36 — 36 нитей в дюйме. При работе через 2 нити приравнивается к Аиде 18;
• Newcastle 40 — 40 нитей в дюйме. Подходит для очень кропотливых работ.

Канва с применением льна

4. Смешанная льняная. Производится с примесью других волокон, что заметно удешевляет ткань.
5. Страмин. Используется для вышивки гобелена (часто используется для подушек, встречается в наборах Dimensions) и ковровой техники. На ощупь плотная и жесткая, структура сеточная.

Пластиковая канва

6. Пластиковая. Такая канва очень плотная и отлично держит форму. Применяется для вышивки сувениров, открыток, елочных игрушек. Часто изделия требуют фигурной вырезки при которой края на этой ткани совсем не осыпаются.
7. Виниловая. По своим свойствам похожа на пластиковую, но более гибкая. Часто используется для вышивки сумок, клатчей, кошельков, обложек на документы и т.д. По размеру чаще всего соответствует Аиде 14.

Виниловая материя

8. Накладная (удаляемая) канва. Применяется на тканях, у которых переплетение не располагает к вышивке. Она накладывается на изделие (чаще всего это платья, футболки, сумки и прочие вещи, не предназначенные под вышивку), по ней вышивается желаемый рисунок, а нити по итогу работы выдергиваются. Размеры такой канвы 8,5, 10, 14 или 18 клеток на дюйм.
9. Водорастворимая. Канва очень близка накладной за одним исключением — она хорошо растворяется в воде. Изделие достаточно поместить в очень теплую (около 40 градусов) воду на 10 минут. Канва сойдет с ткани, а рисунок останется.

Важно! Вышивать стоит только теми нитками, которые выдерживают высокие температуры и не линяют.

Водорастваримая

10. Перфорированная. Такая канва может быть бумажной или деревянной. Подходит для вышивки каких-то интерьерных декораций.
11. Шелк. Как бы это странно не звучало, но его используют в качестве канвы, но редко. На 1 дюйм 24 — 112 нитей. Шелк лучше всего подходит для микровышивки.
12. Дизайнерская. Такая канва позволяет вышивать не зашивая фон. На ней могут быть узоры, разводы или даже какой-то рисунок. Смотрятся работы на такой канве максимально красиво.

Дизайнерская

Что означает номер канвы Российская и международная классификации канвы «Аида»

Так как Аида является самым распространенным видом канвы, то ее выбору уделяется боле всего внимания. В зависимости от того, какая работа на ней будет производиться, различается несколько классификаций:

• Aida 7 (7 клеток на дюйм/2,7 клетки на сантиметр). Канва с очень крупной клеткой, легкая в работе, в основном подходит для тех, кто только учится вышивке или для детей;
• Aida 11 (11 клеток на дюйм/4,4 клетки на сантиметр). Подходит для вышивки несложных узоров. Можно на такой канве вышивать обложки, скатерти и т.д.

Aida 11

• Aida 14 (14 клеток на дюйм/5,5 клеток на сантиметр). Самая популярная канва, которая. Используется в большинстве наборов для вышивки.
• Aida 16 (16 клеток на дюйм/6,2 клетки на сантиметр). Такая канва делает вышивку более реалистичной и не просматривается при работе в 2 нити.

Aida 16

• Aida 18 (18 клеток на дюйм/7,2 клетки на сантиметр). Мелкая канва, при работе с которой лучше взять лупу. На ней шикарно смотрятся картины, просматривается восхитительно проработанная детализация.
• Aida 20 (20 клеток на дюйм/7,9 клеток на сантиметр). На такой канве возможно вышивальный процесс очень кропотливый и делать его можно только гобеленовым стежком. Идеально для ювелирной вышивки.

Если в международной классификации в названии используется количество клеток на дюйм, то в российской классификации это клетки на сантиметр, т.е. Aida 14 — Aida 5,5.

Подбираем полотно для вышивания по производителю

Рынок предлагает довольно большой ассортимент производителей канвы. Самые популярные на сегодняшний день — это Беларусь, Венгрия и Германия. По свойствам первая очень мягкая, но при этом после скидки склонна к деформации, вторая жесткая, что не очень удобно в работе и не красиво выглядит, третья — тот вариант, которому не задумываясь стоит отдать предпочтение. Самый популярный мировой немецкий производитель — Zweigart. Огромное разнообразие тканей, потрясающее качество, износостойкость.

Zweigart.

Вышивка — это очень сложная и кропотливая работа, поэтому чтобы не обесценивать свой труд — рекомендуется изначально взять хорошие материалы.

Техника вышивания по схеме

Вышивают рукодельницы обычно несколькими способами. Это может быть работа по уже готовому, нанесенному на канву рисунку, а может быть вышивка по бумажной или электронной схеме. Такую вышивку еще называют «счетный крест». Она намного сложнее, чем работа с нанесенным рисунком, зато результат намного восхитительнее. Схема как правило состоит из множества знаков. Один знак на схеме = одному крестику на ткани. Чаще всего для такой работы используется Аида 14, реже Аида 16 и 18.

Выбираем канву для вышивки бисером с готовым принтом

Так сложилось исторически, что бисером вышивают по схемам, которые уже нанесены на ткань. Стандартный размер бисера маркируется № 10. Этот размер хорошо может лечь исключительно на Аиду 14.

Аида 14

Ткань канва — это незаменимая спутница абсолютно любой рукодельницы. Главное научиться правильно оценивать свои потребности и исходя из них выбирать подходящую ткань. В интернете можно найти большое количество фото канва ткань в хорошем качестве, что тоже сполна поможет в выборе. Для начала, чтобы сильно не промахнуться, можно покупать небольшие отрезы канвы и экспериментировать.

список стран которые открыли границы с Россией

Краткое содержание:

С 1 ноября возобновились полеты в Сербию, на Кубу и в Японию. С этой же даты расширяется география и частота полетов в Швейцарию, Беларусь, ОАЭ и на Мальдивы.

Список ранее открытых городов для международных полетов (Калининград, Москва, Казань, Санкт-Петербург, Ростов-на-Дону, Новосибирск) пополнился с 9 октября Самарой, Грозным, Владивостоком, Красноярском. А с 27 октября в Уфе был открыт еще один аэропорт для международных рейсов. Теперь за рубеж можно улететь из 11 российских городов.

Прямые рейсы планируется запустить из городов России на танзанийский остров Занзибар: из Москвы, Казани, Ростова-на-Дону, Санкт-Петербурга, Новосибирска, Уфы, Самары.

Эксперты прогнозируют, что в условиях, когда шансы на открытие хотя бы к Новому году Таиланда и Вьетнама малы, островные направления, как, например, Мальдивы и Занзибар, где есть возможности для уединенного отдыха, будут в тренде. Пока же со стыковкой можно полететь в Доминикану, Бразилию, Иорданию, Мексику, Панаму, многие африканские страны.

«Интерфакс» со ссылкой на сообщение МИД РФ в Твиттере пишет, что с 1 ноября для российских туристов открыты еще несколько прямых авиасообщений. О каких странах идет речь, пока точно не известно. По мнению экспертов, это может быть Доминиканская Республика, которая уже заявила о готовности принимать туристов из России, Марокко.

В настоящий момент воздушное сообщение восстановлено с 15-ю странами. Кроме того, еще два международных перевозчика объявили о решении возобновить рейсы в Россию. С 9 ноября сербская авиакомпания Air Serbia начнет совершать прямые полеты из Белграда в Москву и в конце ноября национальный перевозчик ОАЭ Etihad Airways возобновляет полеты из Абу-Даби в Москву.

Турция

Турция – стабильное туристическое направление. Открыто официально. Авиасообщение возобновлено с 1 августа. Рейсы в Стамбул, Даламан, Анкару, Бодрум и Анталью выполняются по расписанию.

Что нужно знать россиянам, вылетающим в Турцию:

• Справка об отсутствии коронавируса не нужна.
• На въезде – контроль в виде бесконтактной термометрии (допустимая температура – не выше 38 °C) и бесплатный тест в аэропорту (если температура выше 38 °C), результат которого будет готов в течение часа. При положительном результате турист госпитализируется (по страховке – бесплатно). При легком течении болезни турист может быть помещен в изолированный номер гостиницы, в которую куплен тур, с бесплатным питанием и проживанием в рамках оплаченного тура.
• По прилете в страну требуется заполнение специального пассажирского информационного бланка.
• Виза не нужна при пребывании в стране не более 60 дней.
• Масочный режим требуется соблюдать во время перелета и в аэропорту.

Перед поездкой рекомендуется оформить медицинскую страховку с покрытием затрат при заболевании COVID-19.

При вылете из Турции к перевозке в салоне допускается ручная кладь в виде мужских портфелей, женских сумок, переносок для детей, сумок для ноутбуков. Все остальные вещи должны быть сданы в багаж.

Турецкая авиакомпания Pegasus Airlines расширяет полетную программу в России. Помимо рейсов из Москвы в Стамбул, Даламан, Аланью-Газипаша, Бодрум, с 9 ноября запускаются прямые перелеты по маршруту Москва – Анталья три раза в неделю до конца года. И с 31 декабря до 27 марта 2021 года – ежедневно. Билеты уже можно купить. С 26 октября Pegasus Airlines планирует запустить рейсы из Грозного, Краснодара, Минеральных Вод в Стамбул.

Добраться можно из Санкт-Петербурга, Москвы, Казани, Ростова-на-Дону, Новосибирска, Калининграда, Самары, Красноярска, Уфы, Грозного.

Танзания

Танзания официально открыта с 1 августа, но первоначально попасть в страну можно было только с пересадками. Например, в аэропортах Стамбула.

С 25 октября в страну полетят чартеры. О старте продаж туров в Танзанию объявил Pegas Touristic (рейсы будут совершаться один раз в десять дней) и Coral Travel. В ноябре планируется запуск прямых авиарейсов на танзанийский остров Занзибар из Санкт-Петербурга, Москвы, Казани, Ростова-на-Дону, Новосибирска, Самары, Уфы. А из Екатеринбурга – стыковочные рейсы.

При въезде нужно предъявить справку об отсутствии COVID-19. В аэропорту у пассажиров измеряется температура. При подозрительных симптомах пассажира могут изолировать (карантин за свой счет).

Медицинская страховка требуется. Виза нужна. Ее можно оформить в аэропорту прибытия или в посольстве Танзании в Москве.

Вариантов пляжного отдыха у российских туристов сейчас не так много. Предполагается, что красивые пляжи и хорошие отели Танзании будут востребованы.

Великобритания

Великобритания – еще одно возобновленное зарубежное направление, куда уже можно лететь российским туристам. На данный момент авиарейсы выполняются в Лондон (из Москвы летают авиакомпании «Аэрофлот» и British Airways). Доступны рейсы с пересадками.

По прибытии необходимо заполнить форму с указанием информации о поездке и контактными данными. Справка об отсутствии коронавируса не нужна. Для путешественников из России предусмотрен 14-дневный карантин. Также требуется виза и медицинская страховка.

Швейцария

Швейцария открыта, но посещать курорты с целью туризма пока нельзя. Полеты совершаются четыре раза в неделю по маршрутам Москва – Цюрих и Москва – Женева.

Россия исключена из списка опасных стран. Предъявлять при въезде ПЦР-тест с отрицательным результатом не надо. Но виза и страховка со сроком действия, превышающим время поездки на две недели, нужны.

С 12 октября граждане России вновь обязаны проходить десятидневный карантин по прибытии.

Новый список Минздрава Швейцарии отменил введенный чуть ранее для россиян обязательный карантин.

Египет

Авиасообщение между нашими странами восстановлено. Прямым рейсом «Аэрофлота» добраться можно пока только до Каира. Дальше – трансфер до курортов (дорога занимает, как минимум 5 часов). До курортов Хургада и Шарм-эль-Шейх можно долететь рейсами с пересадками в Минске, Анталье, Стамбуле.

В стране можно находиться без визы в течение месяца. Для въезда потребуется тест с отрицательным результатом, полученный за 72 часа до вылета, страховка с опцией, покрывающей расходы на лечение COVID-19, обратный билет.

ОАЭ

С 11 сентября совершаются прямые рейсы из Москвы в Дубай «Аэрофлотом» и авиакомпанией Emirates. Позже были разрешены поездки путешественникам из разных стран через международный аэропорт в Шарджи. При определенных условиях.

Национальный перевозчик ОАЭ Etihad Airways планирует возобновить полеты в Москву из Абу-Даби в конце ноября.

Правила въезда следующие:

• Не ранее 4 суток до вылета необходимо сдать в любой официальной лаборатории в России анализ, и иметь при себе в распечатанном виде тест на COVID-19 с отрицательным результатом.
• Еще один тест нужно сдать в аэропорту прилета.
• Заполнить перед посадкой в самолет «декларацию здоровья» (форма доступна при регистрации).
• Зарегистрироваться в приложении COVID-19 DXB.
• Обязательна туристическая страховка с покрытием лечения COVID-19.

Виза не нужна, если пребывание в стране не превысит 90 дней.

Мальдивы

Еще одно пляжное направление, с которым возобновлено международное сообщение, – Мальдивы. Два раза в неделю туристы будут доставляться в аэропорт Велана. С пересадкой можно улететь через Дубай (Emirates) или через Стамбул (Turkish Airlines).

Для поездки потребуется:

• Тест на COVID-19 с отрицательным результатом, выданный за 96 часов до прибытия на Мальдивы.
• Медицинский страховой полис.

Виза при пребывании до 30 дней не требуется. Достаточно печати, проставляемой в паспорт по прибытии.

Отдых в сентябре на Мальдивах с ласковым солнцем, лазурными волнами в Индийском океане, экзотической природой и местными угощениями удивит и порадует приятными открытиями.

Беларусь

С 21 сентября возобновляются перелеты из Москвы в Минск с периодичностью один раз в неделю.

Казахстан

С 21 сентября разрешены перелеты в Казахстан (Нур-Султан). Рейсы будут осуществляться один раз в неделю.

За 48 часов до вылета необходимо сдать ПЦР-тест на коронавирус. Самоизоляция по прибытии не требуется. Виза не нужна. Въезжать в страну можно по российскому паспорту.

Кыргызстан

Возобновляются полеты между Россией и Кыргызстаном (Бишкек) с 21 сентября. Аэрофлот уже летает по этому маршруту четыре раза в неделю. С 25 сентября возобновлены регулярные авиарейсы из Бишкека в Москву авиакомпании Avia Traffic Company. Пока один раз в неделю.

Туристу необходимо за 72 часа до вылета сдать ПЦР-тест. Самоизоляция не требуется. Можно въехать в страну по российскому паспорту. Виза не нужна.

Южная Корея

С 27 сентября возобновляются авиаперелеты из Москвы в Сеул. Прямые рейсы пока будут совершаться один раз в неделю компанией «Аэрофлот».

Для посещения страны нужна виза, справка об отсутствии COVID с датой выдачи не ранее 48 часов до даты подачи документов на визу, согласие на двухнедельный карантин за свой счет.

В аэропорту прибытия нужно сдать еще один тест, измерить температуру, заполнить декларацию о здоровье.

Венгрия

С 26 сентября возобновляется авиасообщение между Москвой и Будапештом. Туристы пока не могут воспользоваться этими рейсами.

Чехия

Также с 26 сентября возобновлено авиасообщение между Москвой и Прагой. Рейсы появились, но улететь из России могут пока только те, кто имеет право на въезд в страну. На туристов это не распространяется.

К тому же в Чехии с 5 октября вводится чрезвычайное положение на 30 дней. Подобные меры из-за ухудшения ситуация сейчас предпринимаются во многих европейских странах.

Сербия

Между Россией и Сербией с 1 ноября возобновилось международные полеты. Авиарейсы из Москвы в Белград будут совершаться два раза в неделю. С 9 ноября возобновляются полеты из Белграда в Москву сербской авиакомпанией Air Serbia. Расписание удобно для туристических поездок на выходные.

Ограничений на въезд в Сербию, связанных с COVID-19, нет. Раскрывать подробности визита в страну путешественники не обязаны. Виза не нужна. Потребуется международная медицинская страховка.

Куба

Страна открыла свои границы для российских граждан.

Российским туристам виза не нужна. Самоизоляция после въезда и справка об отрицательном тесте не предусмотрены. Но пассажиры, прибыв в аэропорт, должны заполнить декларацию о здоровье, измерить температуру и сделать бесплатный ПЦР-тест. При положительном результате теста въезжающий турист госпитализируется. Его спутники временно изолируются в карантинной зоне отеля. До подтверждения результатов теста.

Во время трансфера в отель и в аэропорту необходимо пользоваться маской, перчатками, соблюдать социальную дистанцию. Рекомендовано приобрести страховку, покрывающую лечение от COVID.

Пока регулярные рейсы из Москвы разрешены только в один город – Кайо-Коко. С 1 ноября будут осуществляться вылеты по вторникам (один раз в неделю).

Япония

Япония – еще одно государство, с которым с 1 ноября возобновляется международное авиасообщение.

Россиянам-туристам визы пока не выдают. При въезде в Японию требуется справка с результатами ПЦР-теста и сдать еще один уже в аэропорту. Все пассажиры должны соблюдать 14-дневный карантин. Не разрешается пользоваться общественным транспортом при поездке из аэропорта к месту назначения.

Трижды в неделю будут совершаться рейсы в Токио: два – из Москвы и один – из Владивостока.

Какие еще страны открыты для россиян

Греция

Греция открывает границы для туристов из России с 7 сентября. Правда, с определенными ограничениями. Попасть в страну можно через аэропорты Салоников, Афин и Ираклиона. Количество гостей, прибывающих с туристическими целями, не может превышать 500 человек в неделю.

При въезде нужно предъявить отрицательный ПЦР-тест с датой проверки не более 72 часов до прилета, заполненную за день до приезда электронную форму PLF с указанием контактов в Греции, подтверждение брони из отеля.

Вопрос между Россией и Грецией о постепенном возобновлении авиасообщения согласован. Предполагается, что с 1 октября будут возобновлены полеты по маршруту Москва – Афины по одному рейсу с каждой стороны. Если позволит эпидемиологическая обстановка, в дальнейшем количество рейсов планируется увеличить и открыть авиасообщение с Ираклионом и Салониками.

Власти Греции продлили разрешение на въезд россиянам до 25 октября. По-прежнему с ограничением в 500 человек в неделю. Напоминаем, что туристы из нашей страны могут попасть в Грецию через аэропорты Салоников, Афин и Ираклиона, долетев туда со стыковкой в Стамбуле, Вене или Лондоне, при предъявлении ПЦР-теста. Прямых рейсов пока нет. Иногда приходится делать несколько пересадок.

Кения

Российские туристы могут посещать эту страну, но добраться туда можно только с пересадками на стыковочных регулярных рейсах, например, через Стамбул, куда полеты из России официально разрешены.

При въезде нужно предъявить справку на английском языке с отрицательным результатом теста, оформленным за 96 часов до прилета, и специальную анкету. В аэропорту прибывающим пассажирам измеряют температуру. При повышении более 37,5 °C, наличии симптомов заболевания или при отсутствии справки с результатом теста турист должен улететь назад или пройти за свой счет 14-дневный карантин в отеле, специально предназначенном для изоляции.

Виза нужна. Получить ее можно онлайн или по прилете.

Страховка не требуется в обязательном порядке. Но на случай заражения COVID-19 и других непредвиденных обстоятельств рекомендуется ее оформить.

Черногория

Власти страны разрешили въезжать в страну россиянам. Но в данный момент прямых рейсов нет. Долететь можно в Подгорицу с пересадкой в Стамбуле. Ожидается официальное разрешение со стороны российских властей на возобновление полетов.

Правила въезда:

• Справка об отсутствии заболевания не требуется.
• До 30 дней в стране можно находиться без визы.
• Страховка официально не нужна. Но лучше оформить ее во избежание больших затрат в случае обращения за лечением и госпитализацией.

Хорватия

Российские туристы могут въезжать в страну. Но, как и в случае с Черногорией, нет разрешения на выезд из РФ с целью туризма. То есть по факту страну могут посещать только те россияне, которым официально разрешен выезд из России за границу и у которых есть оформленная шенгенская мультивиза (выдача виз для россиян пока приостановлена).

Для въезда нужно предъявить отрицательный ПЦР-тест, оформленный не более чем за 2 суток до прибытия. При отсутствии справки последует карантин на 14 дней или обследование на коронавирус за свои деньги. Также требуется медицинская страховка и подтверждение оплаты отеля.

Ближайший аэропорт к Хорватии, куда летают авиакомпании из России, – Белград (есть рейсы «Аэрофлота» и Air Serbia).

Доминикана

Страна готова принимать туристов из разных стран. В туристических зонах открыты многие отели, в которых действуют протоколы безопасности.

Туристам не нужно проходить ПЦР-тесты перед въездом в страну. В аэропортах прибытия пассажирам выборочно проводят дыхательные экспресс-тесты. Также они должны заполнить декларацию о состоянии здоровья.

В случае заболевания туристам предлагают бесплатную страховку, покрывающую расходы на лечение COVID-19 (при условии, что они были здоровы на момент въезда).

Пока прямого авиасообщения нет. Доступны рейсы с пересадками через Франкфурт или Лондон.

Марокко

Страна открыла в октябре границы для туристов из стран, с которыми действует безвизовый режим.

Туристам из России необходимо иметь ПЦР-тест с отрицательным результатом, выданным за 48 часов до поездки, и подтвержденное бронирование отеля, а также необходимо заполнить форму о состоянии здоровья и предъявить ее по прибытии в аэропорт.

Прямых рейсов в Марокко пока нет. Но есть надежда, что скоро они появятся. А пока добраться можно через Стамбул с пересадкой.

Албания

Границы страны открыты для туристов из разных стран без каких-либо карантинных мер. Единственное условие – использовать в аэропорту маску.

Добраться можно через Стамбул с пересадкой.

Армения

Воздушные границы для иностранных граждан открыты. До 11 января 2021 года в стране введен карантин. Прибывающие в Армению проходят медицинский осмотр. При выявлении симптомов болезни, пассажиры отправляются на двухнедельную самоизоляцию или госпитализируются.

Авиакомпании «Аэрофлот», S7 Airlines, «Армения» совершают регулярные рейсы из Москвы в Ереван.

Мексика

Открыты воздушные границы для иностранных туристов, в том числе и россиянам. При въезде в страну (кроме пересечения сухопутных границ) нет никаких карантинных мер, сдавать тест не нужно. На пограничном контроле по прибытии необходимо предъявить электронную форму с информацией о состоянии здоровья, о предыдущих поездках и контактными данными.

Можно долететь с пересадкой во Франкфурте или Лондоне. Прямых рейсов нет.

Островные Карибские государства

Помимо Кубы на Карибах много небольших государств, которые уже открыты и готовы без виз и карантинных ограничений принимать туристов. На сегодня это безвизовые Ямайка, Барбадос, Сент-Люсия, Антигуа и Барбуда, Гренадина, Сент-Винсент, Гренада, Доменика. Туда можно попасть рейсами со стыковкой через Франкфурт или Лондон (если при пересадке не меняется терминал). Со специальной визой Нидерландов можно полететь на Арубу, а с визой США – в Пуэрто-Рико.

Со стыковкой, пока еще нет прямых рейсов, можно долететь в Иорданию, Бразилию, Панаму, Словению, Исландию, Боснию и Герцоговину, Армению. Многие страны Африки, помимо Кении и Танзании (Замбия, Намибия, Зимбабве, Судан, Эфиопия), также готовы принимать туристов из России.

Читать: Что делать, если появились признаки коронавируса: поднялась температура, куда звонить?

*использован источник — Автор: Татьяна Донскова https://www.kids-in-trips.ru/

Доброго здоровьица Вам и

До новых встреч на сайте 9111. ру!

Графический редактор Canva: обзор на 14 функций

Графика и иллюстрации – неотъемлемая часть любой маркетинговой кампании. Рассмотрим, как с помощью современного сервиса графического дизайна Canva можно бесплатно создавать привлекательную графику, даже если Вы вовсе не дизайнер.

Онлайн-редактор графики и документов Canva – бесплатный инструмент, позволяющий экономить время и деньги на создании уникальных изображений.

Например, с помощью сервиса Вы можете совершенно бесплатно создать обложки для сторис в инстаграм или для видео, чтобы сохранить единый стиль Вашего профиля.

Интерфейс

Теперь пару слов о том, кому же все-таки стоит обратить внимание на канву. Общими словами – сервис canva подходит для непрофессиональных дизайнеров, маркетологов, блогеров, рекламщиков и представителей малого бизнеса.

Для всех этих людей сервис станет палочкой выручалочкой. Тем более Вам не нужно будет осваивать сложные манипуляции, как в фотошопе. В сервисе Canva все просто и даже бесплатно.

Ссылка на сервис: www.canva.com/ru_ru

функционал

Для начала посмотрим на основной функционал, который предлагает базовая версия Canva (то есть бесплатная). Углубляться не будем, только общими словами:

1. Редактирование фотографий: фильтры, обрезка кадра, улучшение качества;
2. Каталог редактируемых шаблонов: баннеры, посты для соцсетей, рассылки, логотипы и т.д.;
3. Библиотека стоковых фотографий: поиск нужных фотографий, клипартов, кнопок, иконок, инфографики;
4. Собственные фотографии в дизайне: загружайте свои фотографии и создавайте на основе их нужные дизайны;
5. Скачивание макетов в основных форматах: сервис позволяет скачивать JPG, PNG, PDF и PDF для печати;
6. Совместное редактирование документов: подключение коллег или друзей вне зависимости от их местоположения;
7. Организация работы в командах: объединяйте пользователей, которые видят и могут редактировать дизайны друг друга;
8. Планировщик дизайнов в соцсетях: свяжите свои аккаунты в соцсетях с аккаунтом Canva для автоматической публикации;
9. Создание сайтов-визиток и онлайн-презентаций: превращение дизайнов в сайты, доступные по ссылке.

Здорово, правда?! Но это только основной функционал сервиса. Далее я расскажу Вам о его возможностях, которые здорово упростят жизнь.

И особенно, если Вам некогда осваивать профессиональные графические редакторы.

Преимущества

Что именно отличает Canva от другого софта для графического дизайна и других онлайн-конструкторов изображений, разберем подробно в этой главе, приятного чтения.

Плюс 1. Простота использования

Интуитивное использование

Canva главным образом рассчитан на новичков в дизайне и тех, для кого создание контента – скорее побочная задача, а не основной вид деятельности.

Поэтому, предупреждаю сразу, что нарисовать что-то с нуля, как в Фотошопе, здесь не получится.

А вот быстро наложить фильтр на фотографию и превратить ее в красивый коллаж для stories Инстаграм или рекламную запись – вполне.

Кстати. Если Вы хотите запустить рекламу в Инстаграм, то читайте подробные инструкции по настройке в статьях.

По теме: 
1. Реклама в сторис инстаграм, 
2. Таргетированная реклама в Инстаграм.

Сами дизайны создаются по принципу drag&drop – конструирование изображения из готовых элементов.

Для начала стоит только пройтись по всем вкладкам: шаблоны, элементы, загрузки, текст, чтобы представлять, где искать нужную деталь. После этого можно начинать творить.

Плюс 2. Широкий бесплатный функционал

Функционал

Canva – не тот случай, когда бесплатная версия бесполезна. Да, премиум-аккаунт расширяет возможности, но функции, доступные обычным пользователям, тоже впечатляют.

Например, после регистрации Вам открывается доступ к 8 000 бесплатных шаблонов графики – от визитных карточек и резюме до макетов email-рассылок и пригласительных на свадьбу.

Любой такой шаблон можно отредактировать: изменить текст, внешний вид, палитру цветов.

Также можно заменить исходные фотографии на собственные, добавить иконок или других декоративных деталей. И когда все готово – скачать дизайн в виде файла.

Лайфхак. Сервис Canva позволяет сохранять дизайн для дальнейшего использования. Эта функция пригодится Вам для создания контент-плана в Инстаграм. С помощью неё Вам будет проще сохранить единый стиль профиля.

Еще один плюс сервиса – это возможность публиковать картинку в виде онлайн-презентации или небольшого сайта-визитки.

Да, у такого сайта не будет собственного адреса и сложного функционала, зато на весь процесс создания публикации уйдет не больше получаса и ни одной строчки кода.

Плюс 3. Возможность обойтись без дизайнера

Готовые шаблоны

Все шаблоны в каталоге созданы профессиональными дизайнерами – цветовая гамма подобрана к фотографиям, шрифты хорошо сочетаются, композиции не перегружены деталями.

Поэтому, если у Вас нет амбиций художника, вносить слишком много изменений в исходные образцы не придется.

Достаточно снабжать изображения своим логотипом, заменить текст и пару других деталей, чтобы изображение стало уникальным.

А это значит, что для ведения блога или оформления группы ВКонтакте можно вполне обойтись без сторонней помощи дизайнеров.

И не тратить время на описание задач, переписку, перечисление необходимых изменений и проверку.

Лайфхак. Повышайте доходность бизнеса в Инстаграм с сервисом – Zengram (“INSCALEPROMO” скидка 20% на всё). Пока Вы отдыхаете, он раскрутит Ваш аккаунт и 100% увеличит продажи (сами им пользуемся).

Плюс 4. Дизайны для любых целей

Варианты дизайна

Каталог шаблонов Canva достаточно универсален, и в бесплатном доступе Вам предоставляется множество различных решений.

Предупреждаю сразу, если Вы пользуетесь поиском и сразу не нашли желаемого формата и тематики, то попробуйте использовать другие ключевые слова.

Например, “коллаж” здесь обозначен как “фотоколлаж”, что не совсем очевидно, поэтому придется поискать.

В остальном же здесь можно найти форматы практически на любой случай. Перечислять все варианты не буду, так как их очень много. Приведу лишь несколько примеров:

1. Для предложений клиентам – многостраничные шаблоны презентаций;
2. Для создания печатной продукции – буклеты, флаеры и сертификаты;
3. Для производства сувениров – календари или открытки;
4. Для организации мероприятий – программки, билеты;
5. Для публикации в соц.сетях – шаблоны записи.

И это далеко не весь список. Так что советую Вам зайти на сервис и убедиться в его возможностях (ссылка в начале статьи). А мы едем дальше.

Плюс 5. Доступ с любых компьютеров и устройств

Приложение

Сервис Canva существует не только в виде веб-сайта, но и в виде мобильных приложений для iOS и Android.

При этом черновики и готовые изображения, созданные под одним аккаунтом, синхронизируются между устройствами.

Это позволяет начать дизайн на рабочем месте, а завершить работу по дороге домой с телефона или с любого другого пк.

Удобно, правда? Например, Вы можете создавать красивые публикации в инстаграм прямо с телефона, при этом не скачивая десятки различных приложений (одно – для фильтров, другое – для текста и т.д).

Полезно. Если Вы заинтересованы в продвижении аккаунта, то читайте нашу статью

По теме: Сервисы продвижения в Инстаграм: лучшие, чтобы быть в топе.

Еще один плюс канвы в том, что она освобождает от привязки к одному устройству.

То есть Вам не нужно каждый раз скачивать и устанавливать софт на компьютер, Вы просто заходите на веб сайт канвы и продолжаете работу.

Недостатки

К каким ограничениям нужно быть готовым тем, кто решит попробовать Canva для дизайна графики? Перечислим несколько основных “минусов” этого решения.

Минус 1. Не все шрифты работают с русским языком

Часто происходит следующая ситуация, в исходном шаблоне шрифты красиво сочетаются друг с другом, а при попытке заменить текст на русский, редактор выдает пустые квадраты вместо букв. Это значит, что данный шрифт не поддерживает русского алфавита.

Поэтому рекомендую сразу смотреть категорию “Русские шрифты” в выпадающем списке, чтобы не разочароваться от появившихся квадратиков. Шрифтов, конечно, не так много, но выбор все же есть. 

Минус 2. В бесплатной версии нельзя менять размер картинки

Стоит с самого начала определиться, какого размера и формата изображение Вам понадобится, поскольку быстро изменить его размер “на ходу” не получится. Но если Вы хотите избавиться от этого недостатка, то подключайте премиум-версию.

Как вариант – всегда можно создать макет с собственными размерами, и скопировать-вставить элементы из начатого черновика в новый.

В таком случае Вам понадобится время, чтобы заново расставить все детали в нужные места.

Минус 3. Требует хорошего “железа” и быстрого интернета

Для бесперебойной работы Вам понадобится быстрый компьютер или ноутбук с достаточным запасов оперативной памяти и стабильным интернет-соединением. Хоть канва не такой тяжелый редактор, но все же этого требует.

И предупреждаю сразу, что каждый шаг в редакторе автоматически ведет за собой сохранение изменений, поэтому сервис использует много трафика.

премиум-версии

Тарифы

С возможностями и ограничениями сервиса Вы ознакомились. И если Вам мало предложенных изображений или нужен более развернутый функционал, то существует и премиум-версии Canva for Work и Canva Корпоративная.

Для начала расскажу про тариф Canva for Work. Подключив его у Вас откроется ряд крутых возможностей, которые упростят Вам жизнь:

1. Доступ к большему количеству премиум-изображений и фотографий;
2. Возможность сохранять в аккаунте элементы своего бренда и фирменного стиля;
3. Функция мгновенного изменения размера дизайна с адаптацией картинки к новым параметрам;
4. Конвертация статичных изображений в GIF-анимацию или короткие видео.

Теперь немного про Canva Корпоративная. Об этом тарифе скажу только то, что он подходит для больших команд. Например, если Вас 35 человек и Вам нужны доступы к одному и тому же материалу.

Хотя, сказать честно, то канва и в бесплатной версии предоставляет огромные возможности.

Поэтому, платить срезу не советую. А для поиска изображений Вы можете пользоваться бесплатными стоками.

НАС УЖЕ БОЛЕЕ 32 000 чел.
ВКЛЮЧАЙТЕСЬ

коротко о главном

Canva – простой и понятный графический редактор с большим набором функций.

И не обязательно покупать подписку, бесплатной версии вполне хватит для того, чтобы сделать красивую картинку.

Сервис станет незаменимым помощником в создании дизайна для разных задач и отлично подойдет для блогеров, вебмастеров, владельцев онлайн-магазинов и небольших компаний без штатного дизайнера.

Island Canvas

ЧЕМОДАНЫ

---

Большой чемодан

(показан в темно-синем цвете с ручками Forest Green)

Большой чемодан — огромная сумка, подходящая для дальних поездок. Он имеет 1 внешний накладной карман с отделением на молнии для мелких предметов, 3 внутренних накладных кармана, короткие и надежные ручки для переноски и D-образные кольца с каждой стороны для крепления плечевого ремня для переноски (дополнительно — см. «Аксессуары»). Надежная двухсторонняя верхняя застежка-молния открывается до середины по бокам для легкого доступа.Лента закончила внутренние швы.

Размер: 22 «x18» x9 «
Цена: 89,99 долларов США

Просмотрите параметры цвета и монограммы.

Дополнительные опции для этого элемента перечислены
внизу этой страницы.

---

Средний чемодан

(показан бордовым цветом с темно-синими ручками)

Средний чемодан — отличный размер для долгой поездки на выходные. Он имеет все те же функции, что и большой чемодан, только в меньшем размере! Лента закончила внутренние швы.

Размер: 18 «x14» x7 «
Цена: 69,99 долларов США

Просмотрите параметры цвета и монограммы.

Дополнительные опции для этого элемента перечислены
внизу этой страницы.

---

Чемоданчик

(показан черным цветом с коричневыми ручками)

Маленький чемодан идеален в качестве ночевки или ручной клади. Он имеет все те же функции, что и наш большой чемодан, только в меньшем размере! Лента закончила внутренние швы.

Размер: 16 «x11» x5 «
Цена: 59 долларов.99

Просмотрите параметры цвета и монограммы.

Дополнительные опции для этого элемента перечислены
внизу этой страницы.

---

Дополнительные опции:

** Все парусиновые чемоданы Island можно настроить с помощью дополнительных функций:

Дополнительный внутренний накладной карман на всю ширину (3 отделения): 4,50 доллара США
Дополнительный внешний накладной карман: 3 доллара США
Дополнительный внешний карман на молнии: 4 доллара США
Дополнительный внешний карман на молнии / накладной карман: 4,50 доллара США
Регулируемый плечевой ремень 48 дюймов: 7 долларов США.99

Авторские права © Island Canvas. Все права защищены.

Остров морской холст

Доджерс Выбор 30 цветов, в 9 унция. акрил с застежкой-молнией переднего окна, предварительно собранные рамы из толстостенных, морского класса анодированная труба, оборудование и инструкции готовы к установка.* НЕТ НА СКЛАДЕ — Следующие товары есть в наличии и готовы для немедленной доставки. Звоните по цене. Catalina 42 California Style Dodger — только холст (без рамки) Парусный чехол Catalina 42 — Royal Blue J37 Dodger — Цвет — Загар — нажмите здесь для изображения ПОЛНЫЙ ДОДЖЕР Размер Диапазон ширины Длина Цена Малый до 6.5 ‘ до 35 футов $ 1181 Средний 6,5 — 7,5 ‘ 35 ‘- 42’ $ 1296 Большой более 7,5 футов более 42 ‘ $ 1417 FULL DODGER (копия существующего Dodger) Малый $ 1076 Средний $ 1192 Большой $ 1312 Размер Диапазон ширины Длина Цена ЛЮК DODGER Все лодки — новые до 3.5 футов шириной $ 785 Все лодки — дубликат люка $ 656 КРЫШКИ ОКОН Малый $ 201 Средний $ 231 Большой $ 249 Иллюминаторы $ 48 шт. * Примечание: из-за различий в стилях лодок некоторые у более коротких лодок могут быть большие ловушки, а на более длинных могут иметь ловкачи поменьше; длина лодки сама по себе не определяет ловкача требования к размеру.

О нас

Мировой лидер в разработке и производстве инновационных, отмеченных наградами палаток из парусины и ПВХ. Canvas and Tent — это южноафриканская компания, которая с гордостью специализируется на роскошных палатках для туристического рынка, приключенческих товарах для любителей активного отдыха и готовых решениях для повторного развертывания лагерей, идеально подходящих для военных и горнодобывающих предприятий.

Будь то индивидуально спроектированный роскошный палаточный лагерь / домик для сафари в самом сердце африканских зарослей, роскошный палаточный курорт на тропическом острове, полевой госпиталь для использования в военных целях в пустыне, складной душ или любой другой холст. , конструкции из нейлона или ПВХ, доверьте поставку группе Canvas and Tent. Будь то дождливая, ветреная, снежная или жаркая погода, Canvas and Tent поможет вам.

Добро пожаловать в группу Canvas and Tent

Более полувека на пути к совершенству

За прошедшие десятилетия компания расширила свои конструкторские и производственные мощности и возможности обслуживания за счет интегрированного ряда компаний и брендов, которые работают вместе эффективно, действенно и безупречно.

Инновации. Совершенство. Надежность.

За последние пять десятилетий мы расширились за счет брендов Bushtec Adventure, Bushtec Safari и Bushtec Creations, которые обслуживают рынки досуга и предметов роскоши соответственно. Мы также приобрели доли в различных компаниях, услуги и продукты которых дополняют наши собственные и соответствуют нашим основным ценностям: инновациям, совершенству и надежности.

Мы диверсифицировались и расширились, превратившись в мирового лидера в области концептуализации, проектирования, строительства и обслуживания палаточных центров мирового класса и палаточных лагерей, включая комплексные решения «под ключ» для рынка роскошных путешествий.

Наш военный опыт, знания и приверженность инновациям и постоянному совершенствованию отличают нас от потенциальных конкурентов и по-прежнему позиционируют нас как предпочтительного поставщика для Организации Объединенных Наций и глобальных НПО. Мы также зарегистрированы в ЮНИСЕФ, UNPD, ВОЗ и многих других.

Палатки острова холста

С берет свое начало в сафари-домиках из Африки, Exclusive Tents International специализируется на поставках уникального ассортимента ультра-роскошных брезентовых домов по всему миру из Австралии на Аляску и дальше. Совершенно изготовленные, наши палатки экологически безопасны. эстетичны, гармонируют с окружающей средой и идеально спроектированы для Eco Lodges, Luxury Resorts & Spa’s, Health Resorts, Boutique Домики, домики на деревьях и романтические уединения на острове и т. Д. Все наши палатки оставляют только зеленый след в окружающей среде. это на берегу океана, на пляже, в деревне, в поместье, в базовых лагерях удаленных логистических экспедиций или как частный домик у озера в рай. Наши палатки рассчитаны на 4 сезона и подходят для любых климатических условий, включая сильные осадки. от тропического климата до сухой пустыни, предлагая уникальную альтернативу в архитектурном стиле, пятизвездочная элегантность и романтика жизни под холст. Наши палатки также использовались в изысканном и экзотическом дизайне. для свадеб, спа, йоги, медитации и духовных ретритов. Хотя наши палатки выглядят так, как будто они могут хорошо вписаться в Индиана Джонс фильма, они действительно появились в «Затерянном мире», как и в любом марокканском, Средиземноморская или ближневосточная обстановка. Будь то универсальный приключенческий турист в расслабляющем отпуске или кто-нибудь с желанием исследовать удаленные экспедиции, например места, они будут любите реальный опыт проживания в наших красивых тканевых структурах, принося свой общий опыт, намного ближе к природе. Мы можем спроектировать вашу палатку по индивидуальному заказу в соответствии с вашими требованиями или мы также можем внести небольшие индивидуальные изменения в существующие проекты, чтобы удовлетворить многие особых требований наших клиентов.

Канва «Стратегический синий океан» |

Попробуйте этот инструмент Blue Ocean Strategy®: Strategic Canvas

Какую проблему вы пытаетесь решить?

Обычно дело в том, что ваша компания застопорилась или не смогла поддерживать прибыльный рост, и теперь вы застряли в очень «красном океане» кровавой конкуренции. Настоящий враг здесь — это бизнес-модель, которая противопоставляет вас другим в вашей отрасли. Или, может быть, дело в том, что вы посетили так много выставок в своей категории, что вы почти можете вспомнить, что делают ваши конкуренты.Или может случиться так, что вы продолжаете пытаться отличить свой бизнес, свой талант, свой подход, свои процессы и свое ценностное предложение от других, которые действительно похожи на вас. Попав в ловушку этой игры с нулевой суммой, вы и они просто делите высококонкурентный мир на победителей и побежденных.

Но в мышлении Голубого океана вы вообще перестаете соревноваться . Вы делаете конкуренцию неуместной, не сосредоточив внимание на существующем рыночном пространстве.Скорее, вы «реконструируете» свое рыночное пространство, создавая новый рынок, добавляя стоимость очень инновационными способами, решая неудовлетворенные потребности и запросы тех, кто не использует решения, альтернативные вашим бизнес-предложениям, а создает спрос, а не только выполняя его .

Похоже, что вам нужно? Но с чего начать? Давайте выясним, как вы сегодня противостоите другим в вашей отрасли.

Ваш стратегический холст выглядел бы так?

Во-первых, оцените, какое место ваши продукты и услуги соответствуют вашей отрасли.

Панель позволяет вам увидеть ценность, которую вы добавляете сегодня, путем сопоставления ваших инвестиций с вашими основными конкурентами по основным направлениям, в которые отрасль инвестирует сегодня.

Пример из гостиничного бизнеса

Contoso Hotel, дорогостоящий отель класса люкс, был окружен конкурентами, которые хорошо инвестировали в ключевые факторы конкуренции. Бюджетные отели ничем не выделялись, кроме как конкурентов с низкими ценами. Стратегия «Голубой океан» компании Contoso заключалась в том, чтобы вкладывать большие средства в качество кроватей, гигиену и бесшумность, чтобы предложить значительную разницу в высококонкурентной и чрезмерно развитой отрасли.Еще предстоит проверить, были ли они значимыми отличительными чертами для создания нового фокуса и привлечения непользователей. По крайней мере, холст начинает создавать картину их инвестиционной стратегии сегодня и того, как создать новую точку отличия в будущем.

Вот несколько вещей, которые вы можете попробовать:

1. Во-первых, какие основные инвестиции делаются сегодня в вашей отрасли? Перечислите их внизу холста. Это не так-то просто. В одном случае команде менеджеров потребовалось несколько часов, чтобы понять, чем они на самом деле занимаются.Подумайте о своем бренде, а не только о своем бюджете.
2. Нарисуйте на странице две линии на сегодняшний день: ваша компания и ваши конкуренты. Попробуйте разделить своих конкурентов на категории. Бюджет и Премиум часто работают, но старайтесь, чтобы на странице не было десятка строк (как это сделал один из наших клиентов).
3. Вернитесь и подумайте о себе. В SAMC мы используем инструмент под названием «Четыре действия». Хотя это выглядит просто, это довольно надежный инструмент, который вы можете использовать, чтобы определить, что нужно изменить, если вы собираетесь открыть торговую площадку Blue Ocean.Что вы, , устраните , которые малоценны? Что вы уменьшите , что необходимо, но не очень важно? Что из вы поднимете на , что действительно будет отличать вас от остальных? И наконец, что вы создадите ? Так вы перенесете свой стратегический холст на новую территорию. На стратегическом полотне отеля Contoso можно увидеть изменение их ориентации и бренда.

Одна из сильных сторон стратегии Blue Ocean заключается в том, что это образ мышления, прежде чем вы начнете что-либо делать.И, как сказал один из наших клиентов, «это просто работает».

Вам нужно сместить фокус и открыть новое рыночное пространство? Мы бы хотели помочь. Свяжитесь с нами.

SLO Парус и парус

• Facebook
• YouTube
• Instagram

• Моя учетная запись
• Войдите или создайте аккаунт
• ЗВОНИТЕ (805) 479-6122
• Просмотреть корзину
• © 2020 SLO Парус и Холст Магазин
  на платформе Bigcommerce

Меню

• Чехлы для лодок
• Катамаран Батуты
• Паруса
• По типу лодки
• Аксессуары
• Правительство / коммерческий

Руководство по уходу и очистке крышки лодки

• Информационная страница COVID-19
  • Занятость
    • Насчет нас
      • Свяжитесь с нами
        • Стили чехлов для лодок
          • Индивидуальная работа
            • Как добраться до нашего магазина
              • Материалы
                • FAQS
                  • Видео с инструкциями
                    • Производство
                      • Блог SLOSC
                        • Доставка и возврат
                          Рекомендуемые товары

                          • Батут для катамарана Hobie® Wave Classic — Textilene 90 Mesh 316 долларов.00 Выберите параметры
                          • Батут из 3 предметов для катамарана Hobie® 16 — Black Mesh 270,00 долл. США Выберите параметры
                          • Верхняя крышка парусника Walker Bay 8 — крышка палубы лодки 113,00 $ Выберите параметры
                          • Крышка для швартовки Phantom — Крышка с плоским верхом для подъемной мачты 212,00 $ Выберите параметры
                          • Pointer 14 Крышка для швартовки парусной лодки — Крышка с поднятой мачтой 212 долларов.00 Выберите параметры
                          • Батут на корме, 2 шт. Для катамарана Hobie® Getaway — Black Mesh 280,20 долл. США Выберите параметры
                          • Батут-катамаран Nacra 5.0 со шнурком по центру — сетка 275,40 долл. США Выберите параметры
                          • FJ / CFJ / Flying Junior Sailboat Top Cover — Крышка палубы лодки 214,00 $ Выберите параметры
                          • Батут из 3 предметов для катамарана Hobie® 14 — Textilene 90 Mesh 292 доллара.