Танцевально-двигательная терапия: как познавать и менять себя через движение
Нельзя не уметь танцевать. Это тоже самое, что не уметь бегать или прыгать. Да, вы можете не уметь танцевать румбу или сальсу, но вы умеете танцевать. Этому не надо учиться. Это естественная активность нашего тела.
Люди танцевали вокруг костра задолго до того, как придумали первые танцевальные направления. Годовалые малыши танцуют под музыку — приседают, крутятся вокруг себя, машут ручками. Они нигде не учились танцевать, они уже это умеют. Так же, как и вы.
Почему важно танцевать
Танец способен влиять не только на тело. Он может изменить ваши мысли, отношение к себе и другим.
Вы когда-нибудь замечали, что все эмоции тут же отражаются на теле, а положение тела влияет на то, как вы себя ощущаете? Вот отличный рассказ социального психолога Эми Кадди об этом.
Язык нашего тела определяет, что мы о себе думаем. Это зависит не только от окружающих, но и от нас самих. Тело меняет сознание.
Эми Кадди
Более того, поведение тела напрямую связано с мышлением, чувствами и ощущениями. В книге Моше Фельденкрайза «Осознавание через движение: двенадцать практических уроков» упоминается неразрывная связь между мышечными сокращениями и чувствами.
Поведение — это мобилизация мышц, ощущений, чувств и мышления. Теоретически каждый из компонентов может быть использован в качестве основного. Но мышцы играют такую важную роль, что, если исключить их паттерны в моторной части коры головного мозга, остальные компоненты данного действия дезинтегрируются.
Моше Фельденкрайз, инженер, психолог, основатель системы развития человеческого потенциала через движение.
Фельденкрайз отмечает, что моторная часть коры головного мозга, отвечающая за сокращения мышц тела, находится в непосредственной близости от структур, управляющих мышлением и чувствами. За счёт такого расположения, а также диффузии и распространения процесса в мозгу, изменения в моторной части вызывают изменения в мышлении и чувствах.
Кроме того, тело способно запоминать положения, в которых проводит большую часть времени. Если вы часто переживаете негативные эмоции, они застывают в теле и превращаются в двигательные паттерны. Если вы постоянно испытываете страх, неуверенность, стеснение, вы сжимаетесь, втягиваете голову в плечи, сутулитесь. Мышцы, ответственные за эти положения, привыкают постоянно находиться в напряжении. Чтобы расслабить их, вам придётся приложить сознательное усилие.
Получается замкнутый круг — эмоции формируют мышечные зажимы, постоянное напряжение подпитывает эмоции, и вы уже не можете так просто избавиться от этого положения.
Хорошие новости заключаются в том, что таким образом можно не только получить негативную привычку, но и исправить её.
Фундаментальное изменение основы паттерна единичной интеграции разрушит связь целого. В таких условиях легче изменить мышление и чувства: привычка потеряла свою главную опору, изменение стало возможным.
Моше Фельденкрайз
Тело не умеет врать
Мы так много внимания уделяем вербальному общению, тогда как от 60 до 80% информации передаётся невербально. Значит, все мышечные зажимы напрямую влияют на то, как нас воспринимают другие люди. Вы можете врать словами, но тело не врёт, и окружающие считывают это.
Гораздо хуже, когда вы начинаете врать себе, не понимая этого. Мешающие вам общественные установки и страх, усвоенный в глубоком детстве, — всё это формирует картину себя, создаёт психологические блоки и ограничивает ваш потенциал.
Чтобы понять, что мешает вам жить, и избавиться от этого, пригодится танец — настоящее аутентичное движение, без заученных схем и шаблонов.
Естественный танец для познания себя
holistic-dance.atДвижения тела показывают, кто вы и что о себе думаете, а естественный танец рассказывает вашу историю.
Почему просто не пойти на танцы? Любой танец — это замечательно, если он приносит вам удовольствие. Более того, через изменение мышечных паттернов вы можете изменить свой характер. Вы можете выбрать любое танцевальное направление.
Но у всех танцевальных стилей есть один существенный недостаток по сравнению с аутентичным движением — они ничего не рассказывают именно о вас.
Мы можем наблюдать, как естественная практика постепенно уступает место приобретённым методам. Общество вообще отказывает индивиду в праве использовать естественный метод, принуждая его освоить принятый способ действий, и лишь тогда допускает его до работы.
Моше Фельденкрайз
Естественный метод раскрывает вашу индивидуальность и позволяет вам докопаться до своих проблем. Это тот момент, когда движение превращается в психотерапию и способ познания себя.
Как познавать и менять себя через движение
Есть специальное направление психотерапии — танцевально-двигательная терапия (ТДТ). И аутентичное (естественное) движение — её часть.
Если в вашем городе есть курсы ТДТ или аутентичного движения, занимайтесь с профессионалами. Если такой возможности нет, а вы хотите попробовать, подскажем, как начать.
Анализ танца
В аутентичном танце важно следить за своим эмоциональным состоянием, за тем, как движения отражаются на чувствах. Это своего рода медитация, которая требует полной концентрации.
Можно начать с какого-то переживания или сосредоточиться на своих чувствах к человеку, отношении к работе, увлечению, чему угодно. Мысль будет порождать движение.
Можно разобрать сеанс на несколько ступеней:
- Концентрация на внутренних ощущениях.
- Выбор яркого переживания и движение.
- Если возникает какое-то особое движение, вы концентрируетесь на нём, повторяете его, усиливая эмоцию, которое оно вызывает.
Разберём на примере. Вы начинаете двигаться с мыслью об отношениях с человеком, замечаете резкое рубящее движение руками сверху вниз. Вы повторяете это движение, следя за тем, какие эмоции оно вызывает — неприятие, отторжение, гнев.
Вы вытаскиваете из подсознания скрытые эмоции. Кроме того, проживая эмоции в танце, вы освобождаете подавляемые переживания, которые могут влиять на вашу жизнь — порождать страхи, удерживать от движения вперёд.
Если вы пока не готовы к сеансу с другим человеком, можно записать свой танец на камеру, а потом проанализировать его.
Парная терапия
Ещё интереснее и эффективнее проходит занятие в паре, где один человек танцует, а второй наблюдает. Это базовая структура аутентичного движения, состоящая из двигающегося и свидетеля.
Свидетель выполняет несколько функций:
- Обеспечивает безопасность. Во время танца разрешено всё — вы можете смотреть по сторонам, в зеркало, только вверх или вниз, двигаться с закрытыми глазами. Можете передвигаться прыжками, ползти по полу, резко двигаться в разные стороны. Понятно, что в таких условиях вы можете наткнуться на что-то, упасть или врезаться в стоящие рядом предметы. Поэтому одна из функций свидетеля — оберегать вас от опасностей.
- Даёт обратную связь. Во время движения вы можете погрузиться в бессознательное, свои эмоции и ощущения и не отследить какие-то связи или побочные эмоции. Свидетель должен быть чутким и не терять концентрацию на вашем движении, чтобы после сеанса он смог описать, что происходило, какие чувства возникали в ответ на ваш танец.
При этом свидетель не должен выносить конкретных суждений о вашем движении или о каких-то частях танца. После сеанса вы сможете обсудить танец.
spazionu.comДопустим, вы говорите, что чувствовали или представляли в тот момент, когда медленно передвигались по полу ползком, и спрашиваете свидетеля, какие ассоциации или чувства это движение вызвало у него. Вместе вы сможете создать более точную картину происходящего. Чужое видение может натолкнуть вас на интересные мысли.
Только не заставляйте быть свидетелем человека, который к этому не готов. Вы можете натолкнуться на критику, непонимание, недостаток эмпатии и концентрации.
Кому подходит аутентичное движение
Эта практика не для всех. С одной стороны, это не танец в общем понимании этого слова, а скорее психотерапия в движении. С другой — это танец в своём изначальном варианте — выражение эмоций через пластику, раскрытие себя в движении.
Аутентичное движение подойдёт:
- Тем, кто плохо владеет своим телом.
- Людям, которые хотят больше узнать о себе, снять психологические блоки, прожить эмоции, загнанные вглубь себя.
- Танцорам, которым хочется выражать в танце свои эмоции, а не проживать чужие, открыть для себя новые способы пластического выражения.
Для танца не нужно умение садиться на шпагат, идеальное чувство ритма, спортивное телосложение, знания и умения. Всё, что нужно, — ваше тело, эмоции и музыка. Включите музыку, звук барабанов, метроном или слушайте тишину. Сделайте несколько движений и позвольте эмоциям и ощущениям вести ваше тело. Танцуйте.
Упражнения для танцоров на все группы мышц
Смысл разминки разогреть все подвижные части тела и разработать Сердечно-сосудистую систему.
- Разогрев плечевого пояса — проворачиваем плечи вперед -назад по кругу.
- Работа над дыханием глубокие вдохи и выдохи с взмахами руками
- Разогрев коленей — ноги вместе, разминаем колени круговыми движениями.
- Разогрев локтевых суставов — круговые движения руками от локтей. Разогрев кистей — аналогично.
- Выпады в сторону, выпады вперед, выпад-вращение с вытянутой ногой вокруг оси.
- Приседания
Универсальная разминка
примерно по 10 повторений
Суставная часть тренировки:
- Разогрев шейно-воротниковой зоны
- Кисти — вращения в замке по часовой и против
- Локти — вращение от локтя
- Вращения руками от плеч — руки прямые, максимально амплитудно
- Разведение рук в сторону и обнимание себя
- Подъем плечей по одному с приседом и с вращением корпуса в стороны — вращения с уходом вперед,
- Махи руками вниз вверх поочерёдно — плавно, но амплитудно
- Подъем рук наверх с круговой работой кистей
- Вращения руками от локтя + вращения с фиксацией
- Корпус — скручивания корпуса, ноги на ширине плеч, без резких движений.
- Вращение туловища вокруг оси, таз на месте
- Вращение тазом.
- Вытягивание вниз и вверх с прямой поясницей! , ноги вместе.
- Наклоны вперёд с покачиваниями ноги в 2 раза шире ширины плеч. Наклоны в сторону и вперед с прямой спиной (центр в ровном положении без округления спины) и сбрасыванием вниз и через поясницу подъем вверх.
- Мельница — касаемся руной противоположной ноги
- Вращение бедер (согнутой ноги в колене) по кругу в 2 стороны.
- Вращение коленей по одному. Колени вместе- Макс.амплитудно, с присевом пятки не отрываем от пола.
- Стопы — свободно вращаем каждую стопу.
- Перекат по стопе с пяток на носки, Макс подъем. Ноги вместе, перекаты на рёбра справа на лево, круговые движения стопой
Небольшая растяжка мышц :
- Локоть за голову заведение и тянем поочерёдно другой рукой
- Плечо на себя в сторону и другой рукой тянем.
- Берём за голень ногу тянем на себя, колено как можно выше
- Тянем ногу за стопу к себе к ягодице, спина прямая.
Разогрев сердечно-сосудистой системы :
- Прыжки на двух и одной ноге, с вращением таза по 30 секунд.
- Джампинг джек — руки вверх, ноги в стороны.
- Скалолаз
- Бег на месте с поднятием колен
Ключевые правила и особенности спортивных танцев
В любом танце в первую очередь важно изучить базовые движения и основные технические элементы, на которые впоследствии будут накладываться более сложные танцевальные композиции. Хорошо освоенная база поможет танцору добиться больших успехов, особенно если речь идет о спортивных танцах.
Что представляет собой Самба?
Танец Самба, являющийся неотъемлемой частью бразильских карнавалов, а также латиноамериканской программы в любом танцевальном конкурсе, относится к довольно сложному виду танца, который требует выносливости и длительной практики. Самба – танец, наполненный яркими положительными эмоциями, для него характеры ритмичные движения бёдрами и довольно быстрый темп.
Как и многие другие латиноамериканские танцы, Самба связана с африканским стилем исполнения и именно поэтому особую роль в танце играют бёдра и ягодицы. Слово «Zambo» переводится как «ребёнок, рожденный от афроамериканца и бразильской женщины, то есть мулат». В Европу данное танцевальное направление попало в 1956 году. Сейчас же в любой хореографической школе мира можно обучиться этому танцу.
В идеале Самбу нужно исполнять в быстром темпе под аккомпанемент народных музыкальных инструментов Бразилии: cabaca, tamborim, reco-reco и им подобных. Размер танца составляет 2/4, а музыкальное сопровождение состоит из 48-54 тактов в минуту. Очень важно уделять большое внимание ритму танца. Главной частью тела, подчёркивающего ритм, являются бёдра. Без них немыслим танец Самба.
Движения бёдер похожи на пружину ─ они раскачиваются из стороны в сторону в вертикальном направлении. Такое движение называется «баунс», оно характерно именно для танца. При исполнении баунсов, резкие движения сменяются пластичными, придавая танцу некий контраст между мягкостью и напористостью.
Как танцевать Самбу?
В начальной позиции партнёр кладет свою правую руку на спину партнёрше, а левую, немного сгибая, отводит в сторону ладонью вверх. Партнёрша кладет правую руку ладонью вниз в руку партнёру, а левой держит его за плечо. Партнёр каждый шаг делает с левой ноги, партнёрша же с правой.
Основной шаг партнёра: левая нога шагает вперёд, затем к ней подставляется правая, но вес тела при этом остаётся на левой. Затем, оставаясь на том же месте, вес переносится на правую ногу, потом снова на левую. То есть визуально будут двигаться только бёдра из стороны в сторону, а корпус будет неподвижен
Далее правая нога шагает назад и к ней приставляется левая. На этом основное движение заканчивается. Итак, в базе всего 3 элемента: шаг вперед, перенос веса с одной ноги на другую и шаг назад.
Для партнёрши основное движение состоит из следующих элементов:
— Девушка зеркально отражает движения мужчины. Правая нога идёт назад, к ней приставляется левая. — Быстро переносится вес с одной ноги на другую и обратно. Корпус при этом неподвижен.
— Далее правая нога делает шаг вперёд и к ней приставляется левая.
Основные термины
— Натуральный ход: самое первое движение с правой ноги вперёд.
— Обратный ход: шаг левой ногой назад.
— Баунс: сгибание колен, пружинистые движения.
Что представляет собой Румба?
Румба – это танец, зародившийся на Кубе, тесно связанный со стилем таких танцев как сон и болеро. Этому танцу характерны широкие, плавные движения, наполненные чувственностью. Румба по ритму очень похожа на ча-ча-ча, но исполняется в более медленном темпе и в другом настроении.
Наибольшую популярность получила разновидность Румбы под названием «Гуагуанко». В этом танце кавалер следует за дамой, стараясь соприкоснуться с ней бёдрами, а дама пытается ускользнуть. Партнёр в Румбе проявляет некую дерзость в ухаживаниях, а партнёрша старается сдержать его страсть. Скорее всего, именно поэтому Румба получила название – «танец любви».
Как танцевать Румбу?
Музыкальный размер танца составляет 4/4 (акцентируются 1 и 4 удары), темп умеренный или умеренно-быстрый. Танец характеризуется синкопированными движениями. Шаги одинаковы для обоих партнёров.
Базовые движения в Румбе состоят из трёх шагов: первый выполняется на второй удар, второй – на третий удар, третий — на четвертый удар. На первом ударе такта переносится лишь вес тела на ногу, которой был сделан третий шаг. Выполнение различных танцевальных фигур начинается с шага на четвертый удар такта.
Основные термины
— Алемана: полный поворот партнёрши под рукой партнёра.
— Веер: последовательные шаги и повороты, выполняемые партнёрами под углом друг к другу.
— Кукарача: шаг в сторону и два переступающих шага на месте. При этом происходит усиленное давление на стопу.
— Нью-Йорк: перекрёстный шаг с остановкой, при котором партнёры зеркально разворачиваются друг от друга.
— Правый волчок: переход пары при помощи шагов в сторону и назад. Положения «лицо к лицу» переходит в раскрытое положение с удержанием за одну руку.
— Спот-поворот: поворот обоих партнёров в зеркальном отражении, на трёх шагах.
Что представляет собой Пасодобль?
Танец Пасодобль зародился в Испании и напрямую связан с корридой. Этот танец полон борьбы, страсти, жажды и опасности. Партнёр исполняет роль тореро – он хладнокровен и жаждет победы. Партнёрша полна отчаяния, своенравна по характеру, может быть послушной и неуловимой, иногда становится подобной тореро, а иногда похожа на разъярённого быка, который, в конце концов, падает к ногам своего победителя.
Как танцевать Пасодобль?
Самое главное отличия танца Пасодобль от других танцев – это позиция корпуса: плечи опущены вниз, грудь гордо поднята вперёд, голова чётко фиксируется, наклоняясь иногда вниз и вперёд. Вес корпуса всегда впереди, а большая часть шагов выполняется с каблука.
Размер Пасадобля может быть 2/4, 3/4 и даже 6/8. Темп – 120 ударов в минуту. Каждое движение следует исполнять на одну долю, в вариациях же один шаг приходится на половину или четверть доли. Корпус обоих партнёров должен быть прямой, самим же танцорам следует находиться на небольшом расстоянии друг от друга. Правая рука мужчины немного согнута, локоть приподнят.
Основные движения
— Переступление с ноги на ногу, отрывая пятки от пола. Такое движение может выполняться от 4 до 8 раз как на месте, так и с поворотами в какую-либо сторону.
— Экар (уклонение): партнёр шагает вперёд с правой ноги на счёт «раз», затем вперёд с левой ноги на счёт «два», после чего делает широкий шаг вправо правой ногой, приставляет левую ногу, поднимается на полупальцы и выпрямляет колени. Партнёрша выполняет всё то же самое в зеркальном виде.
— Зигзаг: партнёр движется лицом по диагонали к стене, шагая левой ногой влево, правой – вперёд. Партнёрша находится справа (сбоку) от партнёра. Затем партнёр снова шагает левой ногой влево, спиной по диагонали к центру. Затем правая нога уходит назад, спина – по диагонали к центру. Партнёрша становится слева (сбоку) от партнёра.
Основные термины
— Аппель – вызов. Подготовка к исполнению па (шага) с продвижением.
— Шассе – небольшие шаги вправо или влево. Правая нога шагает, левая приставляется на счёт «два». Шаги можно повторять несколько раз.
— Восьмёрка – променад по диагонали лицом к стене, вес тела при этом остаётся на левой ноге.
— Променад – прогулка. Развёрнутое положение в паре – влево по отношению к партнёру. Голова партнёра повёрнута влево, партнёрши – вправо.
Научившись танцевать самые элементарные движения какого-либо спортивного танца, вы сможете постепенно усложнить себе задачу, добавив более сложные танцевальные фигуры. В идеале, правильное закрепление базовых знаний должно идти под руководством профессионального хореографа.
Действия в танце
Сегодня мы поговорим о различных типах действия в танце. Действия — одни из тех универсальных основ, которые способны помочь танцору в большей степени овладеть своим телом, вне зависимости от исполняемого стиля. Эти понятия универсальны.
Каждое движение в танце можно разбить на составляющие — шаг, поворот, остановка, прыжок и т. д.
Существуют 5 основных пар действий, контрастных друг другу:
- Продвижение — Неподвижность
- Скручивание — Вращение
- Растяжение — Сжатие
- Сгибание — Прыжок
- Потеря баланса — Жест
Давайте рассмотрим каждое движение чуть подробнее.
Продвижение — это очень просто. Главной целью исполнителя становится передвижение в пространстве. Вы можете идти, бежать, ползти — это уже второстепенно. Главное, что должен видеть зритель — продвижение из одной точки в другую.
Неподвижность — эффект стоп-кадра, фотографии. Вы должны мгновенно замереть, остановив любые движения в своём теле и остаться абсолютно неподвижным, на нужный отрезок времени. Включая взгляд. Наиболее ярко смотрится после активного продвижения и наоборот.
Скручивание — представьте, как выжимают руками только что постиранное бельё. До последней капли влаги. Также и исполнитель должен скрутить свой корпус вокруг вертикальной оси, используя все возможные ресурсы своего тела.
Вращение — весь тот запас энергии, что накопился в теле исполнителя во время активного скручивания, можно выплеснуть во вращение. Скручивание выступает тем самым форсом, который позволяет исполнять множественные повороты на одном месте. Хотя, безусловно, возможны и вращения с места, но они выглядят значительно менее ярко.
Растяжение — представьте себе дыбу, которую использовали в Средневековья для получения достоверных сведений от узников. Поставьте руки и ноги в сторону и с максимальной силой продолжите растягиваться, представляя, как вас тянут ремни, привязанные к рукам и ногам. Чтобы почувствовать растяжение, необходимо использовать мышцы своего тела на максимум, иначе ваши ощущения, а тем более ощущения зрителя, наблюдающего за вашим танцем, будут блеклыми.
Сжатие — исполнитель должен сжать своё тело к одному центру, использую силу мышц, их напряжение. Собраться в комок, сжаться в зародыше.
Не стоит это понимать буквально и сжиматься как туалетная бумага, она ведь предназначена для этого, будь то отечественная или импортная.
Сгибание — в отличие от сжатия, сгибание не требует мышечного напряжения. Наоборот, расслабляя различные группы мышц своего тела, исполнитель может сгибать свой корпус в различных направлениях. Сгибать можно руки, ноги, шею. Главное отличие от сжатия — отсутствие мышечного напряжения.
Прыжок — согнув колени, исполнитель получает запас энергии необходимый для прыжка. Прыжок в чистом виде — с места, вверх. Прыжок с продвижением — это уже сочетание, а об этом чуть ниже.
Потеря баланса — контролируемое падение. Как правило, служит началом для активного продвижения. Максимально оттягивая момент начала движения, постарайтесь смещать свой баланс в какую-либо сторону, например, вперёд по стопе. Момент, когда чтобы не упасть, исполнитель вынужден начать движение, и есть потеря баланса.
Жест — более близок драматическому мастерству, нежели танцу. Но. Нет ничего более выразительного и способного мгновенно привлечь внимание к исполнителю, чем жест. Жест может быть исполнен любой частью тела, наиболее очевидный пример — указывание рукой в каком-либо направление. Осознанно используйте жесты в своём танце, и вы обеспечите себе постоянное внимание зрителя.
Действия в чистом виде встречаются в танце крайне редко, как правило, доминируют их сочетания, вроде продвижение-поворот, скручивание-жест и т. д. А также более сложные, сочетающие в себе не пару действий, а три и более.
Изначально попробуйте исполнять действия поочерёдно, стремясь не повторяться в пластики при повторе одинаковых действий. Пробуйте исполнять каждое действие настолько ярко, чтобы ни у кого не могло возникнуть и тени сомнения «А что же это?». Каждое действие должно выглядеть ярко, однозначно узнаваться и выглядеть законченным.
Чтобы лучше понять предложенную идею, попробуйте составить тренировочную композицию, в которой различные типы действий были бы представлены последовательно — сначала что-то одно, затем другое, третье и т. д.
Следующим шагом в освоение этих принципов будет ещё одна тренировочная композиция, в которой эти действия уже будут представлены в сочетаниях.
Завершающая стадия — возьмите небольшой кусочек хореографии и попробуйте разобраться в нём. Вы должны четко знать, в какой момент времени какое действие происходит в вашем теле. Какой тип действия соответствует исполняемому движению.
Когда вы овладеете этими принципами, ваш танец станет законченным, ярким и индивидуальным. Исчезнут лишние движения. Картинка станет восприниматься более чисто, без «грязи». Чёткое понимание принципов действий поможет вам правильно распределить свои силы и поможет выглядеть на порядок более убедительными. Конечно, лучше обучаться в школе танцев с профессиональными тренерами, которые помогут Вам разобраться во всех нюансах танцевального мастерства.
Танцуйте в удовольствие!
10 базовых танцевальных движений, которым может научиться каждый
1. 2-й шаг
Когда я только начал танцевать на вечеринках, 2-й шаг был первым движением, которое действительно пришло мне в голову.
Это действительно так же просто, как шагать из стороны в сторону в такт!
Если вы ищете что-то надежное, что позволит вам просто грувить и наслаждаться музыкой …
Boom. Вот.
2. Дуги
Да, Дуги — настоящий танцевальный ход!
Как и во втором шаге, вы будете переносить вес из стороны в сторону, но на этот раз добавляете движения плечами и немного больше позы.
Попробуйте этот вариант для некоторых песен. Другой, , кроме той, которая сделала его знаменитым — вы обнаружите, что он работает с любым хайп-битом.
3. Боди-ролл
Говоря об отношениях, бодибилдинг идеален для тех случаев, когда вы хотите подать немного дерзости.
При изучении этого движения важно разбить его на части и сосредоточиться на изоляции каждой «части» вашего тела, чтобы создать движение катящейся волны.
Подробнее о контроле каждой части своего тела читайте здесь: Как танцевать с большим контролем
Pro-tip: Не забывайте дышать, когда практикуете эту! Задержка дыхания сделает ваше тело более жестким, а дыхание во время движения позволит вашему телу выглядеть расслабленным и гладким.
4. The Woah
Даже если вы не принимаете активного участия в танцевальном сообществе, вы, вероятно, видели, как люди кричали Woah — на YouTube, TikTok … по всей вашей ленте новостей!
Хотите ли вы сделать собственное вирусное видео или просто хотите развлечься, базовое танцевальное движение, чтобы вытащить клерка, это слишком хорошо, чтобы не учиться.
Поскольку движение фиксирующего рычага настолько резкое и явное, используйте Woah, чтобы выделить самые тяжелые басы в ваших любимых песнях.
5. Виноградная лоза
Этот классический прием, популяризированный Soul Train, позволяет вам экспериментировать с путешествиями по танцполу.
Используется в линейных танцах, в качестве партийных приемов и в партнерских танцах, таких как сальса и бачата, универсальность Grapevine действительно делает его важным для обучения.
Сделайте шаги немного разнообразнее, добавив прыжки, повороты, хлопки в ладоши и щелчки пальцами!
6. Кангста вок
Кангста вок ворвался на вирусную танцевальную сцену в 2019 году после того, как создатель Зая Сошо впервые поделилась своим ходом с Билли Эйлиш.
Он сочетает в себе суперпростую концепцию ходьбы по ступенькам с подпрыгиваниями и покачиваниями головой.
У Kangsta Wok крутая, чванливая атмосфера, так что выбери этот для супер горячего хип-хоп трека. 😎
7. Рисунок 8 Sways
Покачивание бедрами — это базовое танцевальное движение, к которому тяготеют многие люди, когда начинается более сексуальная песня …
Но если вы качаете бедрами безо всякой последовательности, вашему партнеру будет трудно следовать движений и присоединяясь к вам в ритме!
Освойте этот рисунок в виде фигуры 8, чтобы любой, с кем вы танцуете, мог легко уловить то, что вы ставите.
Прочтите эту статью о How To Dance Sexy , чтобы получить больше советов по выполнению движений, подобных этому!
8. The Bust Down
The Bust Down популяризировал рэпер из Лос-Анджелеса Blueface в его клубном джеме 2019 года «Thotiana».
Вы собираетесь схватиться за пояс, поднять одну руку вверх и позволить своему телу опускаться в такт.
Примечание: облизывать брови как Blueface — это весело, но не обязательно. 😛
9.The Biz Markie
The Biz Markie — это танец для вечеринок старой школы, вдохновленный, как вы уже догадались, рэпером Biz Markie!
Он стал популярным в 90-х, когда сам Биз Марки начал исполнять его на сцене.
Практикуясь, не забывайте позволять плечам подпрыгивать — отскок — это то, что придает этому движению прохладный, непринужденный вкус.
Хотите узнать больше о классических движениях Hip Hop? Прочтите это: Как танцевать хип-хоп для начинающих
10.Electric Slide
Рассматриваемый как свадьба, семейное воссоединение и универсальный элемент вечеринки, Electric Slide сначала может показаться сложным, но на удивление легко!
Если вы сначала научитесь делать «Виноградную лозу», у вас уже будет большая часть работы ног. Затем просто добавьте руки и начните вытачивать его.
Многие люди исполняют Electric Slide только во время одной конкретной песни (Electric Boogie Марсии Гриффитс), но простота шагов делает этот танец отличным вариантом для всех ваших любимых ретроспективных джемов.
Надеемся, вам понравилось разучивать некоторые из наших любимых основных танцевальных движений.
Конечно, это только начало!
Помимо к 10 движениям в этом списке, STEEZY Studio предлагает более 50 движений для начинающих, которым вы можете шаг за шагом обучаться у лучших учителей мира.
Попробуйте прямо сейчас бесплатно!
Танцы — польза для здоровья — Better Health Channel
Есть много форм танцев, от бальных танцев до танцев в амбаре и дискотек до танцев Морриса.Танец всегда был частью человеческой культуры, ритуалов и праздников. Сегодня большинство танцев — это отдых и самовыражение, хотя это также может быть соревновательная деятельность. Танцы — это приятный способ быть более физически активным и оставаться в форме.Польза для здоровья от танцев
Танцы могут быть способом поддерживать форму для людей любого возраста, формы и роста. Он имеет широкий спектр физических и психических преимуществ, в том числе:
- улучшение состояния вашего сердца и легких
- повышение мышечной силы, выносливости и моторики
- повышение аэробной подготовки
- улучшение мышечного тонуса и силы
- контроль веса
- более сильный кости и снижение риска остеопороза
- улучшенная координация, ловкость и гибкость
- улучшенное равновесие и пространственное восприятие
- повышенная физическая уверенность
- улучшенное умственное функционирование
- улучшенное общее и психологическое благополучие
- повышение уверенности в себе и самооценка
- лучшие социальные навыки.
Начало занятий танцами
Вы можете танцевать в группе, с партнером или самостоятельно. Есть много разных мест, где вы можете насладиться танцами, например, в танцевальных школах, общественных местах, общественных залах и в собственном доме. Танцы стали настолько популярным способом вести активный образ жизни и поддерживать форму, что большинство фитнес-клубов теперь предлагают уроки танцев в своих программах групповых упражнений.
Танцами можно заниматься как на соревнованиях, так и в обществе. Это может быть отличный выбор для отдыха и занятий спортом, потому что принять участие может любой человек любого возраста.Неважно, холодно это или идет дождь, ведь танцы обычно проходят в помещении.
Снаряжение, необходимое для танцев, будет зависеть от выбранного вами стиля танца. Например, для чечетки нужно покупать тапочки, а для балета — балетные тапочки и балетную одежду. Чтобы начать, просто выберите стиль, который вам нравится, или вы хотите попробовать, поищите в Yellow Pages или в Интернете, чтобы узнать о школах танцев в вашем районе и присоединиться к классу.
Виды танца
Есть много стилей танца, каждый из которых имеет свои особенности.Популярные стили танца включают:
- Балет — в основном исполняется под классическую музыку, этот стиль танца акцентирует внимание на силе, технике и гибкости.
- Бальные танцы — это включает в себя несколько стилей партнерского танца, таких как вальс, свинг, фокстрот, румба и танго.
- Танец живота — зародившийся на Ближнем Востоке стиль танца является интересным способом тренировки.
- Хип-хоп — исполняется в основном под музыку хип-хоп. Этот городской танцевальный стиль может включать брейкинг, треск, запирание и фристайл.
- Джаз — энергичный танцевальный стиль, включающий удары ногами, прыжки и повороты в такт музыке.
- Танцы на пилоне — становятся все более популярными как вид упражнений. Он включает в себя чувственный танец с вертикальным шестом и требует мышечной выносливости, координации, а также силы верхней и нижней части тела.
- Сальса — это смесь карибских, латиноамериканских и африканских влияний, сальса обычно является партнерским танцем и подчеркивает ритмы и чувственность.
- Квадратный танец — вид народного танца, при котором четыре пары танцуют в квадрате, перемещаясь друг вокруг друга и меняя партнеров.
- Чечетка — основное внимание уделяется ритму и ритму. Название происходит от звуков постукивания, издаваемых, когда маленькие металлические пластины на обуви танцора касаются земли
Выбор стиля танца
При выборе стиля танца задайте себе такие вопросы, как:
- Хочу ли я танцевать, чтобы улучшить мой фитнес?
- Пытаюсь ли я улучшить свою гибкость и координацию?
- Я предпочитаю быстрые или медленные танцы?
- Я хочу танцевать с партнером или самостоятельно?
- Я хочу присоединиться к группе или брать частные уроки?
- Получу ли я удовольствие от соревнований или хочу потанцевать просто для развлечения?
Общие советы по танцам
Если вы подумываете о занятиях танцами, предложения включают:
- Обратитесь к врачу для проверки, если у вас есть заболевание, избыточный вес, вам больше 40 лет или вы непригодны. .
- Носите несколько слоев одежды, которые можно снимать при нагревании тела.
- Сделайте разминку или упражнения перед началом танцевальной сессии.
- Пейте много воды до, во время и после танцев.
- Не забывайте отдыхать между танцевальными сессиями.
- Не заставляйте себя слишком далеко или слишком быстро, особенно если вы новичок.
- Носите профессионально подобранную обувь, соответствующую вашему стилю танца.
- Уточните у своего инструктора по танцам, что вы держите правильную форму.
- Сядьте и сначала посмотрите новые танцевальные движения. Изучение новых движений увеличивает риск получения травм, особенно если вы уже устали.
- Регулярно выполняйте упражнения на укрепление ног.
- Двигайтесь максимально плавно и изящно.
- Расслабьтесь после танцев, включая растяжку.
Где получить помощь
- Ваш местный совет
- Victorian Square Dancing Association Тел. 1800 643 277
- Dancesport Victoria (бальные и соревновательные танцы) Тел.(03) 9467 6565
- Smartplay Тел. (03) 9674 8777
Что нужно помнить
- Танцы могут быть способом оставаться в форме для людей всех возрастов, форм и размеров.
- Танцы могут улучшить ваш мышечный тонус, силу, выносливость и физическую форму.
- Танцы — отличный способ познакомиться с новыми друзьями.
- Обратитесь к врачу для осмотра, если у вас есть заболевание, вы имеете избыточный вес, вам больше 40 лет или вы непригодны.
Танцы — это спорт? | Дебаты.org
Все виды спорта являются соревнованиями, но не все соревнования являются спортивными. Танцы могут быть соревнованием. Конечно, это связано с физическими движениями, но также с дартс, боулингом и т. Д. Они включают в себя движение и подсчет очков, но можно ли их назвать спортом? Нет. В соревновании есть цель или действие, которое оценивается, результаты сравниваются между участниками, но нет прямого физического взаимодействия между участниками, которое можно было бы охарактеризовать как нападение и защиту. Конечно, будут некоторые соревнования, которые попадут в серую зону между соревнованиями и спортом.Некоторые гоночные соревнования в основном проходят без нападения и защиты, за исключением, возможно, ключевых моментов, таких как повороты и движение за ведущим бегуном или ведущей машиной. Но такие вещи, как футбол, бейсбол, футбол, теннис и т. Д., Которые содержат наступательные и защитные аспекты, относятся к тому, что я считаю спортом.
Это действие, потому что в нем нет мяча. Во всех видах спорта задействованы мячи. Кроме того, это не считается спортом в школе, потому что в моей старшей школе вы можете записаться только на один вид спорта каждый спортивный сезон, и есть люди, которые занимаются танцами и спортом.К тому же танец, который вы исполняете на сцене, уже запланирован, вы знаете, что будет дальше. В реальном спорте возможности безграничны, и вы не знаете, чего ожидать. Вот почему танцы — это не спорт.
В каком виде спорта есть модные костюмы? Танцы — это не спорт, потому что это не очень тяжелое упражнение. Резкие скачки упражнений длятся недолго, и известно, что танцоры страдают анорексией. В каком виде спорта есть модные костюмы? Если бы ты хотел сладко, на тебе не было бы блестящих колготок.Кроме того, это ложное занятие спортом, когда вам нужно использовать настоящие спортивные навыки на уроках физкультуры, и вы должны будете пробудиться.
Танцы — это не что-то вроде спорта, это скорее энергичное хобби, которым вы занимаетесь, даже если вы обычно платите за поездку, это не значит, что у вас есть специальная обувь для танцев в стиле хип-хоп или чего-то еще, и я имею в виду подумайте об этом . ПРОСТО ПОДУМАЙ ОБ ЭТОМ!!!!!!!!!!!!!!!!
Танцоры уже получили признание за то, что они изящные и красивые, а также за годы сложных тренировок.Ни одна ведьма не проста. Мудрый атлетизм — это не спорт. Потому что то, что люди делают в танцах, может не сильно помочь атлетическому телу, за исключением гибкости. Метиоды, используемые в танцах, не используются ни в каких видах спорта. Да, я знаю, что вы можете набрать немного слизи, но это даже не близко к тому, которое вы получаете в спорте, например: плавание
Просто потому, что вам нужно много работать, еще не значит, что это спорт. В спорте нет судей, есть тренеры. В спорте бывают пробы, а не прослушивания.Спортивные команды не тратят время на макияж и прическу. У спортивных команд есть поля или арены, а не театры или студии. В спорте нет костюмов, есть трикотажные изделия. Да, в танцах и спорте вы должны быть в хорошей физической форме и психологически сильными, вы должны тренироваться несколько раз в неделю, и для обоих есть соревнования. И вы не можете сказать, что тот, кто говорит, что это не спорт, ошибается, танец также не был предназначен для того, чтобы быть соревновательным, он должен был быть традиционным способом выражения себя через движение.(кстати, да, я знаю, как тяжело, я танцевал 8 лет) Танец — это не спорт, это искусство, и я не понимаю, почему люди не принимают этот танец особенным по-своему
Нет, это не так.
Танцы — это не спорт! Вы не можете получить статистику, а танец больше похож на искусство во всем мире.
Людям, которые думают, что это спорт, следует подумать о том, чем отличается спорт и танцы. В танцах вас судят, но вы не можете получить никаких очков по сравнению со спортом.В таких видах спорта, как футбол или футбол, они получают статистику за свои усилия в игре.
Танцы — это не спорт.
Я согласен с тем, что это требует навыков и тренировки, и есть соревнования, но это просто не спорт. В спорте нет распорядка или чего-то, что нужно запоминать. Вы просто делаете это и принимаете решения на месте. Например, в футболе вы получаете мяч и принимаете решение. Вы не знаете, что на самом деле будет дальше. Я знаю, что в танце иногда приходится выполнять распорядок прямо на месте, но это все еще ОБЫЧНЫЙ.И танцевать может каждый. Его можно научить и выучить при правильном обучении. Например, если вы не знаете, как вычислить ритм, кто-нибудь может научить вас этому. Но в таких видах спорта, как баскетбол, футбол или волейбол, некоторые люди рождаются с этим. Вот почему некоторые люди удивительно хороши. Кроме того, в танце нет цели. Я имею в виду, что когда вы танцуете, вы не думаете о победе. Вы просто пытаетесь работать и делать все возможное. Вот почему спорт — это СПОРТ. У вас есть цель, и это победа.Я футболист и волейболист, а также танцор.
Ни в коем случае Хосе
Спорт всегда соревновательный, и от вас всегда требуется пробовать и переигрывать с оппонентом, тогда как в танцах вы можете просто делать это самостоятельно, не думая о том, чтобы пытаться победить кого-то другого. Лично я считаю танцы искусством, а не спортом. Но это только мое мнение, однако мое мнение очевидно правильное 😉
Это не спорт !!!
Если вы так увлечены танцами, знайте, что это искусство! У них его также нет на Олимпийских играх, поэтому это не спорт.Наконец, они не работают так усердно, как гимнасты (как я), и они носят красивые пачки, спортсмены не носят пачки !!
Танцы — это спорт или искусство? | LearnEnglish Teens
Я занимаюсь танцами с 14 лет, когда мой лучший друг потащил меня на послешкольный урок танцев. Мне так понравился этот урок танцев, что я танцую с тех пор. Однако после каждого урока танцев мне всегда приходится вытягивать ноги и спину, так как танцы могут быть довольно тяжелой тренировкой! Это похоже на занятия спортом или поход в спортзал, но танцы не принято считать спортом.Означает ли тот факт, что танец выразительный и артистичный, это не спорт?
Многие танцоры утверждают, что танцы — это спорт , так как они требуют большой физической выносливости, сильных мышц и впечатляющей гибкости. Независимо от того, в каком стиле танца вы участвуете, вы всегда будете задействовать все свои мышцы во время танца, и это часто может длиться несколько часов в день. Кроме того, в более традиционных танцевальных стилях (таких как балет и современный танец) мужчины часто поднимают своих партнерш по танцам высоко в воздух.Сила, необходимая танцорам, означает, что они зачастую столь же спортивны, как футболисты, бегуны или пловцы.
С другой стороны, многие люди утверждают, что танец — это искусство. Танцы часто демонстрируют эмоции, изображают персонажей и рассказывают истории. Танцы под музыку являются творческими и визуально привлекательными для глаз и ушей, точно так же, как просмотр спектакля или выступления профессионального оркестра. Блестящие костюмы, сценический макияж и большие прически — артистичны и изобретательны. Легко понять, почему многие люди считают танец видом искусства.
Я лично считаю, что танец — это одновременно спорт. и — искусство. Я верю, что великий танцор будет смесью спортсмена и артиста. У вас могут быть самые сильные мускулы в мире, но не обязательно быть великим танцором. Точно так же вы могли бы стать отличной актрисой, которая легко изображает эмоции, но вы все равно не умеете танцевать.
Однако, считаете ли вы танец искусством или спортом, главное — получать от него удовольствие! Танцы — отличный способ найти новых друзей, и это действительно увлекательный способ тренироваться!
Почему песни и танцы необходимы для развития детей
Какую пользу детям приносят музыка и танцы? Объясняет Лин Марш, вокальный руководитель программы Всемирного голоса Британского Совета.
Сегодня многие люди лучше, чем когда-либо, подготовлены к решению жизненных проблем и трудностей. Мы живем дольше, у нас больше свободного времени, и мы получаем доступ к мировым знаниям одним нажатием кнопки.
Но дети проводят меньше времени, играя физически, общаясь с представителями разных поколений, создавая воображаемые игры и общаясь с родителями. Многие из них становятся социально изолированными, потому что в свободное время проводят перед компьютером или телевизором.Они теряют способность сопереживать, общаться и читать эмоциональный язык.
Что же тогда за их способность петь, танцевать и давать волю своему воображению?
Люди от природы творческие, музыкальные и артистичные
Младенец в утробе матери живет в ритме сердцебиения матери. Он слышит и чувствует звук и эмоции голоса своей матери. Когда ребенок рождается, он издает свой первый звук с помощью своего первого инструмента — голоса. В течение нескольких недель голос используется только для того, чтобы требовать молока, но постепенно ребенок обнаруживает собственные звуки и начинает экспериментировать, играть и сочинять.
К четырем месяцам ребенок может распознавать выражения лица и интерпретировать эмоции. Вскоре после этого начинается смех, а затем большая часть мира открывается через игру и звук. К шести месяцам младенцы узнают песни и реагируют на них движением, используя игрушки, чтобы трястись, греметь и стучать.
В детстве мы используем свой голос и другие инструменты для выражения чувств, но они также выполняют важные обучающие функции — они учат нас шаблонам, пульсу, рифмам и структуре без языкового усложнения; они учат нас тому, как люди связывают и выражают эмоции; они доставляют нам удовольствие и поощряют воображение и рассказывание историй.
Пение дает много удивительных преимуществ для детей
Значение музыки или танца не зависит от языка. Наша первая реакция на музыку — это движения тела. Младенцы создают свою собственную хореографию (в утробе матери они тренируются в растяжках, пинках и ударах), а маленькие дети полностью поглощаются физическим ощущением движения.
Пение — это также аэробное упражнение, которое улучшает эффективность сердечно-сосудистой системы, увеличивает насыщение крови кислородом и повышает внимательность.Это связано со снижением стресса, долголетием и общим здоровьем. Улучшение воздушного потока в верхних дыхательных путях препятствует распространению бактерий, вызывающих простуду и грипп.
Я заметил, что совместное пение улучшает поведение детей. Это помогает им сблизиться — независимо от песни или языка. Они могут выражать свои чувства радости или волнения, страха или гордости. Музыкальная деятельность включает в себя множество различных частей мозга, поэтому пение (которое включает музыку и язык) помогает развивать эти области, как показали неврологические исследования из Великобритании, Германии и США.
Важность движения и танцев
Я слышал, как учителя говорили маленьким детям «сидеть спокойно и слушать» музыкальное произведение. Я считаю, что это невыполнимое требование, но и нежелательное. Наблюдение за тем, как дети слушают музыку, является важной частью оценки их развития, и мы надеемся, что в такие моменты мы увидим ногу, ведущую отсчет времени, или танцующие руки, а иногда и взгляд тихого удивления.
Во многих культурах музыка, пение и танец не имеют четких разделов — они рассматриваются как единое целое.Действительно, во многих африканских культурах нет отдельных слов для обозначения пения, танца или музыки.
Благодаря танцу дети развивают пространственное восприятие, становятся менее неуклюжими и уделяют больше внимания другим, разделяющим их пространство. Дети, которые борются с речью, могут быстро выражать свои чувства с помощью танца и движения.
Подготовка детей к 21 веку
Свободно общаясь голосом, лицом и телом, дети учатся уверенно выражать идеи, сопереживать другим представителям разных культур и культур и чувствовать себя как дома в своей собственной шкуре.Песня, музыка и танцы могут помочь детям стать более творческими, самосознательными и способными к сотрудничеству гражданами мира.
С 29 июня по 3 июля 2015 года десять стран примут участие в культурном обмене через песни в рамках программы Британского Совета World Voice: резиденция World Voice в Большом Манчестере. Резиденция является партнерством Британского Совета и Музыкального центра Большого Манчестера.
Учителя, используйте наш сборник песен, идеи и упражнения в классе для детей от 7 до 14 лет и загрузите файлы:
Преимущества спорта | LearnEnglish Teens
Учитель: Доброе утро, класс.
Голоса студентов: Утро, мисс / Утро.
Учитель: Итак, сегодня мы продолжим то, о чем говорили на последнем занятии, — преимущества регулярного занятия спортом. Для начала выясним, насколько вы помните о пользе спорта. Я собираюсь задать вам несколько вопросов, и в ваших группах я хочу, чтобы вы на них ответили. Итак, первый вопрос: можете ли вы вспомнить три конкретных физических преимущества, которые спорт предлагает человеческому организму, которые мы обсуждали на прошлом занятии? ОК, группа Б.Что вы думаете?
Представитель группы B: Гм, у нас есть двое.
Учитель: Хорошо, давайте послушаем.
Представитель группы B: Мы думаем, что занятия спортом снижают высокое кровяное давление и вероятность заболевания диабетом.
Учитель: Безусловно. Хорошо, есть ли у кого-нибудь другие преимущества? Да, группа D?
Представитель группы D: Да, спорт полезен для здоровья.
Учитель: Верно. Он укрепляет наши кости, особенно когда мы все еще растем.Хорошо, мы также обсудили, что спорт может быть полезен и для нашего ума из-за химических веществ, которые наш мозг выделяет, когда мы тренируемся. Может ли кто-нибудь вспомнить названия этих химических веществ и то, что они заставляют нас чувствовать? Ммм, группа А?
Представитель группы A: Их называют эйфорией?
Учитель: Не совсем так. Кто-нибудь еще? Хорошо, снова Группа B.
Представитель группы B: Эндорфины, и они вызывают эйфорию или по-настоящему счастливы.
Учитель: Верно.Таким образом, спорт может помочь нам почувствовать себя счастливыми и улучшить настроение благодаря этим химическим веществам, которые присутствуют в нашем организме, когда мы тренируемся. Это также улучшает нашу способность концентрироваться, поэтому физическая подготовка в школе действительно может помочь вам лучше сдать экзамены. Хорошо, это было в основном то, что мы рассмотрели на прошлой неделе, и то, что мы собираемся перейти сегодня, — это подумать о том, что нам лучше — заниматься индивидуальными или командными видами спорта. Итак, давайте поднимем руки, чтобы узнать, что вы думаете. Те, кто считает, что нам лучше заниматься индивидуальными видами спорта, поднимают руки.Спасибо. А теперь те, кто считает, что лучше заниматься командным видом спорта? ХОРОШО. Что ж, есть определенные преимущества как у индивидуальных, так и у командных видов спорта, но, на мой взгляд, преимущества командных видов спорта перевешивают преимущества индивидуальных видов спорта. Вы можете назвать пару примеров индивидуальных видов спорта?
Представитель группы C: Ага, каратэ или плавание?
Представитель группы D: И теннис.
Учитель: Хорошо. Что ж, вы не удивитесь, узнав, что для достижения успеха в индивидуальном спорте нам нужно обладать достаточной самодисциплиной, чтобы мотивировать себя, что для некоторых людей легче сказать, чем сделать.Однако с регулярной практикой может быть легче увидеть прогресс. Кроме того, стоит отметить, что наши индивидуальные успехи и неудачи полностью зависят от человека, а не от кого-либо другого. Хорошо, я бы хотел, чтобы вы в своих группах подумали о возможных преимуществах занятий спортом в составе команды, а не в одиночку.
Учитель: Хорошо, группа C. Что вы придумали?
Представитель группы C: Ну, мы говорили, что, может быть, легче быть более мотивированным, чтобы заниматься спортом, если вы в команде, потому что вы, например, не хотите никого подводить Так что вы, как бы, всегда приходите на занятия спортом, понимаете, так что вы как бы более привержены этому спорту.
Учитель: Это очень хороший момент. Да, членство в команде, безусловно, помогает людям чувствовать мотивацию и прилагать усилия, чтобы регулярно приходить и играть. Молодцы, группа С. Есть еще идеи? Группа D?
Представитель группы D: Эээээ, потому что заниматься спортом самому скучно, а с товарищами веселее.
Учитель: Совершенно верно! И чувство вовлеченности и принадлежности к группе очень положительно для большинства людей. Некоторые эксперты действительно считают, что принадлежность к группе или команде снижает вероятность того, что мы страдаем от депрессии, поскольку между членами формируются позитивные связи.Есть и другие преимущества. Когда вы работаете в команде, вы учитесь работать вместе и полагаться друг на друга. Каждый несет ответственность за успех команды, поэтому давление на человека меньше и, следовательно, меньше стресса. И, наконец, можете ли вы вспомнить какие-либо навыки, которые вы развиваете, работая в команде?
Учитель: Группа А?
Представитель группы A: Что ж, вам нужны коммуникативные навыки, чтобы разговаривать со всеми в команде.
Учитель: Да, очень хорошо, группа А.Больше? Группа C?
Представитель группы C: Эээ… может быть, это навыки ведения переговоров?
Учитель: Да, вам нужно общаться и вести переговоры с товарищами по команде.