Как заработать на иллюстрациях: Заработок на иллюстрациях, как заработать иллюстратору, примеры и цены

Как дизайнеру заработать на иллюстрациях и векторной графике

Если вы умеете неплохо рисовать, освоили векторную графику или Photoshop, или только приступаете к изучению уроков Adobe Illustrator на нашем сайте, то у меня для вас есть чудесная новость:

Сегодня художнику-иллюстратору, дизайнеру или фотографу достаточно просто можно зарабатывать через интернет, даже не имея классического вузовского образования.

Вариантов достаточно много, каждый сможет выбрать что-то подходящее, сопоставив все плюсы и минусы конкретной деятельности. Рассмотрим самые популярные способы заработка и удаленной работы для художников.

Фриланс

Сегодня существует множество бирж фриланса, где вы можете продавать свои услуги и искать новые заказы. Есть как русскоязычные, так англоязычные сайты. Уверена, что многие иллюстраторы смогли уже найти там свое тепленькое местечко, несмотря на все сложности перипетии в общении с заказчиками.

Если вы любите работать над конкретными проектами, вас не пугают замудреные ТЗ и четкие сроки — это ваш вариант. В замен вы можете получить достойную оплату и постоянные заказы от довольных клиентов.

Ниже приведу примеры самых популярных сайтов:

• Фриланс-биржи широкой направленности
• Фриланс-биржи для художников
  • Illustrators.ru
  • 99designs.com — англоязычный сайт, конкурс на участие в проектах.
  • Сrowdspring.com — аналогично предыдущему
  • Coroflot.com — англоязычный фриланс, нет никаких комиссий, но и гарантий со стороны площадки тоже нет;)
  • Krop.com — много проектов по веб-дизайну.
  • DesignCrowd.com
  • Logomyway.com -если любите рисовать логотипы.

Кворк

Kwork.ru — это чем-то напоминает фриланс, но с важным отличием: тут не вы ищете заказчика, а он выбирает вас и ваше предложение из множества других.

Микростоки

Микростоки, или фотостоки, или фотобанки — это сайты, продающие различные виды изображений (фото, растр, вектор), видео, flash и много чего еще. Основные их преимущество в следующем:

• Одни и те же работы можно загружать на все микростоки и всюду они будут продаваться неограниченное количество раз.
• Автор сам решает что и когда рисовать, нет ТЗ, нет сроков сдачи и заказчиков.
• В продажу попадают все работы, прошедшие модерацию (она в меру строгая).
• Деньги от каждой продажи моментально попадают на счет аккаунта, откуда их легко вывести на карту Payoneer.

На сегодняшний день существует более десятка хороших микростоков. Подробнее о них можно узнать на сайте https://sheko.ru. Ниже приведу самые сильные по продажам, с них лучше начинать новичкам, модерация и экзамен тут не сложные:

• Shutterstock — самый популярный и активный сайт. Регистрация проста, подробнее о ней тут.
• Depositphotos — на мой взгляд, сейчас этот сайт догнал Шаттерсток, а иногда он показывает даже более сильные результаты! О том как зарегистрироваться читайте тут.
• Dreamstime — Чуть уступает предыдущим, но тоже хорош.

Для старта этих 3х стоков вполне достаточно.

POD-платформы

Print on demand (POD) — это платформа, название которой переводится как «печать по требованию». На площадках такого типа вы можете продавать продукцию (майки, наволочки, чехлы для телефонов, платки, сувениры и т.д.) с вашим уникальным дизайном. При этом сам продукт компания изготовит за вас, как только клиент оплатит покупку. Вам для работы нужно просто загружать свои иллюстрации!

Если вы знаете еще какие-то интересные сайты или возможности для художников — пишите в комментариях!

КАК ЗАРАБОТАТЬ ДЕНЬГИ НА ВЕКТОРНОЙ ИЛЛЮСТРАЦИИ: 11 СПОСОБОВ

Почему-то в российском менталитете очень упорно живут два убеждения: 

1. чтобы кого-то чему-то учить, нужно быть профессионалом уровня «Бог»;
2. брать деньги за обучение — стыдно и неловко, информацию нужно давать бесплатно или не давать совсем. 

Я и сама так думала когда-то — по обоим пунктам 🙂 Но чем больше смотрела мастер-классов западных коллег, тем больше убеждалась, что убеждения эти в корне неверны. 

 

Первое — потому что уровень «Бог» недоступен в принципе — всегда будет кто-то, кто знает тему лучше, глубже, кто опытнее (или современнее) и так далее. Да и когда становишься уже прям совсем крутым профессионалом, становится все сложнее говорить на «новичковом» языке — просто забываешь, как оно было когда-то, сложнее рассказывать как справляться с проблемами первых этапов. Грубо говоря учить химии школьников пятого класса лучше учителю пятого класса, а не какому-нибудь именитому профессору — ему будет скучно ковыряться в банальных для него деталях. 

 

Второе убеждение неверно, потому что самое ценное, что у всех нас есть — это время. И если пройденное обучение сэкономит кому-то десятки (а то и сотни) часов самостоятельных поисков и набивания шишек — оно должно стоит денег. Если после обучения человек обретет знания, которые помогут ему больше зарабатывать, — это тоже ценность, и она тоже должна стоить денег. 

 

Поэтому если вы знаете какую-то тему, какой-то инструмент, какую-то технику достаточно хорошо, вы можете учить, как ее применять. Главное не затевайте обучение ради заработка, всегда думайте о том, какую пользу ваш урок/мастер класс и так далее принесет людям. 

 

Плюсы этого способа — если вам нравится учить, нравится смотреть, как люди растут и начинают делать крутые штуки, потому что вы им показали, как — это очень вдохновляющий способ не только заработка, но и просто проживания жизни 🙂 Минусы — нужно будет много общаться с людьми и хороший курс отнимает очень, очень много времени и сил на подготовку, придется разбираться в массе аспектов, о которых вы раньше и не думали (какой микрофон выбрать? куда его повесить? где резать видео? как сделать так, чтобы оно было качественным, но не весило тонну? как снять топ-вью? и так далее). 

 

Чтобы немножко вас повеселить, покажу, как я снимала топ-вью для своего последнего воркшопа «анатомия леттеринга»:

Онлайн-обучение Adobe Illustrator, заработок на микростоках ‹ Виртуальная школа графического дизайна

Неинтересная работа опостылела хуже горькой редьки, семейный бюджет все больше расползается по швам, к тому же вы вдруг нащупали в себе творческую жилку…

Делайте выводы! Значит, что-то в вашей жизни пора менять. Цепляйтесь за жилку!

Где научиться

Обучение в ВУЗе не всегда является гарантией качественных знаний и главное, хорошего дохода. К тому же, такой вид образования довольно затратный, длительный и неудобный.

Протягивайте ножки по одежке! Благодаря Интернету получить качественное профессиональное образование становится все доступнее.

В Виртуальной школе графического дизайна курсы и уроки рисования в Adobe Illustrator часто рассчитаны на новичков, но в них достаточно практической информации, чтоб начать работать профессионально.

Хотите убедиться? Посмотрите примеры работ в иллюстраторе наших учеников, многие из которых прошли обучение векторной графике с нуля.

 

В сети гуляет тьма-тьмущая мастер-классов и уроков рисования в Иллюстраторе и других программах векторной графики. Но в большинстве своем они не вполне профессиональны, плохо организованы, в них трудно сориентироваться.

В интернет-туториал зачастую много «воды», страдает качество записи, а невнятная дикция ведущего, посторонние объекты и звуки в кадре окончательно отбивают охоту досмотреть видео-урок. Но самое досадное — отсутствие практики и быстрой обратной связи с автором. Ответа в чате можно ждать долго, и в итоге не дождаться вообще.

В рамках онлайн-обучения Аdobe Illustrator в нашей школе разработаны несколько онлайн-курсов и уроков. Бесплатный краткий курс для новичков «Adobe Illustrator на раз-два-три» и онлайн-тренинг «Adobe Illustrator для графического дизайнера» являются базовыми в онлайн-обучении Adobe Illustrator. Пройдя эти курсы, вы узнаете, как пользоваться программой. Изучив инструменты, поймете, что вообще можно делать в Adobe Illustrator, параллельно получая навыки рисования и дизайна в программе.

Замечательные курсы «Создание персонажных иллюстраций в Adobe Illustrator», «Интенсив по векторному фотореализму»  и «Ваше портфолио для микростоков» с увлекательными видео-уроками станут отличной базой для старта вашей карьеры стокового иллюстратора.

Все курсы и видео-уроки по работе в Адоб Иллюстратор в нашей школе построены таким образом, что обучение проходит комфортно и подразумевает максимальный эффект.

В уроках подробно рассказывается, как пользоваться Аdobe Illustrator CC, хотя подойдут и более ранние версии, в том числе на русском.

Учеба в удобном темпе, географическая независимость, обратная связь с преподавателем и общение с однокурсниками — все это поможет сосредоточиться сугубо на процессе и начать зарабатывать на векторной графике уже во время онлайн-обучения Аdobe Illustrator.

Какие бывают иллюстрации, и кто их покупает

• Рекламная. Товары и услуги. Для рекламных агентств и производителей. Особенно популярно сейчас все, что связано с едой.
• Журнальная. Используется блогерами, интернет-СМИ.
• Книжная. В последнее время довольно востребованы иллюстраторы детских изданий.
• Веб-иллюстрация. Имеет большой спрос у разработчиков сайтов.
• Fashion. Индустрия одежды, обуви, аксессуаров.
• Стоковая. Распространенный вид фриланса. Позволяет заработать неплохие деньги, работая в своем графике и без обязательств перед начальником.

Где и как продавать

• На стоках. Авторам капает копеечка с каждой проданной картинки.
• На специализированных сайтах для иллюстраторов.
• Работодатели часто ищут одаренных людей на биржах фриланса. Попробуйте этот вариант.
• Многие творческие личности привлекают внимание подписчиков на своих YouTube каналах и таким образом получают заказы.
• Сарафанное радио еще никто не отменял).

Заработок

На микростоках и фотобанках платят по-разному, примерно 20-30% от продаж.

Если же вы будете работать в тренде и грамотно пользоваться навыками, приобретенными в процессе курсов и уроков по Адоб Иллюстратор или другим программам векторной графики, то со временем сможете рассчитывать на неплохой заработок. Чем больше и чаще будете грузить работы, тем скорее он достигнет довольно внушительной суммы в месяц.

О том, как пользоваться программой Adobe Illustrator для создания стоковых иллюстраций и об организации всего процесса заработка на микростоках подробно говорится в нашем онлайн-тренинге «Школа заработка на микростоках».

Как оставаться в строю

Смотрите на работы других иллюстраторов, которые вас впечатлили. В каком стиле они работают? В чем их фишка? Могли бы вы сделать так же, или, может, лучше? Что вы могли бы позаимствовать? Как грамотно использовать референсы для своего творчества?

Рисуйте! Даже если это всего лишь 15 минут в день, все равно рисуйте! И сразу начинайте составлять свое портфолио. В этом вам поможет наш курс «Ваше портфолио для микростоков в Adobe Illustrator».

Показывайте свои работы друзьям, подписчикам в соцсетях, соседу Васе, таксисту Ашоту! И не только лучшие варианты, но и те, которых вы стесняетесь. Подписывайтесь в соцсетях на талантливых людей, говорите, как вам трудно, просите совета. Обсуждайте тренды, приемы, вдохновляйтесь идеями.

Будь вы миллион раз профессионалом, знающим Аdobe Illustrator как Бог, но если вы рисуете в никуда, вы так и останетесь незамеченным. Действуйте!

Поделиться в соц. сетях:

Как заработать на своих рисунках. Мой опыт ⋆ Читай, думай, зарабатывай

Если вы любите рисовать и хотите зарабатывать на своём хобби – эта статья для вас.

Чтобы зарабатывать с помощью своих рисунков в интернете, необязательно быть профессиональным художником. Дорогие графические планшеты так же не имеют особого смысла. В большинстве случаев, достаточно наличие большого желания, бумаги и разноцветных карандашей.

Об одном способе продаж, проверенном мною лично и доказавшем свою состоятельность, я и поведу речь.

Прибыльная тематика и площадка для продажи работ

Надо сказать, что основными факторами, определяющими финансовый успех иллюстраций художника, являются тематика работ, а также грамотный выбор площадки, на которой данные работы будут размещаться.

Понятно, что спрос формируется интересом публики к тому или иному событию, предмету, персонажу. Но что же интересно обществу? Какая информация имеет наивысшие рейтинги просмотров?

Правильно, это новости. Эксцентричные заголовки, эмоциональный накал, прогнозы вероятностей войн, экономического краха, природных катаклизмов. Скандалы, сплетни и слухи, у которых есть свои герои.

Как раз герои этих новостей и будут основными персонажами ваших рисунков. Это известные всему миру люди: лидеры государств, политики, артисты, спортсмены…

На изображения подобных людей имеется колоссальный спрос! И этот спрос увеличивается до невероятных размеров, когда вокруг них поднимается шумиха в медиапространстве.

Выбор площадки, через которую вы будете продавать свои работы также чрезвычайно важен. И основными критериями выбора должны быть наличие высокого трафика потенциальных заказчиков и специализация.

Насчёт трафика картина следующая: по посещаемости фотостоки наголову превосходят другие интернет площадки. Лидером по популярности, количеству контента и его продажам здесь является фотобанк Шаттерсток (Shutterstock.com).

Чтобы начать зарабатывать, продавая свои работы в Шаттерстоке, необходимо зарегистрироваться на сайте. Сайт мультиязычный, однако, русского языка там нет.

В процессе регистрации вам потребуется ввести свои фамилию и имя, как в загранпаспорте или водительском удостоверении, адрес, а также загрузить скан загранпаспорта (страницу с фотографией). Ещё сервис попросит вас подтвердить актуальность вашей электронной почты.

После успешной регистрации на сайте необходимо пройти экзамен на качество вашего контента. Для этого нужно будет загрузить 10 изображений и подождать, пока они пройдут проверку администрацией сайта.

Размер изображений должен быть не менее 4 мегапикселей. Качество – максимальное. Если хоть одна картинка администрацией одобрена – экзамен будет считаться пройденным успешно.

После этого можете смело выставлять изображения на продажу.

Идея заработка. Эффективность подтверждена экспериментально

Чтобы подтвердить свои догадки про исключительную популярность вышеназванной тематики изображений, я решил провести небольшой эксперимент: примерно в одно и то же время разместил на фотобанке Шаттерсток по 4 своих работы на различные темы:

– сканированные иллюстрации президента США Дональда Трампа, предварительно нарисованные на листе карандашами,

– компьютерные рисунки бабочек, сгенерированные из собственных фотографий,

– фотографии обычных людей в разных ракурсах,

– фото достопримечательностей из посещаемых мной городов (статуи и памятники),

– фотографии природы и архитектуры Египта и Таиланда, «снятые» мной в отпуске.

Должен сказать, что каждую иллюстрацию, нарисованную вручную и отправляемую вами на фотосток, нужно подтверждать специальным релизом.

Этим самым вы доказываете, что являетесь собственником присылаемого изображения. Скачать релиз для Шаттерстока можно, кликнув ссылку «Model & Property Releases» внизу страницы и нажав затем на кнопку «Download» здесь:

Эксперимент длился, примерно три месяца. Его результаты следующие (заработанные суммы округлялись):

-рисунки бабочек – 2 скачивания, 0,5 долларов заработано,

– фото природы и архитектуры – 8 скачиваний, заработано 3 доллара,

– изображения людей – 8 скачиваний, 4 доллара заработано,

– фото достопримечательностей – 9 скачиваний, заработано 7 долларов,

–  рисунки Дональда Трампа – 74 скачивания, 91 доллар заработан. 

Результат, как говорится, налицо. Причём, первые несколько недель продавались только работы с Трампом, остальные начали интересовать заказчиков лишь к концу первого месяца эксперимента.

Деньги благополучно выведены в рублёвом эквиваленте через сервис Skrill на банковскую карту. Выплаты Шаттерсток производит ежемесячно в автоматическом режиме.

Могу только добавить, что подобный эксперимент проводился мной ещё в нескольких крупных фотобанках. Там результаты продаж были на порядки скромнее, поэтому упоминать о них даже не буду.

Качество моих рисунков, согласитесь, довольно средненькое, если не сказать, посредственное. На то, чтобы нарисовать 4 иллюстрации подобного качества, продвинутому любителю потребуется час-полтора времени. Ещё полчаса на сканирование, обработку в фоторедакторе и атрибутирование. Такие получаются трудозатраты.

Сколько вы можете нарисовать подобных работ в день, в неделю и сколько сможете на этом заработать – несложно подсчитать самостоятельно.

Успехов вам в вашем творчестве!

Оцените статью

Проголосовало: 16 Средняя оценка: 4.2

Как стать иллюстратором с нуля и зарабатывать от 100 тысяч в России

Автор money-budget На чтение 12 мин. Просмотров 51 Опубликовано 19.06.2020

Как можно прийти в профессию иллюстратора — порталу Money-budget.ru рассказала художник-иллюстратор и фрилансер Марианна Полякова. Сколько реально зарабатывают иллюстраторы в России, нужно ли получать профессиональной образование (спойлер: нет) и как найти работу – читайте рассказ от первого лица.

Профессия художник-иллюстратор

Мнение эксперта

Марианна Полякова

художник-иллюстратор

Я художник-иллюстратор. Это очень многогранный процесс, много разных направлений, в которых можно работать. На самом деле, рисование — это большую часть времени думательная история, это не технический навык, это язык, посредством которого ты разговариваешь с другими людьми. Ты можешь рисовать каракули какие-то, очень косо и криво, не соблюдая никаких правил перспективы, ракурсов и всего остального, но это будет настолько выразительно, вкусно, что это будет цеплять того, кто на это смотрит. А можешь рисовать табуретку со всеми пропорциями, максимально точно, со всем светом и тенью, и это не будет вызывать никакой эмпатии, потому что это будет сухой, скучный рисунок.

Для того чтобы стать иллюстратором сейчас, не обязательно — хотя и хорошо бы — иметь какое-то образование. Очень большой процент современных художников, художников-иллюстраторов — это самоучки. Или это люди, получившие не полное высшее образование, а ходившие на какие-то курсы, частно занимающиеся с педагогами, прошедшие небольшие образовательные программы. Или люди, вообще пришедшие из другой профессии.

Где учиться и можно ли стать иллюстратором без образования

Мнение эксперта

Марианна Полякова

художник-иллюстратор

Я училась в Британской школе дизайна на курсе иллюстрации у Виктора Меламеда. Это двухгодичная очень насыщенная программа, которая даёт возможность попробовать очень много разных вещей.

Если человек хочет стать иллюстратором, не обязательно учиться в художественной школе, потом пять лет учиться где-то в институте. Есть, например, простая школа. Это место, где учат рисовать, где короткие курсы, есть наброски, где ты рисуешь с живой натуры, есть отдельно и про книжную иллюстрацию, есть какие-то вещи про человека, есть классическое рисование анатомии, где тебя учат пропорциям. Есть курс иллюстрации Высшей школы экономики, он тоже неплохой, там хорошие преподаватели, много людей, как раз учившихся в Британке на курсе иллюстрации, сейчас преподаёт в “Вышке”.

Я выпустилась из “Британки” в 2015 году. И сейчас у меня вышло пять книжек: три — мои дипломные серии, две большие книжки я сделала на заказ для издательства «Пешком в историю». Чтобы начать работать, нужно иметь какое-то своё изначальное портфолио, работы, не обязательно где-то опубликованные, просто чтобы показать стилистику, историю, как ты работаешь, что ты можешь делать.

Как стать иллюстратором детских книг

Дальше первая часть работы заключается в том, что ты отправляешь туда, где хочешь рисовать, — в журналы, книги, интернет-издания — отправляешь бесконечные письма со своим резюме. Кто-то пишет, что они вносят тебя в базу, кто-то пишет, что им нравится, но сейчас у них ничего нет и они предложат позже. Кто-то потом действительно к тебе возвращается, кто-то нет. Это такая история наработки рабочей базы заказчиков, которая необходима, чтобы публиковаться и куда-то рисовать.

А дальше, если речь идёт про книжную иллюстрацию, то тут тоже есть два пути: есть история, когда к тебе приходят с идеей проекта, куда нужен художник: есть автор и нужен художник. А бывает история, когда ты сам придумываешь проект, детскую книжку. Может, ты пишешь текст, пишешь маленький текст и это книжка-картинка, где текст идёт параллельно с иллюстрацией. И тогда ты можешь предложить готовый проект, который, если им понравится, они захотят напечатать.

Мнение эксперта

Марианна Полякова

художник-иллюстратор

Когда я начинала заниматься детской книжкой, я просто собрала несколько моих готовых авторских проектов, с которыми я пошла на Non/fiction в ЦДХ и стала ходить по издательствам с визитками, показывать проекты, рассказывать, искать какие-то контакты, выходы. Мне давали почту арт-директоров разных издательств. И так я получила первый книжный заказ: из 30 издательств одно мне ответило и предложило проект, не мой, а другой. Просто посмотрели портфолио и сказали: «О, круто, мы хотим с вами работать, давайте делать вместе книжки». И вот мы с ними уже несколько лет работаем.

Иллюстратор – это не только детские книжки

Если ты работаешь иллюстратором, это не значит, что ты занимаешься только детской книжкой. Проектов может быть много, и очень разных. Я занимаюсь книжной детской иллюстрацией, я занимаюсь журнальной иллюстрацией, я делаю какие-то проекты для интернет-изданий. Например, я работаю с изданием «Такие дела». И помимо того, что рисую туда картинки к статьям, мы делаем с ними очень большой проект, который весь состоял из иллюстраций.

Есть какие-то коммерческие рассказы, когда твой заказчик приходит вообще откуда-то со стороны и им нужен художник, чтобы осуществить их идею: может, какой-то корпоративный подарок, или они хотят сделать книжку маленьким тиражом, или календарь, ещё что-то.

Мнение эксперта

Марианна Полякова

художник-иллюстратор

У меня, например, недавно был заказ, когда нужно было оформить иллюстрациями офис. Там были стеклянные перегородки, задача была сделать так, чтобы пространство было не настолько открытым, но при этом не закрывать его целиком.

Моя задача была придумать, как это будет выглядеть, придумать героев, вписать это в какую-то немножко дизайнерскую историю, потому что это не чистая иллюстрация, а пространственная штука, отрисовать всё это. Потом это всё печатали, плёнкой запечатывали стекло и оформляли.

Иллюстрации — это язык, и все говорят на нём очень по-разному. Соответственно, стилистика — это и есть то, как ты говоришь на этом языке. Можно подстраиваться под какую-то стилистику, можно определиться и работать только в одной, тогда к тебе будут приходить за ней. Можно быть более многогранным. Я рисую руками и на компьютере, и это очень разные истории.

Детская иллюстрация и журнальная иллюстрация — иногда можно не понять с первого взгляда, что это рисовал один человек. Если ко мне придут как к художнику и скажут: «Мы хотим, чтобы вы нарисовали в такой стилистике», а эта стилистика мне будет не близка, вряд ли я за это возьмусь, потому что это не моя история.

Сколько времени уходит на заказ и сколько платят

Проект может длиться… Может быть заказ, на который у тебя уходит два часа, может быть проект, на который у тебя уходит полгода. Гонорар тоже часто зависит именно от этого: сколько времени ты тратишь на это, насколько сложная прорисовка, сложная идея, ты придумываешь с самого нуля всё целиком или тебе дают очень конкретную задачу и тебе просто нужно нарисовать по чёткому ТЗ.

Обычно платят не за отдельную картинку, а за проект целиком. У тебя есть гонорар за всю книжку. Он может быть очень разный: в зависимости от размера книжки, объёма, количества полос и так далее. Но в целом это от 50 до 120 тысяч за книжку, целиком отрисованную, без дизайна, если ты занимаешься только иллюстрацией и обложкой.

Мнение эксперта

Марианна Полякова

художник-иллюстратор

Бывают ситуации, когда у тебя выкупают права целиком. И даже с учётом перепродажи прав куда-то дальше ты уже потом с этого ничего не получаешь, всё получает издательство. И тут нужно очень внимательно читать документы, понимать, что ты подписываешь и какие условия. Если тебя условия не устраивают, ты всегда можешь сказать: «Ребята, я хочу по-другому, я хочу получать роялти с продажи, если вы перепродаёте за границу». Или: «Я хочу получать дополнительный гонорар, если вы допечатываете, распродали весь тираж и будете печатать ещё. Я хочу получать с нового тиража ещё какие-то деньги».

Стоимость картинки для журнала или интернет-издания может быть от 3 тысяч за картинку до 5 или 10 тысяч примерно, в зависимости от её размера и прорисовки. Корпоративный проект — от 30 до 50 тысяч, а иногда и 100 тысяч за проект, в зависимости от сроков и объёма.

Если говорить о месячном заработке, то, если брать идеальную ситуацию, он будет примерно такой: журнальные иллюстрации за месяц — 10 тысяч, книжные иллюстрации — 20 тысяч, преподавание — 20 тысяч, корпоративный проект — 50 тысяч.

Иллюстратор кроме рисования также может заниматься преподаванием. Можно преподавать в институте, можно преподавать частно, можно заниматься с детьми. Я в основном занимаюсь с детьми.

Дополнительные доходы иллюстраторов

Помимо основной работы — иллюстрации — у меня есть ещё один проект. Это независимый детский книжный «Маршак», который мы открыли год назад с ещё двумя моими партнёрами. И это не бизнес-история, это не про деньги, не про прибыль, это история про людей и про некую социальную ответственность. Для меня это хорошая возможность выйти в этот книжный мир, в книжный рынок, потому что благодаря работе в «Маршаке» я узнала огромное количество людей, связанных с книжной детской иллюстрацией.

На данный момент он не приносит никаких денег, но всё идёт к тому, что через какое-то время — год, два — мы надеемся, что будет приносить. Есть какое-то стереотипное представление о том, что ты рисуешь то, что написано. Есть текст, и ты рисуешь ровно то, что там сказано. Но на самом деле, довольно часто иллюстрации — это метафоры. Ты должен переварить эту информацию, этот текст, переварить какой-то сюжет, историю, чтобы потом выдать свою интерпретацию. Я работаю с такими делами, это очень часто сложные социальные истории.

Проиллюстрировать изнасилование

Мнение эксперта

Марианна Полякова

художник-иллюстратор

У меня был текст про изнасилование русской женщины в Индии, когда она туда приехала и с ней произошла эта страшная история. И сначала кажется непонятным, как это проиллюстрировать, что тут рисовать. Часто ты просто живёшь с этой историей, прочитываешь текст — и можешь целый день ходить, мыть посуду, убираться, готовить еду, играть с ребёнком, а параллельно в твоей голове всё время идёт размышление, ты пытаешься найти подход, как это выразить, как рассказать картинкой про эту историю. Дальше можно искать какие-то референсы, просто смотреть другие картинки. Иногда сложно придумать сразу, и ты смотришь, просто просматриваешь огромное количество других — своих или чужих — работ, Потом уже, продумав изначально в своей голове всю эту концепцию, как это должно выглядеть в итоге, потом уже садишься делать финальный результат.

Процесс работы с книжкой, идеальный процесс — когда художник в состоянии продумать и должен продумывать её целиком сразу. Невозможно нарисовать картинку, а потом её куда-то вставить, в абстрактное пространство. Там есть текст, есть заголовки, этого текста где-то много, где-то мало. Где-то у тебя одна крошечная картинка на разворот, а где-то — на весь разворот большая, полноценная, полноцветная иллюстрация.

И в идеале, если ты правильно работаешь, ты продумываешь цельный мир — с самого начала, от входа в книжку, от обложки до момента закрытия. Каждая страница, всё должно быть взаимосвязано. Ты предлагаешь общую концепцию, а дальше уже рисуешь в неё, в эту свою концепцию, а дизайнеры её дорабатывают после того, как ты закончил с картинками.

Бывает, что к тебе приходит заказчик с каким-то совершенно новым для тебя проектом. С какой-то задачей, которую ты раньше никогда не решал, не делал. В моём случае был такой проект для «Таких дел» про бездомных людей, который мы потом назвали «Жили-были». Это такой анимированный лонгрид, статья, там пять историй про реальных людей, которые оказались бездомными и умерли на улице. И мы рассказываем всю историю их жизни, почему с ними это случилось.

Это была командная работа, нас было много человек: были люди, которые ведут проект, были авторы, которые писали тексты, я рисовала картинки, был аниматор, который всё это оживлял, чтобы это двигалось, был программист, который всё это верстал, и был звукорежиссёр, озвучивавший всю эту историю. Нужно было придумать визуально, как всё это будет выглядеть, не отпугивающе. Это такая практически киношная была история, мультипликационная.

Первое время я просто читала эти тексты и пыталась их переварить, потому что все они довольно сложные и местами страшные. Мы очень много времени провели с программистом, когда он мне на салфетках объяснял, как всё это будет работать.

Это получилась такая документальная история, которая в итоге зацепила довольно много людей. Мы, например, стали лауреатами World Press Photo в номинации Digital storytelling, хотя это вообще история про фотографию. Но так как она документальная, мы тоже туда попали.

Читайте также: интервью как стать фотографом с нуля самостоятельно и зарабатывать от $3000 в месяц — мнение профессионала.

Сколько реально зарабатывает курьер в Деливери Клаб в России: график, зарплата, отзывы в нашем специальном обзоре по этой ссылке.

5 секретов, как находить крутые дешевые вещи, бренды с Алиэкспресс в 2020 году: https://money-budget.ru/earn/other/kak-nayti-krutye-veschi-aliexpress.html

Как работает художник-фрилансер

Если ты фрилансер, то тут очень важна самоорганизация, потому что если ты не будешь ставить себе сам сроки, то ты просто не будешь ничего успевать. Потому что ты никогда не делаешь один проект, ты всё время параллелишь кучу разного, маленького, большого.

Кажется, что работа иллюстратора, художника — это такая творческая профессия, где не нужно ничего считать, продумывать. Но на самом деле это не так, потому что ты сам себе менеджер, ты сам должен договариваться с людьми, просматривать договоры, определять сроки. На это тоже уходит довольно много времени и ресурсов, потому что нужно в этом шарить, понимать, как сделать так, чтобы тебя не обманули, ты не обманул, чтобы всё успеть, никого не подвести и сделать всё правильно.

В этом году я бы хотела закончить ту книжку, которая есть сейчас, сделать ещё одну. Съездить на книжную ярмарку в Болонью, самую большую книжную ярмарку. Развивать издательство внутри «Маршака» и сделать свой проект внутри этой истории.

как зарабатывать на рисовании картинок и мотивироваться к регулярному творчеству — Офтоп на TJ

Материал подготовлен при поддержке Samsung.

Антон Гудим

В последние несколько лет пользователи сети пытаются то ли найти, то ли придумать универсальное определение для людей, которые занимаются тем, что рисуют картинки на регулярной основе.

Эти люди — не блогеры и не журналисты. Часто их даже нельзя назвать иллюстраторами — для большой популярности многим из них хватает исключительно навыков любительского уровня.

Недавно их начали называть «пикчерами», однако это определение предназначено всё же только для тех, кто второпях, оперируя простейшими образами, рисует сопроводительные картинки к различным событиям дня.

Но есть множество примеров интернет-художников, креатив которых устаревает не так быстро. Например, странные и в чём-то даже слегка безумные рисунки испанского художника Джоана Корнеллы или легендарный проект Cyanide and Happiness.

Антон Гудим — один из таких художников. Его работы универсальны и за редкими исключениями не требуют перевода на другие языки. Гудим интернет-художник в самом полном смысле этого слова: он не пишет текстов и не сопровождает свои картинки длинными описаниями.

Гудим мыслит исключительно зрительными образами, и потому его работы всегда говорят сами за себя и понятны в любой точке мира. Это не шутки и не комиксы — это визуальные воплощения идей.

Мы поговорили с Антоном о его призвании, узнали, как он себя мотивирует и с какими проблемами сталкивается, а также попросили его проиллюстрировать для нас самые популярные новости TJ ближайших четырёх недель.

Про тебя в сети очень и очень мало информации. Есть публикации в западных СМИ в духе «оцените юмор российского художника», но про самого автор

10 простых способов, которыми иллюстраторы-фрилансеры могут зарабатывать деньги в Интернете

Одна из самых сложных вещей в работе художника-фрилансера — это найти работу.

Найти в Интернете работу иллюстратора-фрилансера — тоже непростая задача. Выполните поиск на любой популярной платформе для фрилансеров, и вы найдете менее 100 устаревших объявлений о вакансиях для иллюстраторов.

Не отчаивайтесь. Есть много разных способов заработать деньги в Интернете в качестве иллюстратора.

В этом посте я покажу вам, как другие иллюстраторы-фрилансеры зарабатывают деньги в Интернете.И доказать вам, что вы действительно можете зарабатывать деньги, рисуя и продавая свои работы в Интернете.

Продолжайте читать, чтобы узнать, как это сделать.

Сколько зарабатывают иллюстраторы?

Сколько вы действительно можете заработать как иллюстратор?

Согласно слегка устаревшему опросу, проведенному журналом 3 × 3, в США есть иллюстраторы, которые зарабатывают до 948 000 долларов в год. Но 530 000 долларов из этой суммы поступили из других источников, таких как продажа отпечатков и заказных работ.

Средний доход лучших иллюстраторов Нью-Йорка составляет около 100 000 долларов в год. Но есть и многие, кто зарабатывает менее 1 тысячи долларов в год.

Действительно, зарплаты показывают, что средний фрилансер-иллюстратор в США берет около 25 долларов в час.

Конечно, есть и другие иллюстраторы-фрилансеры, которые зарабатывают более 66 000 долларов только на продаже стоковых иллюстраций.

Вот некоторые из стратегий, которые они используют, чтобы заработать кучу денег.

# 1 Найти концерты в Интернете

Есть много способов заработать деньги в Интернете из дома. Однако самый быстрый и легкий способ заработать деньги в качестве иллюстратора или любого другого фрилансера — это искать концерты на рынках фрилансеров.

К сожалению, популярные сайты, такие как UpWork и Freelancer.com, редко получают вакансии, связанные с иллюстрациями или рисунками.

Итак, вам нужно присоединиться к нишевым рынкам или просмотреть доски объявлений, чтобы найти работу иллюстратора.

Лучшие фриланс-сайты для иллюстраторов

Вот некоторые из лучших сайтов для фрилансеров и досок по вакансиям, которые вы можете использовать для поиска работы в сфере иллюстраций и дизайна.

# 2 Делайте художественные комиссии

Комиссионные — популярная стратегия, которую используют многие начинающие иллюстраторы для заработка в Интернете.

Это особенно популярно среди пользователей DeviantArt, сообщества художников. На DeviantArt клиенты могут платить художникам деньгами или баллами DeviantArt.

Есть также другие иллюстраторы, которые используют разные типы платформ для связи с клиентами и комиссионных. Это работает так: клиент приходит к вам с просьбой о иллюстрации, вы соглашаетесь с ценой и получает деньги, когда это будет сделано.

Как найти художественные комиссии

Разница между фрилансерами и комиссионными в том, что вы должны продвигать свою работу и ждать, пока к вам придут клиенты.

Однако есть несколько сайтов, посвященных художественным комиссиям.

# 3 Продайте свой векторный дизайн

Продажа вашей работы в Интернете — лучший способ получения прибыльного дохода и получения регулярного дохода, пока вы спите.

Вы можете начать работу с таких торговых площадок, как Creative Market, GraphicRiver и Envato Elements.

Эти сайты позволяют продавать все виды произведений искусства, от иллюстраций, дизайнов персонажей, дизайнов логотипов, талисманов, наборов значков, а также различных других типов графики и шаблонов.

Однако вы не можете рассчитывать на продажу чего-либо на этих сайтах. Ключ к увеличению продаж — поиск прибыльной ниши.

Посетите эти платформы и посмотрите, какие типы иллюстраций и векторов продаются, как горячий пирог. И придумайте, как вы можете внести свой вклад в эти категории с еще лучшими иллюстрациями.

# 4 Продавать плакаты и принты

Еще один отличный способ продать свою работу в Интернете — это продать печатные версии своих рисунков и иллюстраций.

Хотя, чтобы продавать свои работы в виде постеров и отпечатков на холсте, вам нужно заработать репутацию и продвигать свои работы в Интернете, чтобы привлечь аудиторию.

Многие художники используют DeviantArt для продажи плакатов, продвигая свои работы на той же платформе.

Вы также можете использовать другие сайты, такие как Society6 и Printful, которые выполняют всю тяжелую работу, включая печать плакатов и доставку покупателям. Все, что вам нужно сделать, это загрузить иллюстрацию на сайт, и вы будете получать гонорар за каждую продажу.

# 5 Продам футболки

Продаете футболки? Разве для этого не нужно работать с заводами и производителями? На самом деле, нет!

На самом деле вы можете создавать свои собственные футболки, используя собственные иллюстрации, и продавать их в Интернете, даже не касаясь футболки.

Работает так же, как и продажа плакатов. Такие сайты, как Printful, RedBubble и Design By Humans, позволяют загружать свои произведения искусства и использовать их для создания таких продуктов, как футболки, кружки и чехлы для телефонов.Затем сайты продвигают вашу работу и выплачивают вам процент с каждой продажи.

# 6 Используйте Twitter, DeviantArt и Instagram

Активность в социальных сетях — важная часть продвижения вашей работы в качестве иллюстратора. Это также отличный способ найти внештатную работу.

Просто быстрый поиск в Твиттере — это все, что вам нужно, чтобы найти концерт.

Instagram — еще одна платформа, которую вы должны использовать регулярно. Используйте его для загрузки своих лучших работ, а также для продвижения своих услуг

Моя сестра тоже иллюстратор.Большинство клиентов она получает со своей страницы в Instagram. Всякий раз, когда кто-то отправляет ей запрос, она перенаправляет его на свою страницу комиссионных DeviantArt.

Большинство ее клиентов — это люди, которые ищут дизайны персонажей и создают мультяшные версии самих себя. Она не занимается внештатной работой полный рабочий день, но зарабатывает на этих выступлениях чуть больше 100 долларов в месяц, работая неполный рабочий день.

# 7 Участвуйте в соревнованиях

Участие в конкурсах дизайна — отличный способ улучшить свои навыки, а также продемонстрировать свои навыки и получить шанс одновременно выиграть немного денег.

Обычно я не рекомендую фрилансерам присоединяться к конкурсам, потому что конкурс приносит пользу клиентам больше, чем фрилансерам. Однако, если вы начинающий фрилансер, эти конкурсы могут помочь вам укрепить свою репутацию.

Плюс, если вам удастся выиграть конкурс, вы всегда можете использовать его как право хвастовства.

Попробуйте поискать конкурсы на этих сайтах.

# 8 Обучение ручному письму

Ручные надписи — довольно популярная тенденция в наши дни, в основном связанная с дизайном веб-сайтов, брендингом, дизайном футболок и дизайном поздравительных открыток.

Изучение рукописного ввода, безусловно, сделает вас незаменимым дизайнером, и вы сможете использовать этот навык для многих других задач.

Например, вы можете создать красивые свадебные приглашения и поздравительные открытки, используя свои навыки письма от руки, чтобы продавать их в Интернете.

Или подружитесь с несколькими веб-дизайнерами. Расскажите им о своих навыках и попросите всех клиентов, которые ищут рукописные надписи, прислать их. Вы можете подсластить сделку, предложив заплатить небольшой процент от вашего платежа за реферала.

Вот несколько курсов, которые вы можете пройти, чтобы научиться писать от руки.

Воспользуйтесь этой ссылкой, чтобы бесплатно присоединиться к Skillshare Premium, и вы можете смотреть все эти занятия бесплатно в течение 2 месяцев.

# 9 Создать и продать шрифт

Вы также можете применить свои навыки письма от руки, создав собственные шрифты ручной работы.

Создание шрифта требует немного технических знаний, но может быть весьма полезным. Вы можете получать регулярный доход, просто продавая шрифт на таких торговых площадках, как MyFonts, Creative Market и Envato Elements.

Эти платформы позаботятся о привлечении продаж и продвижении ваших шрифтов, все, что вам нужно сделать, это создать и загрузить свой шрифт.

Вот несколько курсов по созданию шрифтов.

# 10 Создать онлайн-курс

Может показаться, что у вас много работы, но на самом деле вы можете заработать больше денег, продавая онлайн-курсы, чем любая другая стратегия.

Все, что вам нужно сделать, это записать скринкаст, показывая, как вы рисуете персонажа или плакат, и люди будут платить за его просмотр.

Есть профессиональные иллюстраторы, которые зарабатывают тысячи долларов на продаже онлайн-курсов на таких платформах, как Udemy и Skillshare.

Этот курс был продан более 22 000 раз. Если он продается по 10 долларов каждая, это 220 000 долларов. Даже если Удеми получит 50% продаж, вы получите 110 000 долларов.

Неплохо для записи нескольких видео, правда?

Есть также новая платформа под названием Tutpad. Он посвящен художникам. Вы можете стать учителем на одном из этих сайтов, чтобы легко продать курс и заработать дополнительные деньги.

Ищите другие возможности

Следите за другими возможностями. Например, просматривайте онлайн-форумы и ищите работу. Многие компании, например разработчики видеоигр, часто размещают вакансии для дизайнеров игровых уровней и дизайнеров персонажей.

Какие еще стратегии вы используете для поиска работы в Интернете? Оставьте комментарий и дайте мне знать.

Изображения через Freepik.com

Вы нашли эту статью полезной? Тогда вам стоит ознакомиться с моей книгой «Фриланс как профессионал».Он включает в себя 21 урок и 5 секретов моей карьеры фрилансера, которые помогут вам сделать свой путь фрилансером еще более насыщенным. Кликните сюда, чтобы узнать больше.

.

Как заработать деньги как художник в 2020 году (совет, который работает)

перейти к содержанию

• Начните здесь
• Верхние инструменты
• Привлечь клиентов
• Подкаст
• Бесплатные вещи

• Получить внештатную работу
• Привлекайте клиентов-фрилансеров
• Начать фриланс

Автор Мания Мавриду | Последнее обновление 4 октября 2019 г. 10 августа 2020 г. Оглавление + Одного вашего таланта недостаточно, чтобы зарабатывать деньги как артист С чего начать, когда учишься зарабатывать деньги как художник Изучите основы ведения бизнеса в качестве художника Найдите свою специальность Выберите свою нишу или придумайте новую Развивайте свои навыки Сеть для клиентов Определите вашу цену Советы, как зарабатывать деньги как художник Будьте уникальны или удивительны Развивайте правильный образ мышления Будьте дисциплинированными, организованными и учитывайте свои расходы .

Заработай на продаже стоковых иллюстраций: 5 советов экспертов

Продажа стоковых иллюстраций становится все более популярной среди иллюстраторов, и причины этого довольно понятны: благодаря своей гибкости она идеально вписывается в образ жизни иллюстратора. Продажа стоковой иллюстрации может быть отличным побочным эффектом, вы можете загружать промежуточные комиссионные или, в зависимости от прав, вы можете добавить некоторые завершенные работы для повторной продажи.

Проценты довольно низкие (в зависимости от сложности файла и от того, являетесь ли вы эксклюзивным или нет), всего около 5 или около 3 фунтов стерлингов за загрузку, однако та же самая иллюстрация может быть продана 500 раз в этом году, что принесет вам столько же денег, сколько хорошая комиссия, и если у вас есть несколько файлов, которые хорошо продаются, это может окупить ваше время.

Lion’s share

Некоторые иллюстраторы, которых я знаю, получают львиную долю своей зарплаты, продавая стоковые иллюстрации. Ваш портфель акций в Интернете также может выступать в качестве отличной маркетинговой платформы — я получил одни из самых престижных комиссионных на основе моего фолио iStock; Tesco и Bloomsbury наняли меня после того, как увидели мою работу. Хорошее качество, коммерческие работы продаются лучше всего. (Сохраните свою экспериментальную, расширяющую границы работу для конкретных клиентов.)

Есть и другие библиотеки стоковых изображений, которые, конечно же, можно продавать — ознакомьтесь с этими 10 лучшими местами для загрузки изображений в Интернете.Имея это в виду, вот несколько идей и полезных советов, как стать успешным иллюстратором акций.

01. Освоение Adobe Illustrator

Векторные изображения упрощают работу с клиентами, поэтому они помогают свободно владеть Illustrator

. Основные веб-сайты, продающие стоковые иллюстрации (iStock, Shutterstock, Getty Images и т. Д.), Работают с векторными изображениями. иллюстрации, это означает, что вам нужно достаточно свободно владеть программой Adobe Illustrator.

Клиентам гораздо проще манипулировать векторами и редактировать их после того, как они загрузили их, поэтому они являются идеальным носителем для рынка загрузки акций.Любые иллюстрации, имеющие хоть малейший любительский запах, не принимаются, так как конкуренция очень высока.

02. Пройти тест

Каждая стандартная библиотека будет иметь определенные технические требования, которые вы должны освоить.

Библиотека, которую я тоже продаю, iStock, требует от вас предоставить три иллюстрации, прежде чем она позволит вам стать одним из иллюстраторов. Не торопитесь с этим, потому что вам придется ждать все больше недель, пока вы не сможете повторить попытку в случае неудачи.

Творческий контент, а также способ отправки файла с технической точки зрения имеют большое значение, поэтому, какую бы библиотеку вы ни выбрали, обязательно внимательно прочтите руководство по отправке. Это может показаться трудным, но сэкономит драгоценное время, поскольку ваши файлы будут постоянно отклоняться, если вы не прочитали и не усвоили их полностью. Найдите время, чтобы посмотреть другие иллюстрации на сайте — сможете ли вы соответствовать стандарту?

Во многих библиотеках также есть форумы, где вы можете публиковать свои тестовые иллюстрации, а участники могут дать вам честные и полезные советы перед отправкой, что бесценно для начинающих иллюстраторов.

03. Создавайте коммерческие иллюстрации

Нет смысла создавать иллюстрации, которые люди не захотят покупать, поэтому вам нужно начать думать коммерчески.

После того, как вас приняли, вам нужно загрузить некоторые работы. Каждая иллюстрация должна быть принята, поэтому убедитесь, что все, что вы загружаете, — это ваша лучшая работа; слишком много отказов помешают вам получить лучшую комиссию. Некоторые люди зарабатывают много денег, а некоторые почти ничего, важно то, насколько коммерчески жизнеспособна ваша иллюстрация, а также креативность и качество.

Поскольку номера загрузки имеют значение, убедитесь, что ваша иллюстрация адаптируема и может использоваться в различных дизайнах.

Мои бестселлеры — стилизованные иллюстрации цветов. Они достаточно универсальны, чтобы работать над рядом дизайн-проектов и брифов. Мои худшие продавцы — это персонажи — специфические, слишком узкие.

Я писал об опасностях, связанных с отслеживанием тенденций в моем блоге, однако рынок иллюстраций немного отличается — если вы хотите быстро заработать, разместив там что-то, что в настоящий момент вы действительно можете заработать немного денег в качестве маркетинга отделы, вероятно, захотят его скачать.Называйте это своим виноватым удовольствием!

04. Графические элементы для дизайнеров

Такие вещи, как текстуры, стилизованные элементы дизайна, свитки, фоны, чернила и брызги краски, значки и рамки отлично подходят для загрузки дизайнерами и использования в своих проектах. Они, вероятно, могли бы сделать это сами, но за несколько долларов и приближающийся срок это того стоит. Это одни из моих неизменно хороших продавцов.

05. Грудь их высоко, продавай дешево!

На таких сайтах, как Illustration Web, очень много конкурентов, поэтому объем важен

Если у вас есть 10 отличных файлов в Интернете, не ожидайте, что вы заработаете какие-то значительные деньги; у некоторых из самых успешных iStocker есть более 500 файлов онлайн.Объем действительно имеет значение, продолжайте подключаться, когда у вас есть свободное время, и медленно наращивайте свое портфолио, потребуется несколько месяцев постоянной загрузки, чтобы действительно увидеть значительные загрузки, поэтому вам нужно быть терпеливым, настойчивым и не слишком расстраиваться. Если у вас все хорошо и вы будете придерживаться этого, вы добьетесь результатов.

.

8 способов заработать дополнительные деньги на своих дизайнерских навыках

Смотря на кучу неоплаченных счетов? С тоской глядя на тропический отпуск, который, по вашему мнению, вам не по карману? Слюни над новейшими технологиями с тупым чувством, что вы снова останетесь позади?

Ну возьми себя в руки! У вас есть ценные навыки, которые очень востребованы, и вы можете зарабатывать на них столько или меньше, сколько захотите.

Вам просто нужно проявить себя и быть немного умным в том, как вы хотите максимизировать свой доход.Вот несколько советов, которые помогут вам в этом …

01. Заработайте на неиспользуемых файлах

Продавайте остатки дизайна графическим остаткам

Не все, что вы создаете, понравится вашим клиентам. Вместо того, чтобы позволить неиспользованным дизайнам пропадать зря, заработайте на них, продавая свои файлы на торговых площадках.

Например, Graphic Leftovers — это веб-сайт, на котором графические дизайнеры могут продавать логотипы, значки, иллюстрации и многое другое. Или есть ThemeForest — популярная торговая площадка для дизайнеров, которые продают шаблоны веб-дизайна.

Прежде чем продавать какую-либо свою работу в Интернете, конечно, очень важно дважды проверить, что файлы, которые вы продаете, не находятся под правами какого-либо из ваших текущих или прошлых клиентов.

02. Проведение класса Skillshare

Любой может преподавать класс Skillshare

Вы, вероятно, слышали поговорку: «Те, кто не может делать, учите». Что ж, это чушь. В бизнесе и дизайне те, кто преподают, могут, потому что они способны делать то, что другие люди не умеют делать.

Skillshare — это торговая площадка онлайн-сообщества для занятий.Любой может подать заявку на преподавание — и получить оплату за организацию класса. Дизайнеры создали следующие классы: «Основы Photoshop: основы для начинающих» и «От нуля до героя: изучение графического дизайна».

Вам платят в зависимости от количества онлайн-студентов, записавшихся в ваш класс. Однако имейте в виду, что вам не разрешается «продавать» свои услуги или другие продукты своим ученикам.

03. Попробуйте свои силы в консалтинге

Braid Creative превратили свои дизайнерские ноу-хау в полноценный консалтинговый бизнес

Консультанты — это часто то, что я называю опытными деятелями, то есть очень ценными людьми.Если у вас есть навыки, которые, как вы знаете, нужны другим людям в вашей области, продавайте консультационные услуги, которые научат других дизайнеров-фрилансеров, как дублировать ваши успехи.

Braid Creative — прекрасный пример умных креативщиков, превративших свои дизайнерские ноу-хау в полноценный консалтинговый бизнес. Кэтлин Шеннон и Тара Стрит, имеющие опыт работы в сфере рекламы и внештатного проектирования и написания статей, основали Braid, чтобы помочь творческим предпринимателям продвигать себя.

Для этого они предлагают «Электронные курсы по оплетке» по личному брендингу и услуги «Коучинг по оплетке».

04. Взимайте столько, сколько вы стоите

Если вы уже выполнили определенную работу для клиента, а теперь они хотят нанять вас на работу, не стесняйтесь взимать плату, которую вы знаете, что стоите .

Многие дизайнеры, особенно молодые, не берут достаточно денег, вернее, занижают цену своей работы. Не делай этого. Более высокая плата — это также способ поддерживать высокий уровень качества обслуживания клиентов.

Помните: клиенты платят не только за ваше почасовое время, они платят за ваши знания, опыт, обучение и оборудование.Придерживайтесь своих цен, и вам гарантировано будет лучше.

05. Блог, чтобы позиционировать себя как профессионал

Если вы еще не начали вести блог, начните прямо сейчас! Ведение блога стоит вам времени, но оно может окупиться большим. Используйте свой блог, чтобы делиться советами по дизайну для предприятий или публиковать полезные руководства по дизайну.

Наличие места в сети, где хранятся ваши идеи и знания, может быть невероятно ценным для позиционирования себя как эксперта, создания новых отношений с другими дизайнерами и, конечно же, привлечения рефералов.

06. Раздавайте бесплатные материалы

Бри Эмери получил большую известность на DesignLoveFest, поделившись бесплатными материалами

Теперь, когда вы начали вести блог, вот один действительно эффективный способ вернуть трафик на ваш сайт: Раздайте бесплатно и, конечно, красиво оформленные загружаемые ресурсы, такие как шаблоны, темы и графика.

У популярного блогера и дизайнера Бри Эмери из DesignLoveFest есть раздел в своем блоге под названием «Dress Your Tech», где она делится красивыми загружаемыми обоями для рабочего стола и мобильных устройств.

Поскольку люди любят делиться потрясающими бесплатными материалами, этот сегмент создал отличную известность бренда для DesignLoveFest. Это также открыло много возможностей для сотрудничества, так как Эмери часто объединяется с другим дизайнером или художником для публикации сообщения Dress your Tech.

07. Используйте LinkedIn с умом

LinkedIn может быть не лучшим местом для творчества, но это онлайн-сеть, в которой профессионалы больше всего ищут других профессионалов. Чтобы получить больше концертов с помощью LinkedIn, начните с улучшения своего профиля.Затем начните участвовать в нескольких группах, ориентированных на дизайнеров.

Участие в таких группах, как «Designers Talk: Freelance Graphic Design Group» — отличный способ найти ответы среди других профессионалов в вашей области. Ответы на групповые вопросы — отличный способ поделиться своими экспертными знаниями.

Это также способ привлечь внимание потенциальных работодателей, которые используют группы LinkedIn для набора персонала.

Иногда вам приходится тратить деньги, чтобы заработать деньги, и это, безусловно, относится к дизайну, когда вам нужно вкладывать средства в инструменты, чтобы максимально использовать уже имеющиеся у вас навыки.

Если вы знаете Photoshop и немного CSS и HTML, вы тройная угроза! Воспользуйтесь своими навыками и инвестируйте в стороннюю платформу для проектирования, предназначенную для перепродажи, например, мой собственный сервис ShortStack.

Онлайн-инструменты, такие как ShortStack, позволяют дизайнерам экономить время на проектировании и, что более важно, расширять свои предложения услуг. Помимо веб-сайтов, логотипов и плакатов вы можете использовать этот инструмент для создания пользовательских приложений Facebook, социальных конкурсов, целевых страниц для подписки и многого другого.

Дальше

Это только верхушка айсберга. Помимо этих идей, есть еще много способов заработать больше денег внештатным графическим и веб-дизайнерам.

У вас уже есть навыки, необходимые, чтобы вывести свой дизайнерский бизнес-фрилансер на новый уровень. Пришло время заняться тем, что у дизайнеров лучше всего — проявить творческий подход!

Words: Джим Белосич

J им Белосич является соучредителем и генеральным директором ShortStack, компании-разработчика программного обеспечения, которая делает пользовательские приложения для Facebook, веб-сайтов и мобильных устройств.

.